Zibeline n° 55 en PDF

06 POLITIQUE CULTURELLE L’ÉTAT EN RÉGION
L’État enfin là ?
Le discours du Président de la République lors du Festival
d’Avignon dénote un changement de regard. Ira-t-il jusqu’au
décentrement ?
Depuis le 10 juillet 1981, aucun Président de la République
n’était venu en Avignon. «J’ai 5 jours de retard» sourit François
Hollande. Et trente et un an ! Le symbole n’est pas
anodin, et le président de l’Université d’Avignon en saluait
d’ailleurs la force et la «joie». Reprenant les mots de Jean
Vilar dont on célèbre le centenaire, il rappela la raison d’être
du théâtre : «Le projet de Vilar est une utopie politique d’éducation
populaire, de promesse d’émancipation […] Il existe
une mystique de la rencontre entre l’art et le peuple, Monsieur
le Président, Madame le Ministre, ne nous quittez plus !» s’exclama-t-il
avant que Jacques Théphany, Directeur délégué
de la Maison Jean Vilar, ne livre quelques morceaux choisis
de la correspondance de Jean Vilar à son épouse : «Que le
monde est beau ma bien-aimée»… Par la grâce de l’art ! On
était au cœur lyrique du propos.
Des parrains divers
Puis le Président de la République évoqua les principes qui
le guident dans l’action mise en œuvre par la ministre de la
Culture Aurélie Filippetti. Action qu’il place sous le signe de
Vilar et du théâtre populaire, répétant sa «volonté de
démocratisation, de donner aux œuvres de l’esprit le plus large
public et d’élever le niveau de l’éducation artistique» ; mais
aussi, et c’est plus étonnant, il fit un hommage appuyé à
Jack Ralite, ce qui signe une volonté nette d’affranchir la
culture des lois du marché. Alors même que l’influence du
Front de gauche pour la culture semble en fort recul dans les
débats et représentation François Hollande place la culture
sous des augures communistes, sous le signe d’un homme
qui a inventé et promu une «exception culturelle» pure, la
liberté des artistes, la création avant tout. Et la révolte,
refusant trois fois la légion d’honneur,
et dénonçant ces dernières années
avec force le «mariage cruel» des
institutions d’État avec des cabinets
d’intérêt privés.
Le Président de la République pensaitil
à tout cela en citant ces deux hommes ?
Défendra-t-il une culture à la fois populaire,
affranchie de la finance et libre
de ses gestes, partout où la création
donne encore des signes de vie ?
Soulignant la «vitalité» et la «qualité»
d’Avignon, citant à la fois «le In et le
Off», il s’agit bien pour lui de «marquer
un engagement» et de «reprendre le
fil» : «Il s’est produit une longue absence…
Venir ici en Avignon, c’était aussi
dire toute ma reconnaissance à tous
ceux qui ont permis dans les moments
très difficiles, que la culture soit ce
qu’elle est en France.»
Mais en remerciant Yvon Lambert pour
son «exceptionnelle donation» (voir
www.journalzibeline.fr/exhibitions), il
plaçait également son déplacement dans
la cité des papes sous le signe concret
de la «promotion» de la création contemporaine.
Il alliait ainsi l’hommage à
Ralite, ministre du premier gouvernement
Mitterrand, contempteur fréquent
des compromis électoraux socialistes
dans sa cité ouvrière d’Aubervilliers,
avec des perspectives plus pragmatiques :
il s’agit aujourd’hui de «permettre à une
© Sarah Maurieres
économie de la culture de créer des emplois, des activités, de
porter des industries, qui font que nous pouvons trouver dans
ce domaine, une des manières d’atteindre nos objectifs
économiques. En termes d’emplois, en termes de rétablissement
de notre commerce extérieur, de notre balance des
paiements, mais également en termes de redressement.»
Le budget et la ligne
Car en termes de budget général pour la culture, les propos
sont restés très mesurés : «La ministre de la Culture, le Premier
ministre, ont malgré des temps difficiles, des contraintes
lourdes, obtenu qu’il n’y ait pas de conséquences en termes
d’économies supplémentaires sur le budget de la culture.»
Cette absence d’économies supplémentaires annonce clairement,
conformément à son programme, la non-augmentation
du budget du ministère de la Culture (actuellement 0,6% des
dépenses d’État). Mais signifie-t-elle un maintien général du
budget en 2012, ou un alignement sur la baisse générale des
dépenses publiques hors ministères «préservés» (Éducation,
Justice, Sécurité) ? Questionné, il fut plus clair : «Le ministère
de la Culture sera soumis aux mêmes règles que les autres
ministères. Aussi bien sur l’emploi que sur la dépense. Même
si le spectacle vivant, en tant que priorité du ministère, sera
considéré.» La nuance est de taille ! Pourtant baisser les 0,6%
du ministère de la Culture ne rapportera pas grand-chose…
On est fort loin déjà des 1% que certains gouvernements
socialistes ont osé appliquer, certes en des époques moins
dures. Mais n’est-ce justement pas en ces temps difficiles
que l’on a le plus besoin de culture ?
Malgré cette baisse annoncée, c’est cette volonté de protéger
la culture qui transparaissait du discours du 15 juillet en
Avignon. Déclaration d’intention qui ne coûte rien, mais a du
moins le mérite de la force symbolique. Pour François Hollande
: «La culture fait partie de notre projet et même la
culture donne une force à ce projet.» C’est en ce sens que les
orientations qu’il prône pour le ministère l’éloigneront
sensiblement du précédent. En choisissant de réserver «une
part pour la création et le spectacle vivant», en disant que la
culture ce n’est pas «simplement le patrimoine», en insistant
sur la nécessité de «l’éducation artistique», en parlant de
«solidarité avec tous les milieux» pour que «les cultures
viennent aussi des territoires ruraux et des banlieues», en
défendant l’ouverture aux autres pays pour faciliter la
circulation des artistes, en voulant que ses ministres de
l’économie et de la consommation «brandissent» dans les
conférences internationales «l’exception culturelle» comme
une garantie contre la marchandisation de l’art, François
Hollande promet une réelle rupture.
Visiblement, le Président de la République ne sait pas encore
tout à fait dans quel sens sa politique culturelle ira, mais il
veut faire rayonner la culture française à l’étranger (redonner
des crédits par le biais des Affaires Étrangères ?), faire de
l’Éducation artistique une priorité (par le ministère de
l’Éducation ?), se battre sur le terrain légal et fiscal pour
préserver les taux de TVA réduits (ministère des Finances ?).
Et repenser les droits des auteurs et le statut de l’intermittence,
en le remettant en cause lorsque les industries
culturelles et les chaînes nationales en abusent, mais non
lorsqu’il correspond à une réalité professionnelle pour les
artistes et les techniciens à l’activité… intermittente.