The Red Bulletin Novembre 2019 (FR)

the red bulletin : C’est votre première
participation à la finale mondiale
du Red Bull BC One, que l’on
pourrait qualifier de Coupe du monde
de breakdance. Un BC One, cela représente
quoi pour un B-Boy ?
khalil : Tout le monde veut ce titre, tout
le monde veut participer au moins une
fois dans sa vie au Red Bull BC One. Ça
fait seize ans que je danse, et j’ai déjà
disputé une finale européenne contre
un autre Français, Mounir, en 2012.
Participer à la finale mondiale du BC
One, j’attends ça depuis un moment.
(rires) Je suis impatient d’y être.
Quand bien même on atteint une telle
échéance, à son meilleur niveau, il est
très difficile de se projeter sur une
victoire qui reste toujours aléatoire
dans l’univers du breakdance. Je
pense notamment au fait que le jury
du Red Bull BC One est composé de
cinq personnes....
Le breakdance est complètement subjectif,
entre art et sport… C’est une forme
d’art, ça c’est sûr, car c’est de la danse,
mais il a aussi cette dimension athlétique.
Et en effet, nos battles sont jugés par
d’autres danseurs qui décident qui remportera
chaque battle. Tout est subjectif
dans cette danse.
Une chose est sûre, le 9 novembre, en
Inde, vous affronterez la crème des
danseurs mondiaux... Comment vous
y préparez-vous ?
Je ressens beaucoup d’impatience, mais
je ne veux pas me mettre trop de pression.
Avant un tel rendez-vous, il faut trouver
le juste milieu entre une bonne préparation,
sans trop de pression, et une
approche détendue. Et le jour J, ton résultat
dépend de beaucoup de choses : de
ta forme du moment, du tirage, du jury.
En battle, tout se joue sur le moment.
Si tu refais le même battle le lendemain,
on pourra déclarer un autre vainqueur.
C’est donc l’instant présent qui compte,
et c’est justement ça qui est beau.
Est-ce que le fait que la compétition
se passe en Inde amène davantage
de pression sur les danseurs ?
J’ai déjà été à Mumbai, pour être juge
d’un événement de danse et c’est une
expérience dont je me souviendrai. Tu
vois des choses difficiles là-bas. Émotionnellement
parlant, ce n’est pas toujours
simple. C’est un autre monde. Est-ce que
cet environnement particulier, la pauvreté,
la pollution, la chaleur, perturbera
les danseurs ? Je ne peux pas te le dire,
mais de mon côté, je suis préparé à cela,
je sais à quoi m’attendre. Au-delà de ces
aspects, quand je m’y suis rendu par le
passé, j’ai trouvé les danseurs hyper
accueillants. Ils réagissent au moindre
move, ça va être intense !
Au-delà de ces événements, majeurs,
votre réalité de danseur, c’est quoi ?
Plein de choses en même temps. C’est la
réalité d’un artiste, d’un pédagogue, d’un
athlète... Je suis à la fois un compétiteur,
un artiste sur scène, un intermittent du
spectacle qui se produit avec plusieurs
compagnies. Dans ce cadre, je suis un
artiste danseur qui monte sur scène, et
qui a ses tableaux et ses rôles à tenir ; il
y a aussi la compétition, par laquelle j’ai
commencé et pour laquelle j’éprouve véritablement
de l’amour, car elle me procure
une adrénaline que je ne trouve pas ailleurs.
Quand je fais de la compétition,
bien que je sois un danseur, je me sens
plus athlète, voire « combattant ».
Comment décrire ce monde du breakdance
compétitif, le battle ?
C’est un monde cruel. Ce sera soit lui, soit
« Le battle est
un monde cruel.
Ce sera soit lui,
soit moi. »
moi. On ne sera pas deux à passer à
l’étape suivante du battle. Il n’y a pas de
peut-être… Non, non ! C’est toi ou moi,
point ! Cela crée une tension et une
décharge d’adrénaline que je ne retrouve
pas sur une scène. Mais dans une compagnie
de danse, on va chercher à dire et
revendiquer autre chose. Et le corps peut
s’exprimer d’une manière différente. Je
m’épanouis autrement et je me nourris
de ce que je fais dans la compagnie pour
l’adapter à la compétition.
Quand avez-vous commencé le break ?
Aux alentours de 2003, puis j’ai intégré
les Legiteam Obstruxion, un crew de danseurs
du Mans et de Paris. Et j’ai connecté
avec le monde de la scène avec la compagnie
Accrorap, qui existe depuis 1989
grâce au chorégraphe Kader Attou, qui
tient aussi le Centre chorégraphique
national de La Rochelle. J’avais rencontré
son chorégraphe adjoint à Montpellier, et
comme ils cherchaient du sang frais, j’ai
commencé à collaborer avec eux. Au sein
de cette compagnie, qui est une compagnie
hip-hop, et d’autres avec lesquelles
je danse, j’interviens principalement avec
le break. Il peut y avoir un peu de mime
ou de contemporain, de manière très
légère, mais généralement, on me prend
pour ce que je sais faire : le break.
Ce break qui semble intéresser de plus
en plus le Comité olympique, qui l’a
installé sur sa liste des sports additionnels
pour les JO de 2024 à Paris…
à confirmer en décembre 2020. Cette
perspective vous intéresse-t-elle ? Si
on vous proposait d’intégrer une potentielle
équipe de France de breakdance
pour les JO, seriez-vous partant ?
Si je suis un candidat potentiel, j’y vais !
J’ai commencé dans le dur, dans les blocs
de mon quartier, en bas de chez moi à
La Paillade (à Montpellier, ndlr), dans la
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