360° magazine / avril 2022

Muscles saillants, regard de feu et visage camouflé par les sneakers
iconiques qu’il transforme en masques, l’artiste espagnol de 28 ans
Albino Hector est très suivi sur Instagram où les fans de sneakers
et les fétichistes lui vouent un véritable culte.
Propos recueillis
par Alexandre Lanz
Avec pratiquement 28’000 abonné·e·x·s sur son
compte Instagram, Albino Hector donne vie aux
fantasmes les plus fous. Passionné de sneakers
qu’il vénère depuis son enfance, il en a fait aujourd’hui
son métier en sublimant les plus belles
paires en masques à renifler lacés autour du
crâne. Son art à haute teneur homoérotique présente
également une haut potentiel viral sur les
médias sociaux. Pour preuve, une fois contaminée,
sa fanbase internationale ne se remet jamais
de la puissance de ses créations.
Comment décris-tu ton travail ?
On pourrait me qualifier d’« artiste multidisciplinaire
», je suppose. Bien que mon
travail se situe quelque part entre l’art,
le design et l’artisanat. Outre la création
des masques, je m’occupe de toute la production
visuelle, de la logistique et du
marketing pour leur vente. Ainsi, lorsque
je ne fabrique pas les masques, je prends
des photos, je réalise des vidéos, je fais
de la conception 3D... Pour moi, il est important
que tout le processus soit réalisé
par mes soins, je pense que cela ajoute
beaucoup de valeur et d’authenticité à
mes pièces.
Tu crées de magnifiques masques découpés dans
des baskets, comment est née l’idée ?
Il y a des années, j’ai étudié les Beaux-
Arts à Madrid. La dernière année, nous
avons dû réaliser un projet de longue durée
sur un sujet donné. C’est là que j’ai
commencé à développer, rechercher et
créer autour du fétichisme. Plus précisément,
sur le fétichisme des chaussures et
des vêtements de sport dans un contexte
homoérotique. Durant cette période, j’ai
étudié avec beaucoup d’enthousiasme ce
phénomène qui, pour moi, est très intéressant
et fait partie de ma vie. On pourrait
dire que l’acte de sentir une chaussure,
ou de se la mettre sur le visage,
est un symbole qui résume très bien ce
fétichisme. C’est là qu’est née l’idée de
créer quelque chose qui représente cette
« action » à travers l’objet le plus emblématique
de cette culture, la « basket », et
l’idée de créer un masque était donc parfaite.
J’ai également étudié des artistes
comme Freehand Profit ou Sports Militia
London, qui avaient déjà fait des choses
similaires il y a quelques années.
Que permet le port du masque que le visage découvert
ne permet pas, ou moins ?
Paradoxalement, les masques ont toujours
été associés à la « déshumanisation
» de l’individu, en cachant son identité,
et en même temps ils servent à être
vus dans n’importe quel endroit ou situation,
ayant une grande présence, une
proéminence et un caractère presque
divin. J’aime penser au caractère « objectifiant
» de mes masques, et au fait
qu’ils transforment ceux qui les portent
en objets du désir, tout comme les baskets
elles-mêmes.
En quelles circonstances les portes-tu ?
Il faut savoir que je suis entouré en permanence
de sneakers, à couper, coudre,
coller... Maintenant je les vois différemment,
elles font partie de mon quotidien,
donc je ne les porte pas beaucoup,
seulement pour les photos ou pour un
événement. J’adore que mes clients les
utilisent pour sortir faire la fête, pour
compléter une tenue cool, ou dans leurs
séances fétiches. C’est pour cela qu’ils
sont vraiment faits.
FETISH
CULTURE
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