ACHILLE SERRAO - Poeti del Parco

profondamente rimaneggiata, accompagnata dalla “Difesa” di cui s’è detto. La Vaiasseide
è un poemetto in cinque canti in ottava rima (la tradizionale ottava eroica è il
metro cui il Cortese si manterrà fedele in tutti i suoi poemi), che narra, come si è anticipato,
i costumi e gli intrighi amorosi delle serve napoletane. Ha la dedica di Giambattista
Basile: “A lo re de li viente”. Precedono il poema due sonetti e tre madrigali
che si fingono composti da alcuni accademici in lode dell’autore. Nel sonetto “A le
sdamme sciorentine”, dietro l’invettiva del poeta, che all’aggressivo sprezzo delle
“sdamme” oppone la vitalità delle “vaiasse” napoletane, “…si può forse riconoscere
una metafora della propria operazione letteraria intesa a rivendicare la corposa dignità
del dialetto contro il formalismo della tradizione in lingua”. 4
Segue nel 1621 Il viaggio di Parnaso (Venezia, Niccolò Misserini,): poemetto di
sette canti in ottava rima cui Cortese lavora fin dal 1613. Fortemente (e tristemente)
autobiografico, anche se in forma allegorica il poema racconta quanto segue nella sintesi
che ne fa Michele Rak: 5 “Di ritorno dal monte della letteratura il poeta aveva perso
il tovagliolo magico che gli era stato donato da Apollo – metafora del lavoro letterario.
Lo aveva barattato con un coltello in apparenza altrettanto magico e adatto a far spuntare
castelli se piantato nel suolo – metafora del lavoro in corte adatto a procurare un
titolo nobiliare –, il castello era un emblema delle comodità e delle ricchezze. Ma non
aveva trovato un pezzo di terra dove piantare il suo coltello e il suo desiderio aveva
cominciato a diventare un’ossessione”. E tale resterà per tutta la vita, dopo la partenza
del protettore Fernandez de Castro (1616). Cortese lamenterà la condizione del letterato,
inferiore a quella dell’oste, anche per bocca di Mineco d’Antoniello, il poeta del
suo romanzo in prosa Li travagliuse ammure de Ciullo e Perna.
Micco Passaro nnammorato, poema eroico in dieci canti in ottava rima, ha per
eroe un plebeo abile spadaccino che si arruola volontario per combattere i briganti che
infestano l’Abruzzo. Micco abbandona l’innamorata Nora la quale, spinta da cieca
passione, lo segue fino a L’Aquila dove, dopo varie peripezie, riesce a sposarlo.
La Rosa. Favola drammatica, opera teatrale in cinque atti “che no toscanese decerria
favola boschereccia o pastorale”, spiega lo stesso Cortese.
Lo Cerriglio ’ncantato, 1628 (Messina, Pietro Brea), poema eroico in sette canti
in ottava rima. A differenza degli altri, il poemetto trabocca di incantesimi e metamorfosi.
L’autore se ne serve ingegnosamente per attribuire una favolosa origine ad
alcune statue e monumenti celebri presso il popolo napoletano, quali erano le quattro
statue del Molo (che raffiguravano vecchi dalle lunghe barbe).
La Vaiasseide e Il viaggio di Parnaso, apparsi autonomamente negli anni già segnalati,
vengono riediti con Li travagliuse ammure de Ciullo e Perna, il Micco Passaro
’nnammorato e La rosa, in Opere burlesche in lingua napoletana, Napoli, Domenico
di Ferrante Maccarano, 1621.
“Quando dalle ottave di Storia de’cient’anne arreto passiamo alle ottave dei poemi
di Giulio Cesare Cortese – scrive Giacinto Spagnoletti 6 – il salto di qualità è già avvenuto.
Il poeta-cantastorie è diventato un letterato di grande raffinatezza che sa come
trattare una materia popolare in dialetto legandola agli spunti e alla tecnica del poema
eroicomico”.
I testi antologizzati sono tratti da: G. C. Cortese, Opere poetiche, edizione critica
con note e glossario a cura di E. Malato, Roma, Edizioni dell’Ateneo, 1967, 2 voll., I,
pp. 407 e pp.199-211. Traduzione e note di A. Serrao.
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