Scarica PDF - Gatm

More documents

Recommendations

Info

Bibliografia citata AMES, DAVID W E KING ANTHONY V., 1971Glossary of Hausa Music and Its Social Contexts. Northwestern University Press, Evanston Illinois. BAILY, JOHN 2008, “Ethnomusicology, Intermusability and Performance Pratice”, in The New (Ethno)musicologies. Europea: Ethnomusicologies and Modernities, a cura di Henry Stobart, pp. 117- 133, The Scarecrow Press, Toronto BESIĆ, JERKO 1976, "The tonal framework of folk music in Yugoslavia". The Folk Arts of Yugoslavia, DUTIFA, pp.194-207 BONIFAČIĆ, ANDRIJA 1971, "Narodno pjevanje na Otoku Krku u sklopu muzike Riječkog područja". Krčki Zbornik, Vol.2, pp. 303 - 353 BONIFAČIĆ, RUŽA 1996, "Tarankanje. A Disappearing Music Tradition". Narodna Umjetnost vol.33/1, pp.149-170 BONIFAČIĆ, RUŽA 2001, "O Problematici Takozvane "Istarske Ljestvice". Narodna Umjetnost, vol.38/2, pp.73-95 GALLINI, CLARA E SATTA, GINO 2007, Incontri Etnografici. Processi cognitivi e relazionali nella ricerca sul campo. Meltemi. Roma KARABAIĆ, NEDJELJKO 1956, Muzički folklor hrvatskog primora i Istre, Novi List, Rijeka LEYDI, ROBERTO 2001“Italy. Folk music”, in The New Grove Dictionary of Music and Musicians, secondq edizione, a cura di Stanley Sadie, pp. 382-392, Macmillan Publishers LUKEŽIĆ, IVA, TURK, MARIJA 1998, Govori Otoka Krka. Libellus, Rijeka MATETIĆ-RONJGOV, IVAN 1939, Čakavsko-primorska pijevanka, Ronjgi MCADAMS, STEPHEN – DEPALLE, PHILIPPE – CLARKE, ERIC 2004, “Analyzing Musical Sound”, in Empirical Musicology. Aim, Methods, Prospects. A cura di Eric Clarke e Nicholas Cook, pp. 157196, Oxford University Press, New York POPLE, ANTHONY 2004, “Modeling Musical Structure”, in Empirical Musicology. Aim, Methods, Prospects. A cura di Eric Clarke e Nicholas Cook, pp. 127-156, Oxford University Press, New York PRAŠELJ, DUŠAN 2005, "Ivan Matetič-Ronjgov i Otok Krk". Krčki Festival 1935-2005, pp.45-46, Centar za Kulturu Grada Krka, Krk STOCK, JONATHAN P.J. 2004, “Documenting the musical event: Observation, Partecipation, Representation”, in Empirical Musicology. Aim, Methods, Prospects. A cura di Eric Clarke e Nicholas Cook, pp. 15-34, Oxford University Press, New York STONE, RUTH M. 1982, Let the Inside Be Sweet. The Interpretation of Music Event Among of Kpelle of Liberia. Indiana University Press, Blooington. ZEBEC, TVRTKO 2005, Krcki tanci: plesno-etnoloska studija. Institut za etnologiju i folkloristiku, Adamic (Biblioteka Nova etnografija), Zagreb-Rijeka ZEMP, HUGO 1978, "'Are'are classification of Musical Type and Instruments”. Ethnomusicology, vol.22/1, pp.37-68. ZEMP, HUGO 1979, "Aspects of 'Are'Are Musica Theory”. Ethnomusicology, vol. 23/1, pp.5-48 ŽGANEC, VINKO 1963, “La gamme istrienne dans la musique populaire yougoslave". Studia Musicologica Academiae Scientiarum Hungaricae, T. 4, Fasc. 1/2, pp. 101-128 SIMONETTA SARGENTI Applicazione di metodi compositivi nelle opere di K. Stockhausen. Il compositore K. Stockhausen, considerato uno degli esponenti di maggior rilievo della musica del XX secolo, mise a punto intorno agli anni 70, dopo aver esperimentato la composizione con 12 suoni, un metodo compositivo basato su strutture definite, in parte derivate dalla stessa dodecafonia e in parte
“innovativi” rispetto ad essa, ottenendo ciò che egli chiama “formula” , una organizzazione di materiali nella quali si riuniscono gli elementi essenziali dell’intera composizione. In vari articoli, nei testi teorici e nelle note alle partiture ,egli stesso spiega in cosa consista questo metodo e come sia stato da lui applicato nelle varie composizioni, sottolineando la compresenza in esso di rigore e libertà. Egli applica la formula a partire dalle opere scritte negli anni 70 e successivamente continua a perfezionare ed estendere questo metodo fino alle opere più recenti. La presente proposta si inserisce nel lavoro che sto svolgendo da alcuni anni e prevede un confronto tra varie prospettive della musica del XX secolo, incentrato sullo studio di compositori importanti, tra cui principalmente Luigi Nono e Karlheinz Stockhausen, che rappresentano due visioni diverse della musica, entrambe assai influenti nel contesto del loro tempo. Fino ad oggi ho analizzato vari brani nei quali ho rilevato caratteri e intenzioni diverse tra questi due compositori che rappresentano a mio parere due linee importanti del pensiero musicale del 900. L’obbiettivo finale è di definire alcuni elementi chiave della musica recente, le connessioni con la visione più generale del mondo e l’importanza che eventualmente tutto ciò riveste ancora nella musica del presente, se vi siano degli elementi ancora significativi per chi opera attualmente. Se l’importanza che questi compositori hanno avuto per un periodo sia limitata a quel tempo o sia ancora oggi significativa. Nel contesto di questo stesso lavoro, lo scorso anno ho proposto al Convegno GATM l’analisi di una composizione di Nono che fa parte di questo progetto. Ora vorrei presentare un lavoro di Stockhausen con l’obbiettivo di analizzare alcune significative applicazioni della formula. La proposta per il Convegno è dunque quella di analizzare il significato della formula di Stockhausen e alcune sue applicazioni esponendo la tecnica della formula la sua genesi e significato. Le prime apparizioni del termine “formula” nella produzione di Stockhausen, elementi di rigore di libertà che il compositore stesso sottolinea. Alcuni accenni a come si costruisce una formula secondo i criteri di Stockhausen e come si può intervenire sulla struttura base. Quanto vi è di già previsto della successiva composizione e quanto invece può essere definito durante la creazione. Poiché Stockhausen applicherà questo metodo a vari brani, dai più brevi ai più complessi, vale la pena di evidenziare negli esempi le caratteristiche sia della micro forma, sia della macroforma. A tal fine propongo un breve accenno alla composizione In Freundschaft che Stockhausen compone originariamente per il clarinetto e trascrive poi per diversi strumenti, composizione che fornisce tra l’altro allo stesso compositore, lo spunto per una riflessione approfondita sul metodo compositivo. Successivamente vorrei incentrare il mio intervento su Mantra, per due pianoforti, una delle più note composizioni di Stockhausen e forse anche una delle maggiormente eseguite, pezzo che ancora oggi viene proposto in sale da concerto. Mantra rappresenta un esempio di come la formula sia utilizzata in tutta la durata del pezzo che è assai ampia e tuttavia vi sia una libertà di applicazione piuttosto ampia che rende difficile individuare con precisione quegli elementi rigorosi di cui l’autore parla. Poiché in questa composizione i vari elementi della formula originale vengono dilatati, è importante individuare quali siano i punti in cui ritroviamo gli elementi della formula e dove si trovino invece le elaborazioni di essa secondo i modelli di elaborazione dello stesso compositore. Verrà dunque mostrato uno schema riassuntivo delle principali elaborazioni della formula originale attraverso le modifiche di carattere ritmico, melodico, dinamico. L’analisi parte dunque con l’individuare gli elementi base che costituiscono la formula e le caratteristiche specifiche della formula di Mantra, così come lo stesso compositore indica nelle note alla partitura musicale. Successivamente verranno presi alcuni punti della composizione per vedere in che modo si ritrovino in essa gli elementi della formula e come vengono trattati. Infine si potranno indicare quali siano gli elementi caratterizzanti il metodo compositivo in questione. L’intervento è tratto dal lavoro più esteso riguardo a Stockhausen cui accennavo sopra, articolato schematicamente come segue: 1- la tecnica della formula: genesi e significato.
Page 1 and 2: Ottavo Convegno di Analisi e Teoria
Page 3 and 4: BARTHES R. (1972), La grain de la V
Page 5 and 6: DUILIO D'ALFONSO Il significato cog
Page 7 and 8: vocale del compositore bresciano co
Page 9 and 10: 7a crescita della conoscenza b sott
Page 11 and 12: modalità si ottiene, infine, con g
Page 13 and 14: e simili), con un impiego predomina
Page 15 and 16: Es. 7 - Motivo f Es. 8 - Imitazioni
Page 17 and 18: Es. 15 - Relazioni tra a ed f Es. 1
Page 19 and 20: Es. 23 - Elaborazione motivica di a
Page 25 and 26: Es. 33 - Elaborazione ritmica di a
Page 27 and 28: MARCO MONTAGUTI La ‘musique concr
Page 29: quella che Roberto Leydi ipotizzava
Page 33 and 34: Impostazione e metodo della ricerca
Page 35 and 36: ed incantato e che Vinay indica com
Page 37 and 38: Verse (palindromo) 1° Chorus B’
Page 39 and 40: Lo studio mostrerà quindi come la
Page 41 and 42: pratica si cercherà di dare rispos
Page 43 and 44: ESEMPIO 1 ESEMPIO 2 ESEMPI ALLEGATI
Page 45: LEONARDO ZACCONE Un’analisi compa

Scarica PDF - Gatm

You also want an ePaper? Increase the reach of your titles

Delete template?

Save as template?