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Thomas D. Dunn (ed.), Biagio Marini, Madrigali et Symfonie, Op. 2 (selections), «Web Library of
Seventeenth Century Music», n. 3, http://aaswebsv.aas.duke.edu/wlscm/Marini/Op2Index.html.
Id., The instrumental music of Biagio Marini, Diss., University of Yale, 1969.
Fabio Fano, Biagio Marini violinista in Italia e all’estero, «Chigiana» 22, 1965, pp. 47–57.
Nigel Fortune, Italian Secular Monody from 1600 to 1635: An Introductory Survey, «The Musical
Quarterly», 39, n. 2, Apr. 1953, pp. 171-195.
Vittorio Gibelli, La musica strumentale di Biagio Marini, in La musica a Milano, in Lombardia e oltre,
vol. 2, a cura di Sergio Martinotti, Milano, Vita e Pensiero 200, pp. 5-11.
Don Harran, Towards a definition of the Early Secular Dialogue, «Music and Letters», li, 1, Jan 1970, pp.
37-50.
Dora Iselin, Biagio Marini: sein Leben und seine Instrumentalwerke, Hildburghausen, Gadow 1930.
Massimo Ossi, "Pardon Me, but Your Teeth Are in My Neck": Giambattista Marino, Claudio Monteverdi,
and the bacio mordace, «The Journal of Musicology», Vol. 21, No. 2 (Spring, 2004), pp. 175-200.
John Whenham, Duet and dialogue in the age of Monteverdi, PhD diss., University of Oxford, 1978.
EMANUELE FERRARI
Ermeneutica musicale e didattica dell’ascolto
I termini in gioco
Il nesso tra didattica ed ermeneutica musicale è fortissimo ma non sempre adeguatamente esplicitato nella
prassi. Una riflessione teorica sui presupposti ermeneutici di una didattica dell’ascolto (universitaria, in
questo caso) getta luce su entrambi i termini, consentendo da un lato di saggiare la solidità
dell’ermeneutica di riferimento, dall’altro di rendere la didattica più consapevole delle proprie
implicazioni.
Il taglio della ricerca
L’intervento ripercorre l’esperienza didattica del relatore non in forma di diario critico, bensì
delineandone una parabola ideale, un modello che ne espliciti i presupposti, gli obiettivi e i problemi
chiave, in modo da trasformare quest’esperienza personale in un oggetto chiaramente delineato che possa
essere discusso e criticato, contribuendo alla crescita della conoscenza.
Il criterio teorico
L’intervento enuclea, seleziona e mette in relazione fra loro i punti fondamentali che stanno al crocevia
tra ermeneutica e didattica. L’approccio non è dunque sistematico ma metodico: l’obiettivo non è la
completezza ma l’individuazione di una catena di problemi che fanno da cerniera tra i due termini
indicati nel titolo.
L’articolazione espositiva
1 La corporeità dell’udito e la dimensione incarnata dell’ascolto (Cavarero): la musica come carne del
mondo (Merleau-Ponty).
2 Emozioni e immaginazione (facoltà inscindibili dalla corporeità) come possibili organi di conoscenza
della musica. I paradossi dell’”ascetismo” nella fruizione (Hanslick, Adorno, Geiger).
3 L’approccio indiziario alla decifrazione espressiva di un brano (Baroni): la “rifrazione” del mondo in
musica (Stravinsky).
4 L’esperienza del presente come avvio del circolo ermeneutico nella didattica (Gadamer).
5 Dubbi scettici sulla distanza storica e loro risoluzione (Eliot).
6 la didattica dell’ascolto come costruzione di un punto di vista (Deleuze, Leibniz).
7 La seconda metà del circolo: gli effetti di retroazione di un ascolto musicale.