Leseprobe_Der junge Metastasio

VORWORT
Francesco Cotticelli – Reinhard Eisendle
In der Musik- und Theatergeschichte ist Pietro Metastasio eine exzeptionelle Erscheinung
– kein für die Opernbühne schreibender Theaterdichter außer ihm konnte
je den Anspruch erheben, dass nahezu alle Komponisten seiner Zeit, die in seiner
Sprache ein musiktheatralisches Werk verfassten, zumindest einmal auf dessen Dichtung
zurückgriffen. Selbst noch Beethoven und Schubert, unter Anleitung ihres
Lehrers Antonio Salieri, übten ihre kompositorischen Kräfte an der Poesie Metastasios.
Des Dichters Strahlkraft reichte bis in die Neue Welt – in den 1770er Jahren
konnte er den Huldigungsbrief eines brasilianischen Dichters entgegennehmen, der
schrieb, in seinem Lande wisse man zwar nicht, wo Wien läge, aber die Brasilianer
kennen den Namen Metastasio durch die hohe Wertschätzung seiner Dramen.
Gemessen an den hunderten von Werken, die im Lauf des 18. Jahrhunderts auf
Basis eines Textes von Metastasio entstanden, hat der zeitgenössische Theaterbesucher
in der Regel wenig Möglichkeiten, sich mittels Bühnenerfahrung mit dem
Werk Metastasios auseinanderzusetzen. Abgesehen von spezifischen Anlässen oder
Festivals für „Alte Musik“ reduziert sich im Repertoirebetrieb der internationalen
großen Opernhäuser die Bekanntschaft mit Werken Metastasios weitgehend auf
Kompositionen der „Wiener Klassik“, hier vor allem auf Mozarts La Clemenza di
Tito, in der textlichen Bearbeitung von Caterino Mazzolà. Seltenere Gäste auf der
Opernbühne sind Mozarts Il sogno di Scipione und Il repastore wie auch Haydns L’isola
disabitata. Umso bemerkenswerter war, als im Jahr 2007 in Wien Aufführungen von
Metastasios Artaserse angekündigt wurden, in der Vertonung durch Leonardo Vinci
– bezeichnenderweise nicht von den großen Opernhäusern, sondern von der Musikwerkstatt
Wien, die zur damaligen Zeit an wechselnden Aufführungsorten ein bis
zwei Opern im Jahr auf die Bühne brachte. Geleitet und dirigiert wurde die eindrucksvolle
Produktion von Huw Rhys James, Regie führte Nicola Raab. Aufführungsort
war das Semperdepot in Wien, wo eine Säulenhalle zum Bühnenraum wurde,
deren Boden versehen war mit einer dichten Decke aus gebrochenem Glas, durch
welche verschlungene Pfade führten.1
1 Premiere am 14. Februar 2007 mit dem Orchester MUSICA POETICA Wien – weitere Aufführungen
am 16., 18., 21. und 26. Februar: Artaserse: Andrew Watts, Arbace: Romeo Cornelius,
Mandane: Marianne Gesswagner, Semira: Elena Copons, Artabano: Roman Sadnik,
Megabise: Gottfried Falkenstein, Bühnenbild: Reinhard Taurer, Kostüme: Linda Redlin,
Licht: Stefan Pfeistlinger. Ausschnitte dieser Produktion: https://vimeo.com/51766405.
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