Uma análise da Sonata para Violino e Piano de Elpídio Pereira.

Figura 13: Primeiro encadeamento harmônico da sonata, onde o autor afirma o uso de
uma harmonia tradicional, baseada nas funções e progressões harmônicas tonais.
Não obstante, o tratamento Harmônico à maneira tradicional revela alguns
significados. Elpídio Pereira (1957), em seu livro de memórias cita, em diversos
momentos, ter mantido contato com a música que se considerava nova, naquele período.
Assistiu, por exemplo, a premieré francesa de várias obras de origem alemã e italiana,
especialmente a música de Wagner, rica em cromatismos, na qual a relação Tonica
Dominante é abandonada em função das Dominantes individuais e dos acordes
alterados e sobrepostos de Sétimas e Nonas 12 . E apesar de provavelmente ter conhecido
também a música revolucionária de Debussy 13 e a obra dos Veristas 14 , não se deixou
influenciar pelas novas linguagens, mantendo-se fortemente filiado às tradições
harmônicas tonais.
Seria lógico, portanto pensar que o compositor procurava nessa formas
clássicas, o caminho para expressar o seu discurso musical e, com relação a sua única
sonata para violino e piano, essa orientação acadêmica revela-se perfeitamente coerente
com os modelos de seus mestres. Eram eles, Antoine Taudou (1846-1925) 15 e Paul
12 Acordes típicos da era romântica, onde se unia nos acordes perfeitos terças sobrepostas, abrindo
caminhos para tonalidades mais distantes e para a politonalidade.
13 Debussy, Claude 1862-1918, compositor francês, que inovou as formas musicais tradicionais ao utilizar
escalas de tons inteiros; uso de uma harmonia flutuante, inspirado na obra dos escritores contemporâneos,
inaugurando um novo gênero musical chamado mais tarde de impressionismo musical ou simplesmente
música impressionista. Era amigo pessoal de Paul Vidal, professor de composição de Elpídio Pereira.
14 Pereira (1957) afirma ter visto a prémiere parisiense de Cavalleria Rusticana do compositor verista
Pietro Mascagni. O termo Verista , segundo o Dicionário Grove de Música (1994), advindo de
Verismo , é o termo para a versão italiana do movimento naturalista do final do século XIX, no qual
Émile Zola foi a figura dominante na França. Está ligado à óperas que tratam da realidade crua da vida,
apresentando personagens dos estratos sociais mais humildes e introduzindo temas como a pobreza,
paixão e brutalidade. Cavalleria rusticana(1890), de Mascagni foi um dos primeiros e mais influentes
exemplos; entre outros incluem-se Pagliaccio de leoncavallo, e lá bhoème de Puccini.
15 Taudou, Antoine foi professor do conservatório de Paris 1846-1925. Ganhou o Gran Prix de Roma no
ano de 1869 com a obra Françoise de Rimini . Entre os laureados por este concurso estão Hector
Berlioz (1830), Charles Gounod (1839), François Bazin (1840),Georges Bizet (1857), Jules Massenet
(1863), Paul Vidal (1883) e Claude Debussy (1884). Pela qualidade dos compositores laureados, pode-se
deduzir que Antoine Taudou fosse um professor altamente qualificado de harmonia e contraponto. Não
encontrou-se porém um verbete relacionado a Taudou no Dicionário Grove de Música (1994), mas é
citado várias vezes em outros verbetes como professor de Harmonia de outros compositores, como Emilé
Vuillermoz e Camille Erlanger, ambos franceses e alunos do conservatório de música de Paris e suas
biografias indicam que entre o corpo docente da instituição, o professor Taudou tinha como colegas Leo
Delibes e Gabriel Fauré, compositores importantes na Historiografia da musica universal.