imagens de memória/esquecimento na contemporaneidade

documental e a febre de memória que invade o campo cultural a partir da década de 1980,
despertando na História grande interesse revisionista e reconhecendo documentos não escritos
como importantes materiais. A seção Memória, esquecimento e seus abusos relata o
despertar da nova história para o quanto é pretensiosa a investigação pela verdade, mas, ao
mesmo tempo, necessária, impulsionada por um dever de memória, que é também um dever
de justiça. Também nesse capítulo, na busca por uma imagem de memória, a leitura de
Matéria e Memória, de Henri Bergson, foi indispensável desde o início deste trabalho. Outra
leitura importante e que ecoa em muitas obras de arte contemporâneas diz respeito às Teses
Sobre o Conceito de História, de Walter Benjamin.
No capítulo MEMÓRIA/ESQUECIMENTO NA ARTE
CONTEMPORÂNEA, a seção Memória/esquecimento: algumas estratégias da arte expõe
tais estratégias comuns no pós-guerra, que foram estendidas a outras memórias, que lidam
com negociações tensas entre história, memória e esquecimento. Trabalhos contemporâneos
foram aqui analisados rapidamente, ilustrando tais estratégias: fragmentação da linguagem,
atrair pela angústia e praticar a presentificação. Em Arte da memória contemporânea, arte
do esquecimento é observada a constante presença da contestação à história oficial, não raro
a arte requerendo um dever de justiça e a participação do espectador, numa posição dialética,
como sugeria Theodor Adorno. Porém, é na seção A arte amnésica de Rosângela Rennó, que
analisamos melhor as estratégias mencionadas, observando mais atentamente a proximidade
entre as obras Arquivo Universal (desde 1992) e Vulgo (1998),
O capítulo IMAGENS, ESPAÇOS E ESCRITURAS EM SEUS VÍNCULOS
COM O TRABALHO DE MEMÓRIA/ESQUECIMENTO foi separado do anterior por
entender que, embora o uso de palavras na arte também se trata de uma estratégia, é um
assunto demasiado extenso, que merecia uma discussão maior. A seção Palavra, imagem,
memória/esquecimento trata da inserção de palavras e imagens em campos que antes do
século XX se mantiveram por muito tempo indiferentes à visualidade na poesia e, à escrita
nas artes; sua integração aos discursos sobre memória/esquecimento foi o foco principal. A
seção discorre desde trabalhos que se utilizam literalmente de jogos de palavras (que
entendemos, também Ŗjogamŗ com a memória do observador, refazendo o movimento da
memória), passando pelos que recorrem à citação, até aqueles mais contundentes na crítica à
barbárie e à memória difícil. A seção Branco na memória ou Visibilidade ao invisível
destaca a visibilidade jamais antes dispensada ao branco em diversos aspectos na poesia e nas
artes. Também se destaca como poética, que vai desde a pura visualidade à crítica como
metáfora do apagamento histórico ou do indizível - quando aparece como poética,
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