Trinta anos depois de revolucionar os quadrinhos, Angeli faz ...

REPORTAGEm | semana de arte moderna
saga modernista
completa 90 anos
Ideais da Semana de 22 ainda ecoam com força na arte atual
TEXTO leonardo calvano
foto: divulgação
O ano era 1922. São Paulo ganhava status de metrópole
ao atingir quase 1 milhão de habitantes. A aristocracia
cafeeira e os imigrantes, que compunham
grande parte da população na época, assistiam à
expansão territorial e ao crescimento vertical da
cidade, representados por edificações simbólicas
como a Estação da Luz e as mansões da Avenida
Paulista. O centro da cidade ostentava um ar europeu.
Todo esse ambiente serviu de cenário para o
primeiro movimento cultural coletivo da história
brasileira: a Semana de Arte Moderna, que marcaria,
em definitivo, o rumo das artes nacionais e a
identidade cosmopolita e boêmia da capital.
“Naquela época, a cidade era a que apresentava as
melhores condições para a realização de um evento
como esse. Era próspera, recebia grande número de
imigrantes europeus e se modernizava rapidamente,
com a implantação de indústrias e a urbanização”,
afirma a historiadora e antropóloga Letícia Viana.
Era também o ambiente perfeito para propostas
artísticas transgressoras, diferentemente do Rio de
Janeiro – outro polo artístico, impregnado pelas
ideias da Escola Nacional de Belas-Artes –, que, por
muitos anos depois da Semana, ainda defenderia o
academicismo. “Claro que existiam no Rio artistas
dispostos a renovar, mas o ambiente não lhes era
propício, sendo mais fácil aderir a um movimento
que partisse da capital paulista”, completa.
Mário de Andrade (primeiro à esq., no alto), Rubens
Borba de Moraes (sentado, segundo da esq. para
a dir.) e outros modernistas em 1922, dentre eles
(não identificados) Tácito, Baby, Mário e Guilherme
de Almeida e Yan de Almeida Prado
Organizada por Mário de Andrade, Oswald de
Andrade, Menotti del Picchia, Manuel Bandeira,
Tarsila do Amaral, Heitor Villa-Lobos e muitos
outros, a Semana, realizada no Teatro Municipal
de São Paulo entre os dias 11 e 18 de fevereiro de
1922, marcou o surgimento do modernismo brasileiro,
além de ser o ponto de encontro das várias
tendências que vinham se firmando mundialmente
desde a Primeira Guerra Mundial (1914-1918).
O evento marcou também as comemorações do
primeiro centenário da independência do Brasil.
Reuniu cerca de cem obras e compreendeu três
sessões literomusicais noturnas. Consolidou grupos
e ideias, que passaram a ter espaço cativo em
livros, revistas e manifestos. As ideias que disseminou
foram legitimadas por completo após alguns
anos, quando chegariam a outros estados brasileiros:
em Minas Gerais, foram acolhidas pelos poetas
Carlos Drummond de Andrade, Pedro Nava,
Emílio Moura, Abgar Renault e João Alphonsus;