You also want an ePaper? Increase the reach of your titles
YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.
IV/83, 20. lipnja 2,,2. 37<br />
Ivana Kostešiæ<br />
ajstorski ciklus Hrvatske<br />
radiotelevizije 2001/2002.<br />
zakljuèen je koncertom<br />
koji unutar sezone moemo svrstati<br />
meðu one uspješnije, pa je<br />
kao takav bio primjeren njenom<br />
završetku. Koncertnoj sezoni<br />
Simfonijskog orkestra HRT-a na<br />
taj je naèin pridodana odreðena<br />
nota sveèanosti, što se moglo osjetiti<br />
i zbog prilièno brojne publike<br />
te veèeri. Dirigent Giordano<br />
Bellincampi došao je èak iz Danske<br />
da bi ravnao našim orkestrom,<br />
a sa sobom je donio dvije<br />
skladbe svojih sunarodnjaka, kojima<br />
je koncert poèeo i završio.<br />
Dakako, i mi smo reprezentativno<br />
predstavljeni skladbom domaæeg<br />
autora, praizvedbom<br />
Koncerta za violu, violonèelo i orkestar<br />
Sreæka Bradiæa. Sigurno je<br />
da su oèekivanja od ovog, za svoja<br />
djela višestruko nagraðivanog<br />
autora bila visoka, a ovim Koncertom<br />
sve je pozitivne predrasude<br />
i sudove samo potvrdio.<br />
Izmjenjivanje vrhunaca<br />
Koncert je po datumu uistinu<br />
mlado djelo (stvaran je u razdoblju<br />
izmeðu 2001. i 2002.), a posveæen<br />
je Snjeani i Draganu Rucneru,<br />
koji su ga i praizveli. Jednostavaèna<br />
forma slušno vrlo jasno<br />
naznaèuje tri zasebna dijela,<br />
koja meðusobno kontrastiraju po<br />
radu s materijalom, a jedinstvo<br />
skladbe postignuto je referiranjem<br />
na motive koji se javljaju na<br />
poèetku djela. Uloga orkestra je<br />
dvojaka i takoðer kontrastna: on<br />
je ili nositelj onoga što je u fakturi<br />
primarni materijal, ili pak zvuèna<br />
pozadina kao koloristièki temelj<br />
nad kojim se odvija dijalog<br />
viole i violonèela. Cijelo je djelo<br />
zapravo izmjenjivanje orkestralnih<br />
i solistièkih vrhunaca, što je<br />
popraæeno bogatom promjenom<br />
kako orkestralnih boja, tako i<br />
onih pojedinih solistièkih instrumenata,<br />
promjenama u tempu,<br />
ritmu i metru. Sve to dovodi do<br />
Sveèani zakljuèak sezone<br />
Pod Bellincampijevom je<br />
palicom orkestar zazvuèao<br />
iznenaðujuæe ugodno i<br />
kompaktno, postojano<br />
zadravši kvalitetu zvuka<br />
do kraja cijele veèeri<br />
Koncert Simfonijskog orkestra<br />
Hrvatske radiotelevizije, Koncertna<br />
dvorana Vatroslava Lisinskog,<br />
Zagreb, 6. lipnja 2002.<br />
Nielsen<br />
suvremenom<br />
slušatelju ne nudi<br />
ništa pretjerano<br />
interesantnoga u<br />
svojoj<br />
predvidljivosti<br />
završnog vrhunca (zvukovnog i<br />
fakturnog) te njegova fade outa<br />
kao posljednjeg kontrasta, èime<br />
je postignut efekt smirenja, ali je<br />
istovremeno potencirana opæa<br />
dinamiènost.<br />
Osim veæ spomenutih uzbudljivih<br />
orkestralnih vrhunca, u èemu<br />
su Simfonièari bili doista uvjerljivi,<br />
posebno su zanimljivi solistièki<br />
dijelovi. Sama kombinacija<br />
instrumenata manje je uobièajena<br />
od, primjerice, spoja violine<br />
i violonèela, a to se u zvukovnom<br />
doivljaju moe tumaèiti kao<br />
mali skladateljev ekspresionizam.<br />
Ton viole se nasuprot onom<br />
violonèela zasigurno publici èinio<br />
egzotiènijim zbog svog nazalnog<br />
prizvuka, ali to, zbog same<br />
organološke prirode instrumenta,<br />
povlaèi i oèite tehnièke poteškoæe<br />
pri sviranju. U svrhu procjenjivanja<br />
tehnike instrumentalista<br />
potrebno je poznavati tehniku<br />
instrumenta, a u tom je<br />
smislu viola vrlo specifièna.<br />
Predstavivši je kao solistièki instrument,<br />
što je puno rjeðe nego<br />
u sklopu orkestralnih i komornih<br />
sastava, Dragan Rucner je,<br />
usprkos neizbjenim klopkama<br />
ovog instrumenta, uspio iz njega<br />
izvuæi ono najbolje, sav ekspresivni<br />
potencijal koji u njemu lei,<br />
što je pravo osvjeenje i još jedna<br />
dragocjenost cijele skladbe.<br />
Dionica violonèela u interpretaciji<br />
Snjeane Rucner, kao kontrastni<br />
sugovornik, bila je glavni<br />
nositelj dramatskog naboja, rastuæi<br />
od poèetka skladbe u intenzitetu<br />
melodije i emocionalne<br />
snage koja iz nje proizlazi. Djelo<br />
je pak u cjelini svog izraza kontrastiralo<br />
ostalim skladbama repertoara,<br />
veæ spomenutim skladbama<br />
danskih skladatelja.<br />
iva i aktivna komunikacija<br />
Koncert je zapoèeo predigrom<br />
Hakon Jarl (prvi put izvedenom<br />
u Hrvatskoj) iz 1844. godine.<br />
Njezin autor Johann Peter<br />
Emilius Hartmann inspirirao se<br />
baladom danskog dramatièara<br />
Adama Gottloba Oehlenschlägera<br />
Smrt Hakona Jarla (skladbi<br />
je kasnije autor dodao scenski<br />
element). Ovaj predstavnik danskih<br />
romantiènih skladatelja u<br />
svojoj predigri neprestano balansira<br />
izmeðu liriènosti i dozirane<br />
dramatiènosti, a shodno tomu je<br />
i bio izveden. Pod Bellincampijevom<br />
je palicom orkestar zazvuèao<br />
iznenaðujuæe ugodno i kompaktno,<br />
postojano zadravši kvalitetu<br />
zvuka do kraja cijele veèeri.<br />
iva i aktivna komunikacija<br />
koja se s pozicije gledatelja, odnosno<br />
slušatelja mogla jasno oèitovati,<br />
uvelike je pridonijela kako<br />
tehnièkoj, tako i interpretativnoj<br />
razini izvedbe.<br />
Iste misli vrijede i za posljednju<br />
skladbe veèeri, Drugu simfoniju<br />
Carla Augusta Nielsena,<br />
danskog skladatelja s prijelaza<br />
19. u 20. stoljeæe. Simfonija,<br />
posveæena Ferucciu Busoniju te<br />
praizvedena 1902. godine, podnaslovljena<br />
je s Èetiri temperamenta<br />
i svojevrsno je programatsko<br />
djelo, s obzirom na to da je<br />
svaki stavak refleksija na odreðeni<br />
tip ljudskoga karaktera<br />
(kolerik, flegmatik, melankolik,<br />
sangvinik). Ostavši u tradicionalnoj<br />
formi èetverostavaène<br />
simfonije, Nielsen suvremenom<br />
slušatelju ne nudi ništa pretjerano<br />
interesantnoga u svojoj predvidljivosti,<br />
koja anulira svako<br />
stanje oèekivanja pri slušanju.<br />
Ali to je opet moguæe tvrditi jedino<br />
sa stajališta suvremenosti.<br />
Bez obzira na odabir skladbi<br />
(misleæi pritom na danski dio veèeri),<br />
one su zaista prezentirane<br />
u odliènom svjetlu. Bellincampi<br />
se pokazao kao promišljen poznavatelj<br />
takva izrièaja, što je prenio<br />
na naše izvoðaèe u èemu lei<br />
kljuè uspješne izvedbe.<br />
Zrinka Matiæ<br />
no što treba jedan sloeni<br />
umjetnièki organizam kao<br />
što je filharmonijski orkestar<br />
jest glava koja njime upravlja.<br />
Zagrebaèka filharmonija veæ je<br />
podue vrijeme obezglavljena i to<br />
nije nešto što se ne primjeæuje.<br />
Stihijski usponi i padovi u kvaliteti<br />
rada, motiviranost ili potpuna<br />
umjetnièka apatija, nešto je na što<br />
smo veæ navikli. Svjesni smo stoga<br />
potrebe za pravim umjetnièkim<br />
vodstvom koje bi nametnulo<br />
visoku razinu profesionalnosti i<br />
kroz kontinuirani rad dovelo orkestar<br />
u stanje stalne visoke kvalitete<br />
izvedbe. U traenju dirigenta<br />
koji bi svojom dominantnom<br />
umjetnièkom liènošæu i profesionalnim<br />
autoritetom uspio izvuæi<br />
iz glazbenika njihov vrhunac,<br />
Zagrebaèka filharmonija dosad<br />
nije mnogo napravila. Zadnji pokušaj<br />
dogodio se kada se za dirigentskim<br />
pultom pojavio Julian<br />
Kovaèev, nekadašnje violinistièko<br />
èudo od djeteta, ali sada ipak ne<br />
puno više od prosjeènog dirigenta,<br />
koji se u svojim prvim dvama<br />
pokušajima nije pokazao osobito<br />
uspješnim u namjeri da zauzda<br />
masu pojedinaca koji tvore jedno<br />
izvoðaèko tijelo. Ipak, ovaj dirigent<br />
bugarskog podrijetla koji u<br />
posljednje vrijeme radi i u Italiji<br />
najavljen je u programu sljedeæe<br />
sezone Zagrebaèke filharmonije<br />
kao stalni gost-dirigent, što znaèi<br />
da æe Kovaèev i orkestar imati još<br />
dosta prilika da pokušaju napraviti<br />
nešto u vezi s uspostavljanjem<br />
dostojne izvedbene razine. Kako<br />
æe im to uspjeti ne treba unaprijed<br />
predviðati.<br />
Neobavljeni posao<br />
Ono što moemo jest pogledati<br />
kako su uspjela ta dva koncerta<br />
na kojima je zapoèela suradnja<br />
Juliana Kovaèeva i Zagrebaèke<br />
filharmonije, a oba su dobri pokazatelji<br />
naèina rada dirigenta i njegova<br />
utjecaja na orkestar. Prvi<br />
Apatija i indiferentnost<br />
Zagrebaèka filharmonija<br />
veæ je podue vrijeme<br />
obezglavljena i to nije<br />
nešto što se ne primjeæuje<br />
Koncerti Zagrebaèke filharmonije,<br />
Koncertna dvorana Vatroslava<br />
Lisinskog, Zagreb, 7. i 12. lipnja<br />
2002.<br />
koncert, u petak 7. lipnja, bio je<br />
ujedno i posljednji u Filharmonijinu<br />
ciklusu Crvena oktava.<br />
Odabrana su dva stilski opreèna i<br />
tehnièki zahtjevna djela. Koncertantna<br />
simfonija za obou, klarinet ,<br />
fagot, rog i orkestar u Es-duru<br />
Wolfganga Amadeusa Mozarta<br />
bila je još jedna prilika orkestru<br />
da konaèno prijeðe granicu prema<br />
razumijevanju Mozartove glazbe:<br />
studiozan pristup povijesnom<br />
glazbenom periodu i individualnom<br />
stilu pojedinog skladatelja<br />
ne bi smio biti stran orkestralnom<br />
glazbeniku, jednako kao što bi dirigentu<br />
trebala biti sasvim jasna<br />
ideja o tome kako u konaènici<br />
djelo treba izgledati. Ipak, u ovoj<br />
je izvedbi stekao dojam da ni orkestralni<br />
glazbenici nisu došli do<br />
te faze promišljanja glazbenog<br />
djela, nego je ili dirigent oèekivao<br />
veæ gotovu ideju od orkestra, pa<br />
se nije dovoljno potrudio da od<br />
onoga što ima stvori makar grubu<br />
ali naslutivu cjelovitu sliku, koja<br />
moda ne bi bila sasvim doraðena<br />
ali bi barem bila prepoznatljiva.<br />
Isto je tako orkestar oèekivao<br />
valjda da æe dirigent s njima raditi<br />
grublje poslove, a ne ono što se<br />
od dirigenta oèekuje, a to je konaèno<br />
brušenje i unošenje svoje<br />
umjetnièke ideje i duha u izvedbu.<br />
Kako ni dirigent ni orkestar<br />
nisu napravili onaj dio posla koji<br />
im je bio namijenjen, dobili smo<br />
izvedbu u kojoj su izgubljene prave<br />
proporcije djela, bilo u protoku<br />
forme, jasnoæi sloga ili dinamici.<br />
U takvoj opæoj slici nisu uspjela<br />
doæi do izraaja uglavnom<br />
uredna ostvarenja solista – oboistice<br />
Branke Krajaèiæ, klarinetista<br />
Davora Rebe, fagotista Ivice Gašparoviæa<br />
i kornista Viktora Kirèenkova.<br />
Nakon Mozarta èekala nas je<br />
Straussova Alpska simfonija, jedna<br />
od onih zastrašujuæih orkestralnih<br />
slika koja u pravoj izvedbi<br />
moe pruiti nesluæeni glazbeni<br />
uitak. Uz manje-više uspješno<br />
snalaenje kroz notni tekst,<br />
orkestar je pokazao da mu ova<br />
partitura nije prezahtijevna. Ono<br />
što nam je moglo zasmetati je<br />
vjerojatno ipak bilo greškom dirigenta.<br />
Ponovno puštanje da<br />
glazbeno vrijeme protjeèe bez<br />
prave kontrole nad koliko god<br />
prebogatim, ali ipak sagledivim<br />
Straussovim tkivom, rezultiralo<br />
je nedostatkom cjeline i definiranog<br />
raspoloenja skladbe. Stoga<br />
to nije bio jedan poseban dan u<br />
Alpama kako ga je Strauss zamislio,<br />
veæ obièan dan koji doðe i<br />
proðe kao da ga nije ni bilo.<br />
Kratkovidnost solistice i<br />
orkestra<br />
Zagrebaèka filharmonija svake<br />
sezone suraðuje s mladim glazbenicima<br />
Muzièke akademije u Zagrebu.<br />
Na koncertu 12. lipnja to su<br />
bili pijanistica Kristina Bjelopavloviæ,<br />
violinist Martin Draušnik i<br />
violonèelistica Neva Begoviæ. U<br />
Ravelovu Koncertu za glasovir i<br />
orkestar u G-duru savršena slonost<br />
solista i orkestra pod palicom<br />
dirigenta je ono o èemu ovisi uspješnost<br />
izvedbe. Ne moemo reæi<br />
da je bilo neèeg pogrešnog u<br />
ovoj prilièno urednoj izvedbi, no<br />
zasmetala nam je moda mala<br />
kratkovidnost solistice, kod koje<br />
se osjetilo povremeno probijanje<br />
kroz pojedine odjeljke, što je koèilo<br />
Ravelovu nesputanu zaigranost<br />
i èinilo je pomalo uglatom. U<br />
nekim je sluèajevima kratkovidan<br />
bio i orkestar koji je kaskao pod<br />
elegantno nonšalantnom palicom<br />
Juliana Kovaèeva. U Brahmsovu<br />
Koncertu za violinu i violonèelo<br />
postignut je nadasve miran i ozbiljan<br />
ton, a moda èak i pomalo<br />
preozbiljan i premiran. Ponovno<br />
zaista kvalitetno odsviranim solistièkim<br />
dionicama nedostajalo je<br />
više duha, dok je orkestar prilièno<br />
staloeno, ali ponešto nezainteresirano<br />
ispunio svoju svrhu.<br />
Iste veèeri mogli smo èuti i<br />
praizvedbu skladbe Illuminations<br />
Vjekoslava Njeiæa. Ovo vrlo kvalitetno<br />
djelo pod ravnanjem Juliana<br />
Kovaèeva pomalo se oduilo,<br />
pa je i ova skladba uspjela negdje<br />
izgubiti svoje prave proporcije. Tu<br />
pojavu, uz druge zaostale nedostatke<br />
u svirci Zagrebaèke filharmonije,<br />
a koji ovise podjednako o<br />
uèestaloj indiferentnosti samog<br />
orkestra prilikom izvedbe jednako<br />
kao i o dirigentu, nismo mogli<br />
ne primijetiti na ova dva koncerta.<br />
A èemu se nadati u sljedeæoj sezoni?<br />
Moda tek da æe ti nedostaci<br />
ipak biti ispravljeni u nekolicini<br />
prilika koje su pruene Filharmoniji<br />
i Julianu Kovaèevu u njihovoj<br />
novouspostavljenoj suradnji.