Create successful ePaper yourself
Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.
<strong>EGO</strong><br />
MAGAZIN<br />
0017<br />
2017
Geberit sistemi za ispiranje WC-a<br />
Izbor je<br />
važan.<br />
Brz izbor na duge staze.<br />
Kada je reč o sistemima za ispiranje WC-a, nemojte se zadovoljiti<br />
samo jednim oblikom ili jednom pametnom funkcijom, kada već<br />
ispred sebe imate veliki izbor. Saznajte više o Geberit sistemima<br />
ili pitajte vašeg instalatera za preporuku trajnog, inovativnog<br />
rešenja iz Geberita.<br />
Saznajte više...<br />
→ www.geberit.rs/izbor
Colorland, Cara Dušana 68, Beograd tel. +381 11 3284 619 , +381 11 3284 918 E-mail: mail@colorland.rs www.colorland.rs
COOL<br />
WORKING<br />
by<br />
ARHITEKTURA<br />
ENTERIJER<br />
DIZAJN<br />
www.actiu.com<br />
www.jankovicljubomir.com<br />
Distributer i zastupnik za Srbiju: arcoSITE<br />
kontakt 0113376020 / 0114045482, e-mail: office@arcosite.com
008/009<br />
www.ego-magazine.com<br />
Ego magazin<br />
mart 2017 / N°0017<br />
Doug Aitken<br />
010/011<br />
Gran Melia Nacional<br />
012/013<br />
Jean-Georges, Shanghai, China<br />
014/015<br />
Vitra, Jasper Morison<br />
016/017<br />
A/D/O Mini u Njujorku<br />
018/019<br />
Carl Hansen and Son<br />
022/029<br />
Doug Aitken<br />
030/041<br />
Kuća Balnarring<br />
Branch Studio Architects<br />
Gran Meliá Nacional<br />
SANNA<br />
KC Design Studio
010/011<br />
www.ego-magazine.com<br />
NOVOSTI<br />
Gran Meliá Nacional<br />
Rio de Janeiro, Brazil<br />
Nakon više od decenije, u Rio de Žaneiru je ponovo otvoren hotel<br />
Nacional, sagrađen davne 1972.godine prema projektu čuvenog Oskara<br />
Nimajera. Hotel se danas zove Gran Melia Nacional i ima 400<br />
soba. Rekonstrukcijom su sačuvani svi karakteristični elementi<br />
originalnog projekta – dominantni valjkasti oblik zgrade, lobi,<br />
stepeništa, sinusoidalne rampe, betonska instalacija velikog brazilskog<br />
umetnika Carybéa dugačka 45 metara, kao i Burle Marxovo<br />
pejzažno uređenje. Enterijerom lobija dominira skulptoralni luster<br />
dizajnera Pedra Corrêa de Araújoa. Iz soba se vizure pružaju ka<br />
gradu, zalivu Sao Conrado i naravno ka plaži Copacabana. Kako bi<br />
ZAINTERESOVAO savremenE glob-troterE, hotel je u ponudu i opremanje<br />
uključio najkvalitetnije svetske lifestyle brendove kao što<br />
su Trussardi posteljina ili Clarins kozmetika u luksuznom spa centru,<br />
a u ponudi je i pohađanje radionica pripreme čuvenog koktela<br />
Caipirinha. Za prave hedoniste – više nego dovoljno!<br />
Tekst: Jelena Blagojević<br />
https://www.melia.com/en/hotels/brazil/rio-de-janeiro/gran-melia-nacionalrio-de-janeiro/index.html
012/013 www.ego-magazine.com<br />
NOVOSTI<br />
Jean-Georges, Shanghai, China<br />
Nakon nekoliko originalnih projekata enterijera realizovanih<br />
tokom prethodnih par godina, dizajnerski duo Lyndon Neri i Rossana<br />
Hu dobili su više nego izazovni zadatak rekonstrukcije<br />
restorana čuvenog šefa Jean-Georgesa Vongerichten koji se nalazi<br />
u sklopu multifunkcionalnog objekta Three On the Bund. Restoran<br />
je doživeo dramatičnu transformaciju. Nekadašnji mračni enterijer<br />
zablještao je pod jarkim osvetljenjem zahvaljujući brojnim antikvitetnim<br />
ogledalima kojima su obloženi zidovi, a koja reflektuju<br />
panoramu grada i enterijere ostalih restorana. Art-deco stil koji<br />
dominira čitavim objektom dobio je akcente u vidu mesinganih cevi<br />
i svetiljkI od belog stakla. Ovi detalji samo su upotpunili enterijer<br />
bogat reljefnim elementima od gipsa. Slični detalji ukrašavaju šank<br />
i udobne barske stolice, dok je plafon izrađen od panela u nijansi<br />
mesinga. Može se slobodno reći da je ovaj enterijer odličan primer<br />
eklektike postignute savršenom ravnotežom stilskih detalja i umerenih<br />
modernističkih linija i materijala. Kuhinja je pod nadzorom<br />
oštrog oka šefa Nikolaja Grigirova, Vongerichtenovog učenika koji<br />
je ostao veran uvek modernoj francuskoj kuhinji, pa se na meniju<br />
restorana uvek nalaze tart od lososa u supi od limunove trave, ili<br />
palačinke od kukuruznog brašna sa džigericom.<br />
Tekst: Jelena Blagojević<br />
https://www.jean-georges.com/restaurants/china/shanghai/jean-georges/
014/015 www.ego-magazine.com<br />
NOVOSTI<br />
Vitra, Jasper Morrison<br />
Poznajete li ijednog umetnika koji sva svoja dela čuva u svom domu<br />
jer niko ne želi da ih izloži? Ne poznaje ni Jasper Morrison. Čuveni<br />
londonski dizajner i prošlogodišnji nosilac titule Dizajnera godine<br />
prema magazinu Wallpaper* stvorio je jednog takvog imaginarnog<br />
umetnika. Ovaj izmišljeni lik živi na prvom spratu radnje<br />
VitraHaus u gradu Weil na Rajni, koju su projektovali Herzog &<br />
de Meuron. Imaginarni umetnik, iznad svega, poseduje istančani<br />
ukus. ‘Ovo je apartman Allarda Piersona, izmišljenog umetnika koji<br />
nigde ne izlaže svoje skulpture jer niko više nije zainteresovan za<br />
apstraktnu umetnost,’ kaže Morrison o svojoj sceni površine 150m2,<br />
‘ tako da sa njima deli prostor, a prijatelje povremeno poziva na<br />
večere, kako bi im predstavljao svoja nova dela.’ Jasper Morrison je<br />
lik Allarda izmislio kako bi uneo karakter u ovu neobičnu scenu.<br />
Ambijent predstavlja delimično salon, a delimično studio. Diskretni<br />
komadi nameštaja kao što su sofa ‘Place’ i stolica ‘HAL’, žive svoj<br />
život uz ostale komade koje su dizajnirali brojni čuveni dizajneri<br />
za brend Vitra. Diskretnih boja, one predstavljaju neutralnu pozadinu<br />
za upadljive mebl-štofove i asesoare. ‘To nije postignuto<br />
namerno,’ kaže Morrison. ‘Namera je bila da se stvori dobra atmosfera<br />
na što prirodniji način. Veoma je bila važna ravnoteža neutralnih<br />
i upadljivih nijansi. Previše boje uništilo bi ovu ravnotežu,<br />
pa je dizajner vešto dizajnirao svedeni plan ovog imaginarnog<br />
apartmana, dozvoljavajući skulpturama da ‘dišu’. ‘Apartman’ je više<br />
nego uspešno povezan sa konceptom na nižoj etaži koji je arhitekta<br />
i dizajner Antonio Citterio projektovao za takođe imaginarni par<br />
– Harija i Astrid<br />
Tekst: Jelena Balgaojević<br />
https://www.vitra.com/en-un/home
016/017 www.ego-magazine.com<br />
NOVOSTI<br />
A/D/O<br />
MINI u Njujorku<br />
MINI, jedan od najdugovečnijih brendova, stvoren je 1959.godine od<br />
strane dizajnerskog tima korporacije British Motors, formiranog<br />
u tajnosti i nazvanog Amalgamated Drawing Office. Skoro 60 godina<br />
kasnije MINI, čiji je sadašnji vlasnik BMW, širi svoje horizonte izvan<br />
uobičajene proizvodnje vozila i obraća se ‘slash’ generaciji (tj. Multtalentovanim<br />
Millenials-ima) svojim potpuno novim objektom u Njujorku.<br />
A/D/O je kreativni prostor / dizajn akademija / prodajni objekat<br />
/ kafić, bar i restoran posvećen istraživanju novih granica dizajna.<br />
‘Verujemo da dizajneri mogu svet učiniti humanijim,’ kaže Esther Bahne,<br />
šef odeljenja za strateški brending i inovaciju u kompaniji MINI. ‘Prvi<br />
MINI je bio ikona dizajna sa snažnim emocionalnim utiskom i odgovorom<br />
na nestašicu goriva u tom trenutku. To je ono što nas u MINI-ju danas<br />
inspiriše, jer težimo da razvijemo proizvode i usluge koji su zaista<br />
važni ljudima. U tom duhu je i stvoren A/D/O.’ Studio nArchitects iz Njujorka<br />
transformisao je nekadašnje skladište u kvartu Greenpoint u<br />
kreativni centar za lokalnu i internacionalnu dizajnersku zajednicu.<br />
Intervencija je zadržana na minimumu. Sačuvani su svi karakteristični<br />
elementi ove prizemne zgrade – fragmenti murala na fasadama pretvoreni<br />
su u nešto što arhitekti zovu ‘rekonstituisani grafiti’. Unutra,<br />
zidovi od opeke, vidljive grede i drugi elementi sačuvani su u svom<br />
originalnom obliku. Veliki prozori na uličnoj strani postavljeni su<br />
kako bi obezbedili prolaz dnevnom svetlu i kako bi ‘zamaglili’ granice<br />
između javnog i privatnog prostora. Nova zanimljiva struktura nazvana<br />
‘Periskop’, zapravo je pet metara visoki otvor u obliku prizme, i<br />
sadrži ogledala koja reflektuju gradske pejzaže Bruklina i Menhetna.<br />
Prostor površine 2100m2 namenjen je različitim sadržajima. Workspace<br />
je studio i proizvodni pogon za članove A/D/O zajednice, dok je prostor<br />
otvorenog plana, površine 460m2, namenjen publici kako bi se podržala<br />
komunikacija među kreativcima. Već kod glavnog ulaza, radnja predstavlja<br />
jedinstveni izbor dizajniranih proizvoda iz celog sveta, dok je<br />
restoran Norman otvoren za posetioce tokom celog dana.<br />
Tekst: Jelena Balgaojević<br />
https://a-d-o.com/
018/019 www.ego-magazine.com<br />
NOVOSTI<br />
Carl Hansen & Son<br />
Danski proizvođač nameštaja Carl Hansen & Son, premestio je svoju<br />
prodavnicu iz SoHo-a, donji Manhatten, na novu lokaciju blizu<br />
Gramercy Park-a. “New York je centar modernog dizajna” kaže<br />
Thomas Vagner, predsednik kompanije Carl Hansen & Son za Ameriku.<br />
“Naša vanvremenska estetika ovde je dobro primljena i savršeno<br />
se uklapa u savremene i klasične enterijere.” Izložbeni prostor<br />
podeljen je u nekoliko zona. One su povezane vratima koja su napravljena<br />
od tankih čeličnih kutija, čije su horizontalne podele<br />
ispunjene providnim staklom. Pored pulta u kuhinji nalaze se barske<br />
stolice CH 56 i CH 58, dizajn iz 1985. godine. Trpezarija je opremljena<br />
stolicama CH 33, dizajn iz 1957. godine. Sobe su ispunjene različitim<br />
modelima stolica CH 26, CH 25, CH 445, CH 468, CH07, CH28, CH008, CH011, za<br />
sve nevedene modele dizajn je napravio Hans J. Wagner. Pored ovog<br />
klasičnog asortimana, zastupljeni su i modeli: stolica CH44 - dizajn<br />
Tadao Ando, stolica E015 - dizajn studio Eoos, niski sto Tray table<br />
CH 417 i kancelarijski sto CH 110 - dizajn Hans J. Wagner, Day Bad OW<br />
150 - dizajn Ole Wanscher. Enterijer salona upotpunjen je rasvetom<br />
danske kompanije Louis Poulsen, podna lampa AJ Floor Lamp - dizajn<br />
Arne Jacobsen i luster Cirque Pendant - dizajn Clara von Zweigberg.<br />
Više informacija o kompanijama Carl Hansen & Son i Louis Poulsen,<br />
možete dobiti u salonu nameštaja i rasvete<br />
IDC, Luka Beograd, Žorža Klemansoa 24, 11 000 Beograd.<br />
Tel: 011 3037 303 E-mail: info@idc.rs<br />
Tekst: Ego<br />
http://www.carlhansen.com/
020/021<br />
www.ego-magazine.com<br />
Ljubomir Janković<br />
Flora Danica Restaurant at La Maison du Danemark in Paris<br />
Glavni i odgovorni urednik: Ljubomir Janković<br />
It + web: o3art<br />
Asistent urednika: Dostana Janković<br />
Novinar: Jelena Blagojević<br />
Foto: Mia Janković<br />
Naslovna stranica Ego magazina [0017]<br />
PRESEK DESIGN STUDIO<br />
OPOZIT OGLEDALO<br />
Poštovani čitaoci,<br />
pred Vama je sedamnaesti broj PDF izdanja Ego magazina. I u ovom broju Vam donosimo najzanimljivije<br />
prikaze iz oblasti arhitekture, enterijera i dizajna koje smo prikupili u prethodna<br />
dva meseca. najzanimljiviji prilog u ovom broju je kuća koju je osmislio američki<br />
umetnik Doug aitken. objekat je obložen ogledalima tako da se na stranicama kuće reflektuje<br />
prostor oko i u kući. Ovde se može povući paralela i postaviti pitanje: da li i na<br />
nas utiče refleks okruženja? nekada davno je nastala izreka: kakve su ti misli takav ti je<br />
život ali možda se može reći i kakva nam je umetnost takvi smo i mi sami i obrnuto.<br />
Presek Design Studio<br />
042/049<br />
House W<br />
050/065<br />
La Maison du Danemark, Paris<br />
066/077<br />
New York Pastry Shop, Nikozija<br />
078/085<br />
Hotel Armazem<br />
086/093<br />
Presek Design Studio<br />
094/117<br />
Sanna, New Museum
022/023 www.ego-magazine.com<br />
Pustinjska koliba – Doug Aitken
024/025 www.ego-magazine.com<br />
Doug Aitken<br />
http://www.dougaitkenworkshop.com/<br />
Američki umetnik Doug Aitken sagradio je u blizini Palm Springsa<br />
malu kolibu obloženu od tla do krova ogledalima. Kuća pod<br />
nazivom Mirage modelovana je po uzoru na kuće iz američkih<br />
predgrađa, a ogledala reflektuju okruženje i kamufliraju<br />
celu konstrukciju. ‘Koliba prepoznatljive linije i forme kuće<br />
iz predgrađa svodi na suštinu linije, reflektujući i nestajući u<br />
ogromnom pustinjskom pejzažu,’ kaže Atken. Umetnici su kolibu<br />
stvorili za potrebe umetničkog festivala Desert X, za koji je<br />
16 umetničkih dela postavljeno širom pejzaža doline Coachella.<br />
Aitkenov dizajn baziran je na rančerskom arhitektonskom<br />
stilu Kalifornije. Spoj modernističih ideja Frenka Lojda<br />
Rajta u kombinaciji sa obeležjima stila tradicionalnog ranča<br />
američkog zapada, stvorile su novi stil tokom dvadesetih i<br />
tridesetih godina dvadesetog veka. ‘Nakon Drugog svetskog<br />
rata rančerski stil težio je jednostavnosti i stekao je popularnost<br />
kod komercijalnih graditelja koji su razvili jednostavno<br />
rešenje za brzu montažu, što je dovelo do ubrzanog rasta<br />
predgrađa,’ objašnjavaju umetnici. ‘Masovna izgradnja kuća<br />
velikom brzinom je ispunila američki pejzaž.’ Aitken je transformisao<br />
ideju doma iz predgrađa izostavljanjem stanovnika<br />
i njihovih stvari. Izostavio je i vrata i prozore. Unutra,<br />
reflektujuće površine stvaraju kaleidoskopski efekat sa ciljem<br />
da evociraju konfuziju pre nego komfor. Koliba Desert X otvorena<br />
je 25.februara ove godine i biće dostupna za posetioce<br />
do 30.aprila, iako će na lokaciji ostati sve do 31.oktobra. Od ostalih<br />
učesnika važno je pomenuti Filipa Smita koji takođe koristi<br />
ogledala kako bi stvorio site-specific dela velikih dimenzija.<br />
U ovom slučaju je prethodno trake ogledala montirao na zidove<br />
barake da bi stvorio iluziju da se može videti kroz objekat.<br />
Drugi objekti koje je izveo širom sveta, koji su obloženi ogledalima<br />
uključuju i objekat na plaži obala Engleske, kao i proširenje<br />
muzeja u Norveškoj.
026/027 www.ego-magazine.com
028/029 www.ego-magazine.com
030/031 www.ego-magazine.com<br />
Kuća Balnarring
032/033 www.ego-magazine.com
034/035<br />
www.ego-magazine.com<br />
Branch Studio Architects<br />
http://branchstudioarchitects.com<br />
Na samo par sati vožnje od Melburna nalazi se mali objekat koji<br />
u svakom smislu prkosi tehnologiji. Konzolno prepušten iznad<br />
jezera Balnarring na poluostrvu Mornington, ovaj mali paviljon<br />
od svega 60m2 predstavlja pravo utočište, odvojeno od<br />
glavne kuće. ‘Naša klijentkinja je želela prostor samo za sebe,<br />
mesto koje će delovati kao deo jezera i predivnog okruženja,’<br />
kaže arhitekta Nick Russo, suvlasnik studija Branch Studio Architects.<br />
Izgrađen od drveta, nabijene zemlje, betona i stakla,<br />
kuća Balnarring poseduje jedan veliki prozor koji uramljuje<br />
pogled na jezero, ali i uzane horizontalne prozore u kuhinji,<br />
trpezariji i dnevnom boravku, koji su otvorenim planom povezani<br />
u jedinstvenu celinu. Spavaća soba je od dnevnog boravka<br />
odvojena tek jednom zavesom, dok kupatilo uopšte i nema<br />
prozore – jer ima stakleni krov koji višestruko uvećava prodor<br />
prirodnog svetla! ‘Kada ste u kupatilu, osećate se kao da ste<br />
napolju,’ kaže Russo. Sličan osećaj se stvara i ležeći na betonskom<br />
ligeštulu u dnevnom boravku, samo 15 centimetara iznad<br />
površine jezera. Još od samog početka rada na projektu, ideja je<br />
bila da bi to trebalo da bude objekat nalik baraci, i to onoj bez<br />
imalo tehnologije. Kuhinja je, na primer, obična niša obložena<br />
šper-pločom, sa mesinganom slavinom. Stolovi za ručavanje su<br />
sklopivi i postaju deo zidne površine kada se ne koriste. Na isti<br />
način dizajniran je i krevet, koji se može spakovati u kredenac.<br />
Površinske obrade su takođe jednostavne – skromna paleta nijansi<br />
šper-ploče kojima su obloženi plafoni i betonski podovi upotpunjuju<br />
čitav enterijer. ‘Želja nam nije bila da stvorimo strogi<br />
enterijer,’ kaže Russo, ‘već da ta gotovo prazna školjka bude,<br />
po potrebi, ‘mirna’ ili ‘aktivna’. Radi se o bekstvu od užurbanog<br />
tempa života i udaljavanju od tehnologije.’
036/037 www.ego-magazine.com
038/039 www.ego-magazine.com
040/041 www.ego-magazine.com
042/043<br />
www.ego-magazine.com<br />
House W<br />
KC Design Studio<br />
KC Design Studio upotrebio je u ovom projektu niz intervencija<br />
kako bi zgradu staru pedeset godina u centralnoj stambenoj zoni<br />
Tajvana transformisao u modernu kuću koja odiše udobnošću i<br />
gostoljubivošću. Dizajneri, Kuan-Huan Liu i Chun-Ta Tsao su se ovde<br />
susreli sa ograničenjima male površine stana sa malo prirodnog<br />
svetla zbog blizine susednih objekata. Rešenje su našli u jedinstvenim<br />
dizajnerskim alatima koji su prostoru dali jak karakter.<br />
Teks: <strong>EGO</strong><br />
http://www.designboom.com/tag/kc-design-studio/
044/045<br />
www.ego-magazine.com<br />
KC Design Studio<br />
http://www.kcstudio.com<br />
Najpre je prednja fasada kuće povučena od ulice, a zatim je<br />
upotrebljena metalna mreža koja zatvara balkone na sva tri<br />
sprata. Ovo rešenje ne samo da je stanarima obezbedilo poluotvorene<br />
prostore za uživanje, već je u unutrašnjost kuće<br />
pustilo više prirodnog svetla i omogućilo provetravanje. uklanjanje<br />
delova tavanica (naknadno zastakljenih) na svim<br />
spratovima stvorilo je neprekinuti protok svetla koje prolazi<br />
kroz objekat, od krova do prizemlja. Sa druge strane, zadnja<br />
fasada kuće je takođe pomerena pola metra ka unutra kako bi<br />
se povećala udaljenost od susedne kuće, pa i sada iznosi samo<br />
90 centimetara. Ovo je u brojevima jako mala vrednost, ali je<br />
promena ipak značajna jer su široki prozori, postavljeni na zadnjoj<br />
fasadi, odigrali značajnu ulogu u obezbeđivanju dovoljne<br />
količine svetla i provetravanja kuće. U enterijeru je tekstilna<br />
dekoracija takođe pažljivo osmišljena kako bi pružila i udobnost<br />
i minimalizam. Podne obloge su drvene, u beloj boji, osim<br />
na balkonima gde je upotrebljeno tamno braon drvo. Zidovi su<br />
jednostavno obrađeni – malterom. Paleta tonova odabranih za<br />
nameštaj i dekoraciju obuhvata više nijansi bele i sive – od tamno<br />
sive sofe u dnevnom boravku i belih i sivih trpezarijskih stolica,<br />
sve do tamno sivih podnih pločica u kupatilu. Akcenat daju<br />
komadi nameštaja od drveta i nerđajućeg čelika u kuhinji i na<br />
stepenicama. U ovu šemu materijala savršeno se uklopilo i staklo,<br />
upotrebljeno za izradu pregrada između soba, zadržavajući<br />
otvoreni plan toliko važan u prostornoj organizaciji čitave<br />
kuće. Ovaj objekat predstavlja inovativni primer jednostavnog<br />
rešenja koje je postiglo odličan efekat na malom prostoru, ipak<br />
dovoljno prostranom da stvori domaći ambijent kome ništa ne<br />
nedostaje.
046/047 www.ego-magazine.com
048/049 www.ego-magazine.com
050/051 www.ego-magazine.com<br />
La Maison du Danemark, Paris, France
052/053 www.ego-magazine.com<br />
GamFratesi<br />
www.restaurants-maisondudanemark.com<br />
Stanovnici glavnog grada Francuske retko šetaju avenijom<br />
Champs-Élysées. Velike grupe turista iz celog sveta, odavno<br />
su zauzele ovaj prostor. Novi restoran u kulturnom centru<br />
La Maison du Danemark, može biti dobar motiv za Parižane<br />
da ponovo zauzmu svoje mesto u ovom delu grada. Studio<br />
GamFratesi iz Kopenhagena napravio je projekat za novi<br />
restoran na dve etaže a svaka od njih ima jedinstven dizajn.<br />
Na nivou prizemlja, nalazi se savremena danska brasserie,<br />
pod nazivom Flora Danica. Pod je urađen od kamenih ploča<br />
u crno-beloj boji, u slogu “riblja kost”. Šank je napravljen<br />
od zelenog granita, zidove prekrivaju sive zavese koje dele<br />
prostor na više zona. Enterijer je opremljen nameštajem<br />
poznatih kompanija među kojima su Gubi sa Beetle Chairs -<br />
dizajn studio GamFratesi, Carl Hansen & Son sa crnim Wishbone<br />
Chairs CH24 - dizajn Hans J. Wegner, Gebruder Thonet sa<br />
sofama Targa. Lampe na šanku proizvela je danska kompanija<br />
Louis Poulsen, model Glass Table PH 3½- 2½ - dizajn Poul<br />
Henningsen. Iznad stolova pored šanka nalazi se luster<br />
kompanije Louis Poulsen, model PH Artichoke - dizajn Poul<br />
Henningsen a u unutrašnjem delu restorana iznad stolova<br />
nalaze se lusteri kompanije Light Years, Suspence Nomad - dizajn<br />
GamFratesi iz 2016-te godine. Na gornjem spratu, enterijer<br />
restorana Copenhague je više formalan, zidovi su tamni,<br />
plafon ima Art Deco plastiku. Na zidovima su lampe kompanije<br />
Gubi, Cobra Grossman, dizajn Grete Magnusson Grossman<br />
u Jet Black boji. Tu su i stolice Masculo, dizajn GamFratesi,<br />
sa tamno plavom kožom koje proizvodi Gubi. Iznad stolava<br />
nalazi se luster kompanije Louis Poulsen, model PH Artichoke<br />
- dizajn Poul Henningsen. Više informacija o proizvodima<br />
kompanije Carl Hansen & Son, Gubi, Louis Poulsen,<br />
Light Years, možete dobiti u salonu nameštaja i rasvete IDC,<br />
Luka Beograd, Žorža Klemansoa 24, Beograd. Tel: 011 303 7 303<br />
e-mail: info@idc.rs
054/055 www.ego-magazine.com
056/057 www.ego-magazine.com
058/059 www.ego-magazine.com
060/061 www.ego-magazine.com
062/063 www.ego-magazine.com
064/065 www.ego-magazine.com
066/067<br />
www.ego-magazine.com<br />
New York Pastry Shop u Nikoziji
068/069 www.ego-magazine.com
070/071 www.ego-magazine.com<br />
Minas Kosmidis<br />
http://www.minaskosmidis.com/<br />
Parola ‘Grad koji nikad ne spava’ glavni je moto rebrendiranja<br />
lanca poslastičanica New York Sweets. Projekte<br />
je uradio tim arhitekte Minasa Kosidisa (studio ‘Architecture<br />
in Concept’), a idealni primer je projekat za<br />
glavnu poslastičarnicu lanca u Nikoziji na Kipru. Rekonstrukcijom<br />
je radnja površine 120m2 dobila novo lice, a ovo<br />
je samo prva rekonstrukcija od sedam, koliko ima i radnji.<br />
‘Urbano’ kao inspiracija vidi se najpre na fasadi koja sadrži<br />
metalne elemente montirane u vidu pravougaonog rastera<br />
kakav se koristi na njujorškim fasadama, a koji bi, zajedno<br />
sa rasvetom, trebalo da liči na ulazne zone čuvenih<br />
nebodera Velike Jabuke. Odmah nakon ulaska vidi se da je<br />
šema pravougaone ulične mreže nastavljena i u enterijeru.<br />
Pravougaona osnova je na taj način podeljena na jednu<br />
manju kvadratnu i veću pravougaonu prostoriju; ova veća<br />
prostorija namenjena je novom sadržaju radnje – kafeteriji<br />
i poluprivatnim sastancima za klijente, opremljene velikim<br />
brojem zastakljenih vitrina od mermera, punih slatkiša inspirisanih<br />
Amerikom. Proizvodi su izloženi sa brižnošću kojom<br />
se izlažu komadi nakita. Ipak, upadljivi i snažni koncept<br />
inspirisan je uličnom mrežom Menhetna. I zidovi u enterijeru<br />
poslastičarnice nadovezuju se na pravougaoni motiv<br />
fasade. Tu su i mozaik od belog mermera, komadi nameštaja<br />
u braon i bledoj bordo nijansi, dok su drugi elementi, na<br />
primer, pultovi, izrađeni od orahovine. Stubovi i grede<br />
su obojeni u bledo roze nijansu koja ublažava kontraste<br />
i asocira na šlag. Najupečatljiviji element dekora je nesumnjivo<br />
skulptoralni mermerni mural čuvene panorame<br />
Menhetna, koji čitavom dužinom zauzima zid iza pulta. Pravougaona<br />
ulična mreža Menhetna inspirisala je i raspored<br />
hladnih vitrina po radnji. U sali za sastanke, iza polica<br />
oblikovanih u vidu pravougaonog grida koji služi za izlaganje<br />
šampanjca i vina, dizajneri su osmislili ‘galeriju’ u kojoj<br />
su fotografije torti, kolača i peciva izloženi kao prava<br />
umetnička dela.
072/073 www.ego-magazine.com
074/075 www.ego-magazine.com
076/077 www.ego-magazine.com
078/079 www.ego-magazine.com<br />
Zarđalo i zabavno: Hotel Armazem - Piedra Líquida
080/081 www.ego-magazine.com
082/083<br />
www.ego-magazine.com<br />
Piedra Líquida<br />
http://pedraliquida.com/<br />
Zamišljen kao ‘magacin iskustva’, luksuzni hotel Armazem u<br />
Portu, spaja dva potpuno različita sveta – skladište od čelika<br />
koje je uticalo na industrijski stil u enterijeru, i potrebu za<br />
luksuzom i udobnošću, mekoćom i toplinom kojima prostori<br />
odišu. Za izradu projekta angažovan je lokalni studio<br />
Pedra Liquida, koji je rekonstrukciju izveo inspirisan upravo<br />
prošlošću same lokacije, ali i istorijom grada. Smešten u<br />
samom srcu starog dela Porta, hotel je okružen gradskim<br />
tkivom koje je pod zaštitom UNESCO-a, pri čemu je nemoguće<br />
bilo ignorisati arhitekturu i boje obližnjih objekata i ulica.<br />
Čelično stepenište sa patiniranom površinskom obradom i<br />
veliki gvozdeni znak definisali su karakter objekta i pristup<br />
nazvan ‘magacin iskustva’, što se vidi na brojevima soba<br />
koji su urađeni u tehnici stencil-a, ili betonske tavanice<br />
zadržane u originalnoj obradi. Drvene površine i nameštaj<br />
uspostavljaju ravnotežu sa hladnim, tvrdim materijalima, i<br />
stvaraju zanimljivi kontrast između metala i drveta koji su<br />
upotrebljeni u čitavom objektu. Stakleni zidovi okružuju<br />
centralno dvorište kroz koje prirodno svetlo dopire sve<br />
do restorana u prizemlju; tu zidovi susednih objekata zidani<br />
od kamena u tradicionalnoj tehnici stvaraju još jedan<br />
kontrast sa savremenim eksterijerom hotela, podsećajući<br />
na dijalog između starog i novog, prisutan u celom gradu.<br />
U sobama, mekane tkanine i jednostavni nameštaj ublažavaju<br />
grubu industrijsku estetiku kako bi stvorili udobne prostore<br />
u kojima će se svaki gost osećati kao kod kuće. Zanimljivo<br />
dizajnersko rešenje ogleda se u formama nameštaja<br />
proizvedenog po meri i u upotrebi traicionalnih šara kako<br />
bi se dodala boja i duh zabave; u stvari, svaka od devet soba<br />
u hotelu Armazem je jedinstvena, dekorisana na drugačii<br />
način – ili kako zaposleni u njemu vole da kažu, ‘svaka priča<br />
svoju priču, nudeći na taj način nova iskustva sa svakom novom<br />
posetom.’
084/085 www.ego-magazine.com
086/087<br />
www.ego-magazine.com<br />
D I Z A J N<br />
Presek Design Studio<br />
OPOZIT ogledalo karakteriše jednostavna igra linije i površine,<br />
čistog minimalističkog izgleda. Igra punog i praznog, svedena je<br />
na odnos čelične cevi koja gradi elipsastu konstrukciju i balansira<br />
u kombinaciji sa ogledalskim punim krugom. Ta kombinacija rezultirala<br />
je lepotom balansa između punog i praznog. Ovo ogledalo<br />
prilagodljivo je svakom tipu prostora, javnom ili privatnom. Opozit<br />
ogledalo pruža mogućnost odlaganja raznih aksesoara sa stilom.<br />
Na 54. Beogradskom sajmu nameštaja, 2016. godine, Opozit ogledalo je<br />
dobilo nagradu Zlatni ključ, za najbolje prateće elemente<br />
enterijera, proizvod je dizajniran za GIR.<br />
Teks: Ego<br />
http://www.presekstudio.com/
088/089 www.ego-magazine.com
090/091 www.ego-magazine.com
092/093 www.ego-magazine.com
094/095<br />
www.ego-magazine.com<br />
I C O N<br />
New Museum, SANAA<br />
Arhitekti: SANAA<br />
Lokacija: Njujork, SAD<br />
Odgovorni projektant: Kazuyo Sejima, Ryue Nishizawa (SANAA)<br />
Površina: 5400m2<br />
Godina izgradnje: 2007<br />
Fotografije: Laurian Ghinitoiu<br />
Novi Muzej je rezultat hrabre vizije o osnivanju radikalnog i<br />
politički angažovanog centra za savremenu umetnost u Njujorku.<br />
Sa ciljem da se izdvoji od postojećih umetničkih institucija u gradu<br />
i sa fokusom na mlade umetnike, samo ime Muzeja otelotvoruje njegov<br />
pionirski duh. Više od dve decenije nakon osnivanja (1977.godine)<br />
osvojio je jaku reputaciju svojim hrabrim umetničkim programom, i<br />
konačno prerastao svoj neugledni prvobitni dom u kvartu SoHo.<br />
Teks: Ego<br />
http://www.sanaa.co.jp/
096/097 www.ego-magazine.com
098/099 www.ego-magazine.com
100/101<br />
www.ego-magazine.com<br />
SANAA<br />
http://www.sanaa.co.jp/<br />
Sa ciljem da se novom objektu da upečatljiv izgled kako bi osvojio<br />
širu publiku, 2003.godine je za izradu rešenja odabran arhitektonski<br />
studio SANAA, čiji su osnivači Kazuyo Sejima i Ryue Nishizawa.<br />
Objekat, koji je dizajniran u obliku nekoliko naslaganih kubusa,<br />
prvi je i jedini objekat u Njujorku izgrađen baš za potrebe muzeja. U<br />
trenutku kada su dobili poziv, tim studija SANAA je radio na još dva<br />
projekta za umetničke galerije: Muzej savremene umetnosti 21.veka<br />
u gradu Kanazawa u Japanu, i Stakleni paviljon za Umetnički muzej<br />
u gradu Toledo, u SAD-u. Kako se nakon ova dva projekta proslavio<br />
širom sveta, studio SANAA je 2010.godine nagrađen Prickerovom<br />
nagradom! Zgrada Novog Muzeja sastavljena je od sedam kubusa<br />
različitih proporcija, ‘naslaganih’ oko centralnog jezgra. Arhitekti<br />
su napravile neobičan volumen, sa ekscentrično postavljenim kubusima.<br />
Jedinstveni plan zgrade trebalo je da stvori arhitektonski<br />
identitet koji će reflektovati eksperimentalnu filozofiju klijenata.<br />
Programski elementi Muzeja prostiru se na svih deset spratova<br />
– galerije, kancelarije, prostori za događaje, kafić, pozorište, obrazovni<br />
centar i dve tehničke etaže. Arhitektonski stil studija SANAA<br />
obično podrazumeva dijalog sa programom. ‘Da bismo stvorili objekat<br />
koristimo funkciju, ali funkciju takođe stvara i sama zgrada,’<br />
kaže Nishizawa. Ovo je evidentno upravo u zgradi Novog Muzeja, gde<br />
je ostatak prostora u šahtu za ventilaciju između trećeg i četvrtog<br />
sprata pretvoren u mikro-galeriju, dimenzija samo 1,5x2,4m, ali visoku<br />
čak 10 metara! Jedan od osnovnih ciljeva projekta bilo je stvoriti<br />
vizuelno privlačnu zgradu. Kako bi to postigli, arhitekti su na<br />
nivo prizemlja postavili staklene pregrade koje stvaraju utisak otvorenosti.<br />
Granica između ulice i Muzeja rešena je ovom membranom<br />
koja prolaznike poziva da uđu.
102/103 www.ego-magazine.com
104/105 www.ego-magazine.com
106/107 www.ego-magazine.com<br />
SANAA<br />
http://www.sanaa.co.jp/<br />
Produžetak betonskog trotoara unutar Muzeja doprinosi ovom<br />
efektu. Stakleni zidni paneli koji su utisnuti u pod, prostiru se do plafona<br />
sakrivajući svoje okvire. Prostor za prijem umetničkih dela u<br />
zgradu takođe je smešten između staklenih pregrada, otkrivajući na<br />
taj način prolaznicima instituciju iznutra. Muzej se širi van granica<br />
samog objekta brojnim izloženima umetničkim delima vidljivim čak<br />
i sa ulice. Upotreba staklenih pregrada olakšana je konstrukcijom<br />
samog objekta, koju formiraju čelične rešetke. one prostore galerija<br />
oslobađaju stubova, omogućavajući promenljivost samih izložbenih<br />
prostora. Na nekim mestima su rešetke vidljive, i predstavljaju dekorativne<br />
elemente enterijera, dok njihove dijagonale dele prozore.<br />
Rešetke su pažljivo pozicionirane kako bi se izbegle prepreke prirodnom<br />
svetlu. zidovi galerije nisu noseći, arhitekti su bili u prilici da<br />
stvore zazor između zidova i podova i da izbegnu uobičajeno rešenje<br />
njihovog spoja. Ovaj arhitektonski detalj je ranije primenjen u projektu<br />
za galeriju u gradu Kanazawa. U Novom Muzeju, ovi lebdeći zidovi<br />
reflektuju lakoću čitave konstrukcije koja kao da lebdi iznad<br />
staklenog izloga. Obezbediti što veću površinu izložbenih prostora<br />
bio je glavni cilj tokom projektovanja. Tome je doprinelo i smanjenje<br />
komunikacija na minimum: stepenište koje povezuje treći i četvrti<br />
sprat je široko samo 90 centimetara, što je minimum koji propisuje grad<br />
Njujork. Tu uzano stepenište i visoka tavanica stvaraju izuzetno<br />
dramatično prostorno iskustvo. Koncept ‘naslaganih kubusa’ bio je<br />
rešenje nastalo iz potrebe da se prirodnom svetlu omogući prodor u<br />
prostore galerija kroz krovne prozore postavljene na mestima smicanja.<br />
Noću, veštačko osvetljenje unutar galerija prolazi kroz ove<br />
krovne prozore, rasipa se zahvaljujući reljefnim fasadnim oblogama,<br />
nežno osvetljavajući zgradu. Plafonska konstrukcija galerija<br />
ostavljena je da bude vidljiva kako bi umetničkim delima omogućila<br />
da budu okačena i na taj način dodatno ‘oslobode’ prostor.
108/109 www.ego-magazine.com
110/111 www.ego-magazine.com
112/113 www.ego-magazine.com<br />
SANAA<br />
http://www.sanaa.co.jp/<br />
Arhitektonski projekti studija SANAA uvek teže da ojačaju vezu<br />
između zgrade i okruženja, pa ni zgrada Novog Muzeja nije izuzetak.<br />
U prvobitnim skicama za Muzej, zgrada je bila šira i niža nego sada.<br />
Nakon boravka u Njujorku, arhitekti su redefinisali poziciju i kompoziciju<br />
zgrade i ona je postala uža i viša kao odgovor na arhitektonski<br />
pejzaž grada. I zaista, ovi veliki ‘stepenici’ nastali smicanjem<br />
kubusa reminiscencija su nebodera tipičnih za njujoršku panoramu.<br />
Gradski pejzaž je u Muzej uveden panoramskim prozorima na gornjim<br />
spratovima koji na trenutak prekidaju doživljaj posetilaca spajanjem<br />
Muzeja i Grada. Objekat takođe reflektuje svoje neposredno<br />
okruženje upotrebom industrijskih materijala. Obloga je formirana<br />
od dva sloja industrijske aluminijumske mreže, čime je stvorena<br />
svetlucava fasadna površina sa teksturom. Iako se čelična mreža<br />
najčešće koristi u građevinarstvu, odabrana je aluminijumska<br />
jer je sjajnija i deluje lako. Mreža takođe ‘umekšava’ ivice zgrade,<br />
dozvoljavajući im da se stope sa okruženjem. Kada je Novi Muzej otvoren<br />
2007.godine, hvaljen je od strane arhitektonske kritike zbog<br />
izrazitog minimalističkog izraza. Novi objekat je svakako uspešan u<br />
isticanju profila Novog Muzeja koji je tokom samo prva dva meseca<br />
rada posetilo čak 100 hiljada posetilaca. Ipak, kritika nije izbegnuta<br />
u potpunosti. Nekoliko kritičara je zamerilo gotovo zanemarljivu<br />
količinu prirodnog svetla koje prolazi kroz krovne prozore, pa je na<br />
mnogim mestima pojačano fluorescentnim osvetljenjem. Odluka da<br />
se Novi Muzej sagradi u kvartu Bowery sama po sebi je bila neobična,<br />
imajući u vidu istoriju kvarta - Bowery je nepopularno mesto čuveno<br />
po narkomanima koji su tu dugo živeli, a ih ima i danas. Prethodnih<br />
godina, ipak, Bowery je doživeo regeneraciju za koju najveća zasluga<br />
pripada upravo Muzeju. U istoj ulici se danas nalazi i hotel, pijaca<br />
organskih proizvoda i niz različitih galerija i umetničkih prostora.<br />
Novi Muzej, i kao zgrada i kao institucija, predstavlja simbol<br />
snage uticaja koju umetnost i arhitektura zajedno mogu imati na<br />
društvo.
114/115 www.ego-magazine.com
116/117 www.ego-magazine.com
Change language