deutsch-französische filmbegegnungen - Filmmuseum Potsdam

4. Filmische Sozialisation in der „Cinémathèque Française“
François Truffaut schrieb einmal, das Sammeln von Filmen sei weniger ein Beruf, als vielmehr das Ausleben einer Leidenschaft. Und
Henri Langlois, der Gründer der „Cinémathèque Française“ war für ihn der begabteste aller Filmliebhaber. 1974 wurde ihm ein Ehren-
Oscar verliehen. Man muss sich das einmal vorstellen: Jemand bekommt in Hollywood einen Preis dafür, dass er in Frankreich Filme
sammelt! Die Geschichte des Kinos wird dort seit nunmehr sieben Jahrzehnten am Leben erhalten. Sie ist ein Wallfahrtsort für
Filmbegeisterte aus aller Welt. Für viele deutsche Filmemacher ist sie zu einer Schule des Sehens geworden. Zwei Regisseure, die in
der „Cinémathèque“ besonders viel gelernt haben und deren eigene Filme eine enge Beziehung zu Frankreich verraten, sind Michael
Klier und Volker Schlöndorff: Michael Klier erzählt über seine Erlebnisse an diesem mythischen Ort und über die Unterschiede zwischen
der deutschen und französischen Kinoliebe. Volker Schlöndorff zeigt seinen neuesten Film, den ihm der Großmeister der französischen
Filmautoren geschrieben hat.
Gespräch mit Michael Klier Moderation: Gerhard Midding (Filmpublizist)
Michael Klier
geb. 1943 in Karlsbad/Tschechien, 1947 Flucht nach Ostdeutschland, 1961 in die BRD, gelernter Theatermaler, lebt einige Jahre in
Paris, Hospitanz bei Truffaut, studiert ab 1969 Philosophie und Geschichte an der FU Berlin
Filme: „Überall ist es besser, wo wir nicht sind" (1989), „Ostkreuz" (1991); „Heidi M." (2001), „Farland“ (2004), „Der Rote Kakadu“
(Drehbuch, 2004 – 2006)
Filme:
Ulzhan
R: Volker Schlöndorff, D: Philippe Torreton, Ayanat Ksenbai, David Bennent,
D/F/Kasachstan 2007, 105’
„Ulzhan“ ist ein sehr lyrischer Film, eine Liebeserklärung fast ohne Worte, wie Volker
Schlöndorff selbst erklärt. Das Drehbuch stammt von Jean-Claude Carrière, dem französischen
Autor, mit dem Schlöndorff u.a. schon für „Die Blechtrommel“ und „Eine Liebe
von Swann“ zusammenarbeitete:
Ein junger Franzose verlässt sein Land, um für immer nach Kasachstan zu gehen. Auf
seiner Reise durch die Steppe kommt er in ein abgelegenes Dorf, wo er die junge
Nomadin Ulzhan trifft, die ihm ein Pferd verkauft. Die schweigsame junge Frau will wissen,
was der mysteriöse Fremde in der unendlichen Kahlheit und Weite sucht. Er
behauptet, auf der Suche nach einem verlorenen Schatz zu sein, doch Ulzhan glaubt ihm
nicht und folgt ihm – gegen seinen Willen.
Michael Klier präsentiert einen von ihm ausgewählten französischen Film.
Die Spielregel La règle du jeu
R: Jean Renoir, D: Nora Grégor, Paulette Dubost, Jean Renoir, F 1939, 106’
Während einer Jagdfeier auf einem französischen Schloss geraten mehrere Liebespaare
in amouröse Verstrickungen, die – durch einen Kostümtausch – in einem tödlichen
Drama enden. Renoir nimmt dabei das Verhalten der wohlhabenden französischen
Bourgeoisie unter die Lupe und liefert ein kritisches Porträt seiner Gesellschaft und
deren Spielregeln.
Der Film, der kurz vor Ausbruch des Zweiten Weltkriegs in die Kinos kam, wurde vom
Publikum abgelehnt und im Oktober 1939 von der Zensur als „demoralisierend" verboten.
Renoirs Film zeichnet sich jedoch auch durch neue filmästhetische Mittel aus. Bazin
sagte über den Film: "Und daraus ergibt sich nun eine Revolution der Schnittmontage.
Anstelle der plastischen und dramatischen Einheit der Einstellung setzt Renoir den
zugleich idealen und konkreten Blick seiner Kamera. Infolgedessen versucht die
Leinwand nicht mehr, der Realität einen Sinn zu geben, sondern liefert ihn uns." (André
Bazin,1977: Jean Renoir, München)