Die Konzerte 2010 - Musikalische Sommer

Elmar Budde
Den Titel von Tolstojs Erzählung haben die
folgenden Überlegungen sich variierend
angeeignet. Zwei Aspekte sind in dieser
Frage angesprochen. Einmal wird vorausgesetzt, dass
der Mensch Musik braucht. Zum anderen wird
impliziert, dass es eine quantitative Antwort gibt,
verbunden mit der Möglichkeit eines »Zuviel!«.
BRAUCHEN WIR KUNST
ÜBERHAUPT?
Die Frage richtet sich an uns, die wir uns auf ver -
schiedene Art der Musik widmen; es ist aber auch
eine Frage an die Gesellschaft und damit an die
Kultur im Allgemeinen. Gerade heute, wo uns die
Musik als eine Art Klangkulisse ständig umgibt, ist ein
kritisches Bewusstsein gefordert, um uns ihrer
erwehren zu können, um ihr nicht zu erliegen.
Die Notwendigkeit dazu leitet unmittelbar zum ersten
Teil der Fragestellung: Brauchen wir Musik und damit
Kunst überhaupt? Dazu darf man zumindest so viel
sagen, dass der Anspruch der Kunst immer darin
bestanden hat, Ausdrucksformen zu schaffen, mit
deren Hilfe bestimmte Vorgänge, Ereignisse und
Emotionen, die mit der meinenden Sprache nicht zu
erreichen und zu begreifen sind, sinnlich zu vermitteln,
um damit dem Menschen auf sinnliche Weise zu
helfen.
Gegenüber der bildenden Kunst sind die musikalischen
Ausdrucksformen dabei sehr viel unmittelbarer.
Musik vollzieht sich in der Zeit. Kann man in der
bildenden Kunst den Blick abwenden, verlangt die
Musik vom Hörer, sich in ihre Zeit zu begeben. Damit
ist sie besonders beredt. Sie spricht mit uns, sie
fordert uns zum Dialog auf.
Dieser Sprachcharakter scheint der Musik von alters
her eingeschrieben zu sein. Der Begriff »Musik« geht
zurück auf jene antiken Gottheiten, die als Musen der
Welt Sinn und Ausdruck gaben. Der antike Mythos
berichtet, dass die Götter, nachdem Zeus die Welt in
ihrer Herrlichkeit geschaffen hatte, sich beklagten,
dass die Welt stumm sei. So zeugte Zeus mit
Mnemosyne, der Göttin der Erinnerung und des
Gedenkens, die neun Musen, die der Welt schließlich
Sprache und Stimme verliehen. Das Wort »Musik«
erinnert uns daran, dass der Zusammenklang der
Töne göttlichen Ursprungs ist.
Von der Antike über das Mittelalter bis ins Barock-
Zeitalter sah man die Musik daher als einen Teil des
Weltganzen, das auf den gleichen Gesetzmäßigkeiten
beruhte wie die Klangwelt. Der zweite Teil der zu
Beginn variierten Tolstoj’schen Frage begegnet uns so
recht eigentlich erst in der zweiten Hälfte des
18. Jahrhunderts, als sich in Mitteleuropa die Musik
herausbildet, die wir heute »Klassische Musik«
nennen.
DIE NEUE KLASSIK
Im Unterschied zu ihren Vorläufern beansprucht diese
Musik, eine allgemein verbindliche Sprache im Sinne
der meinenden Sprache zu sein; eine Sprache, die
fähig ist, Gefühle, Empfindungen und schließlich auch
Gedanken zu formulieren, so dass sie erlebbar und
verständlich wird. Ihre Reduktion auf einfache Struk -
turen und Formeln ist auf ihren Anspruch, Sprache zu
sein, zurückzuführen. Und wie diese kann sie seitdem
fragen, erinnern und vorausweisen. Allein, nun ist
Partizipation an der Sprache der Musik gefragt. Nur
wer an einer Sprache partizipiert, kann sie verstehen.
23