De:Bug 169

FALTYDL
HARDCOURAGE
[NINJA TUNE]
Ein Hoch auf die Zeitverschwendung – ganz allgemein. Und im Konkreten: Klar, gerade
bei Auftragsarbeiten macht es wenig Sinn, nach dem tieferen Zusammenhang von Artwork
& Album zu fragen. Die Überintellektualisierung von Ästhetik kann halt auch müßig
sein. Trotzdem weckt das Cover des Londoner Studios La Boca für "Hardcourage“
mein Halbwissen über die fesselnde Welt der Neurologie.
Ihr wisst schon, Dendriten, Synapsen, Axonhügel und Myelinscheide. Genug davon, aber die zahlreichen
Verästelungen bilden Kontakte, biologisch-chemische Kommunikation, Erregungen, Reize.
Passt, denn für Drew Lustman hat noch nie ein Stimulus allein ausgereicht. Seine zwei LPs auf
Planet Mu haben zwar die Schubladenfetischisten einerseits und Remix-Anfragen von Mount Kimbie,
Scuba und Photek andererseits auf den Plan gerufen, doch Garage, 2-Step und Dubstep sind
nur einige seiner Neurotransmitter. Beim einsamen Stuhltanz würde sich der New Yorker nie auf
den selben Stuhl zweimal setzen. Immer wenn man glaubt, seinen Signature Sound ausmachen
zu können, kommt er mit zwei Singles auf Ninja Tune um die Ecke, die eine alte Weisheit hervorbringen:
Genres sind nicht mehr als Fixpunkte, Grenzen gar, die es zu durchbrechen gilt, geht es
doch um die gegenseitige Verquickung, das Atmen und Fragmentieren der Barrieren. Platt gesagt:
FaltyDL ist ein Meister darin. "Stay, I‘m Changed“ (der Schlawiner) kündigt es an, seine Tracks sind
zwingender geworden, (ein)dringlicher, fast dramatisch. Detailverliebtheit wäre ein Level zuviel,
doch sein wundervolles Verständnis für Aufbau und Struktur nährt die Frickler-These, da brauchts
auch keinen manifesten Klimax. Sicherlich lugt zeitweise seine Passion für HipHop durch, aber
eben mehr als Haltung, als raue Attitüde. "Finally Some Shit/The Rain Stopped“ stößt mit trippelnden
Drums eine morbide Erotik aus, die auch gerne mal einen Schlafzimmerblick auf verregnetes
Brachland wirft. Will das vielleicht jemand Shy House nennen? Ich wäre dabei! Dennoch: Lustman
ist weder pragmatischer Nostalgiker noch naiver Romantiker. Wenn "For Karme“ sich zunächst in
der Downtempo-Bequemlichkeit suhlt, lassen Piano-Chords, epileptische HiHats (ein Faible) und
traumversunkene Flächen das Unterbewusstsein vibrieren. Aber vielleicht ist das sein Geheimnis,
alles nur kurz streifen: den Soul im House, die UK-Härte, 8-Bit-Andeutungen, subtil mit dem Jazz
flirten und Electronica produzieren, die voller Liebe steckt – als kreativer In- und rezipierter Output.
Tristesse? Nicht zum Jahresbeginn bitte. "Dance music that is frustrating to dance to“ hat FaltyDL
seinen eigenen Stil einst beschrieben, mit "Hardcourage" ist das Pseudo-Dilemma (beinahe) gelöst
und Lustman aufgestiegen vom Must-Watch-Guy zu einem der Großen.
WEISS
PROFESSOR INC
PROTENSIVE APO-
DICTICITY
[BAD ANIMAL]
www.thebadanimal.org
MAP.ACHE
ULFO
[KANN]
www.kann-records.com
INDIGO
CELESTIAL EP
[APOLLO]
www.rsrecords.com
Für mich ganz klar eine der EPs des Monats. Professor Inc
aka Frédéric Poix klingt so klassisch und deep in den chicagohaft
pampig kickenden Sounds, so in sich verschliffen und
aufgelöst, dass man eigentlich kaum glauben kann, dass
diese Platte aus Frankreich kommen soll. Man träumt erst
Mal zurück. Eine andere Zeit schon wieder. Eine Zeit der Geheimnisse.
Ein Ort, den man nur zuordnen kann, weil man
ihn mit der eigenen Phantasie einer Szene füllt, die man
zwar nicht kennt, nie kennen kann, deren Zusammenhänge,
Regeln, anderes Leben und deren Versprechen man aber direkt
erfährt und in sich aufnimmt. Eine neue Welt der unerwarteten
Klänge, Zusammenhänge, die dichter sind als
die eigene Welt, ein Traum der sich in der Musik schon realisiert,
weil man selbst die Szenerie und den Zusammenhalt
in immer neuen Bildern, immer neuen Konstellationen
für sich zusammensetzt. Zwei massiv außergewöhnliche
Tracks, die die ungewöhnliche Soundästhetik manchmal fast
überreizen, aber dadurch für mich nur an Klasse gewinnen,
mit "-10.000 Feet" folgt ein unerwartet süßlich schiebender
Dubtechnotrack. Der Safeword-Remix von "Roots" macht
den Track zwar spielbarer, aber das Original bleibt doch der
Killer, selbst wenn ich mich noch nicht getraut habe, das
auch aufzulegen, weil es vermutlich so straight wie eine
Saber rüberkommen würde. Und die haben auch immer
schon Mut gekostet. Mut, den man haben muss.
BLEED
Endlose Schönheit. Das Cover glänzt anders, das Vinyl riecht
besser, die Labels kleben fester, die Tracks tänzeln flinker.
Nicht nur die Tatsache, dass Kann aus Leipzig endlich ins Album-Business
einsteigt, ist eine Explosion des Twitter-Servers
wert, vor allem natürlich, dass der hauseigene Smoothness-Experte
Map.ache in den perfekten Startlöchern für
2013 selbst Hand anlegt und sich nicht ablenken, nicht verwirren
lässt, sondern vielmehr seine Tracks wie auf einer Perlenkette
aufreiht und sein Debütalbum ebenso lenkt. Kein
Fokus auf dem Dancefloor. Und gleichzeitig nichts anderes.
Tracks, die in sich ruhen, in sich schimmern, glühen, glänzen,
als wäre die ganze Welt ein Lautsprecher mit Retina-Auflösung.
Map.ache lebt in seinem Sound, jeder Takt scheint
direkt aus dem Leben gegriffen, trippelnd, trappelnd, die in
leichtfüßigen Funk eingemummelten Hände erheben sich
in Zeitlupe, feiern die introvertierte Ekstase. Bei Map.ache
ist man ganz für sich und dennoch nie allein. Geschützt vom
immer am Trapez Kunststücke vollführenden Bass, eingekleidet
in Momente der Melodie. Preset-frei, herrlich anti-modern
und doch zwingender der Zukunft verbunden als alle anderen
Tracks da draußen. Hier macht kein Algorithmus den Sound,
sondern die Seele, befeuert von einem tiefen Vibrieren, direkt
vom Mittelpunkt der Erde, mit zeitloopiger Lichtgeschwindigkeit
an die Oberfläche katapultiert, Funken sprühend, an der
Sonne vorbei bis in die Unendlichkeit.
THADDI
Epochaler Release. Über Jahre hat Indigo auf den unterschiedlichsten
Labels, auch auf seinem eigenen, Mindset, brachial
auf den Punkt produzierte Slammer veröffentlicht, jetzt
kommt Liam Blackburn mit seinen ersten Tracks für Apollo
um die Ecke. Was man bislang nicht wusste, aber immer hätte
ahnen können: Indigo ist Vorsitzender des Basic-Channel-
Fanclubs in Manchester und widmet dieser Liebe zum detaillierten
Rauschen vier Tracks auf dem Traditions-Label. "Sea
Of Stars" beginnt noch im nachvollziehbaren Dub-Universum,
ist näher dran an Jamaika als die Berliner Inspiration, verfiltert
die klein gerechneten Sounds perfekt, kontrastiert sie immer
wieder mit sehnsüchtigen Samples und greift erst ganz zum
Schluss wirklich in das Geschehen ein. Indigo ist ein Observer.
Und lenkt bei "Azha" den eingemummelten Moll-Transporter
direkt an den Noise-Hub des Logistikzentrums, die HiHat
krabbelt wie wild durch diese aufgewühlte See der geplanten
Übersteuerung. "Sunrise" beginnt sofort mit der Auslieferung
der Geheimwaffen, die im besagten Moll-Laster gerade geliefert
wurden, tänzelt flirrend um den Nachhall alter Neubauten-
Percussion und erklärt Jamaika die Barock-Befriedung ganz
faktisch mit LFO-Triolen aus der Zukunft. Zwischendrin: immer
wieder Hall und Metall. "Keerthana", die B2, bietet dann
ein Best-Of der Outtakes einer besseren Welt. Voll mit blitzenden
Peaks und einer strudeligen Langsamkeit, in die man sich
ganz automatisch einfach fallen lassen will.
THADDI
169–67