Inhalt IPD_2_2008 - Kirchenmusik im Erzbistum Paderborn

2/2008

Vorwort 

Sehr geehrte Damen und Herren, 

wie schon im letzten Heft angekündigt, will das Erzbistum Paderborn in Zusammenarbeit 

mit der Musikhochschule den französischen Komponisten Olivier Messiaen 

anlässlich seines 100. Geburtstags im Herbst mit einer Woche ehren, innerhalb derer 

ein Querschnitt aus seinem Schaffen zu Gehör gebracht wird. Die genauen Termine 

finden Sie in der vorliegenden Ausgabe. 

Dann gilt es eines weiteren Komponisten zu gedenken, der nicht zuletzt für die 

Kirchenmusik der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts von großer Bedeutung war. 

Es handelt sich um Petr Eben, der am 24. Oktober 2007 nach langer Krankheit 

verstorben ist. Unser Erzbistum stand in einer besonderen Beziehung zu dem 

tschechischen Musiker, wurde er doch im Jubiläumsjahr 1999 mit einer Auftragskomposition 

betraut, nämlich mit dem Oratorium „Anno Domini“, das am 

2. November in der Bielefelder St. Jodokus-Kirche unter der Leitung von DKM Georg 

Gusia eine erneute Aufführung erfahren wird. 

Wir würden uns freuen, wenn die Messiaen-Woche, die Aufführung von Ebens „Anno 

Domini“ oder eine der anderen zahlreichen kirchenmusikalischen Veranstaltungen 

und Fortbildungen auf Ihr Interesse stoßen würden. 

Mit guten Wünschen für die noch verbleibende Sommerzeit, 

Msgr. Thomas Dornseifer Dr. Paul Thissen 

Domkapitular Referatsleiter Kirchenmusik

Inhalt 

Im Blickpunkt 2 

Literaturhinweise 10 

Berichte und Nachrichten 34 

Termine 42 

Orgeln 71 

Anschriften 77 

1

Im Blickpunkt 

Wolfgang Nickel 

„Sonst werden die Steine schreien“ – zur Orgelmusik 

von Petr Eben 

Wie viele Organisten begann Petr 

Eben seine Organistenkarriere mit 

Balgtreten, doch bereits mit neun 

Jahren erlernte er das Orgelspiel. Mit 

dem Ausbruch des 2. Weltkriegs und 

der damit verbundenen Einberufung 

des Organisten der Prager St. Veits- 

Kirche kam er schnell in intensive Berührung 

mit der Praxis: Mit 10 Jahren 

übernahm er den Organistendienst 

2 

und auch die wöchentlichen Proben 

mit dem Kirchenchor. Nach den 

Abendmessen ließ er sich gern in der 

Kirche einschließen und improvisierte 

stundenlang auf der dreimanualigen 

romantischen Orgel. Da diese Orgel 

Ebens klangliche Vorstellungen nachhaltig 

beeinflusst hat, sei ihre Disposition 

hier wiedergegeben: 

1. Manual II. Manual III. Manual Pedal 

Principal 16' Bordun 16' Salicet 16' Principal 16' 

Principal 8' Principal 8' Gemshorn 8' Violon 16' 

Doppelflöte 8' Fugara 8' Flöte harm. 8' Subbass 16' 

Gamba 8' Hohlflöte 8' Gedeckt 8' Bourdon 16' 

Gedeckt 8' Quintadena 8' Aeoline 8' Dolce 16' 

Dolce 8' Harmonica 8' Vox celestis 8' Flötenbass 8' 

Octav 4' Zartflöte 8' Dolce 4' Cello 8' 

Fugara 4' Octav 4' Flöte trau. 4' Posaune 16' 

Flöte 4' Hohlflöte 4' Mixtur 2fach Trompette 8' 

Cornett 3fach Octav 2' Oboe 8' Doublette 2f. 

Trompette 8' Mixtur 4fach 

Clarinette 8'

Farbenreichtum und dynamische 

Spannweite sind die Merkmale dieser 

Orgel. Der klangliche Schwerpunkt 

liegt auf dem Gebiet deutscher Romantik. 

Der Grundstimmenchor ergibt 

einen satten, von Flöten und 

Streichern bestimmten Klang. Auch 

die Qualität der Einzelstimmen wird 

ausschlaggebend dafür gewesen 

sein, dass sich Eben an dieser Orgel 

musikalisch sehr wohlgefühlt hat. 

„Ich glaube, dass sich gerade damals 

und dort meine ganze Persönlichkeit 

formte.“ 

In seinem Heimatort Böhmisch 

Krumau konnte er von seinem Fenster 

aus über das Moldautal hinweg 

am Sonntag die Orgel so deutlich hören, 

dass er bereits zur Frühmesse 

wusste, welches Lied er im Hochamt 

zu spielen hatte. 

Zu einer intensiven Begegnung mit 

dem gregorianischen Choral kam es 

dann bei seinen Urlaubsvertretungen 

1942/43 im Zisterzienserkloster 

Schlierbach in Oberösterreich. 

Nach dem Abitur war sich Eben darin 

sicher, dass er Musik studieren wollte, 

nur die Fachrichtung war nicht klar: 

Klavier, Orgel oder Komposition? Da 

er der Meinung war, im Fach Klavier 

am weitesten fortgeschritten zu sein 

und da es nicht möglich war, sich für 

zwei Fachbereiche einzuschreiben, 

konnte er das Kompositionsstudium, 

erst nach der Klavierprüfung 1950 

aufnehmen. Die Orgel blieb dabei 

zwangsläufig ein wenig auf der Strekke. 

„Die Orgel ist mein Schicksalsinstrument.“ 

Ebens erste große Komposition für 

Orgel war die Abschlussarbeit seiner 

Kompositionsstudien, das Konzert für 

Orgel und Orchester Nr. 1 aus dem 

Jahre 1954. Joachim Dorfmüller 

spricht von spätromantischer 

Dimensionierung, für die durchaus 

Bruckner Pate gestanden hat. Der Untertitel 

Symphonia gregoriana bekundet 

seine innige Neigung zu gregorianischen 

Themen. Im dritten Satz wird 

das Dialogprinzip der Allerheiligen- 

Litanei als rhythmisches Element genutzt. 

Eben sah Brahms, Mahler und 

Messiaen als seine persönlichen 

Lieblingskomponisten an. 

Internationale Bekanntheit erreichte 

Petr Eben schlagartig durch seine erste 

Komposition für Orgel solo, die 

1957-59 komponierte Sonntagsmusik. 

Die gregorianischen Motive des Ite 

missa est und des Salve Regina als 

Schlussgesänge der Messe bzw. Vesper 

bilden die Klammer der viersätzigen 

Komposition, deren dritter 

(Moto ostinato) und vierter Satz als 

3 

Im Blickpunkt

Im Blickpunkt 

Kampf zwischen Gut und Böse interpretiert 

werden können. Die Komposition 

erreicht fast die Dimensionen 

einer Symphonie. 

Auf den ersten Blick sind es wenige 

Kompositionen Petr Ebens, die sich 

auch für nebenamtlich tätige Organisten 

anbieten. Diese sind meist für 

ein oder zwei Manuale geschrieben. 

In dieser Reihe wäre zunächst die 

Kleine Choralpartita 0 Jesu, all mein 

Leben bist du zu nennen, ein Beispiel 

für Ebens Kunst en miniature, geradezu 

Lehrbeispiel für den Orgelunterricht 

(Bicinium, colorierter c.f., 

Tenor-c.f., Toccata). Zur weiteren Charakterisierung 

steht jede Variation 

auf einer anderen Tonstufe. Die Zehn 

Choralvorspiele über Choräle der Böhmischen 

Brüder (lutherische Gesänge 

des 16. Jahrhunderts) sind Kompositionen 

für den Gottesdienstgebrauch, 

die auch wenig geschulte Organisten 

spielen können. In der Wahl verschiedener 

Formen (Passacaglia, Ostinato 

etc.) möchte der Komponist 

Stimmungsunterschiede zum Ausdruck 

bringen. 

Kaum schwieriger sind die Zwei festlichen 

Präludien, denen die gregorianischen 

Hymnen Ecce sacerdos magnus 

und Ideo jure jurando als musikalische 

Grundlage dienen. Die kleinen kon- 

4 

zertanten Fantasien wurden 

anlässlich des Besuchs von Papst Johannes 

Paul II. geschrieben und sind 

zum Einzug eines kirchlichen 

Würdenträgers gut geeignet. 

Die Momenti d’organo, rhythmisch 

und klanglich abwechslungsreiche 

Miniaturen, bieten ebenfalls einen 

guten Einstieg in die Kunst Ebens. Genaue 

Registrierangaben sollen bei der 

klanglichen Realisierung helfen, doch 

muss nicht jede Angabe wörtlich umgesetzt 

werden. Eben selbst schreibt 

im Vorwort seiner Suita liturgica: Die 

vorgeschlagene Registrierung möchte 

meine Klangfarben-Vorstellung wiedergeben. 

Ich möchte jedoch die jeweilige 

Registerwahl dem Interpreten 

überlassen, der gemäß den stilistischen 

Eigenheiten seines Instrumentes ein 

Klangkonzept auf der Basis meiner 

klanglichen Intentionen entwickeln 

möge. Bei der aus der Improvisation 

entstandenen Suita liturgica handelt 

es sich um bereits in den fünfziger 

Jahren komponierte, vom gregorianischen 

Choral inspirierte Gesänge für 

Unisono-Chor und Orgel, die nicht auf 

die Modalität beschränkt, sondern 

durch Chromatik erweitert sind. Als 

Einlagen für die liturgische Aufführung 

seiner Missa cum populo sind

auch die Versetti entstanden. Sie verarbeiten 

das gregorianische Pueri 

Haebraeorum sowie das Adoro te devote. 

Für den internationalen Orgelwettbewerb 

1972 - im Rahmen des 

Festivals Prager Frühling -entstanden 

Zwei Choralfantasien über alte tschechische 

Weisen. Dies bestimmte den 

virtuosen Charakter beider Stücke, 

der ausdrücklich gefordert war, um 

die technischen Fähigkeiten der Teilnehmer 

zu demonstrieren. Die Auswahl 

der Choräle, die bei uns nicht 

bekannt sind, ist Zeugnis für Ebens 

ausgeprägte Liebe zu seinem Heimatland. 

„Und so prägt uns das Land, 

bringt uns Erbauung und führt zur Besinnlichkeit, 

und langsam schlagen wir 

Wurzeln, bis wir ihm auch jene anvertrauen, 

aus denen wir hervorgegangen 

sind. Und da sind wir ihm dann schon 

ganz und gar verbunden, und die Erde, 

die wir ins offene Grab warfen, streifen 

wir bis ans Lebensende nicht mehr ab“. 

Nicht immer ist es Petr Eben leicht 

gefallen, eine erwartete Komposition 

rechtzeitig abzuliefern. Als David 

Eben, der jüngste Sohn Petr Ebens, in 

das Prager Konservatorium eintrat, 

erhoffte sich der Professor der 

Klarinettenklasse nicht ganz zu Un- 

recht bald eine Komposition für dieses 

Instrument. Nachdem diese aber 

noch auf sich warten ließ, als das letzte 

Studienjahr bereits weit fortgeschritten 

war, ließ Davids Professor 

Petr Eben humorvoll wissen, dass 

man den Sohn so lange durchfallen 

lassen müsse, bis das Werk geschrieben 

sei. Und so entstanden die Gegenspieler 

für Klarinette, Klavier und 

Schlaginstrumente. 

Von der Kirchenmusikschule Herford 

bekamen einige Komponisten den 

Auftrag, eine Strophe des Vater unser 

im Himmelreich zu bearbeiten. Die 

Choralphantasie Amen - es werde 

wahr bezieht sich auf die 9. Strophe 

des Chorals. Der virtuose Charakter 

resultiert aus der Tatsache, dass Eben 

nur die letzte Strophe bearbeiten sollte. 

In Anbetracht von Ebens Neigung 

zu virtuoser Schreibweise ein geschickt 

gewählter Auftrag. Bemerkenswert 

ist die Anwendung aller Arten 

von 7er-Gruppen mit Eitonalität 

bis in den Schlussakkord hinein. 

Interessant sind Erläuterungen des 

Komponisten zum 

Entstehungsprozess seiner Kompositionen: 

„Wenn ich schreibe, dann lege ich nach 

und nach Doppelblätter des Notenpa- 

5 

Im Blickpunkt

Im Blickpunkt 

piers in das wachsende Faszikel ein. 

Dann spüre ich zu einem gewissen 

Zeitpunkt, dass ich in der Mitte der 

Komposition bin und höre mit dem 

Einlegen der Blätter auf, ich schreibe 

nur mehr auf ihre leeren rechten Hälften. 

Das Erstaunliche ist, dass ich fast 

immer die Komposition auf der letzten, 

ausnahmsweise auf der vorletzten Seite 

beende - und das tue ich nicht, um 

Notenpapier zu sparen. „ 

Beliebte Motive in der Orgelmusik 

sind die Tonfolgen von 

Glockengeläuten. So ist das Stundenschlag-Motiv 

des Trierer Domgeläutes 

motivische Keimzelle für die 

Campanae gloriosae. Die von Domorganist 

Josef Still publizierte 

Auftragskomposition zum 25-jährigen 

Jubiläum der Klais-Orgel zeigt 

Ebens klangliche Vorstellungen in einer 

sehr detaillierten Form, bezieht 

sich aber nicht auf die Disposition der 

Domorgel. Von etwa 1980 an beziehen 

sich Ebens 

Registrieranweisungen auf eine sehr 

weich intonierte Rieger-Kloss-Orgel 

aus den 60er Jahren. 

Eine Auftragskomposition aus Schleswig-Holstein 

nahm Eben zum Anlass, 

seinen Kompositionsprozess aus einem 

anderen Blickwinkel darzustel- 

6 

len, darüber hinaus auch seine tiefe 

Verwurzelung in der Tradition. In der 

Toccatenfuge Hommage à Dietrich 

Buxtehude zeigt Eben, dass komponieren 

wörtlich übersetzt 

„zusammensetzen“ bedeutet und 

dass es sich dabei bis zu einem gewissen 

Grad um „musikalisches Handwerk“ 

handelt. Die Buxtehude- 

Paraphrase geht ganz von bekannten 

Originalthemen Buxtehudes aus und 

bietet dem kundigen Spieler und Hörer 

eine exemplarische Bearbeitung 

der barocken Motive. 

Stets hatte Petr Eben enge Beziehungen 

auch zu bildenden Künstlern: 

„Einst sah ich Chagalls Fenster und sie 

hinterließen in mir die Erinnerung an 

strömende Farben und lodernde Formen 

im Feuer des Lichtes. Ihre Feierlichkeit 

rief in mir die Vorstellung des 

Orgelklanges hervor und der blendende 

Glanz der transparenten Farben 

mischte noch das Metall der Trompete 

hinzu.“ 

Okna (Fenster) nach Marc Chagall für 

Trompete und Orgel ist ein seltenes, 

zugleich auch sehr bedeutendes 

Werk für diese Besetzung. Es beinhaltet 

vier Sätze, in denen beide Partner 

gleichberechtigt sind. Zu Ehren Chagalls, 

der in Russland geboren wurde, 

liegt dem vierten Satz ein Thema der

ussisch-orthodoxen Liturgie zugrunde, 

das auch Tschaikowsky in der Ouvertüre 

„1812“ verwandte. Stilistisch 

neu sind Ansätze graphischer Notation, 

aber aus rein praktischen Gründen 

heraus. Da man in Kirchen oft mit 

großem Nachhall zu kämpfen hat, der 

vor allem die dynamischen Spitzen 

heller Trompetenklänge unerwünscht 

verlängert, komponierte Eben die 

musikalischen Verschränkungen beider 

Instrumente hier in ihrer Dauer 

frei gestaltbar. 

Graphischer Notation bedient sich 

Eben auch im letzten, für zwei Spieler 

bestimmten Satz seiner Mutationes. 

Begeistert durch den Raumeffekt der 

drei Orgeln in der Kathedrale zu Oliva 

bei Danzig schuf Eben hiermit sein 

einziges Werk für zwei Orgeln. Das 

Abwechseln eines vollen, großen Orgelklanges 

mit einem eher 

kammermusikalischen Barockklang 

ist durch den stilistischen Kontrast 

unterstrichen, der der Klangfülle der 

großen Orgel einen brisanteren, tonal 

freieren Stil zuteilt, während die in 

Klangvolumen wie Ausmaß kleineren 

Stücke in „a“ tonal zentriert sind. 

Die Laudes, auch zweite Orgelsuite 

genannt, sind für die Kasseler Musik- 

tage 1964 komponiert worden. Mit 

seinen virtuosen Elementen nimmt 

das Werk streckenweise die Funktion 

einer Etüde für verschiedenartige 

Rhythmen ein. Jeder der vier Sätze 

beruht neben einer Art Motto - Eben 

spricht von Anfangsstimmung - auf 

einem gregorianischen Motiv: 

1. Das Oster-Halleluja 

2. Melodien aus der Doxologie 

3. Lauda Sion 

4. Christus regnat 

Zur geistigen Intention bemerkt der 

Komponist: Unserem Jahrhundert 

fehlt die Dankbarkeit. Wenn wir Gott 

nicht preisen, werden die Steine es tun. 

Über das rein Musikalische hinaus 

war Eben von Hause aus bekennender 

Christ. Durch Okkupation, Verhaftungen, 

Krieg und Kommunismus hat 

er alle Arten physischer und psychischer 

Unterdrückung erleben müssen, 

doch führte dies bei ihm nicht zu 

Verbitterung und Hass, sondern vielmehr 

zu Dankbarkeit und Lebensfreude. 

Die Reihe großer zyklischer Kompositionen 

wurde fortgesetzt durch die 

umfangreiche, preisgekrönte Komposition 

Hiob, komponiert für das 

Musikfestival in Bratislava. Die mit 

Radierungen von Jiri Sozansky geschmückte 

englische Ausgabe listet 

7 

Im Blickpunkt

Im Blickpunkt 

Uraufführungen in verschiedenen 

Ländern auf - ein Beweis für den Stellenwert, 

den Ebens Schöpfungen inzwischen 

weltweit genießen. Den sieben 

Teilen der Komposition sind jeweils 

die Schriftstellen aus dem Alten 

Testament und genaue Hinweise zur 

Registrierung vorangestellt. Schwierigere 

Stellen sind mit Fingersätzen 

versehen. Darin zeigt sich einmal 

mehr der Pädagoge, der in Kursen 

und Seminaren weltweit zahllose 

Schüler weitergebildet hat. 

8 

Allen Orgelwerken von Eben gemeinsam 

ist eine Harmonik, die an tonalen 

Schwerpunkten festhält, aber auch 

polytonale Bildungen zulässt, eine 

Thematik und Melodik, die direkt oder 

indirekt aus gregorianischen Quellen 

gespeist wird, sowie ein intensiv erlebbarer 

Rhythmus. Die größeren 

Werke sind dankbare Literatur für den 

virtuosen Organisten. 

Die wichtigsten Orgelwerke in chronologischer 

Reihenfolge (A = Auftragswerk): 

Entstehung Titel Dauer/Schwierigkeitsgrad 

1954 Symphonia gregoriana 57 min. 

1. Konzert für Orgel und Orchester 

1957-59 Sonntagsmusik 31 min. s - ss 

1964 Laudes 23 min. ss 

1971 Zehn Choralvorspiele (A) 15 min. 1-ms 

1972 Zwei Choralphantasien (A) 12 min. s - ss 

1976 Die Fenster 16 min. s - ss 

für Trompete und Orgel (A) 

1976/77 Bühnenmusik zu Shakespeares Hamlet 

für Trompete und Orgel 

1978 Kleine Choralpartita 10 min. leicht 

1979/80 Faust (A) 47 min. sehr schwer 

1980/81 Mutationes 18 min. ss 

1982 Konzert Nr. 2 23 min. 

für Orgel und Orchester 

1982 Versetti 10 min. ms

Entstehung Titel Dauer/Schwierigkeitsgrad 

1982 Rorate coeli. Fantasie 

für Viola (Violoncello) und Orgel 

1984 Die Landschaften von Patmos 

für Orgel und Schlagzeug 

1986 A Festive Voluntary (A) 7 min. s 

1987 Hommage ä Buxtehude (A) 8 min. ms 

1987 Hiob 43 min. ss 

Tres iubilationes 

Für 2 Trompeten, 2 Posaunen und Orgel 

1988 Zwei Invokationen 

für Posaune und Orgel 

1990/91 Vier Biblische Tänze 27 min. s - ss 

1990/92 Zwei festliche Präludien 3 min. ms 

1993 Amen - es werde wahr (A) 6 min. s 

1994 Momenti d’organo (A) 14 min. I 

1994/95 Hommage ä Henry Purcell (A) 12 min. s 

1995 Suita liturgica 28 min. ms 

1999 Campanae gloriosae (A) 10 min. ms 

1999 Vier Choralimprovisationen 

2001 Gloria für Orgel (A) ms 

2003 Laßt uns preisen (A) 7 min. s 

Literatur: Katerina Vondrovicová: Petr Eben. Leben und Werk, Mainz 2000. 

aus: Kirchenmusik im Bistum Limburg 1/2008 

9 

Im Blickpunkt

Literaturhinweise 

Bücher 

Orgelführer Deutschland, Band 2 

Karl – Heinz Göttert und Eckhard 

Isenberg 

Bärenreiter Verlag 

Man nehme einen engagierten Kirchenmusiker 

mit umfassenden 

orgelbautechnischen Kenntnissen, 

„paare“ ihn mit einem orgeltechnisch 

ebenfalls nicht „unbefleckten“ 

Germanistikprofessor, dessen 

Tätigkeitsschwerpunkt auf dem Gebiet 

der Kulturgeschichte liegt, entsende 

beide auf eine Rundreise durch 

Deutschland, Europa oder die ganze 

Welt und lasse sie von den unterwegs 

angetroffenen Orgeln erzählen. Herausgekommen 

sind bei diesen Exkursionen 

bis heute vier Bestseller (oder 

solche, die es werden wollen) über die 

Orgel, in denen das Kölner Autorenduo 

Isenberg und Göttert in unterhaltsamen 

Kurzgeschichten seriös 

recherchierte und präzise aufbereitete 

Einzelportraits der wichtigsten Orgeln 

in Deutschland (Orgelführer 

Deutschland Band 1) , dem benachbarten 

europäischen Ausland (Orgelführer 

Europa) oder auch anderer 

Kontinente (Orgeln! Orgeln!) vorge- 

10 

legt hat. Die profunde Sachkenntnis 

Isenbergs, zwischenzeitlich Orgelsachverständiger 

der Erzdiözese Köln, 

harmoniert perfekt mit dem geschliffen 

gewitzten, bisweilen ironisch getönten 

feuilletonistischen Stil 

Götterts. Eine Fülle von sachlichen 

Informationen wird durch dieses Verfahren 

derart unterhaltsam an die 

Frau oder den Mann gebracht, dass 

sogar der Laie die Instrumente und 

das ganze Orgelwesen spannend findet, 

und dass der Fachmann gelegentlich 

grimmig zustimmend mit 

dem Kopf nickt und ab und zu auch 

schallend lacht. 

War im ersten Band so einiges über 

ein „tönendes Raumschiff“, „doppeltes 

Lottchen“ oder vom „Kilometergeld 

für Organisten“ zu erfahren, 

setzt der nun vorliegende zweite 

Band die Erfolgsstory der Königin der 

Instrumente fort und ermöglicht dem 

Leser viele weitere Entdeckungen der 

attraktivsten Instrumente Deutschlands. 

Er erzählt von Neubauten und 

Restaurierungen der vergangenen 10 

Jahre und widerlegt (wieder einmal) 

damit alle Unkenrufe, die in schlechten 

Zeiten immer wieder das Ende 

des Orgelbaus gekommen sehen. 

Manch Spektakuläres hat sich in der

Zwischenzeit ereignet: So wird über 

den Orgelstreit in der Dresdner 

Frauenkirche berichtet, wo Grundsatzfragen 

die Gemüter erhitzten. 

Auch von einer »schwebenden« Orgel 

(dank Luftkissentechnik) ist die Rede, 

von einem Spieltisch in Sportwagendesign, 

von besägten Prospekten und 

anderem mehr. Wie in Band 1 wird 

anhand von Geschichten, bei denen 

auch einmal von Stockfischhändlern, 

von verkauften Tönen oder einer 

päpstlichen Beschleunigung die Rede 

sein darf, technisches und musikalisches 

Wissen anschaulich vermittelt, 

wobei möglichst objektive Standpunkte 

Vorrang vor nur selten durchschimmernden 

persönlichen Wertungen 

erhalten. Auch die Orientierung 

an Reiseführern wurde beibehalten, 

die den Leser von Nord nach Süd, von 

West nach Ost quer durch Deutschland 

führt – mit durchaus »gerechtem« 

Proporz nach Orgelbauern, 

Orgeltypen und sogar nach Religionen. 

Wer das erste Buch kennt, wird 

um das zweite nicht herumkommen, 

da beide Bände zusammengehören: 

wie Blasebalg und Pfeifen oder 

Göttert und Isenberg. 

Kraemer 

Peter Planyavsky 

Moritz Reger und andere 

Schrägheiten 

Dr. J. Butz Musikverlag, BuB 04 

Der renommierte Hochschullehrer, 

Konzertorganist und ehemalige Organist 

am Wiener Stephansdom, Peter 

Planyavsky, ist seit vielen Jahrzehnten 

nicht nur durch seine Interpretationen 

und glanzvollen Orgelimprovisationen 

bekannt, sondern 

auch durch seine köstlichen humoristischen 

Betrachtungen zu brandaktuellen 

und seit langem diskutierten 

Fragen der Kirchenmusik. Vereinzelt 

waren derartige Beträge von 

Planyavsky bereits in Fachzeitschriften 

zu lesen. 

Der Butz Musikverlag hat diese Texte 

nun in einem unterhaltsamen Buch 

zusammengefasst und liefert darüber 

hinaus elf weitere bisher unveröffentlichte 

Kostproben von Planyavskys 

grenzenlosem Humor und Sprachwitz. 

Eine Pflichtlektüre für jeden 

Branchenkenner und alle, die es werden 

wollen. 

Peter Wagner M.A. 

11 

Literaturhinweise


Meinrad Walter 

Singen mit Herz und Mund 

Carus Verlag, CV 24.064 

Als ideale Geschenkidee erweist sich 

das Lesebuch von Meinrad Walter für 

alle, denen das Singen am Herzen 

liegt, weil sie in Chören singen, Chöre 

leiten oder einfach gerne Chormusik 

hören: 

Carl Zuckmayer, Reinhold Schneider, 

Hellmuth Rilling, Dietrich Bonhoeffer, 

Dorothee Sölle, Arnold Stadler, Eva 

Strittmatter, Arvo Pärt, Robert Schumann, 

Martin Buber, Karl Barth, Kurt 

marti, Edith Stein, Olivier Messiaen, 

Hanns Dieter Hüsch stimmen mit verschiedenen 

Text in ein vielstimmiges 

literarisches Konzert ein, welches das 

alltägliche Chorleben ebenso wie die 

großen Werke der geistlichen Musik 

beschreibt. 


Evangelisches Gesangbuch - 

elektronisch 

Deutsche Bibelgesellschaft 

Für alle, die im gottesdienstlichen Alltag 

mit der Erstellung von Liedblättern 

betraut sind, gibt es neben 

dem „Gotteslob“ nun auch das Evan- 

12 

gelische Gesangbuch auf CD-ROM in 

erweiterter Version als ergänzende 

Arbeitshilfe. 

Gerade hinsichtlich einiger spezifischer 

Programmfunktionen 

(Strophentexte silbengenau passend 

unter die Noten platzieren, Akkordsymbole 

unabhängig von den Noten 

transponieren, eigene Akkordsymbole 

und Strophen eingeben, Suche nach 

verschiedenen Rubriken, Anzeigen 

des entsprechenden Bibeltextes) lässt 

sich sinnvoll auf den großen Fundus 

des (ökumenischen) Liedguts zugreifen; 

dies um so mehr, als der Datenträger 

alle Stamm- und Regionalteile 

Deutschlands, Österreichs, Luxemburgs 

und Elsaß-Lothringens 

umfasst. 


Michael Kunzler 

Die Liturgie der Kirche 

AMATECA 

Lehrbücher zur katholischen Theologie 

Paderborn 1995 

Bonifatius GmbH Druck Buch Verlag; 

ISBN 3-87088-849-0, 672 Seiten 

Der Lesende wird mit dem Buch in die 

Geschichte, die gegenwärtige Gestalt

und die theologische Systematik des 

Gottesdienstes eingeführt. Er soll bekannt 

gemacht werden mit den gewachsenen 

Strukturen, dem geistlichen 

Anspruch liturgischer Vollzüge 

und auch mit der Frage der Gestalt 

der Liturgie von morgen. Das Buch ist 

gegliedert in sechs Teile. Der erste Teil 

handelt vom Herabstieg Gottes zu 

den Menschen, von der katabatischen 

Dimension des Gottesdienstes als 

Einladung an die Menschen, in die 

göttliche Lebensfülle einzutreten. Der 

zweite Teil hat die Befolgung dieser 

Einladung, den Aufstieg des Menschen 

zu Gott, die anabatische Dimension 

des Gottesdienstes, zum 

Thema. Bilden diese beiden Teile sozusagen 

die „allgemeine Liturgik“, so 

folgen in den Teilen 

3 bis 6 die Themen der speziellen: die 

Feier der Eucharistie, die Sakramente 

und Sakramentalien, Stundengebet 

und Wortgottesdienst sowie das Herrenjahr. 

Das Buch lädt ein zu einer intensiven 

Auseinandersetzung mit den verschiedenen 

liturgischen und Formen 

und Feiern sowie deren geschichtliche 

Entwicklung und deren Sinn. Es 

eignet sich hervorragend als Nachschlagwerk 

zur Beschäftigung und 

Vertiefung einzelner Elemente der 

Liturgie, der Sakramente oder des Kirchenjahres. 

Hans Küng 

Musik und Religion 

*Piper Verlag, München 2006 

ISBN-13: 978-3-492-24607-1 

ISBN-10: 3-492-24607-9 

Eine auch in musikalischer Hinsicht - 

bis auf die Einschätzung der 

Gregorianik - sehr kompetente Auseinandersetzung 

mit dem religiösen 

Gehalt und dem religiösen Erleben 

von geistlicher und nicht-geistlicher 

Musik liefert der bekannte Theologe 

Hans Küng. Besonders eindrucksvoll 

und jederzeit nachvollziehbar gerät 

dabei das Kapitel über Wolfgang 

Amadeus Mozart, dessen persönliches 

Verhältnis zum Glauben sehr 

fundiert und erfreulich weit entfernt 

von den beiden Polen Vergötterung 

und Ignoranz, die viele der bisherigen 

Biographien bestimmt haben, dargestellt 

wird. Nahezu „virtuos“ wirkt die 

theologische Analyse der Krönungsmesse 

vor dem Hintergrund des 

Überganges vom Zeitalter des Absolutismus 

zu dem der Aufklärung. In 

der Folge leidet das Buch etwas darunter, 

dass es kein einheitliches Werk 

ist, sondern aus früheren Beiträgen, 

13 

Literaturhinweise

Literaturhinweiset 

von unterschiedlichen Interessenvertretern 

in Auftrag gegeben, zusammengestellt 

wurde. So geht das 

Kapitel über Richard Wagner von einer 

profunden Kenntnis seiner Opern 

aus, das über Anton Bruckner stellt 

die Frage der Modernität seiner Werke 

vor die der Religiosität, und am 

Schluss geht es gar nicht mehr um 

Musik im besonderen, sondern um 

Kunst im allgemeinen. Trotzdem findet 

man auch hier interessante und 

ermutigende Aussagen wie z.B. „Mit 

nichtsprachlichen musikalischen Sinnen 

kann man nicht weniger glauben 

als mit sprachlichen“. Insgesamt ist 

das Buch eine wertvolle Hilfe für jeden, 

der sich seiner Verantwortung 

für die Auswahl von Musik bei der Gestaltung 

von Gottesdienst und Kirchenkonzert 

bewusst ist (oder es 

noch werden möchte). 

Roland Krane 

Ernst-Otto Göring 

Improvisation – leicht gemacht 

Anleitung zum gottesdienstlichen 

Orgelspiel 

Edition Merseburger 1143 

„Improvisation – leicht gemacht.“ So 

lautet der Titel einer 78-seitigen Publikation 

Ernst-Otto Görings, die sich 

14 

nach eigenen Angaben des Autors 

„vorwiegend an die Teilnehmer von 

Orgelspiellehrgängen“ und „die Hilfskräfte 

und Organisten im Nebenamt“ 

richtet. Auch wenn es sich dabei keineswegs 

um eine Neuerscheinung 

handelt (1975), so erschien dem Rezensenten 

eine Besprechung aufgrund 

des stetigen Fortbildungsbedarfs 

im liturgischen Orgelspiel 

dennoch sinnvoll. Die Handreichung 

umfasst insgesamt sechs Kapitel, für 

deren Erarbeitung lediglich ein einwandfreies 

Choralspiel nach dem 

Choralbuch und Elementarkenntnisse 

der Musiktheorie vorausgesetzt werden. 

Ziel ist es also nicht, die hohe 

Kunst der Improvisation mit komplexen 

Formen in den verschiedensten 

Stilen bis hin zur Entwicklung einer 

eigenen Klangsprache zu vermitteln, 

sondern den geneigten Leser vielmehr 

mit einigem Handwerkzeug für 

das gottesdienstliche Orgelspiel auszurüsten, 

um ihm so ein kontinuierliches 

Loslösen von den ausgesetzten 

Chorälen des Begleitbuchs mit den 

dazu gehörigen Vorspielsammlungen 

im Selbststudium zu ermöglichen. 

„Die angebotenen Formen bleiben im 

Rahmen der Anforderungen, die man 

von einem Organisten mit C-Prüfung 

erwarten darf“ (Göring). Das erste Ka-

pitel widmet sich leicht auszuführenden 

Intonationen auf der Basis gegebener 

Sätze. Nicht selten weisen diese 

Auffälligkeiten wie unvorbereitete 

Vorhalte, nicht aufgelöste Dissonanzen, 

unvollständige Dreiklänge ohne 

Terzen o. ä. auf, der Autor weist jedoch 

in einem anderen Zusammenhang 

ausdrücklich darauf hin, dass 

„ganz bewusst auf jede Veränderung 

des Choralbuchsatzes verzichtet“ 

wurde. Das zweite Kapitel enthält 

gute Ideen und Anregungen zur Figuration 

und Verzierung der gegebenen 

Choräle, die in systematischer Art und 

Weise sinnvoll katalogisiert werden. 

Die Improvisation des polyphonen 

zweistimmigen Satzes (Bicinium) 

wird im dritten Kapitel behandelt. 

Auch dort folgen auf gut beschriebene 

Grundlagen bezüglich der Improvisation 

von Bicinien mit cantus firmus 

im Sopran oder Bass - mit oder ohne 

Ritornell - handwerklich umgesetzte 

Beispiele, die zur Veranschaulichung 

durchaus dienlich sind. Das vierte Kapitel 

befasst sich intensiv mit den 

theoretischen Grundlagen für das 

Spiel von Kadenzen in Dur und Moll 

inklusive einiger Beispiele für 

Tonleiterharmonisierungen. Kirchentonale 

Kadenzen finden nur im Ansatz 

Berücksichtigung. Nach einem 

kurzen Kapitel zum Thema Modulation 

folgen einige Anmerkungen des 

Autors zur Begleitung des Gemeindegesangs, 

besonders im Hinblick auf 

liturgische (Wechsel-) Gesänge der 

evangelischen Liturgie und Lieder der 

Reformationszeit, aber auch auf Fragen 

der Registrierung und die Gestaltung 

der Pausen innerhalb einer 

Choralstrophe und zwischen den 

Strophen. Da gerade in diesem Bereich 

landläufig oft das Unmöglichste 

möglich gemacht wird, empfiehlt sich 

diese Reflexion durchaus. 

Alles in allem handelt es sich bei der 

vorliegenden Publikation um eine 

hilfreiche Handreichung für Orgellehrer 

und –schüler, mit deren Hilfe 

erste musikalische Gehversuche im 

Bereich des liturgischen Orgelspiels 

gefördert werden können. Auch wenn 

die zahlreich vorhandenen und anschaulich 

beschriebenen Notenbeispiele 

allesamt dem Evangelischen 

Kirchen-Gesangbuch (EKG) und dem 

Thüringer Choralbuch entnommen 

sind, so lassen sich die beschriebenen 

Techniken ebenso gut auf das Gotteslob 

übertragen. 

Daniel Beckmann 

15 

Literaturhinweise


Joachim Roller 

Die Ausführung des Orgelcontinuo 

vornehmlich in den Rezitativen der 

geistlichen Kantaten und Passionen 

von Johann Sebastian Bach 

Sinzig: Studio, Verl. Schewe, 2001 

(Kirchenmusikalische Studien; Bd. 6) 

ISBN 3-89564-075-1 

In Rezitativen spielt man die lang notierten 

Basstöne kurz. Schon immer. 

Zumindest seit Jahrzehnten. Man ist 

sich einig: solang keine Instrumente 

außer der Continuogruppe in einem 

Rezitativ eines geistlichen Vokalwerks 

Joh. Seb. Bachs beteiligt sind, spricht 

man von einem Secco-Rezitativ, ansonsten 

vom Accompagnato. Im 

Secco werden die Basstöne gekürzt, 

ebenso die durch die Ziffern der 

Generalbassstimme definierten Akkorde. 

Dr. Joachim Roller, evangelischer 

Kirchenmusiker, Musiklehrer 

und Musikwissenschaftler aus Nürnberg, 

wagt nun mit seiner Dissertation 

anzuzweifeln, was bislang 

allgemeinhin als Tatsache angesehen 

wurde und gar nicht mehr zu hinterfragen 

würdig erschien. 

Die Quellenlage zeigt, dass es keine 

Anweisungen von Bach selbst gibt, 

wie er sich die Ausführung des 

Orgelcontinuo in den Secco-Rezitati- 

16 

ven seiner geistlichen Vokalwerke 

wünscht, wohl aber – meist konträre - 

Äußerungen seiner Zeitgenossen und 

Schüler. Rollers Untersuchungen basieren 

auf diesen Quellen, zahlreichen 

bislang unbeachteten Notationsbefunden 

und unentdeckten Ausführungsvorschriften 

in der 

Generalbassbezifferung Bachs. So ist 

es ihm gelungen, gewisse Prinzipien 

für die Wiedergabe im Bachschen 

Kantatenschaffen aufzuzeigen und 

durch viele Notenbeispiele zu illustrieren. 

Er kommt neben zahlreichen 

anderen interessanten Erkenntnissen 

zu dem erstaunlichen Ergebnis, dass 

die Basstöne der Secco-Rezitative 

wahrscheinlich nicht, wie bisher angenommen, 

gekürzt, sondern durchweg 

wie notiert ausgeführt wurden, 

die Begleitakkorde hingegen gekürzt 

wurden. 

Eine gleichsam spannende wie bemerkenswerte 

Arbeit, deren Lektüre 

einem jeden, der sich mit Barockmusik 

auseinandersetzt, wärmstens 

empfohlen sei. 

Daniel Beckmann

Noten 

Sing! - Das Jugendliederbuch 

Herausgegeben von Patrick Dehm, 

Lahn-Verlag 

Pünktlich zum Weltjugendtag 2008 

in Sydney ist vom Arbeitskreis Kirchenmusik 

und Jugendseelsorge des 

Bistums Limburg ein neues Jugendliederbuch 

erschienen. Als Nachfolgeband 

des 2004 herausgegebenen Liederbuches 

Sing! enthält Sing!_ 120 

Neue Geistliche Lieder, von denen 

rund ein Drittel Erstveröffentlichungen 

sind. Das Liederbuch ist dem 

Gottesdienstverlauf entsprechend 

gegliedert und enthält zudem Lieder 

zu den großen Festen im Kirchenjahr 

und zu besonderen kirchlichen Feiern. 

Layout, Notensatz und grafische Aufmachung 

sind sehr ansprechend, und 

auch das handliche Format ist besonders 

für Jugendgruppen sehr benutzerfreundlich, 

ebenso wie Preis von 

9,90 ¤ (Mengenpreisstaffel ab 10 Exemplaren). 

Schön ist die Idee, einige 

Lieder entsprechend dem internationalen 

Charakter des Weltjugendtags 

mehrsprachig zu unterlegen. Die offiziellen 

Mottolieder der vergangenen 

Weltjugendtage fehlen allerdings. 

Ansonsten ist die Auswahl der bereits 

bekannten Lieder durchaus gelungen: 

Gern gesungene Klassiker wie „In der 

Mitte der Nacht“ stehen neben neueren, 

ebenso beliebten Liedern wie 

„Nicht Anfang, nicht Ende“. Auch viele 

Erstveröffentlichungen, deren Texte 

überwiegend von Eugen Eckert stammen, 

gefallen. Hier hätte aber eine 

größere Autorenvielfalt der Sache 

vielleicht gut getan. Dennoch ist Sing! 

eine lohnenswerte Anschaffung für 

Jugendchöre und -gruppen, auch 

wenn sie nicht zum Weltjugendtag 

fahren. 

Peter Wagner 

Neuerscheinungen beim Butz- 

Verlag 

Der Butz-Verlag hat nach den mittlerweile 

bekannten themengebundenen 

Sammlungsreihen wie z.B. „Orgelmusik 

zur Trauung“, „Die heitere Königin“, 

„Mitten wir im Leben sind von 

dem Tod umfangen“ (Musik zu Trauer 

und Beerdigung) mit einer weiteren 

Reihe: „Die besondere Gattung“ 

begonnen, innerhalb derer sich jedes 

Heft mit einer bestimmten Gattung 

befasst. „Pastoralen“ sind das Thema 

des ersten, „Carillons“ dasjenige des 

zweiten Heftes; das dritte Heft be- 

17 

Literaturhinweise


handelt die Gattung der „Toccaten“ 

sowie das vierte, bisher letzte Heft 

„Abendmusik“. Während man die ersten 

drei Begriffe „Pastorale“, 

„Carillon“ und „Toccata“ im weiteren 

oder engeren Sinn als Gattung bezeichnen 

kann und darf, fällt der Begriff 

„Abendmusik“ ein wenig aus der 

Reihe, weil man „Abendmusiken“ 

nicht wirklich zu musikalischen Gattungen 

zählen kann; dennoch bietet 

die Reihe eine lohnenswerte Aufwertung 

einer jeden Orgelnotenbibliothek 

und ihr Repertoire eine 

Horizontvergrößerung in mehrfacher 

Hinsicht: unbekannte Komponisten, 

spezielle kompositorische und formale 

Problemlösungen, Improvisationsanregungen 

etc. 

Ein einziger Kritikpunkt besteht darin, 

das man aus den Kurzbiographien 

nur bei sehr umfangreicher geographischer 

Bildung oder Ortskenntnis 

„kombinieren“ kann, aus welchem 

Land der eine oder andere Komponist 

stammt (Deutschland oder Österreich 

? England oder USA ? Frankreich oder 

Belgien ?). Bei Städten wie Paris, Brüssel, 

Wien oder London und weiteren 

Metropolen, die meist auftauchen, ist 

es natürlich keine Frage, jedoch bei 

dem einen oder anderen unbekannteren 

Ort. In keinem Artikel wird aus- 

18 

drücklich „französischer Organist und 

Komponist“ o.ä. vermerkt. 

„Die besondere Gattung – Band 1: 

Pastoralen in der Orgelmusik“ 

hg. Von Andreas Willscher und Hans- 

Peter Bähr im Juni 2006, 

Verl.-Nr. 2000 

€ 24,– 

Diese Veröffentlichung ist ein 84 Seiten 

langes und damit recht großes 

Kompendium an unbekannten „Pastorale“-Stücken, 

nicht weniger als 34 

Werke von 34 verschiedenen Komponisten 

aus acht verschiedenen Ländern 

(Deutschland, Österreich, Italien, 

Tschechien, Polen, Frankreich, Belgien, 

England und Schweden) sowie 

verschiedenen Jahrhunderten. Interessant 

ist, das wohl keine Pastorale 

aus den Niederlanden gefunden wurde. 

Das Vorwort definiert – auf klare 

und verständliche Art und Weise - die 

Gattung und zeichnet ihre Geschichte 

nach; die Mühe, 34 kleine Lebensläufe 

zu verfassen, hat der Herausgeber 

ebenfalls nicht gescheut. 

Die Pastoralen sind durchweg von 

sehr geringem Schwierigkeitsgrad. 

Ein wertvoller Band insbesondere für 

die Gestaltung von Advents- und

Weihnachtskonzerten, speziell, wenn 

Zwischenstücke, die nicht choralgebunden 

sind, gesucht werden ! 

Krahforst 


Carillons in der Orgelmusik“, 


Peter Bähr im Januar 2007, 


€ 24,– 

Von leise bis laut, von langsam bis 

schnell, von meditativ bis wuchtigvirtuos 

– an Glockenklängen orientierte 

mehr oder weniger überschaubare 

Werke mehrerer Jahrhunderte 

und verschiedener Länder sind hier 

präsentiert, wobei die Carillon-Stücke 

aus Frankreich mit einer Zahl von 23 

überwiegen, gefolgt in großem Abstand 

von Großbritannien mit 6; außer 

dem Herausgeber Willscher ist 

nur ein deutscher „Romantiker“ vertreten. 

Verbindet man mit dem Begriff 

„Carillon“ zunächst 

toccatenhafte, glitzernde „Postludes“ 

mit pentatonischen Tongirlanden 

oder Quartenpendeln etwa von 

Vierne, Duruflé oder Dupré – die mit 

Sicherheit die herausragendsten Werke 

dieser Art geschrieben haben, so 

ist man bei dieser Sammlung überrascht, 

wie „alt“ diese Gattung doch 

ist, wie viele Kompositionen zu ihr 

gehören und das es sich auch um 

mehr verhaltene, meditativere Stücke 

handeln kann. Demzufolge bieten 

sich die hier vorgelegten Carillons 

auch für diverseste Gelegenheiten an; 

das Vorwort geht auf die Gattungsgeschichte 

ein und unterteilt das 

„Carillon“ an sich noch in vier 

„Typologien“: „Carillons mit Motiven 

von nur wenigen Tönen (zwei oder 

drei, selten vier oder mehr), die sich 

als Ostinato oft durch das ganze 

Stück ziehen; toccatenhafte Sätze 

längeren Ausmaßes mit 

carillonartigen Begleitfiguren im Manual 

und häufig freiem Pedalthema; 

Werke, in denen ein oder mehrere 

Ostinati auftreten, die vielfach abgewandelt 

werden und nicht immer erklingen“ 

sowie zuletzt „Werke, die 

mehr oder weniger bekannte 

Glockenmotive (oder auch Volksliedgut) 

paraphrasieren und oft symphonischen 

Charakter haben“. Mit Sicherheit 

der interessanteste Band der 

neuen Reihe, zumindest, was die „Farbigkeit“ 

und Bandbreite einer bestimmten 

Gattung betrifft. 

Krahforst 

19 

Literaturhinweise



Toccaten in der Orgelmusik“, 


Peter Bähr im Juli 2007, 


€ 24,– 

Wer – auch als nebenamtlich tätiger 

Organist – nach wirkungsvollen 

Schlussstücke für Messen, kirchenmusikalischen 

Andachten, Konzerten 

oder ähnlichem sucht und dabei nicht 

auf das so genannte Standardrepertoire 

zurückgreifen möchte, ist 

mit diesem Band gut bedient; er beinhaltet 

15 Toccaten deutscher, englischer, 

italienischer, französischer, polnischer 

und amerikanischer Komponisten, 

deren Namen zum Teil bekannt, 

zum größeren Teil allerdings 

unbekannt sind. (Um ein paar Beispiele 

zu nennen: E.J. Bellerby, Friedrich 

Wilhelm Sering, Guglielmo 

Lardelli, Wincenty Rychling u.a.) 

Toccaten mit einheitlicher rhythmisch-motorischer 

Struktur stehen 

gegenüber anderen, mehrteiligen mit 

diversen charakteristischen Abschnitten 

(quasi romantische „stylusphantasticus“-Werke). 

Gegen mögliche 

Kritik manchmal auftretender 

kompositorischer Mittelmäßigkeit 

kann man anführen, dass sich die 

20 

Stücke immerhin mit nicht zu hohem 

übertechnischem Aufwand bewerkstelligen 

lassen und auch für wenig 

kirchenmusikalisch gebildete Hörer 

leicht nachvollziehbar sind. Das Vorwort 

informiert in geschickter, d.h. 

aufs wesentliche reduzierter und 

trotzdem hoch informativer Form 

über den Begriff und die Gattung der 

„Toccata“ im Wandel der Zeit; 

Kurzbiografien der 15 Komponisten 

sind ebenfalls vorhanden. Das Cover 

des Bandes ist mit einem innovativen, 

schwungvollen Design spielender 

Hände auf Manualen versehen; dies 

ist eine noch junge Neuerung des 

Verlages. 

Krahforst 


Abendmusik. Meditative 

Orgelstücke“, 


Peter Bähr im Juli 2007, Verl.-Nr. 2106 

€ 24,– 

26 Stücke, die mit „Abendgebet“, 

„Abendstimmung“, „Evening prayer“ 

oder ähnlichen Titeln überschrieben 

sind, finden sich in diesem Heft und 

werden unter dem etwas ungewöhnlichen 

Begriff „Abendmusik“ 

zusammengefasst. Es finden sich hier

22 Original-Orgelkompositionen sowie 

4 Orgeltranskriptionen; zur Ausstattung 

gehört, wie immer, eine 

Übersicht mit Kurzbiographien der 

Komponisten und ein diesmal recht 

knappes Vorwort. Sicher stellt das 

Heft eine Bereicherung für abendliche 

kirchliche Veranstaltungen (Komplet, 

Abendgebet, Nachtgebet, …) dar; 

ähnlich wie bei Band 1 ist der durchweg 

geringe Schwierigkeitsgrad aller 

Stücke sowie die Verteilung auf mehrere 

europäische Länder (Belgien 

fehlt; USA, Norwegen und Dänemark 

kommen noch hinzu); ein Unterschied 

besteht darin, dass keines der 

herausgegebenen Stücke früher als 

im 19. Jahrhundert komponiert wurde. 

Krahforst 

„Gabriel Pierné (1863 – 1937) – 

Orgelwerke“ 

hg. von Tobias Zuleger im Januar 

2008, Verl.-Nr. 2080, 

€ 14,– 

Diese Ausgabe fasst in sich Piernés 

Orgelwerke „Trois Pièces“ op. 29, 

„Entrée. Dans le style classique“, 

„Fugue“ op.3 und „Choral. Offertoire“ 

zusammen, qualitativ eindeutig höher 

als manche „französischen Ro- 

mantiker der zweiten und dritten Reihe“ 

anzusiedelnde Stücke, die bislang 

allesamt in verschiedenen Editionen 

mehrerer Länder vorlagen. Innerhalb 

dieser 6 Stücke ist für alle möglichen 

liturgischen und konzertanten Anlässe 

etwas zu finden. Das gewissenhaft 

zusammengestellte Vorwort mit Lebenslauf, 

Stilbeschreibung und Kommentierung 

sowie Einordnung stilistischer 

Besonderheiten Piernés samt 

einem ausführlichen Editionsbericht, 

bei dem es an nichts mangelt, ist in 

deutscher, französischer und englischer 

Sprache abgedruckt; ein Glossar 

für Register und Spielhilfen findet 

sich am Ende der Ausgabe; diese drei 

Textbeiträge werten die Ausgabe 

nochmals auf. Die Stücke sind „durch 

und durch romantisch“ und dabei 

leichten bis mittleren Schwierigkeitsgrades. 

Krahforst 

„Edvard Grieg (1843 – 1907) – 

Lyrisches Album für Orgel“ 

bearbeitet und hg. Von Friedhelm 

Loesti im Juli 2007, Verl.-Nr. 2086 

€ 14,– 

Der Titel „Lyrisches Album für Orgel“ 

lässt zunächst vermuten, dass Grieg 

selbst eine Reihe von („Original“-) 

21 

Literaturhinweise


Orgelstücken komponierte. Dem ist 

allerdings nicht so, da es sich dieser 

Veröffentlichung um eine Folge von 

Transkriptionen von Klavierstücken 

und Liedern Griegs, die der Bearbeiter 

und Herausgeber verfasst hat, handelt; 

somit könnte man die Titulierung 

des Heftes als irreführend kritisieren. 

Im Vorwort wird dargestellt, dass Klavierstücke 

bez. Lieder Griegs von 

zweierlei Richtungen: liedhaft-lyrische 

Werke oder „großformatige Tongemälde“; 

auf Griegs eigene Tätigkeit 

als Arrangeur seiner Werke wird eingegangen 

und – fragwürdiger Weise 

– werden Stücke Griegs beschrieben, 

die weder von ihm noch vom Herausgeber 

für Orgel bearbeitet wurden 

samt Begründung „warum nicht“. Ein 

Lebenslauf Griegs und eine tiefer greifende 

Kommentierung des „Projektes“, 

einige seiner Werke für die Orgel 

einzurichten, fehlen ganz. Jedes der 

transkribierten Stücke wird mit einer 

Herkunfts- sowie einer Charakteroder 

sogar Inhaltsbeschreibung versehen; 

in einem kurzen 

Schlussabschnitt werden – leider etwas 

oberflächlich – dem ausführenden 

Organisten registriertechnische 

und spielhilfenbezogene Hilfestellungen 

geleistet, die, je nach dem zur 

22 

Verfügung stehenden Instrument, 

aber zu wünschen übrig lassen. 

Die meisten Stücke dieser Sammlung 

sind trotz und alledem zweifelsohne 

gut spielbar für Orgel eingerichtet, 

werfen aber dann und wann die mittlerweile 

schon „uralte“ Frage und Diskussion 

darüber wieder neu auf, ob 

und inwieweit es nötig ist, jedweden 

Schlager aus dem „orgel-externen“ 

Bereich „mit Gewalt“ auf die Orgel 

übertragen zu müssen (Extrembeispiele: 

vgl. Edwin H. Lemares 8 

Bände mit Operntranskriptionen u.a.); 

letzteres bezieht sich insbesondere 

auf die vorgelegten Stücke „Zug der 

Zwerge“ und „Hochzeit auf 

Troldhaugen“. 

Der nächste Themenbereich für 

schon lange bestehende Diskussionen 

wäre derjenige der „Liturgizität“ – 

je nach Toleranzgrenze einer Gemeinde 

oder eines Pfarrers und je nach 

Empfinden und Gespür eines Kirchenmusikers 

für theologisch-thematisch 

gehaltene Gottesdienst- oder 

Konzertprogrammgestaltungen 

(insbes. hinsichtlich außerkirchlicher 

Thematiken) lassen sich höchstens 

ein Drittel der Stücke in wirklichen 

kirchenmusikalischen Rahmen zur 

Aufführung bringen. 

Bleibt zu sagen: wenn sich der Inter-

pret mit Grieg, seiner Musik und seiner 

Biografie gut auskennt, die Originale 

studiert hat und die vorgelegten 

Transkriptionen auf geschickte und 

flexible Weise an einer Orgel einzuregistrieren 

und darzustellen weiß 

und wirklich die „typische“ Klangund 

Stimmungswelt Griegs auch einmal 

in Kirchenräumen erleben und 

hören lassen will, ist er mit dem „Lyrischen 

Album für Orgel“ – Transkriptionen 

nach Werken Edvard Griegs 

(so müsste der Titel heißen) gut beraten. 

Krahforst 

„Jacques-Nicolas Lemmens (1823 – 

1881) – Douze Pièces d´Orgue (Zwölf 

Orgelstücke) 

hg. von Tobias Zuleger im Juli 2007, 


€ 15,– 

« Liturgische Gebrauchsmusik » ist 

ein Begriff, mit dem man zunächst 

etwas abwertendes im Hinblick auf 

den künstlerischen Wert eines Orgelstückes 

– meist leicht spielbar und 

von geringem zeitlichem Umfang – 

assoziiert. Hermann Schroeder hat im 

20. Jahrhundert vehement versucht, 

diese Assoziation in den Köpfen der 

„kirchenmusikalischen Zunft“ zu erneuern 

und unter diesem Begriff 

zwar durchaus etwas schlichtes, reines, 

gerade deswegen aber auch besonders 

edles und erhabenes zu sehen. 

In diesem Sinne können die 

zwölf herausgegebenen Orgelstücke 

Lemmens´ betrachtet werden, als 

hochromantisch natürlich weit entfernt 

von der klanglichen Ästhetik 

Schroeders, aber dennoch alle Parameter 

erfüllend: Transparenz, 

Schlichtheit, Kürze der Dauer, bei alldem 

tonsetzerische Formvollendetheit. 

Unter den Stücken finden 

sich „Lückenfüller“ – auch dies im 

edelsten Sinne des Wortes – und 

Schlussstücke für viele Gelegenheiten. 

Ein aufschlussreiches Vorwort – 

auch in englisch – informiert über 

Lemmens und seine große Bedeutung 

über seinen Tod hinaus; auch 

ein kleines Glossar findet sich. Im Vorwort 

schreibt Zuleger „Für eine adäquate 

Aufführung ist eine Orgel mit 

mindestens zwei Manualen erforderlich“ 

– dies gilt für eine Gesamtaufführung; 

bei einzeln gespielten Stükken 

dieser Reihe gilt es nur für die 

letzten drei Stücke, während die ersten 

neun auch auf einem 

einmanualigen Instrument, sogar 

ohne Pedal, also auch einem Harmo- 

23 

Literaturhinweise


nium, gespielt werden können. Aus 

den Titeln: „Préludes“, „Allegros“, Pastorale, 

Sicilienne, Méditation, Sortie 

u. a. 

Krahforst 

„Erwin Horn (* 1940): Romantica. 

Zehn romantische Charakterstücke 

für Orgel“, 

hg. vom Komponisten 2007 

€ 12,– 

Horn, schon bekannt für seine Transkriptionen 

aus Bruckner-Orchestersymphonien 

u.a., legt hiermit eine 

wirkungsvolle und völlig vom Stil der 

Hochromantik durchdrungene 

Sammlung unterschiedlicher Stimmungsbilder 

da; „Ein verhaltenes 

Tempo intensiviert die Wirkung der 

Stücke“, schreibt er im Vorwort ganz 

generell und hat den Mut, in unserer 

Zeit, in der immer wieder darüber diskutiert 

wird, was ein zeitgenössischer 

Komponist des 21. Jahrhunderts zu 

leisten und wo er sich zu orientieren 

hat, zu seiner großen Neigung in 

Richtung der Romantik zu stehen, ja, 

er räumt dem Interpreten sogar – 

noch mutiger ! – mögliches Abändern 

der Titel seiner Stücke ein und weist 

ausdrücklich auch darauf hin, dass 

24 

tempobezogene und registrier-technische 

Angaben variabel hand zuhaben 

sind. Um auf die gerade genannte 

Diskussion zurückzukommen, die 

momentan wohl innerhalb „unserer 

Post-Moderne“, in der „alles erlaubt 

ist“, in alle Richtungen zerfasert, 

könnte man diese Veröffentlichung 

als durchaus provokant und mutig 

deuten, wohingegen die Provokation 

sicher ganz und gar nicht vom Komponisten 

beabsichtigt wird. Alles in 

allem ist dies einfach ein ehrliches 

musikalisches Selbstbekenntnis und 

Zeugnis des „zeitgenössischen Romantikers“ 

Erwin Horn; sehr interessant 

vielleicht unter dem Gesichtspunkt 

zu beobachten und zu analysieren, 

inwieweit ein Zeitgenosse sich 

in der romantischen Stilistik bewegt, 

während er mit Sicherheit viele Beispiele 

zeitgenössischer Musik „im üblichen 

Sinne“ kennt (worin er sich von 

„echten“ Romantikern, die während 

„ihrer Zeit“ „up to date“ komponiert 

haben vor einem Prokofieff, Strawinsky, 

Schönberg, Webern, Messiaen, 

Kagl oder Stockhausen, unterscheidet). 

Mit seinem von der Romantik 

geprägten kompositorischen Schaffen 

ist Horn natürlich bei weitem 

nicht der einzige, jedoch drängt sich 

die Vermutung einer Unterscheidung

auf zwischen lebenden Musikern, die 

Stücke im Stil der Romantik entweder 

als Stilübungen oder aus kommerziellen 

Erwägungen (besondere Nachfrage) 

verfassen und einem wie ihm, 

dem das Komponieren solcher Musik 

– so wird es einfach in seinem Vorwort 

besonders deutlich – ein Herzensanliegen 

ist. Mit Titeln wie etwa 

„Erwartung“, „Melancholia“, „Kleine 

Rhapsodie“ und „Aufbruch“ folgt er 

zudem ganz den bekannten „Nomenklaturen“ 

von Klavier-Charakterstükken 

Schumanns. 

Die Serie ist farbig und abwechslungsreich 

und absolut orgelimmanent 

komponiert; dem geneigten 

Interpreten mag es anheim gestellt 

sein, wofür und wozu er die 

Stücke verwendet. 

Krahforst 

„César Franck (1822 – 1890): 

Fantaisie A Majeur (1854)“ 

hg. von Bernhard Haas 2008, 

Verl.-Nr. 2065. 

€ 12,– 

Zum sofortigen Vermeiden von Verwechslungen 

sei darauf hingewiesen, 

dass es sich bei diesem erstmals in 

dieser Form veröffentlichen Stück 

nicht um die bekannte A-Dur-Fantasie 

aus den „Six Pièces“ – genauer gesagt, 

aus der Trilogie „Fantaisie – 

Cantabile – Pièce héroique“ handelt. 

Es ist ein eigenständiges Stück, laut 

Vorwort und auch erwiesenermaßen 

das längste vor den gerade genannten 

„Six Pièces“. Diese Fantasie entstand 

wahrscheinlich in großer Eile 

vor dem Einweihungskonzert (am 26. 

Mai 1854) der damals neuen, heute so 

nicht mehr vorhandenen Ducroquet- 

Orgel der Pfarrkirche Ste. Eustache in 

Paris, zu der man Franck als Spieler 

offensichtlich sehr spät eingeladen 

hatte; die Vollendung des Manuskripts 

trägt das Datum 19. Mai 1854, 

also gerade einmal eine Woche vor 

dem Konzert, in dem Franck neben 

dieser Fantaisie noch eine Improvisation 

spielte. Die bisherige 

Fauquetsche Ausgabe beinhaltet laut 

dem Herausgeber Haas so viele Fehler 

hinsichtlich aller möglichen Parameter, 

dass diese Ausgabe nun endlich 

eine „aufgeräumte“, „stubenreine“ 

Version dieses Werkes präsentieren 

soll. Auch in Francks Handschrift finden 

sich – mit Sicherheit aufgrund 

des damaligen Zeitdrucks - laut Haas 

unzählige Bleistiftkorrekturen, und es 

fehlen gänzlich jedwede Registrierund 

Tempoangaben. 

25 

Literaturhinweise


Das Haas´sche Vorwort erläutert die 

ganze Entstehungs- und Editionsgeschichte 

mit größtmöglicher Akribie 

und Verantwortungsbewusstsein; 

am Ende stellt er Registrier- und Gestaltungsvorschläge 

zur Verfügung 

und listet zudem noch als Orientierungshilfe 

die damalige Disposition 

der „Eustache“ – Orgel auf, von deren 

Prospekt ein Farbfoto die Titelseite 

ziert. 

Auf jeden Fall ist dieses wunderschöne 

Stück, ein wirklich „originaler“ 

Franck in jeder Hinsicht, für den 

Franck-Liebhaber eine willkommene 

Bereicherung des ohnehin viel gespielten 

bekannten Franckschen Orgelwerkes. 

Vom technischen und musikalischen 

Schwierigkeitsgrad her 

erreicht es nicht etwa die bislang bekannte 

andere A-Dur-Fantasie, das 

Pièce héroique, Grande Pièce 

Symphonique oder das „Final“, reiht 

sich aber dennoch ohne Abstriche von 

der Qualität und dem – es soll hier 

einmal so genannt werden – typischen 

„Franck-Sound“ und der Atmosphäre 

her lückenlos in die „Franck- 

Standards“ ein und ist somit erst 

recht ein höchst lohnenswertes „Additiv“, 

das sich sicher beizeiten – vielleicht 

unter Verwendung eines Titelzusatzes 

zum Vermeiden von Ver- 

26 

wechslungen – als „selbstverständlich“ 

innerhalb Francks bekanntester 

Orgelwerke zählen darf. 

Krahforst 

„Nun komm, der Heiden Heiland – 

Lobt Gott, Ihr Christen. 

22 romantische Choralbearbeitungen 

für Orgel“, 

hg. von Andreas Rockstroh, 

Verl.-Nr. 2054, 

€ 15,– 

Mit Hilfe dieser Sammlung kann jeder 

Organist sein choralgebundenes Repertoire 

in Richtung der beiden Choräle 

erweitern; besonders, was den 

ersten Teil (Choräle über „Nun komm, 

der Heiden Heiland“) betrifft, ist diese 

Ausgabe höchst willkommen – wem 

ist die „Crux“ des relativ dünnen Repertoires 

für die Adventszeit (und übrigens 

auch der Osterzeit) nicht bekannt 

? 

Sämtliche Choräle stammen von 

deutschen Komponisten; Rinck und 

Piutti sind zwei- bis dreimal vertreten. 

Einige Choräle sind liturgisch tatsächlich 

als Vorspiele verwendbare, andere 

zur Gestaltung etwa des Abendmahles 

/ der Kommunion oder als 

meditative Programmpunkte bei konzertanten 

Veranstaltungen; wieder

andere eignen sich als Schlussstücke 

(Prae- oder Postludien „in organo 

pleno“) 

Krahforst 

„Amerikanische Orgelromantik – 

Band 1“ 

(Band 22 der „Rahmenreihe“ „Orgelmusik 

aus England und Amerika hg. 

von Johannes Geffert) 

hg. von Hans Peter Reiners im Januar 


€ 18,– 

Nachdem Band 1 der „Rahmenreihe“ 

die „Five Sketches“ von Horatio Parker 

enthielt, wurde die Reihe ausnahmslos 

mit englischen Komponisten fortgeführt; 

schließlich und endlich eröffnet 

der 22. Band eine neue Interimsreihe 

mit Musik aus den USA (die allerdings 

zu einem großen Teil 

deutsch inspiriert ist, da viele Komponisten 

der hier veröffentlichten Werke 

in Deutschland studiert haben). 10 

charakterlich verschiedene Einzelstücke, 

teilweise mit „klassischen“ 

oder gängigen Titeln (Toccatina, 

Postlude, Canon, Melody), teilweise 

mit Überschriften wie „The River of 

Life“, „A Midsummer Idyl“ oder „Caprice 

orientale“, bilden eine Vielfalt an 

unterhaltsamen, heiter - unbe- 

schwerten Stücken überschaubaren 

Umfanges und leichten bis mittelschweren 

Schwierigkeitsgrades. Ihre 

„Liturgizität“ bildet bei einigen wenigen 

dieser Werke eventuell 

Diskussionsthematik, auf jeden Fall 

lassen sich diese Werke in Programmen 

nicht allzu ernsten Charakters 

als willkommene, blumige Intermezzi 

einbauen. Für Aufführungen innerhalb 

der Liturgie eignet sich schließlich 

der größte Teil der Sammlung, 

der mit einem feierlich-übermütigen 

„Jubilate Deo“ – als Einzugs- oder 

Schlussmusik geeignet ! – abschließt. 

Vorwort, Glossar und Lebensläufe lassen 

nichts zu wünschen übrig; auch 

der „Papst“ der unterhaltsamen, unbeschwerten 

amerikanischen Orgelmusik, 

Edwin Lemare, fehlt nicht. Eine 

empfehlenswerte Sammlung für die 

„lockere“ Ecke des Organistenrepertoires 

! 

Krahforst 

„Charles-Marie Widor (1844 – 1937): 

Six Pièces (Duos) für Orgel 

transkribiert und herausgegeben von 

Otto Depenheuer im Januar 2008. 

€ 15,– 

Otto Depenheuer legt hiermit eine 

Transkription von 6 Duo-Stücken 

27 

Literaturhinweise


Widors, ursprünglich für Klavier und 

Harmonium komponiert, vor. Den Bekanntheitsgrad 

des Dupré-Vorgängers 

an der großen Orgel von Ste. 

Sulpice in Paris kann man sehr leicht 

beschreiben bez. ordnen (in absteigender 

Rangfolge von sehr bekannt 

bis unbekannt): 1) die Toccata aus der 

5. Orgelsymphonie, 2) die 5. Orgelsymphonie 

ganz 3) die Orgelsymphonien 

4) Bach´s Memento für 

Orgel und 5) Suite Latine. Depenheuer 

wollte mit dieser Veröffentlichung 

einen Einblick in das immense Schaffen 

Widors außerhalb seiner Orgel- 

Originalkompositionen gewähren. (Es 

gehören Orchestersymphonien, 

Klavierwerke, Ballettsuiten, ein Klavierkonzert 

und vieles andere dazu !) 

Das Ballett „La Corrigane“ war seinerzeit 

berühmter als alle Orgelwerke 

des Komponisten, in der heutigen 

Zeit aber findet man Widors „profane“ 

Musik für unterschiedliche Besetzungen 

selten bis überhaupt nicht 

auf Konzertprogrammen. Dies macht 

die Transkriptionsreihe mit den Duos 

besonders interessant, auch dann, 

wenn man dabei wieder „an der Orgel 

landet“. Allerdings sind die Transkriptionen 

mittelschwer bis schwer zu 

bewerkstelligen und mit einigem 

Überaufwand verbunden, der sich 

28 

aber sicherlich in jeder Hinsicht lohnt. 

Selbstverständlich sind die Stücke 

auch einzeln verwendbar; besonders 

schön und dabei dafür geeignet, die 

kammermusikalischen Farbkombinationen 

von Orgeln darzustellen, ist 

der abschließende Variationszyklus. 

Krahforst 

„Andreas Willscher (* 1955) – 

Orgelwerke“ 

hg. vom Komponisten im Januar 


€ 18,– 

Die beste Beschreibung dieses höchst 

illustren Kompendium besteht, ehrlich 

gesagt, aus einem wörtlichen Zitat 

des Vorwortes: „Unter meinen 

Orgelkompositionen finden sich neben 

atonalen, zwölf- bis hin zu 

vierteltönigen Werken viele Titel, die 

stilistisch in einer traditionellen Sprache 

stehen und die den überlieferten 

Schatz der Tonalität nicht leugnen, 

dabei aber versuchen, in diesem vorgesteckten 

Rahmen Frische im Klang 

und Ausdruck zu übermitteln. (… …) 

Mögen die Orgelstücke dieses Bandes 

die Intention, mit der sie geschaffen 

wurden, erfüllen: Spielern und Hörern 

Freude zu bereiten!“ 

Trotz des leichten oder höchstens

mittleren Schwierigkeitsgrades aller 

Gelegenheitsstücke dieses Bandes 

gewinnt man einen Einblick in das 

sehr breit gefächerte Schaffen des 

Hamburger Komponisten und Herausgebers 

Willscher; für konzertante 

Gelegenheiten etwa Werke wie „Regen“, 

„Schnee“ und „Eisblumen“ oder 

„Sonnenuntergang in den Berner Alpen“; 

für liturgische Zwecke Choralvariationszyklen 

über „Der Mond ist 

aufgegangen“, „Veni Creator Spiritus“ 

und „Geh´ aus, mein Herz, und suche 

Freud´“. Einige Werke lassen sich sogar 

auf Truhenorgeln (ohne Pedal) 

darstellen; dem Interpreten werden 

viele Freiheiten ermöglicht und 

Registriervorschläge als Hilfestellung 

bereitgestellt. Das Vorwort verspricht 

keinesfalls zuviel; die Stücke folgen 

formal und stilistisch zwar durchaus 

traditionellen Vorbildern, füllen aber, 

wie man so schön sagt, absolut „frischen 

Wein in alte Schläuche“. 

Krahforst 

„Franz Bühler (1760 – 1823) – Zehn 

Galanteriestücke für Orgel 

hg. von Helmut Scheck im Juni 2007 

€ 12,– 

Wer für liturgische oder konzertante 

Gelegenheiten spätklassische, „galan- 

te“ unbekanntere (oder genauer gesagt: 

mittlerweile nicht mehr bekannte) 

Werke neben Bach-Söhnen, 

Schnizer oder ähnlichem sucht, ist 

mit diesen Stücken Bühlers sehr gut 

beraten. Laut Vorwort war Bühler seinerzeit 

außerordentlich populär, vor 

allem im süddeutschen Raum, wobei 

seine Werke später den cäcilianischen 

Reformbewegungen zum Opfer fielen 

und danach in Vergessenheit gerieten 

und nun wieder entdeckt wurden 

bez. werden sollen. Die Stücke sind 

vom Schwierigkeitsgrad her etwa unter 

den Sonaten Carl Philipp 

Emmanuel Bachs anzusiedeln und 

stellen für Interpreten, die beispielsweise 

mit der Gestaltung Haydnscher 

oder Mozartscher Klavierwerke vertraut 

und technisch zu deren Einstudierung 

in der Lage sind, kein Hindernis 

dar. Eine willkommene und gelungene 

Alternative, wie gesagt, für die 

Repertoirenische mit Bach-Söhnen, 

Brixi und süddeutschen Meistern des 

Rokkoko und der Spätklassik ! 

Krahforst 

29 

Literaturhinweise


„Pierre Jean Michel Fallouard (1805 

– 1865): Douze pièces de differents 

Caractères pour Orgue (12 Stücke 

verschiedenen Charakters für 

Orgel)”, 

hg. von Andreas Willscher im Juli 

2007, Verl.-Nr. 2084 

€ 10,– 

Fallouard stammt aus Honfleur (Calvados), 

wo er an verschiedenen Kirchen, 

u.a. der größten französischen 

Holzkirche St. Catherine wirkte. Im 

Vorwort wird auch auf seine örtlichen 

Lehrer, Vorgänger und Kollegen eingegangen, 

die mehr oder weniger unbekannt 

sind und unter denen sich 

nur einer rühmen kann, Klavierlehrer 

Eric Saties gewesen zu sein. Die mittelschweren 

Stücke gehen teilweise 

von einem dreimanualigen Instrument 

aus, können aber durch geschicktes 

und wenig aufwändiges 

Einrichten und Registrieren auch auf 

kleineren Orgeln interpretiert werden. 

Längenmäßig bewegen sich die Stükke 

zwischen Dreizeilern und solchen, 

die 4 Notenseiten (aber nie mehr) in 

Anspruch nehmen; darunter finden 

sich ein kleines Variationswerk, eine 

Trilogie von drei Versetten ebenso 

wie ein Scherzo, kleinste Versetten 

und ein abschließender Marsch. Der 

30 

Stil der Stücke ist klassizistisch bis 

hochromantisch; für Gottesdienst 

und Konzert sind sämtliche Stücke 

ausnahmslos anwendbar und von der 

Vorbereitung her mehr wenig anspruchsvoll; 

sie sind durchweg von 

Wohlklang und vermitteln eine weiche, 

abgerundete Atmosphäre von 

meist schlank gehaltener Satztechnik. 

Nur im Marsch ist das Pedal vorgeschrieben; 

die Stücke sind alle auf 2 

Systemen notiert und manualiter 

spielbar, wodurch sie auch eine Aufführung 

(oder das Vorbereiten / 

Üben) am Klavier ermöglichen. 

Krahforst 

„Ottorino Respighi (1879 – 1936) – 

Antike Tänze und Arien („Antiche 

Danze ed Arie“) 

für Orgel bearbeitet von Otto 

Depenheuer“; 

Verl.-Nr. 2018, 

€ 20,– 

Um den Weg dieser einzelnen Tänze 

zu dieser Orgelausgabe zu machen, 

muss man, was zunächst kompliziert 

erscheint, einem Dreischritt folgen: 

zunächst sind da diverse Renaissancekomponisten, 

die jeweils einen Tanz 

(meist für Lauteninstrumente) verfas-

sen; dann geht der italienische Spätromantiker 

Ottorino Respighi hin und 

bearbeitet diese Tänze zu 

Paraphrasen für großes romantisches 

Symphonie-Orchester und fasst die 

Tänze zu drei Suiten mit jeweils vier 

Tänzen zusammen (wodurch eines 

seiner populärsten Orchesterwerke 

entsteht) und zuletzt bearbeitet der 

renommierte Bonner Jurist, Herausgeber, 

Arrangeur und Interpret Otto 

Depenheuer wiederum diese Tanz- 

Paraphrasen Respighis für Orgel. Ist 

dieses Prozedere überhaupt lohnenswert 

? (Allein schon bei dem heutigen 

unüberschaubaren „Wust“ an Orgeltranskriptionen 

?) – in diesem Fall ist 

diese Frage mit einem vehementen 

„Ja, auf jeden Fall“ zu beantworten ! 

In ihrer Eigenart, vergleichbar mit 

Rachmaninoffs und Liszt Klavier- 

Paraphrasen fremder Werke, sind diese 

„Einrichtungen“ für Orgel einmalig; 

die typische Frische spätmittelalterlicher 

Tänze wird hier in 

ein festliches, symphonisches „Orgel- 

Gewand“ eingebettet, ohne dass 

durch „zu dickes Auftragen“ der 

Charme und die Schlankheit der Originalwerke 

genommen wird; die Tänze 

sind durchweg mit gutem Geschmack 

übertragen und paraphrasiert. 

Eine Auswahl von einem 

einzigen oder nur wenigen fällt auch 

nicht schwer, wenn man nicht gleich 

alle insgesamt aufführen will. Zugegebenermaßen 

gehört eine gewissenhafte 

Vorbereitung und ein gewisser 

Über-Anspruch (nicht aber überhöht 

oder allzu strapaziös) dazu, jedoch 

stehen Aufwand und Ergebnis 

in einem absolut gesunden Verhältnis 

– eine wirklich einmalige Ausgabe 

mit sehr hohem – man darf es einfach 

einmal so sagen : - Spaßfaktor ! 

Krahforst 

Die vom Butz-Verlag lieferbaren 

Einzelausgaben des Willemsen-Verlages 

(NL) laufen langsam aus; wer sich 

für die eine oder andere Ausgabe interessiert, 

dem seien folgende drei 

Hefte (mit leicht bis mittelschwer 

ausführbaren Schluss-Stücken) empfohlen: 

Albert Renaud (1855 – 1924): Toccata 

George Calkin (1829 – 1911): Sortie und 

Alfred Hollins (1865 – 1942): Fantasy in 

F (in einem Heft) sowie 

C. (?) J. (?) Grey (? - ?) 2ème Grand 

Choeur 

(Lebensdaten fehlen; keine Vorworte 

und Glossare / hilfreiche Texte) 

Krahforst 

31 

Literaturhinweise


CD’s 

Die Orgel im Ballsaal des 

Buckingham-Palastes 

*Signum Classics 

SIG CD114 

Zur Ausstattung des Ballsaales im 

Buckingham-Palast gehört auch eine 

Orgel von 1818, die ursprünglich im 

Royal Pavilion in Brighton stand. Auf 

Wunsch von Quenn Victoria wurde 

sie 1855 nach London in den Buckingham-Palast 

gebracht. Mit freundlicher 

Genehmigung der derzeitigen 

Queen konnte mit dem Organisten 

Joseph Nolan ein Recital auf diesem 

Instrument aufgenommen werden, 

das man an diesem Ort wohl eher 

nicht vermuten würde. Die Werke von 

Johann Sebastian Bach, Ralph 

Vaughan Williams, Théodore Dubois 

und Noel Rawsthorne haben jedoch 

zumindest von der ursprünglichen 

Wortbedeutung ihrer Titel her alle 

etwas mit Tanz zu tun. Nur bei der 3. 

Sonate von Felix Mendelssohn („Aus 

tiefer Not...“) braucht man schon viel 

Fantasie, um diesen Bezug herzustellen. 

32 

*Olivier Messiaen - La Liturgie de 

Cristal 

*Ideale Audience Internationale 

DVD9DS44 

Ein umfassendes Bild des Lebens und 

Wirkens von Olivier Messiaen zeichnet 

die DVD „La Liturgie de Cristal“. 

Im Stil eines Dokumentarfilmes werden 

die vielen Facetten und die weltweite 

Bedeutung dieser herausragenden 

Künstlerpersönlichkeit dargestellt. 

Der Film enthält zahlreiche Interviews 

mit ihm selber und Interpreten 

seiner Werke, Aufnahmen von 

Proben mit 

Kammermusikensembvles und Orchestern 

sowie seinen legendären 

Analyse-Stunden am Pariser 

Conservatoire und schließlich wunderbare 

Bilder von Landschaften, die 

für sein Schaffen wichtig waren. Dass 

seine fundamentale Gläubigkeit, sein 

Wirken als Organist der Pariser 

Trinité-Kirche und seine Kompositionen 

für Orgel dabei etwas zu kurz 

kommen, stört auf den ersten Blick 

und sollte als Schwäche dieser ansonsten 

empfehlenswerten Produktion 

durchaus festgehalten werden. Andererseits 

macht es die DVD für den Organisten 

und Orgelliebhaber, der sich 

naturgemäß eher mit genau diesen

Aspekten schon beschäftigt hat, zu 

einer wertvollen Ergänzung seines 

Wissens um den vielleicht bedeutendsten 

Musiker des 20. Jahrhunderts. 

Wolfgang Hohmann 

Roland Krane 

33 

Literaturhinweise

Berichte und Nachrichten 

Erzbischof im Kuratorium 

Bekanntermaßen ist dem Rektor der 

Musikhochschule Detmold, Prof. Martin 

Christian Vogel, die Kirchenmusik 

ein wichtiges Anliegen. Auf diesem 

Hintergrund konnten die traditionell 

guten Kontakte zwischen Erzbistum 

und Hochschule in den letzten Jahren 

auf ganz unterschiedlichen Ebenen 

intensiviert werden. Als ein hoffnungsvolles 

Zeichen für die Zukunft 

darf man werten, dass, nach der Ernennung 

von Weihbischof Dr. Wiesemann 

zum Bischof von Speyer, Erzbischof 

Hans-Josef Becker sich bereit 

erklärt hat, dessen Nachfolge als Mitglied 

im Kuratorium der Musikhochschule 

anzutreten. 

Thissen 

1. Diözesaner Lehrgang 

Kinderchorleitung 

Für das Jahr 2007 / 2008 bot das Referat 

Kirchenmusik des Erzbistums 

Paderborn zum ersten Mal einen 

diözesanen Lehrgang zum Thema 

Kinderchorleitung an. Dieses Angebot 

richtete sich an all diejenigen, die beruflich 

oder ehrenamtlich mit Kindern 

und Jugendlichen in musikalischen 

Zusammenhängen arbeiten oder dies 

34 

beabsichtigten. Die Grundidee war, 

jedem Teilnehmer eine Basis aus 

musiktheoretischen Grundlagen und 

kinderchorpraktischen Fähigkeiten 

und Fertigkeiten sowie Grundwissen 

in Instrumentenkunde und Liturgik zu 

vermitteln. 

Bis aus dieser „guten Idee“ der erste 

Lehrgang zum Thema Kinderchorleitung 

im Bistum Paderborn entstand, 

galt es für die leitende Fachgruppe 

- Peter Wagner, Hartwig 

Diehl, Dieter Moers und Helga Lange, 

inhaltliche und organisatorische Fragen 

eingehend zu bedenken. 

Da natürlich bestimmte Voraussetzungen 

für die Teilnahme notwendig 

waren, startete der Kurs nach 

Abschluss der Planungen im März 

2007 mit einem allgemeinen Eignungstest. 

Mit gemischten Gefühlen 

stellten wir uns so in kleinen Gruppen 

der „Jury“ aus vier Kirchenmusikern 

des Bistums unter dem Vorsitz von 

Dr. Paul Thissen. Neben einem frei 

gewählten Liedvortrag wurden wir 

aufgefordert Tonfolgen nachzusingen 

und einfache Rhythmen nachzuklopfen. 

Auch wenn der Rahmen 

zunächst an die so genannten 

Castings in beliebten Unterhaltungsshows 

erinnerte, blieben wir doch von 

böser Kritik verschont und konnten

uns schon bald alle über einen Platz 

beim „Recall“ freuen! 

Ein Großteil des nun folgenden Lehrgangs 

fand in regionalen Kleingruppen 

statt. Diese Aufteilung der 

Großgruppe hatte vor allem die Vorteile, 

dass jeder Teilnehmer sich einer 

wohnortnahen Gruppe zuordnen 

konnte und dass durch die kleinere 

Teilnehmerzahl eine intensivere Auseinandersetzung 

mit den Inhalten 

möglich war. 

Jede Regionalgruppe traf sich im Laufe 

des Jahres zu neun Studiensamstagen 

mit den verantwortlichen 

Dozenten und arbeitete theoretisch 

und praktisch zu verschiedenen Inhalten: 

Schlagtechnik und Dirigieren, 

Stimmbildung, Chorpraktisches Klavier- 

oder Gitarrespiel, Allgemeine 

Musiklehre und Gehörbildung. Aus 

dieser Vielfalt ergab sich ein abwechslungsreiches 

Programm, welches 

in allen Punkten Verbindungen 

zur praktischen Arbeit mit Kinderchören 

erkennen ließ. Vielfach konnten 

wir neu Erlerntes direkt in unserer 

praktischen Arbeit umsetzen. 

Einzelne Übungen forderten auch immer 

wieder Überwindung: Besonders 

die Bereiche der Stimm- und Gehörbildung 

warteten für viele Teilnehmer 

mit großen Herausforderungen auf. 

War der notwendige Mut einmal aufgebracht, 

wurde er durch Erfolgserlebnisse, 

neue Erfahrungen und das 

gute Gefühl, sich überwunden zu haben, 

belohnt. So wuchsen die 

Regionalgruppen nicht nur als Lerngruppe 

sondern auch als Gemeinschaft 

zusammen, in der ein reger 

Austausch sowohl chorpraktischer 

Erfahrungen und Inhalte als auch privater 

Gedanken stattfand. 

Zusätzlich zu den Treffen in der 

Regionalgruppe fanden drei 

Lehrgangswochenenden in 

Wiedenbrück und Paderborn statt, zu 

denen alle Teilnehmer eingeladen 

waren: Bei diesen Treffen ergänzten 

zusätzliche Gastreferenten aus verschiedenen 

Bereichen unsere Lehrgangsinhalte 

durch ausführliche Referate 

und praktische Übungen. So 

konnten wir zum Beispiel durch professionelle 

Anleitung eigene Erfahrungen 

zum Aufbau der Stimme und 

zur Auswirkung der Körperhaltung 

auf die Stimme machen. Diese Erfahrungen 

wurden dann in einem Referat 

durch grundlegende Theorien ergänzt, 

auf die Kinderstimme übertragen 

und durch besondere Aspekte 

des kindlichen Stimmapparates ergänzt. 

An einem anderen Wochenende 

durften wir selbst ausprobieren, 

35 

Berichte und Nachrichten


welche vielfältigen Möglichkeiten der 

Einsatz von Orff-Instrumenten in einem 

Kinderchor eröffnet, und bekamen 

wiederum sowohl die notwendigen 

theoretischen Grundlagen als 

auch viele praktische Tipps und Umsetzungsmöglichkeiten 

vermittelt. 

Neben musiktheoretischem Wissen 

und chorpraktischen Kenntnissen 

nehmen wir so viele schöne Erfahrungen 

und das Gefühl der Freude am 

gemeinsamen Singen und Lernen 

mit, das wir nun hoffentlich an viele 

Kinder und Jugendliche im Bistum 

weitergeben können. 

Nach diesem abwechslungs- und 

lehrreichen Jahr machte sich beim 

Abschlusswochenende im März verständlicherweise 

Wehmut breit, und 

aus den Reihen der Teilnehmer kam 

der deutliche Wunsch nach einer 

Fortsetzung des Kurses. Zunächst verlangt 

jedoch der neue Lehrgang, der 

im Mai startet, verständlicherweise 

die Aufmerksamkeit unserer Dozenten. 

Wir wünschen allen, die daran 

teilnehmen genauso viel Freude, wie 

wir sie hatten! Ein nächstes Ziel soll 

dann auch die Planung weiterführender 

Angebote über den Lehrgang hinaus 

sein – wir freuen uns darauf! 

36 

Katharina Slotty 

Fortbildungen „Liturgiegesang“ 

am 29. Februar 2007 

Im Rahmen der diözesanen Fortbildungsveranstaltungen„Liturgiegesang“ 

fand am 29. Februar 2008 in 

der Pfarrkirche St. Marien „Unsere liebe 

Frau vom Siege“ zu Witten ein 

Gregorianikkurs mit dem Titel 

„Laetare Jerusalem“ statt. 

Die Organisation und die Durchführung 

der Veranstaltung lagen bei 

DKM Roland Krane (Soest), DKM 

Wolfgang Hohmann (Dortmund) und 

DKM Christian Vorbeck (Witten). 

Pfarrer Reinhard Edeler eröffnete den 

Abend mit einer Begrüßung und einem 

gemeinsamen Gebet in der Marienkirche. 

Anschließend studierte DKM Wolfgang 

Hohmann mit den Teilnehmenden 

ein gregorianisches Kyrie ein, das 

in der Komplet zum Abschluss des 

Abends in der Alternatim-Praxis im 

Wechsel mit der Orgel (DKM Roland 

Krane) gesungen wurde. 

Danach folgten ausgiebige Studien 

des Introitus zum 4. Fastensonntag 

„Laetare Jerusalem“ mit DKM Christian 

Vorbeck. Die gregorianische Vorlage 

wurde tonal erarbeitet und auch 

aus semiologischen Gesichtspunkten 

genau studiert.

Nach einem Abendimbiss folgte eine 

weitere Einheit gemeinsamer musikalischer 

Arbeit, die schließlich in die 

Feier der Komplet in der Marienkirche 

mündete. 

Insgesamt nahmen ca. 40 Personen 

aus dem ganzen Erzbistum an dieser 

Fortbildung teil. 

Christian Vorbeck 

1. Diözesaner Organistentag 

Erstmals hatte die Fachgruppe Orgelliteraturspiel 

/ Orgelimprovisation 

Ende April zu einem diözesanen 

Bildungs- und Begegnungstag nach 

Dortmund eingeladen, der 35 Organisten 

aus den verschiedenen Regionen 

des Erzbistums gefolgt waren. 

Eindrücklich gestaltete Propsteiorganist 

Wolfgang Hohmann den als 

klassische Orgelmesse ausgerichteten 

Eröffnungsgottesdienst mit Werken 

von Fleury, Reveyron, Cocherau 

und Dupré, ergänzt durch die tatkräftige 

Choralschola St. Marien aus Witten 

unter der Leitung von DKM Christian 

Vorbeck. 

Motiviert durch die Ausführungen 

von Propst Andreas Coersmeyer über 

die Aufgabe und Bedeutung des 

Organistenamts im Rahmen des 

Verkündigungsauftrags der Kirchenmusik 

und der klaren Aussage: „Sie 

werden gebraucht!“ verteilten sich 

die Teilnehmer nach der allgemeinen 

mit einem Stehkaffee verbundenen 

Begrüßung auf drei Arbeitsgruppen: 

An der großen Sauer-Orgel der 

Propsteikirche stellte DKM Peter 

Wagner unter dem Thema „Orgelmusik 

für festliche und feierliche Anlässe“ 

praxisorientiert eine Fülle klangvoller 

und gleichzeitig leicht umsetzbarer 

Orgelwerke vor. 

Über verschiedene englische Komponisten 

der jüngeren Generation 

(Archer, Moore, Shephard u. a.), deutsche 

Romantik und frühe Moderne 

erstreckte sich das Spektrum bis zu 

Jazz-Orgelstücken; nicht zu vergessen 

auch einige orgelmäßig eingerichtete 

Klassiker: Händels Largo, 

Charpentiers Te Deum oder Elgars 

Pomp and Circumstance. 

DKM Wolfgang Hohmann präsentierte 

an der Orgel der Liebfrauenkirche 

verschiedene Modelle im Bereich liturgischer 

Orgelimprovisation, die 

ausgehend vom so genannten Stylus 

phantasticus über Bicinienformen, 

Figurationsarten nach Vivaldi und 

harmonischen Besonderheiten bei 

Bach und Reger mittels Mixtur- 

37 



klängen bis ins 20. Jahrhundert führten. 

Auch DKM Markus Breker widmete 

sich dem Thema Orgelimprovisation 

und demonstrierte an der Orgel des 

Christinenstifts neben Möglichkeiten 

eines Cantus coloratus und 

Ostinatofiguren unter den Gattungen 

Toccata und Rondo ausgedehntere 

Impovisationsmodelle. 

Nach einer zweiten Durchführung der 

Arbeitskreise mündete die Veranstaltung 

in ein abschließendes Orgelkonzert: 

Zunächst interpretierte DKM Daniel 

Beckmann eindruckvoll und souverän 

Messiaens Zyklus „L’Ascension“ 

zum anstehenden Fest „Christi Himmelfahrt“ 

um anschließend die Orgel 

mit Bachs Präludium und Fuge a-Moll 

(BWV 543) von seiner barocken Seite 

zu präsentieren. Im zweiten Teil stellte 

DKM Christian Vorbeck seine 

Improvisationskunst unter Beweis, 

indem er mit Variationen im romantischen 

Stil über „Wahrer Gott, wir 

glauben dir“, einer barocken Partita 

über „Gelobt sei Gott im höchsten 

Thron“ und drei weiteren Charakterstücken 

einmal mehr seine enorme 

Gestaltungskraft zum Ausdruck 

brachte. 

Lange anhaltender Applaus für eine 

gelungene Fortbildungsveranstal- 

38 

tung sollte die Verantwortlichen auffordern 

weitere Begegnungstage dieser 

Art anzubieten. 

Michael Kaiser 

Berichte aus den Dekanaten 

Dekanat Siegen 

Franz-Josef Breuer verabschiedet 

Mit einem feierlichen Gottesdienst 

wurde am Samstag, dem 5. April 

2007, nach fast 44-jähriger Tätigkeit, 

Franz-Josef Breuer verabschiedet; er 

leitete nochmals 

den von ihm gegründeten Kammerchor, 

während seine Nachfolgerin 

Helga Lange Orgel spielte. 

Breuer hat noch während des Studiums 

an der Frankfurter Musikhochschule 

die Kirchenmusikerstelle an St. 

Joseph in Siegen-Weidenau angetreten. 

Schon bald wurde er mit 

diözesanen Aufgaben betreut. Hierzu 

zählt die Mitarbeit in der 

Kirchenmusikkommission, der er über 

einen Zeitraum von etwa 12 Jahren 

auch vorstand, sowie die Tätigkeit als 

Regionalkirchenmusiker für die Region 

Siegerland-Südsauerland bzw. – 

nach Auflösung der Seelsorgeregionen 

– als Dekanatskirchenmusiker 

für das Dekanat Siegen. In

dieser Zeit hat Breuer wohl über 100 

junge Menschen im Rahmen der C- 

Kurse an die Kirchenmusik herangeführt. 

Nicht vergessen werden darf in 

diesem Zusammenhang der Lehrauftrag 

für das Fach „Orgel“, den er seit 

1966 an der Universität Siegen wahrgenommen 

hat. In zahlreichen Grußworten 

und einem Dankesschreiben 

von Erzbischof Becker wurde hervorgehoben, 

in welch herausragender 

Weise der scheidende 

Dekanatskirchenmusiker sich im Laufe 

seiner langjährigen Tätigkeit um 

die Kirchenmusik in seiner Gemeinde, 

im Dekanat Siegen, vor allem aber 

auch, nicht zuletzt nach den Umbrüchen, 

die das II. Vaticanum mit 

sich brachte, um die Kirchenmusik im 

Erzbistum Paderborn verdient gemacht 

hat. 

Gleichzeitig mit der Verabschiedung 

von Herrn Breuer konnte seine Nachfolgerin, 

Frau Helga Lange, vorgestellt 

werden, die bis zur Neuordnung der 

mittleren Ebene im Erzbistum Paderborn 

als Dekanatskirchenmusikerin in 

Attendorn tätig war. 

Thissen 

Dekanat Märkisches Sauerland 

Neuer Dekanatskirchenmusiker 

Zum 1. Mai 2008 konnte die neu eingerichtete 

Dekanatskirchenmusikerstelle für das 

Dekanat Märkisches Sauerland eingerichtet 

werden. Stelleninhaber mit 

Dienstsitz an St. Aloysius in Iserlohn 

ist Herr Tobias Aehlig, frischgebackener 

Absolvent der Universität der 

Künste, Berlin. 

Wir wünschen Herrn Aehlig für sein 

neues Wirkungsfeld viel Freude und 

Gottes Segen. 

Thissen 

Dekanat Hagen-Witten 

Woche der Kirchenmusik 2008 im 


Die Woche der Kirchenmusik 2008 im 

Dekanat Hagen-Witten sollte seit der 

Umstrukturierung der beiden Dekanate 

Hagen und Witten zum neuen 

Dekanat Hagen-Witten ein weiterer 

Baustein zu einer neuen kirchenmusikalischen 

Zusammenarbeit der 

verschiedensten aktiven Gruppen im 

Bereich der Kirchenmusik sein. 

Die Organisation und künstlerische 

Gesamtleitung des Projektes lag bei 

39 



Dekanatskantor Christian Vorbeck 

aus Witten. 

Eröffnet wurde die Woche am Sonntag, 

den 6. April 2008 mit einer festlichen 

Abendmesse in der Wittener 

Marienkirche unter der liturgischen 

Leitung von Pfarrer Reinhard Edeler. 

Der Kirchenchor St. Marien musizierte 

die Missa in C von Leopold Mozart; 

die Leitung lag bei Marienkantor Christian 

Vorbeck. 

Am Montag, den 7. April 2008 folgte 

ein musikalisches Abendlob in der 

Pfarrkirche St. Elisabeth in Hagen. Der 

Kirchenchor St. Elisabeth sang unter 

der Leitung von Peter Manteufel 

österliche Sätze von Ignaz Reimann 

und anderen Komponisten. An der 

Orgel war Thomas Schmidt mit Werken 

von Johann Sebastian Bach und 

Max Reger zu hören. Pfarrer Michael 

Kirmes leitete das Abendlob liturgisch. 

Am Mittwoch, den 9. April 2008 gestaltete 

die Kantorei Herdecke das 

nächste Abendlob in der Pfarrkirche 

St. Philippus und Jakobus. Der Chor 

brachte Werke von Felix Mendelssohn-Bartholdy 

zu Gehör. Chorleiter 

Marc Jaquet übernahm auch den 

Orgelpart zu einigen Gemeindeliedern 

und improvisierte an gegebener 

Stelle. 

40 

Am Donnerstag, den 10. April 2008 

folgte die nächste Veranstaltung in 

der Pfarrkirche St. Bonifatius in Hagen-Hohenlimburg. 

Kantor Peter 

Wigge stellte ein buntes Programm 

mit Gregorianik, Chorgesang, Flötenspiel, 

Sologesang und Orgelspiel zusammen. 

Es musizierten der Kirchenchor 

und die Choralschola St. Bonifatius, 

sowie Annika Eisenberg und Willi 

Weiß an den Blockflöten. Die Gesamtleitung 

lag bei Kantor Peter Wigge. 

Die Liturgie übernahm Pfarrer Dieter 

Aufenanger. 

Am Freitag, den 11. April 2008 gestaltete 

der Kirchenchor St. Franziskus 

das nächste Abendlob in der Pfarrkirche 

St. Franziskus zu Witten. Der Chor 

brachte Gesänge aus Taize zu Gehör. 

Chorleiter Christian Schwarz übernahm 

auch den Begleitpart am E-Piano. 

Pfarrer Hans-Otto Schierbaum 

leitete das Abendlob liturgisch. 

Am Samstag, den 12. April 2008 folgte 

die vorletzte Veranstaltung in der 

Pfarrkirche St. Vinzenz zu Witten. Die 

Choralschola St. Vinzenz unter der 

Leitung von Martin Schwarz sang gregorianische 

Stücke zur Osterzeit; im 

Wechsel dazu improvisierte 

Dekanatskantor Christian Vorbeck an 

der Orgel. Die Liturgie übernahm Vikar 

Pater Jan Poja.

Abgeschlossen wurde die Woche am 

Sonntag, den 13. April 2008 mit einem 

festlichen Hochamt in der Pfarrkirche 

St. Josef zu Hagen unter der liturgischen 

Leitung von Dechant Dieter 

Osthus. Der Kirchenchor St. Josef musizierte 

Chorsätze von verschiedenen 

Komponisten zur Osterzeit; die Leitung 

und der Orgelpart lagen bei 

Dekanatskantor Christian Vorbeck. 

Insgesamt war die Durchführung dieser 

Woche der Kirchenmusik für alle 

Beteiligten ein voller Erfolg. Hervor zu 

heben sei noch die hervorragende 

Vorbereitung der einzelnen Veranstaltungen 

durch die vor Ort Beteiligten 

und das Engagement der Geistlichen, 

die diese Woche voll unterstützt 

haben. 

Christian Vorbeck 

41 


Termine 

C-Kurse 

Im Herbst beginnen im Erzbistum Paderborn neue C-Kurse. Einzelheiten sind über 

die Dekanatskirchenmusiker und die Internetseite (www.kirchenmusik-erzbistumpaderborn.de) 

in Erfahrung zu bringen. 


Sonntag, 16. November 2008, 17.00 Uhr 

Dekanatskirchenchortag 2008 

St. Josef, Hagen-Altenhagen 

Kirchenchöre & Kammerorchester Hagen-Witten 

Leitung: DKM Christian Vorbeck 

Dekanat Herford-Minden 

Samstag, 27. September 2008, 10.00-16.00 Uhr - Dom 

Musik der Engel 

Chortreffen des Dekanats Herford-Minden 

Die Musik, die die Engel bei der Geburt Christi und immer bei heilsgeschichtlich 

herausragenden Ereignissen sangen und uns während des gesamten Kirchenjahres 

begleitet, steht im Mittelpunkt des ersten gemeinsamen Chortreffens im neu 

konstituierten Dekanat Herford-Minden. 

Leitung: Peter Wagner M.A. 

42

Weiterbildungsveranstaltungen 

Orgelimprovisation in der liturgischen Praxis 

Zielgruppe: alle nebenamtlichen Organisten 

Termin: Samstag, 30. August 2008, 10.00-14.00 Uhr 

Ort: Witten, Kreuzkirche (Lutherstr. 8) 

Referent: Christian Vorbeck 

Termin : Samstag, 6. September 2008, 10.00-14.00 Uhr 

Ort: Olpe, St. Martinus 

Referent: Wolfgang Hohmann 

Termin: Samstag, 13. September 2008, 10.00-14.00 Uhr 

Ort: Arnsberg-Neheim, St. Johannes Bapt. 

Referent: Markus Breker 

Termin: Samstag, 18. Oktober 2008, 10.00-16.00 Uhr 

Ort: Minden, Dom 

Referent: Peter Wagner 

Termin: Samstag, 25. Oktober 2008, 10.00-15.00 Uhr 

Ort: Paderborn-Wewer, St. Johannes Bapt. (Alter Hellweg 45) 

Referent: Daniel Beckmann 

Themen: Vor-, Zwischen- und Nachspiele nach dem Orgelbuch 

bzw. auf der Basis eigener Harmonisierung 

Intonationen zu Kehrversen, Antwortpsalmen und Halleluja-Rufen 

Vorstellung entsprechender Orgelliteratur 

Anmeldung: Erzbischöfliches Generalvikariat, Referat Kirchenmusik 

Frau Rita Kramer 

Tel.: 05251 / 125-1455 

E-mail: rita.kramer@erzbistum-paderborn.de 

43 

Termine

Termine 

Workshop für Chorleiter/innen 

Notenbörse 

Zielgruppe: Chorleiter/innen 

Ort: Hamm, Gemeindehaus der Liebfrauenkirche, Werler Str., 

59063 Hamm 

Zeit: Samstag, 20. September 2008, 11 – 15 Uhr 

Thematik: Praxiserprobte Chormusik in verschiedenen Schwierigkeitsgraden 

wird vorgestellt und lädt zum Stöbern und ausprobieren ein. 

Aspekte der Einstudierung 

Gemeinsames Mittagessen 

Kosten: für Verpflegung 

Referenten: Regina Werbick, Harald Gokus, Johannes Krutmann, Gregor Schwarz 



Tel.: 05251 / 125-1455 


Liturgiegesang 

„Zu dir, Herr, erhebe ich meine Seele“ 

Zielgruppe: Mitglieder und Leiter/innen von Scholen und Chören, 

Kantor/innen, C-KursTeilnehmer/innen und weitere Interessenten 

Ort: Stiftskirche St. Cyriakus, Auf dem Stifte 8, 59590 Geseke 

Zeit: Sonntag, 21. September 2008, 14.30 bis 19.00 Uhr 

Thematik: Vortrag über die Geschichte des Psalmengesanges im christlichen 

Gottesdienst; 

Erläuterungen zur Psalmodie als deutschem Liturgiegesang 

(Gemeinde- und Vorsängerpsalmodie, Psalmmodelle, Psalmtöne); 

Erarbeiten exemplarischer Gesänge in Gruppen; 

Mitgestaltung der Abendmesse in der Stiftskirche St. Cyriakus 

44

Referenten: Mark Ehlert, Roland Krane, Christian Vorbeck 

Kosten: für Verpflegung 

Anmeldung: bis zum 5. September 2008 

Erzbischöfliches Generalvikariat, Referat Kirchenmusik 


Tel.: 05251 / 125-1455 


Weitere Informationen bei DKM Christian Vorbeck/ Witten 

Tel.: 02302 – 2778250 

Orgelbau – Exkursion 

Zielgruppe: Alle Interessierten 

Ort: Duderstadt, Bautzen und Dresden 

Zeit: Freitag 17. Oktober bis Sonntag 19. Oktober 2008 

Thematik: Die Restaurierung der Barockorgel in Borgentreich 

Seit 2005 befindet sich die aus Kloster Dalheim stammende Borgentreicher 

Barockorgel, welche die größte Barockorgel Westfalens und 

zugleich die größte doppelte Springladenorgel weltweit darstellt, zu 

einer umfassenden Restaurierung bei der Firma Eule in Bautzen/ 

Sachsen. 

Da die Arbeiten an den Windladen, dem Orgelgehäuse und den 

Pfeifen zwischenzeitlich in vollem Gange sind, führt die Kirchengemeinde 

Borgentreich eine Orgelfahrt durch, bei der sich alle Interessierten 

über den Stand der Restaurierung informieren können. Auf 

der Hinreise steht in Duderstadt (Eichsfeld) eine Vorführung der 

historischen Creutzburg-Orgel von 1735 in der Propsteikirche St. 

Cyriakus auf dem Programm, deren Restaurierung durch die 

Orgelbaufirma Eule Ende 2006 abgeschlossen wurde. Am Samstag 

findet eine ausführliche Besichtigung der Werkstatt Eule statt. Nachmittags 

besteht die Möglichkeit einer Stadtführung oder fakultativ 

einer Besichtigung/Vorführung der Eule-Orgel (1909) des Bautzener 

45 

Termine

Termine 

Doms. Am Abend besteht evtl. die Möglichkeit eines Besuches im 

Deutsch-Sorbischen Volkstheater. Die Rückfahrt führt am Sonntag 

zunächst nach Dresden, wo um 10.30 Uhr in der Hofkirche (Kathedrale 

des Bistums Dresden-Meißen) Gelegenheit zur Feier der Hl. Messe 

(Kapitelsamt) besteht. 

Kosten: 105,– Euro pro Person im Doppelzimmer und 135,– Euro im Einzelzimmer. 

Darin sind die Busfahrt, die Übernachtung im Holiday Inn 

Bautzen incl. Frühstück und die Stadtführung in Bautzen eingeschlossen. 

46 

Weitere Auskünfte und Anmeldungen bei Dekanatskirchenmusiker 

Jörg Kraemer unter 05643/339. 

Der NEUE CHOR 

für: Interessierte Sänger/innen (auch ohne Vorbildung) von 14 - 40 Jah 

ren, gleichzeitig Arbeitschor für den C-Kurs 

Ort: Pfarrzentrum St. Johannes, Goethestraße 19, 

59755 Arnsberg (Neheim) 

Zeit: mittwochs, 20.00 - 21.30 Uhr und nach detailliertem Probenplan 

Themen: A-cappella-Musik der Passionszeit und Johannes Brahms „Ein deutsches 

Requiem“ (konzertante Aufführungen in 2009) 

Referent: DKM Hartwig Diehl 

Individuelle Gesangsausbildung 

für: Teilnehmer/innen der C-Kurse 

Ort: Pfarrzentrum St. Johannes, Goethestraße 19, 59755 Arnsberg 

Zeit: nach Absprache 

Referentin: Monika Wittmann, Mezzosopran

Bildungstage für Kirchenmusik 

Zielgruppe: Alle Interessierten 

Ort: Bildungsstätte Liborianum, Paderborn 

Zeit: 4. bis 6. Januar 2009 

Thematik: Felix Mendelssohn Bartholdy 

Kosten: ca. 106,– Euro 

Referenten: Ehlert, Kraemer, Dr. Thissen, Werbick 



Tel.: 05251 / 125-1455 


Internationaler Intensivkurs Gregorianik in St. Ottilien 

Der Kurs erstreckt sich über drei Jahre und lädt zu zwei Studientreffen im Jahr, im 

Spätherbst oder Advent und in der Fastenzeit oder der Zeit nach Ostern (jeweils von 

Mittwochabend bis zum darauffolgenden Sonntagnachmittag) ein. Er wendet 

sich an Kirchenmusiker/innen und Studierende der Kirchenmusik, Ordensleute, 

Geistliche und Theologen beider Konfessionen, Studierende der Theologie, Musikwissenschaftler/innen, 

Musiklehrer/innnen, Musiker/innen sämtlicher Fachbereiche 

und weitere Interessierte und Freunde des Gregorianischen Gesangs. 

Der Kurs nimmt sich eine umfassende Einführung in sämtliche Bereiche der 

Gregorianik vor, mit besonderer Betonung der Semiologie und ihrer gesanglichen 

Umsetzung. Ein weiterer Schwerpunkt wird auf die Vorbereitung und Durchführung 

von Gottesdiensten gelegt. 

Die Dozenten des Kurses: Johannes Berchmans Göschl und Alexander M. Schweitzer. 

Bei Bedarf können im Verlauf der drei Jahre auch andere Dozenten hinzugezogen 

werden, so z.B. für die Frage der liturgischen Grundlegung des Gregorianischen 

Chorals. Für eine intensive stimmpädagogische Betreuung während sämtlicher 

Kursabschnitte konnte Frau Margaretha Mommaas aus den Niederlanden 

gewonnen werden. 

47 

Termine

Termine 

Kursort: Exerzitienhaus der Erzabtei St. Ottilien 

D-86941 St. Ottilien 

Erster Kursabschnitt: 10.-14. Dezember 2008 

Zweiter Kursabschnitt: 5.-29. März 2009 

(jeweils Mittwochabend 18:00 Uhr bis 

Sonntagnachmittag) 

Kursmaterialien: 

Das Graduale Triplex ist mitzubringen oder vor Ort käuflich zu erwerben. Weitere 

Kursmaterialien sind ebenfalls vor Ort erhältlich. 

Wichtig: Geben Sie bitte bei Ihrer Anmeldung an, ob Sie schon im Besitz eines 

Graduale Triplex sind! 

Kursgebühr (pro Kurseinheit): 90,– Euro, 

für Studierende 65,– Euro 

Kost und Logis (Vollpension) pro Tag pro Person: 

Einzelzimmer mit Nasszelle: 44.– Euro 

für Studierende: 

37,– Euro 

Doppelzimmer mit Nasszelle: 38,– Euro 32,– Euro 

Einzelzimmer ohne Nasszelle: 36,– Euro 30,– Euro 

Doppelzimmer ohne Nasszelle: 32,– Euro 26,– Euro 

Die Kursgebühren sowie die Kosten für Unterkunft und Verpflegung werden bei 

Kursbeginn beglichen. 

Information und Anmeldung: 

Die verbindliche Anmeldung wird erbeten bis spätestens 10. November 2008 an: 

Exerzitienhaus der Erzabtei St. Ottilien 

D-86941 St. Ottilien 

Tel.: 08193-71600 

Fax: 71609 

Email: exhaus@erzabtei.de 

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Geistliche Musik im Erzbistum Paderborn 

Messiaen-Tage 

anlässlich des 100. Geburtstag des Komponisten 

Eine Gemeinschaftveranstaltung des Erzbistums Paderborn und der Musikhochschule 

Detmold 

Montag, 10.11.2008 

Hoher Dom, 19.30 Uhr 

Orgelkonzert I 

Les corps glorieux u. a. 

Orgel: Prof. T. A. Nowak 

Mittwoch, 12.11.2008 

Kaiserpfalz, 18.30 Uhr 

Vortrag: „Olivier Messiaen – Ein katholischer Musiker im 20. Jahrhundert“ 

Dr. Paul Thissen 

Mittwoch, 12.11.2008 


Kammerkonzert I 

Trois mélodies, Harawi u. a. 

Dozenten und Studenten der HfM Detmold 

Freitag, 14.11.2008 

Hoher Dom,19.30 Uhr 

Orchesterkonzert 

Des canyons aux étoiles 

Orchester der HfM Detmold 

Ltg.: Prof. Peter Pommel 

Samstag,15.11.2008 


Kammerkonzert II 

49 

Termine

Termine 

Quatuor pour la fin du temps 

Visions de l´Amen 

Dozenten und Studenten der HfM Detmold 

Sonntag, 16.11.2008 

St. Johannes Baptist, Paderborn-Wewer, Pfarrsaal, 15.30 Uhr 

Vortrag: „Aspeke der Kompositionstechnik Olivier Messiaens“ 


Sonntag, 16.11.2008 

St. Johannes Baptist, Paderborn-Wewer, 17.00 Uhr 

Orgelkonzert II 

La Nativité du Seigneur 

Orgel: Prof. Gerhard Weinberger 

Eintrittspreise: Zwischen 5,00 € und 10,00 € 

Weitere Informationen: 

Erzbischöfliches Generalvikariat 

- Referat Kirchenmusik - 

Domplatz 3 

33098 Paderborn 

05251-1251455 

rita.kramer@erzbistum-paderborn.de 

Hoher Dom 

Donnerstag, 2. Oktober 2008, 20.00 Uhr 

Evensong – Musikalisches Abendlob 

Im Rahmen des Pueri-Cantores Nationaltreffens, 

gestaltet vom Domchor Köln, den Rottenburger Domsingknaben und 

dem Domchor Paderborn 

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„Seele, vergiß sie nicht“ 

Chorkonzert zum Totengedenken 

Domkantorei Paderborn 

Leitung: Domkapellmeister Thomas Berning 

Mittwoch, 10. Dezember 2008, 19.30 Uhr 

Traditionelles Adventskonzert des Domchores 


Internationale Orgelkonzerte im Hohen Dom zu Paderborn 

Montag, 14. Juli 2008, 19.30 Uhr 

Gerrit Jordaan, Johannesburg / Südafrika 

Afrikanische und europäische Orgelmusik 

Donnerstag, 31. Juli 2008, 18.00 Uhr 

Orgelkonzert zur Libori-Woche mit Domorganist Gereon Krahforst, Paderborn 

(Messiaen: Verset pour la fête de Dédicace; Apparition de l´Église éternelle; 

Hessenberg Passacaglia op. 127; Dupré: Symphonie – Passion op. 23 u.a.) 

(Eintritt frei) 

Montag, 11. August 2008, 19.30 Uhr 

Prof. Andrzej Chorosinski, Warschau / Polen 

Montag, 8. September 2008, 19.30 Uhr 

Orgelkonzert mit Gregorianischen Gesängen 

Dame Gillian Weir, London (Orgel) 

Schola gregoriana am Hohen Dom 


Messiaen: Méditations sur le mystère de la Sainte Trinité 

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Termine

Termine 

Montag, 13. Oktober 2008, 19.30 Uhr 

Rudolf Meyer, Winterthur 

Montag, 10. November 2008, 19.30 Uhr 

Prof. Tomasz Adam Nowak, Detmold / Münster 

Messiaen: Les Corps Glorieux 

Montag, 8. Dezember 2008, 19.30 Uhr 

Dr. Paul Thissen, Paderborn 

Vierne: Orgelsymphonie Nr. 4 u. a. 

Montag, 31 .Dezember 22.30 Uhr 

Gereon Krahforst, Paderborn 

Messiaen: La Nativité du Seigneur 

(Eintritt frei) 

Eintritt zu den Internationalen Orgelkonzerten: € 6,– bzw. € 4,– (wenn nicht anders 

angegeben), 

Ermäßigung nur für Schüler, Studenten und Schwerbehinderte. 

Angelus-Matinéen 

Jeden Samstag um 12.00 Uhr im Hohen Dom (ca. 30 Minuten Orgelmusik). 

Eintritt frei. 

Adventsmeditationen 

Meditationen an den Sonntagen im Advent jeweils um 16.30 Uhr mit Texten, 

Gebeten, Gedichten, Licht, Kunstwerken / Bildern und Orgelmusik / Orgelimprovisationen 

mit Domkapitular Prälat Theo Ahrens und Pfarrer Liudger Gottschlich 

sowie Domorganist Gereon Krahforst 

Termine: 7., 14. und 21. September, Eintritt frei 

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St. Johannes Baptist, Paderborn-Wewer 

Sonntag, 14. September 2008, 17.00 Uhr 

Pergolesi: Stabat Mater 

Vokal- und Instrumentalsolisten der Hochschule für Musik Detmold 

Leitung: Daniel Beckmann 

14. Orgelzyklus 


1. Konzert des 14. Orgelzyklus 

N. N., Orgel 


2. Konzert des 14. Orgelzyklus in Verbindung mit der 

Hochschule für Musik Detmold 

Prof. Gerhard Weinberger, Detmold/München 

Messiaen: La Nativité du Seigneur 


3. Konzert des 14. Orgelzyklus 

Rudolf Innig, Coesfeld 

Werke von Franck und Messiaen 

Sonntag, 14. Dezember 2008, 17.00 Uhr 

Traditionelles Adventskonzert 

Kirchenchor Cäcilia Wewer, Studentes musices, Solisten 

Leitung: Daniel Beckmann 

Freitag, 26. Dezember 2008, 10.00 Uhr (2. Weihnachtstag) 

Festhochamt unter Mitwirkung des Kirchenchores Cäcilia Wewer 

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Termine

Termine 

Attendorn, Collegium Bernardinum 

Freitag, 17. Oktober 2008, 19.00 Uhr 

Kulinarischer Orgelabend 

mit Kirchenmusiker Joseph Weber, Attendorn 

Orgelkonzert – Abendessen - Orgelkonzert 

Wegen des Abendessens wird um vorherige Anmeldung (bis 13.10.08) gebeten. 

Für das Abendessen wird ein Kostenbeitrag erhoben, für das Konzert wird um 

eine Spende gebeten. 

Freitag, 14. November 2008, 19.00 Uhr 

„Die Schöpfungsgeschichte“ 

Ein Singspiel von Siegfried Fitz 

Mitwirkende: Jugendliche und junge Erwachsene aus der Gemeinde St. Joseph, 

Siegen-Weidenau 


Musik zum Advent für Orgel und Oboe 

Franz-Josef Breuer, Siegen (Orgel) 

Anja Koch, Siegen (Oboe) 

St. Jodokus, Bielefeld 

Montag, 27. Oktober 2008, 20.00 Uhr 

Die deutsche Choralfantasie 

Georg Gusia spielt Orgelwerke von Dietrich Buxtehude, Nikolaus Bruhns, Franz 

Tunder, Johann Adam Reincken, Max Reger u.a. 

Samstag, 1. November 2008, 11.30 Uhr# 

Gottesdienst zu Allerheiligen 

Vokalensemble der Zionskirche Bethel · Leitung: Christof Pülsch · Orgel: Georg 

Gusia 

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Petr Eben (1929 - 2007) – ANNO DOMINI (1999) 

Vorübergang des Herrn 

Oratorium für Soli, Chor und Orchester 

Ausführende: 

Cornelie Isenbürger - Sopran, Eckehard Abele - Bass, P. Michael Hermes OSB - 

Sprecher 

Concerto St. Jodokus, Kammerchor St. Jodokus, 

Leitung: Georg Gusia 


Gottesdienst 

Johann Caspar Ferdinand Fischer (um 1665 - 1746) – Missa Sancti Domini 

Soli, Kantoreiorchester und Kirchenchor St. Jodokus 


Samstag, 6. Dezember 2008, 21.00 Uhr 

Adventsmusik bei Kerzenschein 

Veronika Skuplik – Barockvioline, Frank Oberschelp – Blockflöte, Georg Gusia – 

Cembalo 

2. Weihnachtstag, 26. Dezember 2008, 10.00 Uhr 

Festhochamt 

Jan Dismas Zelenka (1679 - 1845) - Missa Circumcissionis, 

für Soli, Chor und Orchester 

Johann Sebastian Bach - Chöre aus dem Weihnachtsoratorium 

Soli, Concerto St. Jodokus, Kammerchor St. Jodokus 


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Termine

Termine 

St. Nikolaus, Büren 

Freitag, 22. August 2008, 19.00 Uhr 

Pfarrkirche St. Johannes Baptist Siddinghausen 

„Eine Sommernachtsmusik“ 

Musik der Renaissance für Laute und Gesang 

mit Textintermezzi von William Shakespeare 

Jonas Niederstadt, Laute 

Regina Werbick, Gesang und Rezitation 

Sonntag, 26. Oktober 2008, 17.00 Uhr, 

Pfarrkirche St. Nikolaus 

Sonntagskonzert für Orgel und Posaune 

Jan Croonenbroeck, Orgel 

Dominik Hummel, Posaune 

Sonntag, 30. November 2008, 17.00 Uhr, 

Jesuitenkirche Maria Immaculata 

Festliches Adventskonzert 

Es singen Kirchenchor, Jugendchor und Kinderchor St. Nikolaus. 

Leitung: Regina Werbick 

Montag, 15. Dezember 2008, 20.00 Uhr, 

Pfarrheim St. Nikolaus 

„Jauchzet, frohlocket!“ 

Musikwissenschaftliche und theologisch Zugänge zum Weihnachtsoratorium 

von J. S. Bach 

Ein Vortrag mit Klangbeispielen 

Referentin: Regina Werbick 

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St. Lambertus, Castrop-Rauxel 

www.st-lambertus-castrop.de 

Angeluskonzerte 

20 Min. Orgelmusik auf der neuen Eisenbarthorgel 

16.8. Martina Schlak,C.-R. 

18.10. Christopher Brauckmann,Herne 

13.12. Wolfgang Flunkert,Herne 

Sonntag, 28.September 2008,17.00Uhr 

Orgelkonzert 

Musik von Richard Wagner und Improvisationen 

Orgel: DKM Christian Vorbeck 

Propsteikirche, Dortmund 


Konzert für Orgel und Gitarre 

Matthias Loges, Gitarre 

Peter Hastedt, Orgel/Klavier 

Samstag, 20. September 2008 

Dortmunder Museumsnacht 

Orgelkonzert – Propstei-Trio – 

Harfe 

Sonntag, 12. Oktober 2008, 17.00 Uhr 

Chorkonzert 

Chorensemble „Cantiamo“ 

Ltg. Peter Hünnemeyer 

57 

Termine

Termine 

Sonntag, 9. November 2008, 17.00 Uhr, 19.30 Uhr 

Spiritual-Konzert 

Chor des Mallinckrodt-Gymnasiums 

Edmund Toliver, Baß 

Ltg. Klaus Stehling 

Witten, St. Marien 

www.marienorgel-witten.de 

Samstag, 1. November 2008, 10.00 Uhr - Allerheiligen 

Leopold Mozart: Missa brevis in C; Gregorianische Gesänge 

Kirchenchor & Damenschola St. Marien, Leitung: Kantor Christian Vorbeck 

Sonntag, 2. November 2008, 10.00 Uhr – Allerseelen 

Gregorianisches Requiem 

Choralschola St. Marien, Leitung: Kantor Christian Vorbeck 

Samstag, 15. November 2008, 11.00 Uhr – Pontifikalamt 

J. S. Bach: Kantate „Jauchzet Gott in allen Landen“ 

Barbara Vorbeck, Sopran & Kammerorchester St. Marien, Leitung: Kantor Christian 

Vorbeck 

Donnerstag, 25. Dezember 2008, 10.00 Uhr – Weihnachten 

Martin Voigt: Missa in F 

Kirchenchor & Kammerorchester St. Marien, Leitung: DKM Christian Vorbeck 

Witten, Kreuzkirche 

www.kreuzgemeinde-witten.de 


Orgelkonzert 

Werke von Richard Wagner & Improvisationen 

Christian Vorbeck, Orgel 

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St. Meinolf, Hagen 

Samstag, 26. Juli 2008, 20.00 Uhr 

Orgelabend 

Dr. Karl Raas, Domorganist St. Gallen, Schweiz 

Samstag, 27. September 2008, 20.00 Uhr 

Musik an 2 Orgeln, „Meister des italienischen Barock“ 

Georg Hellebrandt, Helmut Schröder 

Samstag, 25. Oktober 2008, 20.00 Uhr 

Joseph Jongen, Messe für Orgel und Chor 

Helmut Schröder, Bach-Chor Hagen, Leitung: DKM Joh. Krutmann 

Samstag, 29. November 2008, 20.00 Uhr 

„Westfälische Orgelmusik“ (Bunk, Middelschulte u.a.) 

Helmut Schröder 

St. Patrokli, Soest 

Sonntag, 17. Juli 2008, 17.00 Uhr 

Orgelkonzert 

Roland Krane spielt Werke von 

Marcel Dupré - Olivier Messiaen - Manfred Kluge 

St. Nicolai, Lippstadt 

www.musik-in-st-nicolai-lippstadt.de. 


Orgelkonzert 

Werke von J. S. Bach, M. Reger u. a. 

Christoph Niggemeier, Orgel 

59 

Termine

Termine 

Freitag, 5. September 2008, 20.00 Uhr 

“Music without circumstances” 

Moderne Bearbeitungen klassischer Werke 

«Quintessence» (Saxophon-Quintett) 

Harduin Boeven, Orgel 


(Probensaal Nicolaiheim) 

Liederabend 

Silke Radau, Sopran 

Melanie Höltzel, Mezzosopran 

Ekkehard Schoeps, Klavier 

St. Peter und Paul, Medebach 

www.pv-medebach.de 

Sonntag, 07. August 2008, 10.00 Uhr 

Festhochamt anlässlich des 150. Weihetages der Pfarrkirche 

Uraufführung der „missa medebacensis“ von DKM Werner Komischke 


Geistliche Musik 

Motetten von Johann Sebastian Bach und Heinrich Schütz 

Mit den Stuttgarter Hymnus-Chorknaben und dem Ensemble „musica viva Stuttgart“ 

Leitung: Hanns-Friedrich Kunz 


Orgelkonzert 

Es spielen Schüler des C-Kurses 

Leitung: DKM Werner Komischke 

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St. Gorgonius und St. Petrus Ap., Minden 

Freitag, 3. Oktober 2008, 19.30 Uhr - Dom 

Chor- und Orgelkonzert 

Ensemble „Canteamus vocale“, Nürnberg 

Männerchor des Fränkischen Sängerbundes 

Leitung: Chordirektor ADC Udo Reinhardt 

Orgel: Domorganist Peter Wagner M.A. 

Eintritt: 7,– € / erm. 5,– € 

Samstag, 13. Dezember 2008, 18.00 Uhr - Dom 

Adventskonzert 

Preisträger-Vokalensemble „MPAW“ - 

Music Project Altmark West 

Eintritt: 10,– € / erm. 6,– € 

Samstag, 27. Dezember 2008, 19.00 Uhr - Dom 

Weihnachtskonzert 

Camille Saint-Saëns: Oratorio de Noël, op. 12 

Domchor Minden, Vokalensemble „Cantamus“ 

Chor St. Paulus (Ltg. Günter Brummundt) 

Chor St. Ansgar (Ltg. Gabriele Kubetzki) 

Kammerphilharmonie St. Petersburg 

Solisten N.N. 

Gesamtleitung und Orgel: Peter Wagner M.A. 

Eintritt: 12,– € / erm. 7,– € 

Mittwoch, 31. Dezember 2008, 22.30 Uhr - Dom 

Festliches Silvesterkonzert 

Stefan Ruf - Solotrompeter der Staatsoper Bremen 

Peter Wagner M.A. - Orgel 

Eintritt: 10,— € / erm. 6,— € 

61 

Termine

Termine 

3. Orgelherbst in Sundern 

13. Oktober 2008, 19.00 Uhr 

Pfarrkirche St. Mariä Opferung, Sundern-Hachen 

Dominik König, Meschede-Eslohe, Orgel 

Frauenchöre der Stadt Sundern 


Pfarrkirche Christkönig, Sundern 

Michael Pfeiffer, München, Orgel 

Männerchöre der Stadt Sundern 


Pfarrkirche St. Johannes, Sundern 

Markus Karas, Bonn, Orgel 

Gemischte Chöre der Stadt Sundern 

3. November 2008, 19.00 Uhr 

Pfarrkirche St. Nikolaus, Sundern-Hagen 

nebenamtl. Organisten/innen aus Sundern 

Kinderchöre/Jugendchöre/ Junge Erwachsenen Chöre 

St. Johannes Baptist, Neheim 

www.st-johannes.neheim.de 


TOCCATA Open Air, IV 

mit DKM Hartwig Diehl u. a. 


1. Meditation über Mysterien der Liturgie 

„Ich glaube an den einen Gott“ 

Orgel: DKM Hartwig Diehl 

62


650 Jahre Stadtrechte NEHEIM 

Ökumenischer Gottesdienst in St. Johannes 

mit sakraler Musik aus 7 Jahrhunderten 

Musikalische Leitung: DKM Hartwig Diehl 


3. Meditation über Mysterien der Liturgie 

„Denn dein ist das Reich und die Kraft und die Herrlichkeit“ 

Orgel: DKM Hartwig Diehl 


Konzert zum Abschluss des Kirchenjahres 

Anton Bruckner: „Messe in C“ für Chor, Soli, Orgel und Orchester 

Chöre an St. Johannes, Leitung: DKM Hartwig Diehl 

Dekanat Südsauerland 

Sonntag, 6. Juli 2008, 17.00 Uhr 

St. Nikolaus, Olpe-Rehringhausen 

Konzert für Violine und Orgel 

im Rahmen des „Orgelsommer 2008“ im Kreis Olpe 

Johannes Platz, Violine 

Tatjana Vorobjova, Orgel 


St. Johannes Baptist, Kirchhundem-Welschen Ennest 

Orgelkonzert im Rahmen des „Orgelsommer 2008“ 


Heilig-Geist-Kirche Olpe 

Solistenkonzert 

Christina Heuel, Sopran, Claudia Heuel, Mezzosopran 

Dietmar Schneider, Orgel 

63 

Orgeln

Termine 


St. Kunibertus, Wenden - Hünsborn 

Kirchenmusiktag der Kath. Kirchenchöre im Dekanat Südsauerland 

- Festgottesdienst 

- Konzert der Kirchenchöre 


Patronatsfest St. Martinus, Olpe 

9.30 Uhr Festhochamt Messe in G-Dur Franz Schubert 

Kirchenchor St. Martinus 

17.00 Uhr Geistliches Konzert 

mit Sologesang und festlicher Musik für Trompete und Orgel 

Heiligabend, 24. Dezember 2008 

Mutterhaus der Franziskanerinnen Olpe 

Radioübertragung der Christmette (DLF) 

Junger Chor Olpe-Rüblinghausen, Ltg. Michael Rinscheid 

Orgel Dieter Moers 

Neujahr, 1. Januar 2009, 17.00 Uhr 

Weihnachtskonzert 

Instrumentalensemble, Sologesang - Vinzenz-Pallotti-Chor Olpe 

St. Clemens, Rheda-Wiedenbrück 

Freitag, 4. Juli 2008, 18.30 Uhr 

Orgelmusik zum Feierabend 

Klaus Hanusa (Dortmund), Trompete und Diskanthorn 

Jörg Segtrop (Fröndenberg), Trompete und Diskanthorn 

Harald Gokus (Rheda-Wiedenbrück), Orgel 



Hans Uwe Hielscher (Wiesbaden), Orgel 

64



Tatjana Tschaussowa (St. Petersburg), Orgel 



Joachim Bänsch (Stuttgart), Horn 

Erika Budday (Maulbronn), Orgel 



Suzanne Thorp (Köln / USA), Sopran 

Wolfgang Bretschneider (Bonn), Orgel 



N.N. 






Jutta Potthoff (Herford), Sopran 

Christoph Grohmann (Rheda-Wiedenbrück), Orgel 



ENSEMBLE TOP LEIPZIG 

Bernd Bartels, Gerd Fischer (Leipzig), Trompete 

Alexander Pfeifer, Philipp Lohse (Leipzig), Trompete 

Daniel Schäbe (Leipzig), Pauken 

Frank Zimpel (Leipzig), Orgel 

65 

Termine

Termine 

Freitag, 5. September 2008, 18.30 Uhr 

Geistliche Abendmusik 

Rudolf Innig (Coesfeld), Orgel 

Mittwoch, 10. September 2008, 18.30 Uhr 

Sonderkonzert 

Dame Gillian Weir (London), Orgel 



Tomoko Udagawa (Weimar), Oboe & Englischhorn 

Rupprecht Drees (Weimar), Trompete 

Simon Reichert (Säter/Schweden), Orgel 


22. Rhedaer Orgeltage (Vorabendmesse) 

Anton Dvorak: Missa in D 

für vierstimmigen Gemischten Chor und Orgel 

Kirchenchor St. Clemens, Rheda 

Engelbert Schön, Orgel 

Gesamtleitung: Harald Gokus 


22. Rhedaer Orgeltage 

Eröffnungskonzert 

Orgel und Stummfilm 

La Passion de Jeanne d’Arc (C. Th. Dreyer, DÄnemark/Frankreich 1927) 

Toni Weiser (Dortmund), Orgel 

Dienstag, 21. Oktober 2008, 19.30Uhr 


Orgelkonzert 

Winfried Bönig (Köln), Orgel 

66

Mittwoch, 22. Oktober 2008, 16.00 Uhr 


Konzert für Kinder und Erwachsene 

Michael Benedict Bender: Josef und seine Brüder 


Burkhard Schlüter (Rheda-Wiedenbrück), Sprecher 



Konzert für Violine, Oboe, Streichorchester und Orgel 

Ensemble le nuove musiche (Detmold) 



22. Rhedaer Orgeltage (Vorabendmesse) 

Siegfried Strohbach: Missa beatae Virginis 

Für drei- bis vierstimmigen Frauenchor und Orgel 

Ensemble Canta filia 


Gesamtleitung: Barbara Grohmann 



Abschlusskonzert 

Katherine Nikitine (Paris), Klavier 

Paolo Oreni (Bergamo), Orgel 



Chormusik der russisch-orthodoxen Welt 

Rossika-Chor (St. Petersburg) 

67 

Termine

Termine 

Freitag, 5. Dezember 2008, 18.30 Uhr 


Literarisch-musikalischer Advent – 

Besinnliches in Texten und Musik 

Burkhard Schlüter (Rheda-Wiedenbrück), Rezitator 


Freitag, 26. Dezember 2008, 9.30 Uhr 

Weihnachtshochamt 

Karl Kempter: Pastoralmesse 

für Soli, Chor und Orchester 

Kirchenchor St. Clemens Rheda 

Streichorchester, Solisten 

Leitung: Harald Gokus 

Orgeltage in Lippstadt 


St. Michael, Lipperode 

Klangfarbenzauber der Romantik 

F. Kühmstedt, S. Karg- Elert, G. Bunk 

An der Speith Orgel (1929) 

Kantor Johannes Tusch 


St. Marien, Lippstadt 

30 Minuten Orgelmusik 

Orgel: Pater Christian Rolke, (CM) 

68


St. Johannes Evangelist, Bad Westernkotten 

Konzert für Orgel, Saxophon, Klarinette, Flöte und Schlagzeug. 

Musik aus drei Jahrhunderten 

Orgel: Helmut Schulte, Barbara Pohl, Saxophon u. Klarinette, 

Eva Maria Schulte, Flöte u. Schlagzeug 


St. Josef, Bad Waldliesborn 

Jubiläumskonzert 

20 Jahre Capella vocalis, Lippstadt 

Motetten von Bach, Kocher, Rheinberger 


St. Marien, Lippstadt 

Das Duell 

Ein musikalischer Wettstreit 

Ulrike Haselhorst, Orgel 

Alfons Haselhorst, Keyboard 

Montag, 22. September 2008, 16.00 Uhr 

St. Johannes Baptist 

Langenstraße 

Orgeltreffpunkt 

Die historische Eggert Orgel (1895) in Langenstraße 

Kantor Johannes Tusch 

St. Joseph, Siegen- Weidenau 


Gabriel Isenberg, Orgel 

69 

Termine

Termine 


Mariam Haiawi, Orgel 


Siegener Orgeltage 

Orgelkonzert mit dem Trierer Domorganisten Josef Still 


Musik für Flöte & Orgel 

Doris Mäsgen, Bonn 

Helga Maria Lange 

Sonntag, 9. November 2008, 10.45 Uhr, Kirchweihfest 

Trompete & Orgel 

Ingo Samp Trompete 

Helga Maria Lange, Orgel 

adventliche Orgelmusik 

Franz Josef Breuer, Orgel 


adventliche Orgelmusik 

Franz Josef Breuer. Orgel 


Requiem c-Moll Luigi Cherubini 

Sinfonie Nr. 26 Lamentatione (Joseph Haydn) 

Kammerchor Weidenau 

Camerata Instrumentale Siegen 

Leitung: Helga Maria Lange 

Eintritt: 12 ¤, erm. 8 ¤ 


Adventskonzert 

Kammerchor Weidenau 

Leitung: Helga Maria Lange 

70

Die Barockorgel in Borgentreich VI. Teil 

Die Restaurierung 1951-1953 

Im letzten Teil unserer Betrachtungen 

haben wir gesehen, dass das Landesdenkmalamt 

zunächst eine Beteiligung 

des „ersten Orgelexperten“ jener 

Tage, Christhard Mahrenholz aus 

Hannover, als unverzichtbar eingestuft 

hatte. Wir können heute nicht 

mehr genau nachvollziehen, weshalb 

eine weitere Mitarbeit von 

Mahrenholz unterblieb, möglicherweise 

waren gesundheitliche Gründe 

ausschlaggebend. Zweifelsfrei lässt 

sich aus dem erhaltenen Schriftverkehr 

jener Jahre jedoch ersehen, dass 

das Miteinander der beteiligten Personen 

und Instanzen bereits bei der 

frühen Borgentreicher Restaurierung 

in den 50er Jahren des letzten Jahrhunderts 

keineswegs frei war von 

Befindlichkeiten, verletzten Eitelkeiten 

und sonstigen atmosphärischen 

Störungen. So zeigt sich beispielsweise 

Mahrenholz in einem Schreiben 

vom 6. Dezember 1950 an den Landeskonservator 

zunächst erfreut 

„über die Tatkraft und Begeisterung, 

mit der Herr Peine“ - wir erinnern uns 

an Herrn Peine als den Entdecker der 

Orgel – „die Restaurierung der Orgel 

betreibt“. Im Folgenden äußert er je- 

doch Bedenken an dessen Qualifikation, 

da dieser offenkundig „von der 

Mensurierung alter Pfeifen und den 

dafür erforderlichen Berechnungen 

und Konstruktionen kaum eine Ahnung“ 

habe und befürchtet ein „Verpfuschen 

des Objekts durch begeisterten 

Dilettantismus“. 

Theodor Peine wiederum sieht gegen 

Ende der Restaurierungsarbeiten offensichtlich 

eine gebührende Würdigung 

seiner Verdienste um die Orgel 

in Gefahr und teilt Pfarrer Wulff mit, 

er habe kein Interesse daran, „ein 

zweiter Fall Mahrenholz“ zu werden. 

Diese Beispiele mögen fürs Erste genügen 

um zu verdeutlichen, dass die 

Welt der „Königin der Instrumente“ 

immer schon ein Tummelplatz weniger 

erfreulicher menschlicher Wesenzüge 

gewesen ist und leider wohl 

auch bleiben wird. 

Fakt ist, dass das Landesdenkmalamt 

ab 1951 mit eigenem Orgelsachverständigen 

die Bühne des 

Geschehens betrat und in der Folgezeit 

Dr. Rudolf Reuter (1920-1983), 

später Leiter der Orgelwissenschaftlichen 

Forschungsstelle 

des Musikwissenschaftlichen Insti- 

71 

Orgeln

Orgeln 

tuts der Universität Münster das Objekt 

federführend betreute. Ab diesem 

Zeitpunkt waren die bisherigen 

Protagonisten Peine und Mahrenholz 

„abgemeldet“. 

Bei der heutigen Bewertung der letzten 

Restaurierung ist es nicht immer 

leicht, eine perfekte Balance zu finden 

zwischen zeitlicher Einordnung mit 

Würdigung der Taten der „Vätergeneration“ 

aber auch schonungsloser 

Benennung der Schwachpunkte 

und Fehlentscheidungen mit allen 

heute notwendig werdenden Konsequenzen. 

Beschönigungen mit dem 

Hinweis auf die Frage, wie denn wohl 

unsere heutigen Verfahren in 50 Jahren 

bewertet werden sind ähnlich 

wenig hilfreich wie die heute noch in 

Westfalen an manchen Orten festzustellende 

Verklärung bestimmter Personen 

und ihrer „Werke“, die, nüchtern 

betrachtet, nur unter Aufbietung 

aller aus der Psychiatrie bekannten 

Verdrängungs-, Verleugnungs- und 

Abwehrmechanismen aufrecht erhalten 

werden kann. Nach Einschätzung 

aller Fachleute kann heute kein Zweifel 

daran bestehen, dass die „Restaurierung“ 

des letzten Jahrhunderts den 

Keim für die heutigen notwendig gewordenen 

umfangreichen Arbeiten 

selbst gelegt hat. Dies ist kein Vor- 

72 

wurf, da nahezu alle frühen Orgelrestaurierungen 

nach dem zweiten 

Weltkrieg mit ähnlichen Problemen 

behaftet waren, da der Kenntnisstand 

noch nicht auf dem erforderlichen 

Niveau angelangt war. 

Denn wie bei vielen etwa zeitgleich 

durchgeführten Restaurierungen war 

auch die Restaurierung in Borgentreich 

gekennzeichnet einmal von der 

zeitbedingten extremen Materialknappheit 

der Nachkriegsjahre sowie 

von noch fehlenden Erfahrungen auf 

dem sich erst in den folgenden Jahrzehnten 

allmählich entwickelnden 

Sektor der Orgeldenkmalpflege. 

Der umfangreiche im Pfarrarchiv Borgentreich 

enthaltene Schriftverkehr 

bietet ein ziemlich genaues Bild von 

den zahllosen Schwierigkeiten, die 

dieses damalige Pilotprojekt begleiteten. 

Von den rein konzeptionellen 

Überlegungen ausgehend betraf dies 

die Frage der zu beauftragenden Firmen, 

offensichtlich erheblichen Abstimmungsproblemen 

unter den Firmen 

und nicht zuletzt auch die Finanzierung. 

Da man auf die von 

Mahrenholz mit Bedacht geforderte 

„genaue Durchsicht der vorhandenen 

Pfeifen“ verzichtete – auch seine Warnung 

vor einer Erweiterung der Tonumfänge 

wurde in den Wind geschla-

gen - , fehlte zu Beginn der Arbeiten 

ein in sich stimmiges Gesamtkonzept, 

was z. B. zu sich häufiger ändernden 

Überlegungen im Verlauf der Arbeiten 

selbst im dispositionellen Bereich 

führte; man könnte den Eindruck gewinnen, 

dass die jeweilige Wetterlage 

die Präferenzen für das ein oder andere 

Register wesentlich stärker 

beeinflusste als etwa von der Substanz 

vorgegebene Fakten. 

Es ist offenkundig, dass aufgrund 

noch nicht vorhandener Erfahrungen 

alle Teilbereiche einer Orgelrestaurierung 

generell (und einer so 

schwierigen wie in Borgentreich darüber 

hinaus) nicht überschaut werden 

konnten, die auftretenden Probleme 

erst sukzessive ins Blickfeld 

rückten und die Konsequenzen verschiedener 

Entscheidungen in ihrer 

Tragweite nicht abzuschätzen waren. 

Insofern verwundert es auch nicht, 

dass die gesamte Restaurierung am 

Ende mehr als doppelt so teuer 

abschloss (65.000,– DM) wie ursprünglich 

veranschlagt (30.000,– 

DM). 

Nachdem zunächst OBM August 

Späth aus Ennetach mit den Arbeiten 

des ersten Bauabschnittes (Verlegung 

des Rückpositives in die Emporen- 

brüstung) betraut worden war, wurde 

im Lauf der Planungsarbeiten vor 

allem wegen der Frage einer angemessenen 

Restaurierung der beiden 

Springladen im Rückpositiv und der 

Neuanfertigung der fehlenden 

Zungenregister die Orgelbauwerkstatt 

Ott, Göttingen in das Projekt 

miteinbezogen. Den Auftrag für 

das neue Rückpositivgehäuse sowie 

alle folgenden schreinerischen Arbeiten 

auch für den zweiten Bauabschnitt 

(Hauptorgel) erhielt die ortsansässige 

Tischlerei Wieners. Die Aufteilung 

der Orgelbauarbeiten auf 

zwei Orgelbau - Werkstätten wurde 

hernach als nicht vorteilhaft angesehen, 

so dass der zweite Bauabschnitt 

ausschließlich an die Werkstatt Ott 

vergeben wurde. Die Restaurierung 

der Windladen wurde entgegen erster 

Überlegungen nicht in der Werkstatt 

sondern ebenso wie der größte 

Teil der Arbeiten am Pfeifenwerk in 

der Kirche durchgeführt. 

Stichpunktartig lassen sich die 1951-53 

durchgeführten Maßnahmen wie 

folgt zusammenfassen: 

1. Umbau des Gehäuses mit Schaffung 

einer Fassade, die aufgrund von 

Vergleichen vorhandenen Möller-Fas- 

73 

Orgeln

Orgeln 

saden (insbesondere Marienmünster) 

künstlich angenähert wurde. Im Zusammenhang 

damit Einbau eines 

Principal 16´ in das Hauptwerk der 

Orgel, der nachweislich vorher nie 

vorhanden war. Neubau eines Rückpositivgehäuses. 

2. Verwirklichung einer Disposition, 

die teilweise dem Zeitgeschmack 

Rechnung trägt, den Befund am vorhandenen 

historischen Material jedoch 

in Teilen negiert hat, unter Aufgabe 

einiger historischer Register (z. 

B. die Gambe des Hauptwerks). 

3. Erhebliche Veränderungen an den 

historischen Springladen und der 

Schleiflade einmal durch die Erweiterung 

der Tonumfänge auf f’’’ (+ Cs) in 

den Manualen und f’ (+ Cs im Pedal) 

und durch die Einrichtung der neuen 

Disposition. Änderung der Teilung der 

Hauptwerksladen um die Aufstellung 

der Pfeifen an den geänderten 

Prospektverlauf anzupassen. 

4. Interne Umgestaltung aller historischen 

Pfeifen im Sinne der damals 

vorherrschenden und auch von 

Mahrenholz vertretenen Ideologie 

des Neobarock mit herabgesetzten 

Winddrücken bei durch Einlötungen 

74 

in den Oberlabien verkleinerten Aufschnitten 

der Labialpfeifen und mit 

veränderten Kehlenauflagen und 

dünner gefeilten Zungenblättern für 

die Lingualpfeifen. 

5. Einrichtung einer Spielanlage, 

Traktur und Windversorgung (letztere 

in ihrer letztendlichen Ausgestaltung 

aus den Jahren 1967/68), die sich an 

den bei modernen Orgeln der damaligen 

Zeit üblichen Bauweise in Material 

und grundsätzlicher Technologie 

orientierten (Sperrhölzer, Kunststoffrohre, 

Aluminiumteile etc.). Ebenso 

wurden die neuen Pfeifen aus unpassendem 

und teilweise minderwertigem 

Metall angefertigt. 

Im Ergebnis wurde schließlich in allen 

Teilbereichen (Disposition, Gehäuse, 

Windver-sorgung) ein Zustand verwirklicht, 

den die Orgel im Verlauf 

ihrer Geschichte nachweislich nie 

hatte. Man hatte in den Nachkriegsjahren 

den historischen Wert 

der Orgel als Denkmal zwar erkannt, 

jedoch durch die erhebliche interne 

Umgestaltung den eigenen Anspruch, 

die klangliche Wiederherstellung 

der alten Dalheimer Klosterorgel 

sowie die dauerhafte Sicherung der 

historischen Substanz auf „die nächsten 

200 Jahre“(!), verfehlt.

Disposition nach der Restaurierung 1953 

Hauptwerk/II.Manual Rückpositiv/I. Manual 

Principal 16' Praestant 8' 

Quintade 16' Rohrflöte 8' 

Octav 8' Octav 4' 

Hohlflöte 8' Duesflöte 4' 

Quinte 6' Quinte 3' 

Octav 4' Nasat 3' 

Gedackt 4' Octav 2' 

Sesquialtera III Waldflöte 2' 

Mixtur IV Terz 1 3/5' 

Zimbel IV Quinte 1 1/3' 

Trompete 16' Mixtur IV 

Trompete 8' Zimbel III 

Dulzian 16' 

Trechterregal 8' 

Tremulant 

Brustwerk/III. Manual Pedal 

Gedackt 8' Principal 16' 

Quintade 8' Subbass 16' 

Principal 4' Octav 8' 

Gedackt 4' Hollpfeife 4' 

Traversflöte 4' Mixtur VI 4' 

Octav 2' Posaune 16' 

Quintflöte 1 1/3' Trompete 8' 

Dezimaquinta II Cornett 2' 

Octav 1' 

Scharff IV 1' 

Krummhorn 8' 

Tremulant 

75 

Orgeln

Orgeln 

Koppeln: BW-HW, RP-HW, HW-Ped, RP-Ped 

2 Zimbelsterne 

Die Pfeifen von Hauptwerk, Rückpositiv und Pedal stehen auf jeweils zwei 

Springladen, die des Brustwerks auf einer Schleiflade. 

Manuale: C-f’’’ 

Pedal: C-f’ 

Fortsetzung folgt! 

Besuchen Sie uns auch im Internet: www.barockorgel-borgentreich.de 

76


Referat Kirchenmusik 

Domplatz 3, 33098 Paderborn 

Leiter: Dr. Paul Thissen 

Telefon: 0 52 51/125-13 55 

Sekretariat: Rita Kramer 

Telefon: 0 52 51/125-14 55 

Web: www.kirchenmusik-erzbistumpaderborn.de 

paul.thissen@erzbistum-paderborn.de 

rita.kramer@erzbistum-paderborn.de 

Dekanat Paderborn 

DKM Daniel Beckmann 

Auf der Natte 15 


Tel.: 0 52 51/4 17 11 23 

info@danielbeckmann.de 

Dekanat Büren-Delbrück 

DKM Regina Werbick 

Rahbusch 15 

33142 Büren 

Tel.: 0 29 51/93 80 74 

regina.werbick@web.de 

Dekanat Höxter 

DKM Jörg Kraemer 

Holtrupper Weg 20 

34434 Borgentreich 

Tel.: 0 56 43/339; Fax: 0 56 43/637 

Kraemer-Borgentreich@t-online.de 

Dekanat Rietberg - Wiedenbrück 

DKM Harald Gokus 

Glatzerstraße 10 

33378 Rheda-Wiedenbrück 

Tel. 0 52 42/40 88 43; 

Fax: 0 52 42/40 88 45 

Harald.Gokus@web.de 

Dekanat Bielefeld – Lippe 

DKM Georg Gusia 

Georgstr. 13 

33649 Bielefeld 

Tel. 05 21/45 29 49; Fax. 05 21/17 23 91 

gusia@jodokus.de 

Dekanat Herford – Minden 

DKM Peter Wagner 

Weg in die Hanebek 51 

32427 Minden 

Tel. 05 71/4 04 15 97 

Kontakt@PeterWagner.com 

Dekanat Hellweg 

DKM Johannes Krutmann 

Wichernstr. 1 

59063 Hamm 1 

Tel. und Fax: 0 23 81/5 35 40 

Krutmann@web.de 

77 

Anschriften

Anschriften 

Dekanat Lippstadt – Rüthen 

DKM Johannes Tusch 

Nußbaumallee 29 

59557 Lippstadt 

Tel. und Fax: 0 29 41/ 132 93 

joeltusch@aol.com 

Dekanat Hochsauerland –West 

DKM Hartwig Diehl 

Allensteinweg 29a 

59755 Arnsberg 1 

Tel. 0 29 32/73 34 o. 0 29 32/44 58 30 

Fax: 0 29 32/44 58 29 

diehlmusic@t-online.de 

Dekanat Hochsauerland-Mitte 

DKM Mark Ehlert 

Brückenstraße 3 

59872 Meschede 

Tel.: 02 91/9 08 51 83 

markehlert@web.de 

Dekanat Hochsauerland-Ost 

DKM Werner Komischke 

Am Krämershagen 1 

59964 Medebach 

Tel. 0 29 82/92 17 87 

w.komischke@musident.de 

Dekanat Märkisches Sauerland 

DKM Tobias Aehlig 

Brüderstraße 16 

58636 Iserlohn 

Tel. 02371/1 55 00 95 

kantor@st-aloysius-iserlohn.de 

78 

Dekanat Südsauerland 

DKM Dieter Moers 

Maria-Theresia-Str. 9 

57462 Olpe 

Tel. 0 27 61/46 95 

Fax: 0 27 61/82 53 56 

dieter.moers@gmx.de 

Dekanat Siegen 

DKM Helga Lange 

Münchener Straße 92 

57462 Olpe 

Tel. u. Fax 027022/47 29 

Helga.Maria.Lange@t-online.de 

Dekanat Dortmund 

DKM Wolfgang Hohmann 

In der Wanne 41 

4458 Castrop-Rauxel 

Tel. und Fax: 0 23 05/9 20 98 56 

W.Hohmann.Orgue@gmx.de 

Dekanat Unna 

DKM Michael Störmer 

Sigridstr. 21 

58239 Schwerte 

Tel. 0 23 04/89 81 20 

stoermer@schwerterkirchen.de 

Dekanat Emschertal 

DKM Markus Breker 

Haldenstr. 12 

44629 Herne 

Tel. 0 23 23/5 15 85


DKM Christian Vorbeck 

Körnerstr. 4 

58452 Witten 

Tel. 0 23 02/2 77 82 50 

christianvorbeck@gmx.de 

Dommusik 

Domorganist Gereon Krahforst 


Domplatz 3 


Tel. (Büro) 0 52 51/125 - 16 58; 

privat: 0 52 51/8 76 97 00 

Fax: 0 52 51/125-1466 

post@gereonkrahforst.com 

Domkapellmeister Thomas Berning 


Domplatz 3 


Tel.: (Büro) 0 52 51/125 – 13 46; 

Fax: 0 52 51/125-1466 

thomas.berning@erzbistumpaderborn.de 

www.paderborner-dommusik.de 

79 

Anschriften

Inhalt IPD_2_2008 - Kirchenmusik im Erzbistum Paderborn

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