A

DA VEDERE
ClaudiaGiraudo
CiroPalumbo
Il Cerchio e il Circo
“dell’Amore, dell’Armonia, del Femminile, dell’Universo”
di Alberto D’Atanasio
ARTA ntis.info
6
“Il Circo”, disse un vecchio che ci aveva vissuto da quanto
era nato, “non è mai soltanto esibizione”, alzava gli occhi
come a guardare qualcosa oltre il tendone e io lo guardavo,
poi riprendeva: “il Circo è magia. Rappresentazione
e raffigurazione è una guerra contro il male perché poi a
vincere siano gli spettatori di ogni età sia bimbi che vecchi
perché quando si entra da quella porta il tempo si fermi”.
È da questo prologo di racconto che inizia la mostra
in cui Claudia Giraudo e Ciro Palumbo espongono le loro
opere. Non si darà figura soltanto ai personaggi tipici della
vita e l’arte circense, attraverso loro si entrerà nel mistero
di questa realtà antica e magnifica, dove tornano ad avere
ragione di esistere termini come il fulgore, il fantastico,
lo spettacolare, e le emozioni, le sensazioni e i sentimenti si
rinnovano, il tempo davvero si ferma e il bimbo trova il coraggio
dell’adulto e la sapienza del vecchio, e questi torna
a commuoversi come un bimbo e l’adulto s’innamora e entrambi
tornano a far sospirare il cuore. Le opere di Claudia
Giraudo e quelle di Ciro Palumbo sono sintesi di cose viste
nell’immaginario, di realtà scrutate nei ricordi e nei sogni,
sono soprattutto scintilla che muove quell’universo di sentimenti,
sensazioni ed emozioni che il circo suscita. Questi
due artisti non descrivono gli eroi dell’arena, né l’uomo che
vola sul trapezio e neppure il domatore, ciò che loro realizzano
è il dar corpo e immagine alla sensazione, al sentimento
che il circo rimanda prima ancora che lo spettacolo
abbia inizio e poi dopo che lo spettacolo è terminato. La
filosofia che mosse il surrealismo cui è evidente si ispiri, anche
se in parte, la Giraudo e la filosofia che invece è alla
base della metafisica, soprattutto “saviniana”, a cui è invece
più ispirato Palumbo in questa esposizione sono fuse e
superate. Claudia esclude ogni controllo esercitato dalla
ragione ed è indubbio che ciò che dipinge è l’essenza vera
del funzionamento reale del pensiero, ma i suoi rimandi a
iconografie rinascimentali hanno un’armonia precisa come
pure i simboli che le sue figure recano con l’aura dell’icona
che deve lasciare un monito a chi guarda. Se i surrealisti
ispirati da Breton escludevano “ogni preoccupazione estetica
o morale” in Claudia Giraudo questa preoccupazione
si risolve in figure che hanno il fascino delle illustrazioni delle
favole che prima dell’avvento, su larga scala, dei mezzi di
comunicazione di massa hanno permesso che si formasse
la coscienza emotiva dell’uomo del XX secolo. Le sue giovani
fanciulle hanno lo sguardo di chi sta ricordando fatti e
sogni che hanno lasciato l’incanto nella realtà e ora il reale
non può tornare quello che era prima. Claudia Giraudo
vive l’entusiasmo dell’adolescente perpetuo, e il circo con
i suoi spettacoli è lo spazio che permette di esorcizzare il
Ciro Palumbo
Enigmi, 2011
olio su tela, cm 100x100
Claudia Giraudo
Piccola circense notturna, 2011
olio su tela, cm 60x50
Claudia Giraudo
L’impossibile diventa possibile, 2011
olio su tela, cm 120x100
mostro antico che si traveste da Crono e fagocita sogni e
speranze e ci regala in cambio la malinconica tunica dei
disillusi. Così i suoi giovani diventano personaggi che hanno
visto il circo e hanno l’aura di chi è stato emozionato. E non
è un’emozione passeggera quella che Giraudo dipinge
con un talento assoluto, gli occhi dimostrano che è rimasto
un sentimento che ha coinvolto nel profondo tant’è che
le figure giocano con ninnoli e animali esotici. E non serve
sapere se il fenicottero è lì davvero o è invece produzione
del sogno della ragazza che lo tiene, ciò che serve è che
la realtà sia capovolta e che un mondo nuovo sia dal circo
uscito fuori per rendere nuovo questo che viviamo nel reale.
Le ragazze di Claudia Giraudo giocano ancora come se
nel pensiero tutto possa ricorrere e ritornare, without space
neither time. È lo stesso stupore dell’epifania dei Re Maghi
e di chi credeva che a Natale tutto potesse cambiare in
meglio, come quando la neve se ne andava e si pensava
che potesse lasciare il mondo diverso. Claudia ci viene a
raccontare che non è vero che i miracoli non accadono
più, è piuttosto l’uomo che smettendo di crederci ha escluso
che certe energie possano intervenire nella realtà empirica.
Se il surrealismo necessitava di un pensiero puro scevro
da qualsiasi condizionamento derivante dalla ragione,
Claudia riscopre la ragione dei sentimenti e la sua pittura si
riveste di sogno che nel circo e nella pittura diviene realtà.
Per Ciro Palumbo l’esperienza del circo passa attraverso
un’estetica mediata dalla metafisica e quindi da un palcoscenico
misurato che per De Chirico e Savinio era piazza
e radura dove l’immaginario diveniva mistero e si manifestava
agli spettatori che rimanevano attoniti e stupiti, ma
al di qua del palco in una ipotetica platea. Quasi che il
quadro diventi una sorta di boccascena dove prima o poi
il sipario calerà senza alcun preavviso chiudendo la visuale
su una dimensione paradossale. Così il tendone del circo
nelle opere di Palumbo diviene isola e scenario allo stesso
tempo e dentro c’è un Parnaso dove Apollo e le Muse sono
ormai via lasciando un paesaggio che ha lo stesso incanto
delle ragazze di Claudia Giraudo. E le rappresentazioni
ambigue e paradossali che quest’artista descrive sono più
Ciro Palumbo
Difficili viaggi, 2011
olio su tela, cm 70x80
elementi della metafisica, non usa la realtà per porsi al di
fuori di essa, quest’artista usa gli oggetti della memoria perché
l’osservatore abbia a ricordare; e nell’esercizio magico
del tempo che ritorna il circo, nelle opere di Palumbo,
ricompone il mosaico delle età e ci riscopriamo bambini e
poi adulti e ancora vecchi, quasi che nel tendone tutto sia
possibile e ancora il cielo viene a sposarsi con la terrà e le
stelle fluttuano in uno spazio che non è fisico ma diviene
essenza del cosmo. Così il circo diviene il luogo dove si materializza
il desiderio divenendo realtà e la paura si supera
con il desiderio che diviene speranza. Se in Savinio i quadri
raffigurano oggetti e forme riconoscibili, collocati in spazi
ben definiti dal punto di vista architettonico, in Palumbo gli
oggetti sono tramite tra spazio e tempo così che l’osservatore
possa percepire il continuum dell’opera e il riecheggiare
poetico dei ricordi. Ma se i vari elementi nelle opere
della metafisica apparivano combinati in maniera assurda,
apparentemente senza nessi tra loro. Nelle opere di Ciro
Palumbo gli oggetti hanno la stessa dignità e l’essenza stessa
dei sogni. Così ci appaiono le sue opere, come eterni
palcoscenici che aspettano noi che guardiamo perché
possiamo ancora provare lo stupore così da commuoverci
e guarire un cuore piagato dal pragmatismo commerciale,
mercantile moderno. Nelle opere di Palumbo la persona
esiste in quanto capace di sognare, sperare oltre che pensare.
Non è solo una mostra quella di Palumbo e Giraudo, è
piuttosto un percorso a ritroso come si prendesse la rincorsa
per poi venire sparati nel futuro con la gioia di chi si scopre
capace di godere di una cosa nuova e bellissima. Con lo
sguardo sognante e il cuore impavido così come farebbe
un eroe o un bambino, sparati fuori dal tendone del circo
come la donna cannone. Venghino signori, venghino lo
spettacolo sta per iniziare.
dal 25 giugno al 15 luglio 2011
Chiostro di Santa Caterina
Finalborgo - 17024 Finale Ligure (SV)
www.palumbociro.it
ARTA ntis.info
7