Revista Sala de Espera | R.D. | Nro. 58

CAMILLE CLAUDEL
Era bellísima, al igual que la Riefenstahl. De la misma forma
demostró que podía llegar lejos sin apoyarse en su físico. Camille
fue una de las mejores escultoras que dio la humanidad. Desde
niña hizo figuras de sus familiares y amigos. Al conocer a Auguste
Rodin ya tenía pericia con la piedra y el cincel. La suya fue una
relación intensa y nada saludable. Ambos comenzaron a influenciarse
artísticamente, pero no se sabe hasta qué punto el maestro
Rodin terminó beneficiándose del genio de esta mujer. Existen
indicios para pensarlo: las piezas en mármol de la Claudel suelen
ser superiores a las del escultor, las manos y pies de muchas de las
obras de su marido fueron acabadas por ella. También se cometió
el error de adjudicarle a Rodin muchas de las piezas no firmadas
(fallo que lleva rato enmendándose). Al cortar con su amado,
Camille enloqueció, fue ingresada a un manicomio y destruyó
toda su obra posterior. Al morir, la enterraron en una tumba sin
nombre. Al parecer, y por mucho tiempo, la Enciclopedia Británica
tan sólo hacía mención a ella con esta corta línea: “amante y
modelo de Rodin”.
Especial Mujer -Moda
PATRICIA HIGHSMITH
Una fuera de serie donde se mire. La Highsmith es de esos
personajes raros donde los haya. Dicen que nació de milagro,
pues su madre intentó abortarla tomando aguarrás. De su primera
novela, Extraños en un tren, Alfred Hitchcock hizo una
película. Nada mal para una novata. Luego vendría la saga de
las cinco novelas de su personaje Tom Ripley, el tipo morboso,
desorientado sexualmente y con serios conflictos éticos y
de autoestima (El talento de Mr. Ripley, La máscara de Ripley, El
juego de Ripley, Tras los pasos de Ripley y Ripley en peligro). Quienes
la conocieron dijeron que era, además de misántropa, misógina.
La Highsmith solía vivir encerrada en Suiza. Sus relaciones
sentimentales, con hombres y mujeres, no solían durar. Y hasta
llegó a decir: “Mi imaginación funciona mucho mejor cuando
no tengo que hablar con la gente”. Fue en esos entornos extraños,
rodeada de gatos y caracoles, en los que escribió una de
las mejores literaturas del siglo XX. En este caso, una mezcla
inclasificable de temática psicológica, policíaca y de suspenso.
Murió en 1995 -a los 74 años-, el mismo año en el que salió su
última novela, Un idilio de verano.
LOUISE BROOKS
Fue una gran ignorada en Norteamérica, mas no en Europa.
Louise Brooks decidió ser actriz, pero pudo haber sido cualquier
cosa que se le viniera en gana. Era cultísima. Cuentan que se sabía
de memoria las obras de Dickens, Thackeray, Carlyle, Darwin,
Emerson, Twain y Goethe. Los hombres a su lado se sentían tan
pequeños como un protozoario, porque la Brooks no sólo era
hermosa y segura de sí misma, sino también erudita y desinhibida.
Existen dos anécdotas que dan cuenta de esto: a los 18 años
aprovechó una borrachera de un crítico del New York Times para
escribir una reseña a su nombre. De lo buena que quedó, muchos
fablistanes copiaron el estilo de la impostora. La otra fue la mítica
encerrona por dos meses con Chaplin dentro de una habitación de
hotel en orgía continua que los dejó secos. Louise Brooks era un
huracán en estado puro. Le arrebató el papel protagonista a Marlene
Dietrich en esa joyita muda que se llamó La caja de pandora.
Antes de morir en 1985 dejó un libro autobiográfico de considerable
valor literario, Lulú en Hollywood, y una frase que aún retumba:
“Siempre había considerado la belleza una maldición porque se me
juzgaba como una puta antes que como actriz”
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