Billboard Argentina Ed 98 Septiembre 2021

I
INDUSTRIA
uno de los mejores productores de
Argentina sin dudas.
¿Cómo describirías el rol de
DUKI en el movimiento?
- Tuve la suerte de estar al lado de
DUKI y, en primera persona, ser testigo
de un momento histórico para
la música argentina. Eso se lo voy a
agradecer toda la vida. Mauro es una
de las mejores personas que me tocó
conocer en la música. Él es un loco
lindo, generoso como pocos, sensible,
talentoso y despojado de ego. Estoy
convencido que gran parte de que
todo esto esté sucediendo es gracias
a haber tenido un líder tan positivo
como él. Esto no pasa en otros países,
donde se ve una unión tan clara y el
marca constantemente ese rumbo.
Espero que las nuevas generaciones
no solo lo valoren si no que también
sigan ese legado que él y su generación
inculcaron.
¿Qué te parece que los
productores tengan mayor
visibilidad y funcionen como
vidrieras para los artistas?
- Es muy importante que el sonido
argentino viaje al mundo. Y
eso no solo podemos lograrlo a
través de los artistas. Es fundamental
exportar productores y que ellos
exporten nuestro sonido mediante
artistas que no sean incluso únicamente
argentinos. Es la única
manera de que todo siga creciendo.
Hay una camada de productores increíbles,
mega talentosos, que están
haciendo muy bien las cosas. Hay
que seguir apoyándolos y ayudando
a que se les abran todas las puertas
posibles. Sin dudas están a la altura
de cualquier productor del mundo.
¿Por qué crees que Bizarrap
ha logrado semejante
repercusión?
- La carrera de Biza no tiene techo.
Es clave su protagonismo para
seguir abriendo caminos y puentes
para los artistas argentinos en
el mundo y también a muchísimos
artistas en desarrollo de Latinoamérica
y España. Lo suyo es un caso
casi único en el mundo. Es de los
mejores productores que existen,
con una sensibilidad y conexión
con los artistas que saca lo mejor de
ellos como casi nadie puede lograr.
Además, tiene ese plus extra de él
como artista, con un engagement y
afinidad con su público que lo hace
especial. No necesita cantar. Expresa
su arte desde otro lado, visualmente
sin dudas un genio. Hablamos mucho,
tiene ese lado más empresarial
o estratégico que me encanta. Puedo
pasar horas hablando e intercambiando
ideas con él.
¿Más allá de los artistas que
trabajan con vos, cómo se
aporta a la escena argentina
en general?
- Se aporta con pasión y trabajo.
Desde el lugar que uno crea y siente
que puede aportar. Yo todos los días
entrego mi experiencia y mi energía
para que todo el movimiento siga
creciendo. Obviamente quiero que
le vaya lo mejor posible a mis artistas,
siempre, pero jamás le voy
a desear a un artista argentino que
le vaya mal. Mi vieja siempre me
recitaba el Martín Fierro: “Los hermanos
sean unidos porque ésa es la
ley primera. Tengan unión verdadera
en cualquier tiempo que sea,
porque si entre ellos se pelean, los
devoran los de afuera”. Eso es clave
y marca la diferencia con lo que
pueda pasar en el futuro. Que no
pierda identidad, que las próximas
generaciones traten de conservarla
y no caer solo en los números. Para
eso, necesitamos que los productores
argentinos sigan exportando su
sonido al mercado latino y americano.
Para que esos artistas que no
son argentinos suenen con el sonido
de acá. Además de artistas hay
que seguir exportando productores.
¿Más allá del sonido urbano
hay una vuelta a las raíces?
- Las raíces están. YSY A lo demostró
uniendo su sonido con el
tango por ejemplo. A Cazzu la vi
cantar folklore como nadie en una
juntada de amigos. Nos puso a todos
la piel de gallina. L-Gante es una
nueva representación popular de la
cumbia y está dentro del movimiento
100% con su propio sonido. Podría
seguir nombrándote ejemplos,
pero quédate tranquilo que nuestra
identidad estará siempre en esta generación
de artistas.
¿Te sumas a los que dicen que
se viene un resurgimiento del
rock?
- El rock es el rock. Hay un montón
de público que sigue escuchando
y disfrutando el rock nacional.
Posiblemente no lo veas en el top 50
de Spotify, pero no se puede medir
el éxito de un artista o género mirando
solo esa playlist. WOS llena
estadios acá, en España, México y
posiblemente no está todo el tiempo
rankeando ahí y es un artista fundamental
en la escena. Ciro llena
estadios y no lo ves ahí, La Renga lo
mismo. Son exitosísimos y lo van a
seguir siendo. Lo que sí siento es que
sería importante seguir retroalimentando
los mundos, como lo de Nicki
con NTVG, WOS con Aristimuño,
siempre con armonía y respeto solamente
para nombrar algún ejemplo.
¿Puerto Rico mostró el camino
de unión con los featurings?
- Puerto Rico tuvo mucho que ver.
El reggaeton en sí, el movimiento,
tuvo mucho que ver, porque entendieron
que era más importante el
bien común que el individual. Entendieron
el juego.
¿Cómo ves el regreso de
los shows con este nuevo
ecosistema?
- Argentina es un consumidor de
shows en vivo como pocos países en
el mundo. Sigue siendo difícil, sobre
todo hasta que las reglas no están
claras para todo el mundo por igual.
Que no haya restricciones de logística,
vacunas, cuarentena, es imposible
cuadrar agendas y giras. Todavía
queda camino por recorrer, todos
intentamos ser optimistas pensando
en un 2022 con total normalidad,
pero pasan cosas en el camino que
nadie ve venir. Por eso trato de ser
cauto y optimista, pero realista.
¿Qué le dirías a las nuevas
generaciones que quieren dedicarse
y vivir de la música?
- Creo que todo lo que se haga
con pasión se puede lograr. A mí
me emociona lo que está pasando
con los artistas argentinos, me pone
la piel de gallina. ¿Valió la pena?
La historia lo dirá. Creo que sí. En
el camino obviamente uno deja
muchas cosas. Eso es lo único que
le puedo decir a un chico que está
empezando a hacer música. El camino
es duro, es difícil, van a dejar un
montón de cosas. DUKI, Nicki, Biza
están creciendo y siendo adultos,
24 BILLBOARD AR | SEPTIEMRE 2021