anatole jakovsky - Bibliothèque Kandinsky - Centre Pompidou

La trajectoire d’un critique d’art au XXe siècle.
biomorphiques 130 . Comparé à Picasso, il est, avec ce dernier, l’un des fondateurs de l’art à
venir 131 .
Le contexte historique tient une place prépondérante dans la valorisation de la peinture de
Kandinsky : le critique profite en effet de cet article pour asséner quelques uns des principes
que l’on retrouve couramment sous sa plume.
« L’homme occidental décimé dans sa course vers la rationalisation
progressive, qui le prive du contact direct avec la nature, ne touche plus le
soleil ; il cesse d’être un homme complet. » 132
Dans ce climat ambiant, Kandinsky symbolise l’aube et le crépuscule d’un siècle :
« Chaque civilisation, chaque culture, a son climat culturel préféré, son
atmosphère idéale. Rome pour le seizième siècle. Versailles pour le dixhuitième.
Paris pour le début du vingtième. » 133
Consacrée par Walter Benjamin en tant que capitale du XIXe siècle, Paris est également la ville
où fusionnent toutes les avant-gardes en ce début de XXe siècle.
C’est également dans la ville-lumière que s’établit Constantin Brancusi. Après l’avoir resitué
dans l’histoire de la sculpture, Anatole Jakovski entreprend une étude des caractéristiques de
son art. Pour cela, il distingue quatre catégories : le sujet, les matériaux, l’espace et le rythme.
Établissant une véritable archéologie du regard, Jakovski tente de dégager une problématique
inhérente à la production du sculpteur roumain :
« Mais avant de formuler mon opinion définitive sur le travail de
Brancusi, je me permettrai d’analyser un par un les quatre éléments constitutifs
de sa sculpture, afin de pouvoir au mieux, définir sa contribution et sa
nouveauté. » 134
Sous l’influence des nouvelles théories scientifiques – rappelons les découvertes
contemporaines d’Einstein et de Lobatchevsky – la sculpture établit un rapport différent à
l’espace, cadencée comme l’est un morceau de jazz. Le rythme de la sculpture est avant tout
musical et c’est à l’image de cette référence qu’Anatole Jakovsky se permet une pensée
analogique dans l’écriture.
130 (Traduction de l’auteur) « And mechanical elements, rigourously mathematical, give place little by little to very
human forms which will be the best expression of this changed sensibility.» cite p. 79.
131 (Traduction de l’auteur) « Then, to infuse blood into the conflict, to create pictures which would reflect
aesthetically the changing of cultures and which would be its plastic expression, it needed a Russian and a
Spanish, Picasso and Kandinsky – the two precursors, the two founders of the art to come. » cite p. 78.
132 Idem, p. 78.
133 Idem, p. 80.
134 (Traduction de l’auteur) « But before making my final decisions about Brancusi’s work, I will allow myself to
analyse one by one the four constituent elements of sculpture, so as to place his better, to define his contribution
and novelty. » cite p. 87.
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