TIPI DA FESTIVAL - Coolclub.it

COLDPLAY
Viva La Vida, or
Death and His
Friends
Emi
Non mi ricordo chi disse per
primo che chi disprezza vuol
comprare, fa sorridere però
che l’ultra criticato buonismo
secchione di Chris Martin,
venga sinteticamente bollato
“ecumenismo ciellino equo e
solidale”; e che una recensione
di venti parole (Blow Up 121)
liquidi l’ultimo Coldplay con
un 4. Fa sorridere me, che ho
amato Parachutes nonostante
detestassi quell’assenza di
originalità sul filo del plagio che
puzzava di fredda e calcolata
macchinazione discografica
(lo stesso accadeva all’ascolto
dei primi album Stone Temple
Pilots, imitazione-plagio
dei quattro Mostri Sacri del
grunge). In ultimo fa sorridere
il citazionismo colto della loro
musica, ormai comprensivo di
My Bloody Valentine e Arcade
Fire, ed ancor di più il fatto
che abbiano ripescato i primi,
soltanto dopo che lo shoegaze è
tornato di moda. Così, a meno
che non venga finalmente
fuori un’“anima personale”,
i criticoni storceranno il
naso e la gente continuerà a
comprare i loro dischi (perché
si tratta sempre di pop “tinto di
ricerca”). La ricerca qui sembra
però essere artificiosa e dettata
dalle sonorità più “in voga”.
Dopo il commercialissimo
X&Y, la band affida infatti
la produzione al mitico Brian
Eno, ricercando un suono
corposo e spaziale, più eclettico
che in passato. Dopo l’intro
strumentale, Cemeteries of
London è una ballata costruita
su mezza strofa di House of
the Rising Sun; Lost si stende
lisergica sugli handclaps;
Chris si permette di scrivere
la sua Eleanor Rigby (Yes) con
violino arabeggiante e corsa
shoegaze appiccicata nel finale
senza cognizione di causa; 42
è Martin-Lennon che esplode
suonando come i Radiohead;
Lost in Japan saluta i New
Order; la titletrack è Bono
vs TheBoss in salsa Arcade
Fire; Strawberry Swing
omaggia l’Irlanda; l’enfasi
pop di Violet Hill, per quanto
leggermente “atipica” e curata
nel sound, rasenta la banalità
mainstream degli ultimi U2.
In effetti l’amore di Chris
per Bono è fuori discussione,
come è indubbia la bravura di
Eno che ha compilato un gran
calderone di suoni: peccato non
potergli dare la sufficienza.
Tobia D’Onofrio
DEUS
Vantage Point
V2
Ispirati e concreti. I Deus di
questo 2008 potrebbero essere
definiti così. Lontani ormai da
quell’oggetto per certi versi
esotico e spiazzante che mi
capitò tra le orecchie alla metà
dei ’90, (e precisamente In A
Bar Under The Sea, uno dei
dischi più eclettici del gruppo
che precedeva di un paio d’anni
il successo di The Ideal Crash).
Vantage Point è un disco bello e
variegato. Mai piatto, per niente
scontato. Il funky assassino
di The Architet, primo singolo
scelto dalla band, fa il paio con
l’infuocata Oh Your God e con
la trascinante Favourite Game
per un lavoro che non innova
ma che segna l’ennesimo passo
avanti per una band che non ha
perso la voglia di scompaginare
le carte. Mr. Barman e soci
hanno attraversato 15 anni di
musica e, tra alti (tanti) e bassi
(pochi), sono ancora in ottima
salute. E le canzoni di Vantage
Point sono qui a dimostrarlo.
Ilario Galati
WILDBIRDS AND
PEACEDRUMS
Heartcore
Leaf
Capita assai raramente di
incontrare gemme di tale
valore artistico. Specialmente
in una cornice di musica
minimale e sperimentale
come quella di Heartcore,
concepita come visionario
gioco di sottrazione. Mariam
Wallentine e Andreas, coppia
nel gruppo e nella vita, studiano
insieme improvvisazione alla
mUSICA
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