SUONO n° 489

Esperienze in jazz
trovano, nonostante il vecchio modo,
nel processo creativo contemporaneo.
La formazione del bandoneonista
Dino Saluzzi ritaglia uno spazio
dove far librare libere sessioni di improvvisazione,
in cui il linguaggio del
jazz serve da collante ornamentale. I
componenti dell’ensemble sono parte
della sua famiglia: il fratello Felix
“Cuchara” Saluzzi al clarinetto e sax
tenore, suo figlio José María Saluzzi
alla chitarra classica e requinto, suo
nipote Matías Saluzzi al basso elettrico
e contrabbasso. Nel gioco abitudinario
del respiro comune, nella
dimensione espressiva domestica,
fanno gioire le loro sensibilità musicali
senza tempo. Una Valle davvero
giubilante.
Medio Friuli
Venier / Corcella
SYMPHONIKA
(Artesuono)
Una ricerca espressiva e musicale
dilatata in vent’anni di composizioni
e arrangiamenti, un lavoro teso alla
cospirazione delle diversità culturali
e sonore del Friuli, grazie alla collaborazione
dell’Orchestra Sinfonica
Regionale Mitteleuropa e della
Mittelfest Big Band, ricca di grandissimi
interpreti del jazz italiano e
internazionale, ai quali si sono aggiunti
il trombettista Uli Beckerhoff,
il sassofonista Matthias Nadolny
e la cantante inglese Norma Winstone.
Una intuizione brillante e dal
grande valore artistico, ideata dal
compositore e jazzista Glauco Venier,
uno dei geni contemporanei
del panorama mondiale che impreziosisce
la dimensione quotidiana
con la sua saggia e dorata sensibilità
creativa, coadiuvato da Michele
Corcella agli arrangiamenti e Walter
Themel nella direzione d’orchestra .
Symphonika, più che un progetto,
è un medium tra le terre friulane e
l’ascoltatore, un canale di promozione
di un patrimonio di inestimabile
efficacia emozionale. I canti popolari
gradesi, le villotte di Zardini, le opere
rinascimentali di Giorgio Mainerio
riviste e lucidate di adesso, che si lasciano
ammaliare dall’evanescenza
del linguaggio jazzistico. Un cofanetto
CD + DVD su etichetta ARTESUO-
NO, distribuzione EGEA, che verrà
presentato il 5 di questo mese nella
splendida cornice di Villa Manin di
Passariano (Ud). Da non perdere!!!
New Jersey
Keith Jarrett / Charlie Haden
LAST DANCE
(ECM)
Il sapore è quello dell’intimità, sincera
e accogliente; due sfavillanti solitudini
unite da una sottilissima seta;
un’apnea creativa, prossima a un’estasiante
e vicendevole adorazione
meditativa. Un trovarsi nella felicità
di un gesto sonoro ricco d’emozione,
una temporalità resa infinità dal loro
conversare prezioso. Keith Jarrett e
Charlie Haden si stringono nella loro
danza di coda, regalando nove interpretazioni
di alcuni tra i più bei classici
del jazz, My Old Flame di Arthur
Johnston, ‘Round Midnight di Thelonious
Monk, Dance Of The Infidels di
Bud Powell. Un disco registrato tra le
pareti amiche del Cavelight Studio a
Oxford, nel New Jersey; una sessione,
susseguente il loro precedente
lavoro discografico Jasmine, che
rispolvera la profonda connessione
spirituale tra due leggende viventi,
il cui segreto è il reciproco ascolto
e il canto che diverte e ispira le loro
sensibilità. Sebbene frammentariamente
coinvolti in tali performance,
confermano tutta la loro grandezza e
comunanza di intenti. Questo è uno
di quegli album che rimarranno nella
storia del jazz, quella parte di storia
prossima al sogno.
Roma / Terni
Dan Kinzelman
STONEBREAKER
(Parco Della Musica Records - Egea)
Una profonda riflessione su ciò che
caratterizza il linguaggio del jazz,
rendendolo unico e affascinante.
L’intersezione delle fondamenta
musicali del Novecento che, seppur
culturalmente distanti tra loro, generano
un intenso dialogo tra le arti.
Un sentiero battuto da tempo da
Dan Kinzelman, una delle voci più
interessanti della scena europea, attraverso
la libera improvvisazione e il
dialogo fitto e cangiante che prende
forma grazie al suo Laboratorio che
non c’è. Suonare e giocare spensierati,
amplificando il trasporto del flusso
emozionale attraverso l’utilizzo di
supporti percussivi, cercando nell’inaspettato
una ilare evasione. Sentire
il bisogno della scossa empatica
del pubblico vicino, una modalità
che esalta l’anima più sincera e popolare
del jazz e che proietta il suo
quartetto in un mosaico di sfumature
di suono e incastri ritmici. Seguire
le dinamiche di estraniamento creativo
per raccoglierne poi benefiche
interazioni nello scorrere compositivo;
un flusso condotto in maniera
impeccabile dalla mente brillante e
talentuosa di Dan Kinzelman.
New Jersey
Brian Marsella’s Imaginarium
CHAPTER ONE - THE
CLOCKS HAVE GONE MAD
(Marseland Music)
L’Imaginarium di Brian Marsella è
una località ideale dove poter escogitare
ogni malefatta creativa, una
deriva di registrazioni di perfomance
durata tre anni, invertendo e sperimentando
ruoli e musicisti, i migliori
della East Coast. Un processo lungo
ma gratificante, che ha raccolto una
sequela di influenze che attraversano
il jazz, il rock, il gospel, la classica,
la world e l’exotica, uniti dal desiderio
del compositore di raccontarsi
attraverso il viaggio sonoro. Questo
è il suo album d’esordio dove dà libero
sfogo al talento compositivo.
Una scrittura nata in un loft di Newark,
con l’intenzione di raccontare
i cambiamenti e ciò che solleticava
il passare dei giorni, legando tutto il
suo bagaglio messo su negli anni in
cui ha collaborato con grandissimi
interpreti (tra cui il percussionista
brasiliano di fama mondiale Cyro
Baptista, l’innovatore John Zorn e
il leggendario sassofonista dei Sun
Ra Marshall Allen), a una ricchezza
di suoni travolgente che rende l’esperienza
dell’ascolto intensa e dalle
tonalità esotiche. Per far ciò, Marsella
utilizza una varietà di strumenti, tra
cui pianoforti giocattolo, xilofono,
organo, vibrafono, clavicembalo, fisarmonica,
vari sintetizzatori, campane
e gong. Ora non resta che entrare
purificati da ingaggi temporali e idee
fasulle e lievitare in questo fantastico
Imaginarium. (D.C.)
SUONO luglio 2014 151