Comments for "Sond'Ar-te Electric Ensemble"

Comércio entre os dois países.
Antes de eu continuar deixem-me ainda fazer uma declaração curta e muito pessoal em relação às
condições meteorológicas em Portugal. Mesmo que eu seja da Polónia, onde os Invernos costumam ser
extremos e violentos, nunca experimentei tanto frio dentro dos prédios como cá em Portugal (o que
aconteceu à ideia dos aquecimentos centrais?). O concerto teve lugar no Centro Cultural de Cascais que se
encontra instalado na "Casa Cor-de-Rosa", antigo Convento de Nossa Senhora da Piedade. Apesar das
paredes espessas do prédio o frio implacável entrou na sala do concerto...
O evento começou com uma introdução breve mas substancial feita por Miguel Azguime, o omnipresente cofundador
da Miso Music Portugal e do Sond’Ar-te Electric Ensemble. “A música contemporânea em Portugal
foi sempre menosprezada pelos governos e o corte anunciado para o orçamento da cultura do próximo ano
reflecte este facto com muita clareza”, disse o compositor português.
Felizmente, este texto não é de orientação política, então por enquanto abster-me-ei de fazer referências ao
delicado assunto. Vou passar directamente para a música…
A primeira parte do concerto foi marcada pelos 100 anos da criatividade musical em Portugal e começou
com o Trio para violino, violoncelo e piano de Luís de Freitas Branco. O Trio, composto em 1910, é uma
obra juvenil e consta dum movimento amplo, uma espécie de fantasia, que foi intencionalmente escrita como
programática e descritiva. Visto que a obra provém do primeiro período da evolução artística do compositor
é possível distinguir nela três inspirações claramente audíveis: o “Impressionismo” de Claude Debussy, o
estilo romântico de César Franck e a música tradicional. O Trio, embora pareça “desigual qualitativamente
ou irregular no plano estilístico” é “atraente na fogosidade de alguns trechos e na envolvência lírica de
outros.” Não obstante, nesta peça particular, as capacidades performativas dos membros do Sond’Ar-te
Electric Ensemble davam a impressão de serem desanimadas pelas condições meteorológicas do Outono –
os músicos, apesar de terem todas as competências técnicas, não conseguiram encontrar um balanço
adequado entre o lírico, o impetuoso e o romântico.
O Trio de Luís de Freitas Branco foi seguido pelo “Cadavre Exsquis” português, uma obra colectiva
composta para o 25º aniversário da Miso Music Portugal. Cadáver esquisito é um jogo colectivo surrealista
de criar histórias em que cada participante adiciona a sua parte à história em sequência, baseando-se na
última frase. Segundo Nicolas Calas os fragmentos poéticos eram supostos manifestar “a realidade
inconsciente na personalidade dum grupo”. O “Cadavre Exquis” da Miso Music é uma colecção original de
100 novas miniaturas musicais, cada delas de acerca 1 minuto de duração. As miniaturas foram escritas por
compositores portugueses e estrangeiros de várias gerações, com os quais a Miso Music Portugal teve o
privilégio de colaborar ao longo dos seus 25 anos de actividade. Neste concerto foram colocadas em
perspectiva 16 miniaturas, escolhidas e interpretadas numa ordenação aleatória pelo Sond’Ar-te Electric
Ensemble dirigido por Pedro Neves. A própria ideia, apesar da sua originalidade, na minha opinião podia ter
um êxito algo mais esquisito. Algumas miniaturas, como “Just a Minute” de Paula Azguime ou “One Minute to
Go” de António Pinho Vargas eram um piscar de olhos irónico para o público, enquanto que as outras
pareciam movimentos incompletos, introduções ou esboços composicionais. Não há dúvidas que o projecto
tem o potencial de justapôr linguagens musicais, ideias e abordagens estilísticas diferente. Porém, não seria
mais excitante conseguir encontrar um fio invisível juntando todas as miniaturas como no Cadavre Exquis
original?
A primeira parte acabou, os meus pés aqueceram um bocado. Chegou o tempo para fazer um intervalo
curto, portanto, sintam-se à vontade para tomar um café ou chá com leite (devido ao frio, obviamente).
A segunda parte do concerto dedicada à música japonesa começou com uma peça de Ai Kamachi. Na sua
nota biográfica, a compositora fala sobre os seus diversos interesses, que incluem música electroacústica,
obras sinfónicas, bandas sonoras e música pop. Todas estas inspirações eclécticas encontram-se na peça
da compositora sob o título curioso de “Fairy Circle” (“O Círculo das Fadas”). O círculo das fadas é um