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ART - Turismo dos Açores
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10/11/08 15:40
Conservatórios de Rouen e Estrasburgo. Entre 1982 e 1997 lecionou direcção de orquestra no
Conservatório de Paris onde colaborou com Pierre Boulez e Leonard Bernstein.
A par da sua actividade docente, tem desenvolvido uma intensa carreira internacional como
maestro. Colaborou com solistas de renome como Aldo Ciccolini, Maurice André, Nicolai
Gedda, Maria João Pires, entre outros. Além de várias condecorações francesas, entre as quais
a "Ordre du Mérite", foi-lhe atribuído o Prémio de Composição da fundação americana W. and
N. Copley. Actualmente, ensina direcção de orquestra no Conservatório Nacional de Região de
Lille.
Franco Donatoni (1927-2000) teve as suas primeiras composições influenciadas por Bela
Bartók, Igor Stravinsky e Paul Hindemith. Após o seu encontro com o compositor Bruno
Maderna ele direccionou as suas pesquisas para as técnicas dodecafónicas e seriais. No fim
dos anos 50 Donatoni encontrou o compositor-mefisto daquele período, John Cage, mas ao
contrário dos seus contemporâneos mantinha uma dose de cepticismo em relação às teorias de
indeterminação e acaso. Ainda assim investigou o status da contingência, e os jogos com o
indeterminado entraram no seu processo criativo. Com frequência, Donatoni usava fragmentos
das suas peças anteriores e empregava regras espontâneas de substituição e eliminação, entre
outras, para obter o novo material musical. Os seus mentores no processo criativo eram Franz
Kafka, Robert Musil e Samuel Beckett. Graças à sua grande honestidade em relação às ideias
artísticas e ao processo criativo Franco Donatoni influenciou compositores das gerações
seguintes. Destacou-se pela sua intensa actividade didáctica, tendo como alunos Ivan Fedèle,
Fausto Romitelli, Pascal Dusapin, Magnus Lindberg e Esa Pekka-Salonen, entre outros.
A obra, "Etwas ruhiger im Ausdruck" (1967), foi criada na altura em que as ideias
composicionais de Franco Donatoni já se encontravam no processo da auto-aniquilação. Ela
baseia-se na transformação rigorosa duma frase de Arnold Schoenberg. Os anos 70, que
seguiram à composição da peça, são marcadas pela luta contra uma profunda crise pessoal e
composicional.
Gérard Grisey inicia os seus estudos no Conservatório de Trossingen, na Alemanha (1963-
1965), prosseguindo os estudos superiores no Conservatoire National Supérieur de Musique de
Paris (1965-1972), onde frequenta o curso de composição de Olivier Messiaen (1968-1972).
Paralelamente, estuda com Henri Dutilleux na École Normale Supérieure de Musique (1968) e
assiste em Darmstadt aos seminários de Karlheinz Stockhausen, Györky Ligeti e Iannis Xenakis
(1972). Posteriormente, inicia-se na electroacústica com Jean-Etienne Marie (1969) e acústica
com Emile Leip na Faculdade de Ciências de Paris (1974). Bolseiro da Villa Médicis em Roma
de 1972 a 1974, participa na criação do Ensemble "L'Itinéraire"; em 1980 estagia no IRCAM,
depois recebe o convite da DAAD para se deslocar a Berlim. Gerard Grisey realizou diversos
seminários de composição em Darmstadt, Freiburg, no Ircam, na Scuola Civica de Milão, bem
como em diversas universidades americanas. De 1982 a 1986 foi professor na Universidade de
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