Morde-me, mas pouco - Fonoteca Municipal de Lisboa

34 • Ípsilon • Sexta-feira 1 Maio 2009
Discos
Sara Tavares
voz junto ao baixo e à guitarra) dá
por findo o disco. Irónico, estranho e a
cada audição mais entranhável, o
tango de Melingo é um trunfo virado
ao futuro. N. P.
Sara Tavares
Xinti
EMI
mmmnn
O disco anterior de
Sara Tavares,
“Balancé”, era uma
pequena surpresa,
pelo menos para
quem apenas a
conhecia das suas participações
televisivas: tinha deixado de imitar
divas soul americanas e entregava um
álbum com ramificações na música
cabo-verdiana mas que, longe de ser
tradicional, conseguia ser pop, no
sentido de usar o mínimo possível
para chegar a melodias acessíveis. Era
um disco quente, afável, de notório
bom gosto, assente em ritmos
dolentes, em que a guitarra servia de
base mínima a uma voz doce. O
mesmo calor atravessa “Xinti”, mas há
diferenças: as canções são mais
complexas, há mais arranjos e a voz,
por vezes, cai em excessos que eram
evitados no disco anterior. Para dar
dois exemplos: uma balada bonita
como “Ponto de luz” precisava de
maior contenção; e o scat com que se
inicia “Caminhanti” era dispensável. As
melhores qualidades de Sara Tavares, a
escrita simples e eficaz e a capacidade
de criar melodias simples embaladas
num torpor rítmico encantatório, estão
exemplificadas em “Pé na strada”: uma
sequência de acordes inapelável, um
arranjo de percussão extremamente
simples e eficaz, uma textura rara na
voz. Há mais canções a este nível,
como “Bué (Vocé é)”, que tem um
gingar meio funkalhado e um delicioso
cavaquinho reggae pelo meio. Aliás, as
melhores faixas são as que têm maior
presença rítmica, o que nos faz pensar
que esse seria um caminho
interessante para Sara Tavares
experimentar. João Bonifácio
Gabriela Torres
No Tan Distinta
Epsa, distri. World Village
mmnnn
Gabriela Torres
emergiu na vaga
de renovação do
tango, que
despontou no
contexto pós-
Piazzolla de inícios dos anos 90. Este
surto de regresso aos clubes de
Buenos Aires, ao reportório antigo e
ao tango dançante produziu uma
extraordinária colheita de novos
talentos, sobretudo de vozes
femininas entretanto consagradas,
como Adriana Varela ou Sandra Luna.
É daí também que vem Gabriela
Torres que, no entanto, foi trilhando o
seu próprio caminho conjugando a
recriação dos clássicos da canção
argentina com a declinação de outros
estilos musicais, nomeadamente a
¬Mau ☆Medíocre ☆☆Razoável ☆☆☆Bom ☆☆☆☆Muito Bom ☆☆☆☆☆Excelente
pop e a bossa nova. Alcançado um
nível razoável de sucesso no mercado
argentino, ela tem recentemente
ensaiado a internacionalização e é
nesse contexto que se justifica a
distribuição europeia de “No Tan
Distinta”, seu quinto álbum, primeiro
lançado na Argentina em 2006. Há
uma versão do clássico “Milonga
sentimental” com um arranjo radical
à base de ritmos afro e “Sali”, original
da própria cantora, que é retro-tango
do mais castiço. No resto do disco, o
bandoneón e o cajón estão quase
invariavelmente presentes, mas em
números onde a matriz é a bossa
nova, a pop ou o jazz, sempre em
versões light. A voz granulada e
picaresca nos tangos de faca na liga,
torna-se categórica e mesmo épica
nos temas socialmente mais
empenhados, para assumir um
crooning intimista e sensual nas
baladas mais românticas. Gabriela
tem o talento e a versatilidade, mas
não é dada a grandes ousadias, e este
é sobretudo um disco de pop ligeira,
temperado por um sortido de sabores
latino-americanos. Não é que o arcoíris
resulte mal... mas a verdade é que
os temas que o ouvido mais retém “No
Tan Distinta” são mesmo os tangos
puros e duros. Luís Maio
Jazz
Promessa
validada
Por cá se vem falando de
André Matos, guitarrista
cujo segundo registo
justifica o falatório e
deixa antever bons
momentos para a sua
carreira. Paulo Barbosa
André Matos
Rosa-Shock
Toneofapitch; Dist. Dargil
mmmnn
Com formação em Lisboa,
na escola do Hot Clube, e
em Boston, no Berklee
College of Music e no
New England
Conservatory, o
guitarrista André Matos
tem sabido aplicar os
ensinamentos obtidos,
observando-se uma
contínua maturação da
sua música,
particularmente
relevante na parceria que
vem desenvolvendo com
a vocalista Sara Serpa. A
cantora, presente em
cinco dos nove temas do
álbum, deixa o cunho de uma
fortíssima personalidade musical,
moderna e original. “Moody” não
utiliza os habituais uníssonos de voz
e guitarra, ao contrário do que
costumam ser os melhores
momentos da dupla, tratando André
Matos de dedilhar a base sobre a qual
a cantora expõe a melodia do tema. O
clima assim criado - idêntico em
“Serra de Sintra” - evoca o tipo de
ambiente das parcerias entre o
guitarrista Ben Monder e o vocalista
Theo Bleckmann.
Segue-se uma belíssima
improvisação pelo contrabaixo de
Demian Cabaud, construída em
camadas sobrepostas através de
“overdubbing”. A aventura culmina
num momento feito de texturas
criadas pela bateria de Alexandre
Frazão, pela guitarra e por uma série
de efeitos guturais controlados pela
própria mão da cantora - um
momento algo aterrorizante e
provavelmente não para todos os
gostos, mas inegavelmente original.
“Fusca” é, porventura, o tema mais
arejado do álbum, para tal
contribuindo a excelente prestação de
Albert Sanz, uma espécie de
Bernardo Sassetti da Catalunha,
presente em dois outros temas, num
dos quais, “Silent Witness”, o
uníssono de guitarra e voz não
funciona ao nível habitual da dupla,
tornando-a a composição menos
interessante do disco. Já o uníssono
de apresentação de “Suitacase”
funciona na perfeição, embora em
“Rare birds”, o uso menos prudente
dos pedais de efeitos e os apuros em
que se envolve a vocalista no
despique com o guitarrista
criem a segunda situação
problemática do disco.
Um álbum em que não
faltam prestações de
elevado nível por
parte de todos os
músicos, particularmente
nas passagens
em trio como
“Rosa-shock” ou
“James Brown”.
Ficamos à
espera de
mais...
André Matos:
fi camos à espera
de mais...