Arte, Artistas e Arteiros - MultiRio

Quem tem arte reparte
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Que estranho homem será esse que
resolve as nossas emoções mais subter-
râneas com figuras de pavor, de solidão
e tristeza. Que sortilégio especial
emana daqueles quadrados escuros
saídos da madeira e que nos gritam
um apelo tão profundo e dramático,
despertando inesperadas ressonâncias?
Rachel de Queiroz
A xilogravura é uma técnica que serve a diferentes
propósitos criativos dos artistas. Sua
vitalidade, vinda das marcas gravadas na madeira
e impressas no papel, atende ao relato
de aspectos da vida cotidiana feito na literatura
de cordel de J. Borges, à apresentação do
mundo místico de Gilvan Samico e também à
representação da dramaticidade da vida urbana
retratada pelo carioca Oswaldo Goeldi.
Perceber os signos e a poética desses artistas
conduz um olhar diferente sobre a arte,
de modo a compreender, ressignificar e contextualizar
a expressividade imaginativa do
povo brasileiro.
A capacidade inventiva do ser humano
é evidenciada, por toda parte, por meio
de expressões diversificadas, influenciadas
pelo meio social e carregadas de
bagagens individuais.
Há os artistas que repartem seus conhecimentos
em torno de seu trabalho, formando
seguidores prontos para trilhar seus próprios
caminhos expressivos. Há os artistas que,
solitariamente, seguem seu percurso criativo,
mas tornam-se referência por terem uma
obra marcante e inovadora.
Considerando que a imaginação humana não
tem limites, é o talento do artista que o leva
a observar e captar sensações, formas, atitudes,
gestos, transportando-os para o barro,
a madeira e qualquer outro material. Por
isso, são tênues as fronteiras que separam a
criação popular da criação erudita.
As produções artísticas, renovadas e marcadas
pela atualidade, tornam-se signos de seu tempo.
Existe, então, diferença entre arte e artesanato?
A partir do século XX, com a quebra de preconceitos
anunciada pela Semana de Arte
Moderna de 1922, pelo movimento regionalista
pernambucano, liderado por Gilberto
Freyre, pelas Bienais de São Paulo e por
grandes exposições nacionais, a arte popular
passou a ser valorizada e sua estética
contribuiu para aproximá-la da arte erudita.
As discussões entre o fazer popular e a criação
erudita são complexas, envolvendo valores
e concepções que foram implementados
177 . Prédio da Bienal de São Paulo, projetado por Oscar Niemeyer.
BIENAL INTERNACIONAL DE SÃO PAULO
Mostra internacional de arte realizada de dois em dois anos, criada pelo empresário Ciccillo Matarazzo em 1951.
Primeira exposição de arte moderna de grande porte realizada fora dos centros culturais europeus e norte-americanos,
permitiu o confronto entre a arte realizada entre nós e a produção moderna internacional, integrando o sistema
de arte local ao circuito mundial. É realizada em prédio do Parque Ibirapuera com projeto de Oscar Niemeyer e
Burle Marx.