CUBGR
CUBGR
CUBGR
Create successful ePaper yourself
Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.
18 hvordan vi får skabt værker af høj kvalitet, som også fungerer<br />
for brugerne af kunsten i de offentlige rum.<br />
Der ingen tvivl om, at bogens bidrag er tidstypiske i deres<br />
vinklinger. Når Lars Juel Thiis beskriver kunsten som arkitekturens<br />
modsætning, skriver han ind i en aktuel virkelighed,<br />
hvor sparerunder er hverdag, og hvor kunsten dermed bliver<br />
det redskab, der kvalitativt kan løfte et byggeprojekt. Og når<br />
der fokuseres på betragterens deltagelse og brug af kunsten,<br />
som det sker i Lise Skytte Jakobsens og Malene Vest Hansens<br />
bidrag, eller på dialogen som hos Ulrikke Neergaard og Torben<br />
Schønherr, ligger det både i tråd med kunstteoretiske diskussioner<br />
og udviklingen i kunsten i øvrigt, men også med<br />
generelle samfundstendenser, der afspejler sig i alt lige fra<br />
måden, hvorpå vi ser ’tv on demand’, podcaster, tweeter og<br />
instagrammer til mere politiske idéer om demokrati og medborgerskab.<br />
Emnernes tidstypiske karakter afmonterer imidlertid ikke<br />
deres vigtighed. Tværtimod. Deltagelse, dialog og en stadig<br />
vurdering af forholdet mellem kunst og arkitektur må, set fra<br />
mit perspektiv, stå centralt i Statens Kunstfonds fremtidige<br />
arbejde. For når der her i bogen skrives så meget om dialog, er<br />
det måske netop fordi, den ikke altid er til stede. Og når der nu<br />
er en særlig opmærksomhed på deltagelse, både i kunsten og i<br />
samfundet generelt, er der måske også et særligt behov for at<br />
arbejde endnu mere med det.<br />
Statens Kunstfond fejrer 50 år. Intet tyder på, at det ikke<br />
kunne blive til 50 år mere. Som konstruktion er den under<br />
stadig forandring, men dens formål, dels at ”give borgerne i<br />
hele landet mulighed for at møde kunst af høj kvalitet, dels<br />
virke igangsættende og stimulerende for kunstnernes produktion”<br />
6 , er lige så relevant nu som i 1964. Som mæcen er Statens<br />
Kunstfond særlig. Den skal ikke blot støtte kunsten, men<br />
også skabe plads til risikovillighed. Præmissen for Statens<br />
Kunstfonds arbejde med kunsten i det offentlige rum er, at<br />
man aldrig ved, om projektet vil lykkes eller ej, og mange af<br />
de projekter, som er dokumenteret i bogen her, var nok aldrig<br />
blevet virkelighed, hvis giver på forhånd skulle have haft fuld<br />
vished om udfaldet. Nogle vil nok mene, at det var godt det<br />
samme. Men al udvikling, også kunstens, kræver som bekendt,<br />
at der er nogle, som tør eksperimentet.<br />
Statens Kunstfond har også ’initiativretten’. Det betyder, at<br />
Statens Kunstfond også kan igangsætte projekter. Eksempler<br />
på projekter initieret af Udvalget for Kunst i det Offentlige<br />
Rum under Statens Kunstfond er blandt andet De tre tårne i<br />
Ørestaden i 2000; Kunst langs Hærvejen, der blev søsat i 2008<br />
ud fra et ønske om at skabe et forløb af kunstneriske oplevelser<br />
langs den historiske vandrerute; Open Call i 2009, en åben<br />
idékonkurrence med formålet at synliggøre og diskutere nye<br />
muligheder og visioner for samtidskunsten i det offentlige<br />
rum og i 2011, Vores Kunst, en landsdækkende konkurrence,<br />
som Statens Kunstfond afholdt i samarbejde med Statens<br />
Kunstråd og Danmarks Radio, hvor danskerne kunne vinde et<br />
kunstværk til deres lokale område. Senest har Statens Kunstfond,<br />
igen i samarbejde med Statens Kunstråd og Danmarks<br />
Radio, stået bag tvKUNST, et udstillingsrum på tv-kanalen<br />
DR K, hvor 14 videoværker havde fernisering i løbet af 2013.<br />
Stillbilleder fra dokumentationen af Heidi Hoves performance, Matematik Lektionen,<br />
da den blev opført i 2014 for 2.f på Horsens Gymnasium. Matematiklæreren indleder<br />
dagens undervisning på helt normal vis, men til elevernes store over raskelse begynder<br />
han pludselig at danse og synge, inden han takker af og forlader lokalet.