BOLD THE MAGAZINE No.08

Kunst & Kultur | Im Gespräch
BOLD THE MAGAZINE | 57
Im Gespräch
Hotel
Bossa Nova
Autor: F. Reip
Karlsuhe Mitte März. Ein grauer Schleier
liegt über der als eine der sonnigsten
Städte Deutschlands bekannten Fächerstadt,
die ihren so ungewöhnlichen wie
hübschen Spitznamen ihrem Gründer
verdankt: Markgraf Karl Wilhelm schuf mit
seinem Schlossneubau im Jahre 1715 ein
Zentrum, von dem die Straßen strahlenförmig
ausgehen und so einzelne „Fächer“
schaffen.
Die melancholische Stimmung über der
Stadt schafft ein gelungenes Ambiente
für das Gespräch mit Hotel Bossa Nova.
Die in Wiesbaden beheimatete Band
hat vor wenigen Wochen ihr viertes,
wehmutdurchwehtes Album „Na Meia
Luz“ („Dämmerung“) veröffentlicht. Im
Backstage-Bereich des Clubs, in dem die
Band später am Abend ein begeisterndes
Konzert spielen wird, sprechen die portugiesisch-indische
Sängerin Liza da Costa
und Gitarrist Tilmann Höhn über Melancholie,
Eleganz ...
Empfindet Ihr Eure Musik als melancholisch?
jeder versteht ja etwas anderes darunter.
Für mich ist sie kein ästhetisches Kriterium,
ich kann aber verstehen, wenn Menschen
unsere Musik so empfinden.
Wir haben diesmal bewusst ein Album
aufgenommen, bei dem die Grundstimmung
eher gleichförmig und ruhig bleibt.
Früher waren Alben ja vor allem beliebt,
wenn sie sehr vielseitig waren; in der
heutigen Zeit individueller Playlists wollten
wir lieber für eine ganz bestimmte Stimmung
stehen und dem Hörer sagen: Wenn
das für dich jetzt gerade das Richtige ist,
kannst du bei uns bleiben.
Liza da Costa: Ich bin ja eher der emotionale
Typ, wenn es um Musik geht, und finde
unsere Musik teilweise sehr herzzerreißend.
Es ist schade, dass das bislang niemandem
so richtig aufgefallen ist.
Das mag auch daran liegen, dass die
Lyrics Eurer Songs portugiesisch sind und
diese Sprache weniger weit verbreitet ist
als Englisch. Daher: Was thematisieren
Eure Texte?
zunächst die Melodie, die dann ein Gefühl
oder Bild provoziert, manchmal auch
nur ein Wort, das mich fasziniert. Daraus
entsteht dann eine kleine Geschichte. Oft
verwende ich Augenblicke, eine Zeitlupe. Ein
Beispiel: In „Senhores E Senhoras“ geht es
um einen Mann und eine Frau im 19. Jahrhundert.
Sie reden viel, aber sagen nichts,
bleiben in den Konventionen verfangen.
Auch die Stimmung in der Musik ist ein
bisschen maniriert und gespreizt.
Tilmann Höhn: Da ich kein Wort Portugiesisch
verstehe, kenne ich die Geschichten,
von denen Lisa singt, nur aus ihren knappen
Erzählungen. Ich finde das sehr gut und will
auch gar nicht genauer wissen, worum es
geht. Für mich bleibt die Sprache so reiner
Klang. Dabei muss ich auch an früher
denken, als ich noch kein Englisch konnte
und Popmusik trotzdem cool fand. Man
konnte fantasieren, was der Text vielleicht
sagt, und hat so seine eigenen Geschichten
entwickelt.
Reflektiert Ihr bewusst Elemente portugiesischer
Kultur?
Tilmann Höhn: In der Musik ist Melancholie
ein relativ unbestimmter Terminus,
Liza da Costa: Sie sind fast nie autobiografisch.
Beim Schreiben der Songs entsteht
Liza da Costa: Es ist immer ein wenig Fado
in unserer Musik, manchmal aber auch