Regisseur Christian Ditter über seinen neuen Film »Die Vorstadt ...

IS: Das hat sich einfach so aus unserer Neigung
ergeben. Wir haben einmal im Monat
einen Jour fixe veranstaltet, bei dem jeder
etwas vormachen konnte. Da ist so eine Mischung
entstanden, ohne dass wir darüber
nachgedacht haben, ob es gut ankommt. Es
hat uns einfach viel Spaß gemacht.
Ihr Quartett ist bei dem berühmten Clown
Dimitri in der Schweiz in die Schule gegangen.
Was haben Sie von ihm gelernt?
IS: Wir sind seit vielen Jahren in der »Scuola
Teatro Dimitri« zu Gast, werden im Mai, kurz
nach unserem Konzert in Gießen, auch wieder
dort sein. Wir dürfen zehn Tage mit Dimitri
zusammenarbeiten, was sonst keiner
darf. Wir haben ihn lange dazu überreden
müssen, aber ihm hat es so viel Freude gemacht,
einmal mit richtigen Musikern zu arbeiten.
Wenn man unserer Programm sieht,
könnte man denken, dass es sehr von ihm
beeinflusst ist. Aber er hat keine Ideen eingebracht,
sondern uns nur in unserem Tun
bestätigt. Und das war eine Art, die wir bis
dahin noch nicht kennengelernt hatten. Es
hat uns die Kraft gegeben, an unsere Ideen
zu glauben und unseren Stil weiterzuverfolgen.
Dimitri zum Beispiel führt seit 30 Jahren
das gleiche Programm auf, das sich aber
trotzdem sehr verändert hat und immer intensiver
wurde. Wir haben bei ihm gelernt,
eine gewisse Ruhe zu bekommen. Diese Ruhe,
30 Jahre ein Programm aufzuführen. Das
finde ich sehr bewundernswert. Man sollte
vielleicht einmal von der Idee abkommen,
immer alles verändern zu wollen und einfach
sein Tun intensivieren und die Essenz
daraus ziehen.
Müssen Sie denn noch täglich üben?
IS: Ja, denn man muss natürlich drinbleiben
und seine Fingerfertigkeit bewahren. An
dem alten Programm üben wir aber nicht
mehr, sondern arbeiten gerade an unserem
neuen. Einen ganz kleinen Auschnitt präsentieren
wir vielleicht sogar schon in Gießen.
Sie haben bereits die monatlichen Treffen,
an denen musiziert und gesungen wurde,
angesprochen. Wie ist es bei Ihnen danach
weitergegangen?
IS: Wir haben ganz klein angefangen, haben
das alles nur hobbymäßig betrieben. Mit
großen Ängsten haben wir uns dann 2002
getraut, ein Konzert zu geben – und dann
waren wir dreimal ausverkauft. Ich weiß gar
nicht, wie das eigentlich funktioniert hat
(lacht). Ein Konzertveranstalter kam dann auf
uns zu und hat uns in die große Musikhalle
in Hamburg eingeladen. Das war erst der
Punkt, an dem wir uns gesagt haben, wir
müssen das Ganze doch ein wenig profes-
sioneller angehen. Wenn man dann in der
großen Musikhalle vor 2000 Leuten steht,
weiß man plötzlich, dass es nun andere Dimensionen
angenommen hat, als bei einem
Hausmusikabend. Ich habe aber nie damit
gerechnet, dass wir jemals professionell musizieren
würden. Das ist uns erst in den Sinn
gekommen, als uns jemand den Weg gezeigt
hat. Diesen sind wir dann aber stringent
weitergegangen, und ich freue mich
wahnsinnig, dass es so aufgegangen ist.
Sie sind ein Multitalent, haben Jura und
Kulturmanagement studiert und arbeiten –
neben »Salut Salon« – als Anwältin. Wie bekommen
Sie diese Dinge unter einen Hut?
IS: Ich glaube, wenn man Spaß an den Dingen
hat, schafft man alles. Für mich ist alles
ein bisschen Erholung von den anderen Sachen.
Musik ist für mich sowieso nach wie
vor Freude, es ist keine Arbeit im klassischen
Sinne. Und trotzdem freue mich dann auch,
ab und zu im Büro zu sein und mich um andere
Dinge zu kümmern. Ich finde es ganz
schön, dass man bei dem ganzen Musikzirkus
den Blick nach außen nicht verliert.
Außerdem befruchten sich Jura und Musik
auch gegenseitig.
Und Ihr Arbeitgeber machte keine Probleme,
wenn Sie auf Welttournee gehen?
IS: Da habe ich großes Glück. Ich glaube,
mein Chef wäre früher selbst gerne Musiker
geworden (lacht).
Sie sind in der Shanghai Concert Hall vor
1500 Zuschauern aufgetreten. Fühlt man
sich da ein wenig wie ein Popstar?
KULTUR
IS: Nein, so habe ich mich noch nie gefühlt.
Aber es ist schon irre, dass unser Programm
weltweit so gut ankommt, und dass wir mit
unserem Humor auch die Chinesen begeistern
können, obwohl die eine ganz andere
Kultur und einen anderen Humor haben. Es
ist toll zu erleben, dass die Show wirklich
überall – kulturell unabhängig – funktioniert.
Ihre Show enthält viel Wortwitz. Wie klappt
das im Ausland?
IS: In China hatten wir eine Dolmetscherin,
die die Texte übersetzt hat. Die Begrüßung
habe ich aber selbst auf chinesisch gehalten,
aber alle Lieder auswendig zu lernen, wäre
zu viel gewesen. Vielleicht machen wir das,
wenn wir im August wieder dort sind. Im
November waren wir in Moskau und haben
unser Programm tatsächlich auf Russisch gespielt.
Das war wirklich toll. Wir haben eine
russische Pianistin, die hat uns die Texte
ganz langsam eingesprochen (lacht). Und wir
haben das dann einfach phonetisch gelernt.
Das war gar nicht so schwer. Die Zuschauer
dachten aber tatsächlich, dass wir russisch
sprechen können und haben uns nach der
Show angesprochen (lacht).
Sie kommen aus St. Petersburg nach Gießen,
treten danach in der Schweiz und in
Florenz auf. Was reizt Sie daran, auch in
kleinen Städten aufzutreten?
IS: Ich finde es immer sehr nett, weil es für
die Leute meist noch etwas Besonderes ist.
In den Großstädten sind die Leute oft sehr
satt. Ich habe schon häufig erlebt, dass das
Publikum in kleineren Städten wesentlich
dankbarer reagiert… Nora Brökers
Virtuos und überraschend: »Salut Salon« begeistert auf vielfältige Weise.
Foto: Scardovelli
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