Foyer-Kulturjournal

Ihr Weg führte Sultan Acar seitdem
entlang der Hauptachse der ästhetischen
Entwicklung des 20. Jahrhunderts: vom
Naturalismus akkurater Zeichnungen bis
zum vorläufigen Endpunkt rein abstrakter
Arbeiten. Die Zwischenschritte, in denen
sich illusionistische Malerei und Abstraktion
begegnen, gehören zu den spannendsten
„Am Ende kann immer etwas anderes
herauskommen, als man wollte“
Momenten
der Ausstellung.
So wie in dem großen Porträt einer Frau,
die ein Kleid trägt, das sich bei näherem
Hinsehen als Streifenornament entpuppt
und die vermeintliche Dreidimensionalität
dementiert.
Das Verhältnis zwischen Realismus und
Abstraktion war hier noch unentschieden,
Acar wollte aber dem Weg konsequent eine
Richtung geben. Traditionelle türkische
Stoffe dienten ihr als Ausgangspunkt. Sie
legte die bunten Streifenmuster in Falten,
vergrößerte sie, digitalisierte die Fotos im
Computer und experimentierte mit den
Bildauflösungen. Den ausgewählten Bildschnitt
fotografierte sie erneut und übertrug
ihn mit Farben auf Leinwand. „Am
Ende kann immer etwas anderes herauskommen,
als man wollte“, bekennt Sultan
Acar. Aber diese Willkür hat Methode.
Die Absolventin der Bremer Hochschule
für Künste hat viel experimentiert, um diese
Gelassenheit gegenüber Überraschungen
zu erreichen. Zwei Jahre studierte sie
an der Fachhochschule Ottersberg, erhielt
dann ein Stipendium für die Akademie der
bildenden Künste in Wien und graduierte
2010 als Meisterschülerin in Bremen. Zu
ihren maßgeblichen
Lehrern zählen die
Bremer Rolf Thiele
und Peter Schaefer
sowie Gunter Damisch und Daniel Richter.
Mit Ausstellungen unter anderem in Bremen,
Istanbul und Wien hat die Künstlerin
bereits beachtliche Stationen in ihrer Karriere
aufzuweisen. Zum Portfolio gehören
Auszeichnungen wie der Item-Kunstpreis
aus Ulm, der Eberhard-Dietzsch-Preis in
Gera und der Werner-Kuehl Preis 2010 in
Syke.
Für die Ausstellung „Junge Kunst Bremen“
sagte sie sogar eine weitere Exposition bei
ihrer Galeristin in Istanbul ab, um sich
konzentrieren zu können. „Man muss
sich sehen lassen“, ist die selbstbewusste
Künstlerin überzeugt; aber eben nicht um
jeden Preis. Qualität geht ihr vor Quantität.
„Ich arbeite tüchtig“, schmunzelt
Sultan Acar, während sie in ihrem Atelier
die Bilder für die Ausstellung sortiert.
SPaRKaSSE KUltUREll Sultan Acar 57
Zu diesem „Arbeitsethos“ gehört auch,
nicht beim Erreichten stehen zu bleiben.
„Die Bilder stellen Fragen an mich“, sagt
die Malerin; und ihre Antworten führen
zu immer neuen Bildern. Für die Ausstellung
in der Filiale an der Bahnhofstraße
entwickelte sie die jüngste Folge dieses
Dialogs. Ein Objekt aus sechs kleinen Leinwänden
mit Linienmustern liegt auf dem
Boden. Die Puzzleteile sind so zueinander
in einem Rahmen arrangiert, dass die
Linien nicht aneinander anschließen – und
dennoch ein neues Ganzes ergeben. Damit
blickt Sultan Acar über den Bildrand hinaus
in den Raum hinein.
Dieses Schachtelmuster möchte Sultan
Acar über ein kompliziertes Verfahren
wieder in einen gewebten Teppich übersetzten.
Damit wäre aus den ursprünglichen
Stoffmustern wieder ein Textilstück
geworden. Über den Umweg von Fotografie,
Digitalisierung, Malerei und Webkunst
hätte sich ein Material in sich selbst
zurückverwandelt. Die Grenzen zwischen
Idee und Gegenstand fließen.
Da Geld nichts anders ist als ein Medium,
um Wünsche in Waren und Waren in Wünsche
zu verwandeln, ist diese Kunst der
Übersetzung Sultan Acars in einer Bank
genau am richtigen Platz.