Eternity 22

Weitere Magazine

Empfehlungen

Info

Im Plattenladen... trotz Sängerwechsel (Garm raus, Symen wieder rein) das hohe Qualitätslevel der Band nicht im Geringsten geändert hat. Durch den fast komplett cleanen, sehr hmynenhaften Gesang Symens ist die neue Scheibe sehr majestätisch ausgefallen, allen Black Metal-Attacken zum Trotz. Wie nicht anders zu erwarten, setzen Arcturus erneut Maßstäbe und dürften sich mit dem schnöden Label Black Metal nicht mehr zufrieden geben. Das ist Avantgarde Metal in seiner vollendeten Form, Punkt. Zwar nicht ganz so genial wie „La Masquerade Infernale“ (deswegen auch „nur“ 5 Punkte), aber immer noch eine absolute Ausnahmescheibe und ein Fest für anspruchsvolle Metalfans, die sich in der unglaublich komplexen Gitarrenarbeit ergehen oder sich dem meisterlichen Gesang hingeben möchten. Oder sich einfach nur fünfzig Minuten an Spielkunst erfreuen möchten, die ihresgleichen sucht. www. arcturus.no Lars Heitmann Astaroth 4/6 Organic Perpetual Hatework CCP Records Seid nunmehr 10 Jahren geistern ASTAROTH durch die Metalszene und produzierten mal mehr, mal weniger kreative Scheiben, welche jedoch alle durchweg durch eine wahnsinns Schnelligkeit gekennzeichnet waren. Was sie gegenwärtig auf ihrem aktuell erscheinenden Machwerk „Organic Perpetual Hatework“ präsentieren, lässt sich nun meines Erachtens als einen beachtlichen Fortschritt beschreiben. Schnell sind sie nach wie vor, doch nun gesellt sich zu dieser rohen Kraft noch eine Form von steriler Ignoranz, welche das Artwork passend und wunderbar in Bilder kleidet. Wieder einmal findet sich nun eine futuristisch-neumodische Form des Black Metal, welcher mir so zuletzt in Form von Sonic Reign präsentiert wurde. Elektronisch, schnell und erstaunlich begrüßenswerter Weise sehr melodisch bauen die Herren viel Keyboard-Klänge in ihre Kompositionen ein. Jene wirken natürlich untermalend, tragen/dämpfen die rasende Härte, wirken kontrastierend. Sehr straight und klar äußern sich Astaroth textlich dazu in guten 37 Minuten über „den inneren Kampf zwischen Verstand, Seele, Geist und dem Herzen..“. Langeweile kann bei so viel dargebotenem Variationsreichtum nicht aufkommen und was Bands wie Old Mans Child bereits seid 1995 (mit der „Born Of The Flickering“) vorlegten, findet nun scheinbar seine Auswüchse in jener wahrhaft elektronisch-trockenen Nüchternheit der heutigen „Moderne“ des Black Metal... www.ccprecords.com Steffi Schüler Bitterness 6/6 Autumn‘s Fall Heavy Horses Records Heute habe ich zum ersten Mal diese Scheibe hier gehört. Ich werde mir diesen Tag rot im Kalender anstreichen. Genau wie jeden weiteren Tag, von heute an, an dem ich diese Scheibe höre. Und das werde ich. Immer und immer 46 ETERNITY wieder. Denn um diese Band einen Bogen zu machen gehört wohl zu den unverzeihlichen Dingen im Leben. Was hier aus den Boxen ballert ist allerfeinstes Götheburg Style Death Metal Handwerk. Und das Ganze nicht in seiner im Laufe der Jahre immer verwascheneren und verweichlichten Form, sondern in einer extremen, rauhen und ungeschliffenen Version. Und dabei schütteln die Jungs so dermaßen geile Melodic Riffs aus dem Ärmel, dass einem die Tränen kommen. Ein Song allein kann gar nicht wiedergeben, wie geil dieses Scheibchen ist. Denn bei aller klaren Klassifizierung ist „Autumn‘s Fall“ keineswegs eintönig oder langweilig. Die Scheibe hat durchaus auch ein paar ruhige Momente, die aber die Atmosphäre nicht abkühlen sondern eher noch weiter anheizen. Beim Hören fallen mir spontan die Night in Gales Erstlingswerke ein, wobei „Autumn‘s Fall“ den Charme von „Sylphlike“ mit der brutalen Aggressivität von „Razor“ vereint und ins Jahr 2006 transportiert. Ein ähnlich geiles, messerscharfes und mit Melodielinien nur so gespicktes Werk ist mir in den letzten Jahren nur noch von den Schweden „Eternal Lies“ und ihrem „Spiritual Deception“ Album untergekommen. Zwar kann man produktionstechnisch nicht ganz mit diesem mithalten, aber was in jedem Fall überzeugt ist die Musik. Und so soll es auch sein. Die Burschen hier hämmern was das Zeug hält und verbraten auf diesem Album Riffs und Melodien, die bei manch anderen in dieser Vielzahl in ihrer ganzen Discographie nicht vorkommt. Wer immer schon geglaubt hat, diese Spielart des Metal sei tot soll sich eines besseren belehren lassen und gefälligst nach dieser Scheibe Ausschau halten. Mein Favorit darauf sind unter anderem der Opener „Blackened Domains“ sowie „The Truth You Dread“, die beide loslegen als würde es für das Gefiedel und Gefrickel einen Preis geben. Okay, den gibt es auch - und zwar in Form des uneingeschränkten TIP im <strong>Eternity</strong>. Die Scheibe mit ihren 9 Songs bei ca. 40 Minuten Spielzeit gibt’s gegen 10,- Euro (inkl P+V) bei: Frank Urschler, Steggelenbuck 3, 79761 Waldshut-Tiengen. www.bitterness.de Kai Wilhelm Bloodfeast 5/6 Autophobia Phil Hauser Music Die Österreicher Bloodfeast lassen es auf ihrem neuesten Output „Autophobia“ gehörig krachen! Sie verknüpfen auf faszinierende, und äußerst gelungene, Weise oldschooligen Death Metal, bevorzugt amerikanischer Machart, mit progressiven (experimentellen) Elementen, ohne ihren Sound dadurch in irgendeiner Form zu verweichlichen, oder die Songs für den Hörer unnötig zu verkomplizieren. Sie verstehen es trotz aller Spielverliebtheit, die sich auch immer wieder in Gitarrensoli ausdrückt, trotz aller Vielseitigkeit, die Songs stampfend und geradlinig voranzutreiben. Es macht einfach nur Spaß, den musikalischen Eskapaden Bloodfeasts zu lauschen. Besonders hervorzuheben sind die extrem variablen Vocals, die kompetent von tief growlend bis zu wahnsinnigem Gekreische das gesamte denkbare Spektrum abdecken, und die auch experimentell ein wichtiges Element der Kompositionen darstellen, wie inklusive des Basses jedes Instrument seine großen Auftritte bekommt. Zusätzlich zum neuen Material gibt es als Bonus noch zwei Livetracks zu hören, die nochmal den großen Sprung nach vorne verdeutlichen, den Bloodfeast mit „Autophobia“ offensichtlich gemacht haben. Super Scheibe. www.ph-music.org, www.bloodfeast.net Tim Neuhoff Blot Mine 6/6 Ashcloud Metal Fortress Entertainment Metal Fortress nehmen sich grandiosen älteren Materials an, das ansonsten unweigerlich dem Vergessen anheim gefallen wäre, was einen immensen Verlust für die Metalgemeinde bedeutet hätte. Blot Mine vereinte 1995 Mitglieder und Ex-Mitglieder solch illustrer Gruppierungen wie Sorhin, Setherial und Midvinter zu einem explosiven Geschoß urschwedischen Black Metals. Seit der Debüt CD „Porphyrogenesis“ ist es leider still um diese Kapelle geworden. „Ashcloud“ ist ein wahres Black Metal Gewitter, das stark an Setherial gemahnt (wen wundert’s?) und gleichzeitig die emotionslos-entrückte und zugleich abgrundtief böse Kälte von Marduk beinhaltet. „Ashcloud“ ist Highspeed mit schneidenden Gitarrenriffs, ist musikalische Vernichtung und Düsternis. Versehen mit einem für Abyss-Verhältnisse unglaublich dreckigen, aber gewohnt wuchtigen, fetten Sound drückt einen das Album einfach an die Wand. Es ist diese messerscharfe Präzision, diese der Vernichtung innewohnende Melodiosität, die einen einfach fassungslos erstarren lässt, bis Blot Mine nach 41 Minuten wieder von einem ablassen. Zum Schluß beweisen Blot Mine noch mit dem etwa 8-minütigen „Bolted Down (and Dying)“, daß sie auch eine verdammt gute Funeral Doom Formation abgeben würden. Das Stück ist von beeindruckend depressiver Intensität, lullt einen düster-monoton ein, bis das Stück durch markerschütternde, und dann wieder verschwindende Frauenschreie durchschnitten wird, und man wieder in nordische Kälte entlassen wird, die das Herz gefrieren lässt. Allein für diesen Song lohnt sich der Kauf des Albums, auch wenn er von den verwandten musikalischen Mitteln mit Abstand der am simpelsten gestrickte des Albums ist. www.blotmine.com Tim Neuhoff Bolt Thrower 6/6 Those once loyal Metal Blade/SPV Eine neue Bolt Thrower Scheibe - ehrlich gesagt stellte sich mir die Frage, ob die Welt..., d.h. eigentlich stellte ich mir die Frage, ob ich ein weiteres Album dieser Band benötigte. Konnte man beim letzen Album „Honour Valour Pride“ einen neuen Sänger, ein für den ein oder anderen hübsches Cover und einer DLP
... Im Plattenladen Vinylausgabe zusätzlich zum gewohnten Standard der Band weitere Pluspunkte verbuchen, so fallen diese Punkte durch die Rückkehr von Karl Willetts, einem meines Erachtens nicht so prallen Cover, und der Tatsache alles auf ein Vinyl gepresst zu haben, weg. So richtig innovativ sind Bolt Thrower ja nicht. Also ein weiteres Album zu den anderen stellen, was man dann eh kaum hört, weil man die anderen schon besser kennt und sich bei einem Anfall doch mal Death Metal zu hören lieber auf bewährtes verlässt? Ich bin kein grosser Freund des Death Metal, da muss eine Band schon etwas Ausserordentliches leisten, um positiv benotet zu werden. Wenn das passiert, dann steht aber meistens Bolt Thrower darauf. Da steht man nun im Plattenladen seines Vertrauens und griffelt sich die Scheibe heraus. O.k., ich geb‘ es zu, irgendwie bin ich süchtig und das Ding wurde trotz der Vorbehalte gekauft, schliesslich ist das letzte Werk schon ein paar Tage alt. Ja, was soll ich sagen, hat sich gelohnt. Karl ist einfach der bessere Sänger für Bolt Thrower, die Songs geben die Essenz von Bolt Thrower wieder und immerhin, aufklappen kann man die Pappe und findet alle Texte, einen Bonussong gegenüber der normalen CD und die Einzelscheibe muss auch nicht so oft gewendet werden, man wir ja auch älter. Besonderheiten ansonsten: Keine, aber mal ehrlich so richtig hätte man das auch nicht gewollt. Vinyl: 140 g schwarz, sehr gute Pressung Laufgeräusche gegen null. www.boltthrower.com Andreas Orisch Chaosphere 4/6 Promo 2005 Eigenproduktion Die vier Songs dieser Promo CD entstanden im Mai/Juni 2005, wurden allerdings bislang nicht veröffentlicht, und werden auf einer Split – EP mit Damned Division, die im Erscheinen begriffen ist, erhältlich sein. Dies ist das erste Lebenszeichen der noch relativ jungen Berliner Band Chaosphere. Nachdem die Jungs anfangs nach eigenen Angaben noch experimentellen Death Metal mit Metalcore Einflüssen spielten, haben sie offensichtlich letzteres über Bord geworfen, gut so! Die Band präsentiert sich in glänzender Form, und wird damit Teil der Blüte der Berliner Szene der letzten Jahre, die so großartige Bands wie Sinners Bleed oder Spawn hervorgebracht hat. Zunächst fällt der herrlich tiefe, brutale Gesamtsound auf, der sich richtig schön in die Eingeweide frisst. Überhaupt ist die fette, differenzierte Produktion gut auf den, recht amerikanisch geprägten, Stil Chaospheres abgestimmt. Ich liebe es, wenn jedes Instrument seinen festen, mehr oder minder gleichberechtigten, Platz im Gesamtwerk hat, und auch der Baß als eigenständiges, auch mal solistisches Instrument wahrnehmbar ist, und er nicht lediglich als Taktgeber oder Soundfüller fungiert. Die einzelnen Songs sind technisch-brutal gehalten, und intensiver Konsum von Bands wie beispielsweise Cryptopsy oder Gorguts (um nur zwei Beispiele zu nennen) lassen sich nicht verleugnen. Die Band zeigt sich eigenständig und experimentierfreudig, behält aber stets die Zügel fest in der Hand. Die Songs sind teilweise kompliziert, aber stets nachvollziehbar, jedoch nie vorhersehbar. Schnell merkt man, daß alle Musiker ihr Handwerk verstehen, und angesichts der Tatsache, daß es sich hier um ein Debüt handelt, kann man in Zukunft sicher noch großes erwarten. www.chaosphere-metal.com Tim Neuhoff Circle Of Grief 5/6 Enter The Gallery Eigenproduktion Circle of Grief haben mich schon mit ihrem Debüt „Into the Battle“ in ihren Bann ziehen können. Glücklicherweise wurde die Ausrichtung auf „Enter the Gallery“ beibehalten, so daß die Franken noch immer durch ihre ungewöhnliche und überzeugend umgesetzte Vielschichtigkeit begeistern. Sie bezeichnen ihren Stil als Dark Fantasy-Metal, da die Musik wirklich in keine Schublade passen will. Die Band vereint Death Metal, Power Metal, Black Metal, Heavy Metal, Dark Metal und verpasst dem einen Folk-/Mittelalter-Touch. Dabei sind die Songs sehr hymnenhaft mit schönen Keyboardpassagen und epischen cleanen Gesängen. Gut gefällt mir, daß auch viele Growl und Scream Vocals eingesetzt werden. Ein deutschsprachiger, mittelalterlicher Song ist mit „Gnade“ wieder dabei (wie beim Vorgänger). Trotz der Stilvielfalt wirkt das Album wie aus einem Guß und auch nach mehrmaligem Hören fallen einem immer wieder interessante Details auf. Und durch die vielen schönen und eingängigen Melodien sind Ohrwürmer garantiert. Kaufen! Kontakt: Markus Schnittka, Hauptstr. 49, 95100 Selb, www.circleofgrief.de Katja Kruzewitz Consume 4/6 They Shall Suffer Hammer Muzik Bisher war mir, was brutalen Death Metal aus der Türkei angeht, nur die Band Cenotaph (Türk) bekannt. Dies sollte sich nun ändern, denn die aus ehemaligen Mitgliedern der Grindcombo Garotted (RIP) gegründete Band Consume (*1995) schlägt stilistisch in eine ähnliche blutige Kerbe wie erstgenannte Truppe. Ebenso wie die Releases ihrer Kollegen einst, so ist auch das aktuelle Album „They Shall Suffer“ der Izmirer Trümmerbarden auf Hammer Müzik, der türkischen Metalschmiede, erschienen. Den Hörer erwarten ca. 37 Min Death/ Grind in Form von neun Keulen, hie und da durch ein Sample angekündigt. Im Unterschied zu Cenotaph gehen Consume etwas weniger technisch/„komplex“, im Gegenzug geradliniger/ etwas oldschooliger zu Werke. Geschwindigkeitstechnisch wird nicht durchgeblastet. Consume nehmen sich Zeit für groovige Grindpassagen, so beispielsweise bei dem Stück “ Waiting for Death“(ca. 2:08-2:13Min), bei dem kurzeitig Assoziationen zu Carcass aufkommen. Auch wird bei der Komposition der Songs auf eine gewisse Abwechslung geachtet und stellen weise wechseln „melodischere“ Parts mit brutalen wuchtigen Passagen (z.B. „Flesh on my Mind, 1:57-2:34 Min). Vocaltechnisch müssen Consume auch keinen Vergleich scheuen, denn Frontmann Orhan Aydin hat ein schön tiefes, gutturales Organ. Soundtechnisch gibt es auch nichts zu beanstanden. Man begab sich extra in das Studio Negatif, um den gewünschten Sound zu erhalten, da dies in der Türkei nicht möglich schien. Zusammengefasst: Nicht übel, was die Türken da zocken, ein gutes Album. Wer grob gesagt ein Faible für Bands wie Cenotaph, vielleicht auch Prostitute Disfigurement etc. hat, dürfte Consume ebenfalls nicht abgeneigt sein. Also, Death/Grinder reinhören und Haare schütteln! Überzeugt beim nächsten Besuch in einem Fresstempel euren Dönerbudenbesitzer einfach davon, lieber Consumes „They Shall Suffer“ aufzulegen, als immer Volksmusik/Schlager. www.hammermuzik.com,www.consumedm.com Michael König Cryptopsy 6/6 Once Was Not Century Media Yarrghhhhhhhhhh! Die Götter des hochtechnischen Death Metal aus Kanada sind zurück! Unglaublich, sind seit dem Release von „And Then You´ll Beg“ tatsächlich fünf Jahre vergangen!? Cryptopsy Fans hatten in diesem Jahren eine lange Wartezeit zu überbrücken, bei der das Live Album „None So Live“ das einzige Lebenszeichen blieb. Ein Grund mag auch der Besetzungswechsl im Hause Cryptopsy gewesen sein. Einerseits stieg der langjährige Gitarrist Jon Levasseur,der seit „Blasphemy Made Flesh“ dabei war aus, andererseits kann man das einzige verbliebene Urmitglied, neben Schlagzeuger Flo Munier, zurück begrüßen, Frontmann Lord Worm (beide sind seit der „Ungentle Exhumation“ MCD, mit von der Partie). Dieser zeigt sich auf „Once Was Not“ mehrsprachig (Englisch, französisch und sogar Deutsch) und in guter Form, neben Growls besticht er durch seine markanten, durch Mark und Bein fahrende Schreie, wie z.B. bei dem Stück „In The Kingdom Where Everything Dies“ (z.B. bei ca.1:03-1:08Min/1:57-2:09). Sehr ruhig wird auf „Once Was Not“, durch eine Akustikgitarre, Keyboard und ein leises, hintergründiges E-Gitarrensolo, der Reigen mit dem Opener „Luminium“ eröffnet. Doch der lichte Moment währt nur kurz, da mit „ In The Kingdom Where Everything Dies…“, nur durch ein kurzes blubberndes Geräusch angekündigt, die geballte Gewalt Cryptopsys schonungslos über den Hörer hereinbricht. Flo Muniers (Drums) Salven walzen alles nieder. Trotz des Weggangs Jon Levasseurs (Gitarre) schafft es Alex Auburn (Gitarre) das Fehlen seines Kollegen hier zu kompensieren. Von Beginn an ist klar das hier nur Cryptopsy am Werke sein können. Vertrackte Parts, gepaart mit fiesen Breaks, abgedrehten, jazzigen Versatzstücken (z.B. bei „Keeping The Cadaver Dogs Busy“, ab ca. 13 Sek.) und natürlich brutale, ETERNITY 47
Seite 3 und 4: Impressum Herausgeber: Kai Wilhelm
Seite 5 und 6: Hälfte sind Interviews, Backstage-
Seite 7 und 8: 3. GRAILKNIGHTS Superheldenkostüme
Seite 9 und 10: 13. NEVER DIE ALONE Der Bandname Ne
Seite 11 und 12: 4. THE VERY END Die 3 Promo-Tracks
Seite 13 und 14: 14. NIGHT IN GALES Wer den Undergro
Seite 15 und 16: kiamcy“ werden immer mit vom Set
Seite 17 und 18: en und umgekehrt. Death Metaller fa
Seite 19 und 20: SEIT 2000 GIBT ES DIE DÜSSELDORFER
Seite 21 und 22: Man bekommt den Eindruck, dass Ihr
Seite 23 und 24: der Hauptgründe für uns, das Live
Seite 25 und 26: entgegenbringen. Es gibt da eine Sa
Seite 27 und 28: gesetzt, von europäisch bis arabis
Seite 29 und 30: e an Frieden, aber ich bin nicht na
Seite 31 und 32: auf einer Bühne spielt, die 5 Mete
Seite 33 und 34: ETERNITY 33
Seite 35 und 36: zu integrieren. HEARST: Die Geschwi
Seite 37 und 38: langsame, schleifende Version eines
Seite 39 und 40: viele andere Bands im Doom Genre au
Seite 41 und 42: versuche ich den Kopf möglichst fr
Seite 43 und 44: Namen zu ändern aber bis jetzt war
Seite 45: ... Im Plattenladen 6 Punkte -> Tip
Seite 49 und 50: ... Im Plattenladen Declamatory 4/6
Seite 51 und 52: ... Im Plattenladen Euphonic 4/6 Fa
Seite 53 und 54: ... Im Plattenladen tet: Soliden me
Seite 55 und 56: ... Im Plattenladen ihre Herkunft.
Seite 57 und 58: ... Im Plattenladen High Speed Pass
Seite 59 und 60: ... Im Plattenladen be, die es für
Seite 61 und 62: ... Im Plattenladen dem siebten Son
Seite 63 und 64: ETERNITY 63
Seite 65 und 66: aucht, um als Band wieder zusammenz
Seite 67 und 68: und irgendwie abgefahrener Klassik.
Seite 69 und 70: 1.000 Einheiten, was aus Labelsicht
Seite 71 und 72: mit tonnenweise Fehlern und Timings
Seite 73 und 74: MUSIC damals seine Sachen mit Über
Seite 75 und 76: ei seinem Chef schnell mal um 20 Ta
Seite 77 und 78: Covers. Wir haben einfach nur zuges
Seite 79 und 80: Blackpitfather: Sehr, sehr enthusia
Seite 81 und 82: work sehr ähnlich ist... Tja, dann
Seite 83 und 84: sie ihn uns zeigen und dann werden
Seite 85 und 86: er wurde, das zu tun, weil Eure Ans

Eternity 22

Sie wollen auch ein ePaper? Erhöhen Sie die Reichweite Ihrer Titel.

Template löschen?

Als Template speichern?