JAKOB DER LÜGNER - Badisches Staatstheater - Karlsruhe

mit der Geschichte“ wird zentrales
Element der Inszenierung – die Fragen,
die Jakobs Radio-Lüge und ihre Folgen
aufwerfen, finden ihre Entsprechung auf
einer zweiten Ebene: In einer vehementen
Selbstbefragung des Menschen, der
diese Geschichte erzählen muss, der die
einzelnen Teile zusammenfügt, das Erlebte,
Gehörte und Erdachte aufschreibt,
kommentiert und verändert. Mit Hilfe einer
Live-Kamera projiziert Videokünstler
Manuel Braun die den Erzähler treibende
innere Stimme in den Bühnenraum.
„Wir müssen uns nichts beweisen“, stellt
der Erzähler wiederholt seinen Versuch
infrage, Licht in das Dunkel zu bringen;
„kein Mensch kann mich zwingen, zu
trinken und mich an Bäume zu erinnern.
Und an Jakob und an alles, was damit zu
tun hat.“ Und dennoch macht er weiter.
Er will etwas genauer wissen. Was den
Namenlosen antreibt, ist das Gefühl der
Schuld, durch eine zufällige Laune des
Schicksals überlebt zu haben. Die quälende
Frage, warum er widerstandslos dem
Verbrechen zugesehen hat. Die Schwierigkeit,
mit der Erinnerung und den Leerstellen
darin umzugehen. Die Angst, bemitleidet
zu werden, die Sehnsucht, sich
von seinem Trauma zu befreien, vielleicht
auch die Hoffnung, über eine erfundene
Geschichte Hoffnung stiftender Erfindungen
Antworten zu finden, Erlösung,
Erleichterung, Wahrheit. Er beschreibt,
wie er erfolglos versucht hat, die Erinnerungen
im Alkohol zu ertränken: „Immer,
wenn ich ein paar Schnäpse getrunken
habe, ist sie da, die Geschichte, und ich
kann nichts dagegen machen.“ Die Frage
nach der Identität des Erzählers, nach
seiner Rolle in der Geschichte, steht von
Anfang an im Raum – und bis zum Schluss
bleibt sein Name unerwähnt, nur wenige
Einzelheiten einer möglichen Biografie
fließen in das Erzählte ein: Seine Affinität
zu Bäumen, der Name seiner Frau. Er
berichtet, welche Teile der Geschichte er
aus erster Hand erzählen kann, worüber
er mit Jakob und Mischa gesprochen hat,
was er weiß und was er nicht weiß, wofür
es Zeugen gibt und wo sie fehlen.
Ein wichtiges Mittel im Versuch, sich mit
dem eigenen Trauma und den mit der Vergangenheit
verbundenen Schrecken auseinanderzusetzen,
ist in Beckers Roman
wie auch in der Inszenierung der subtile,
dann wieder extrem offensive Humor, mit
dem Becker seinen Erzähler zunächst von
den Menschen, die für seine Geschichte
von Bedeutung sind, berichten lässt.
Einer nach dem anderen tauchen sie in
seiner Erinnerungswelt auf und nehmen
ihre Plätze ein. Er holt sie aus der Anonymität
heraus und in die Geschichte hinein,
lässt sie das Schweigen brechen, das
über diesem Ort liegt, und setzt der Stille
und Einsamkeit seiner Gegenwart absurdkomische
und tragische Episoden einer
gemeinsamen Vergangenheit entgegen.
Ricarda Knödler hat sich für die Kostüme
der Figuren, die in der Fantasie des Erzählers
lebendig werden, an historischen
Schnitten, Mustern, Farben und Stoffen
orientiert, sich dabei allerdings weitgehend
gegen eine mit Ghetto oder Lager
assoziierte Bekleidung entschieden, sondern
vielmehr die Figuren mit einer ihrer
Persönlichkeit in einem früheren Leben
entsprechenden Kleidung ausgestattet.
Sie sind, wie der Erzähler sie sieht oder
sehen möchte, so wie die Geschichte von
Jakob dem Lügner die ist, die er erzählen
will – bis er den Gesetzen einer guten
Geschichte zum Trotz der Wahrheit nicht
mehr ausweichen kann.
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