Zeitung der Clara Schumann Musikschule - Margret von Conta

1952
Gründung des Verbandes
(12 Musikschulen)
1959
erstes Lehrplanwerk
1966
136 Mitgliedsschulen
1968
Modellversuch „MFE“
1971
1. Musikschulkongress
1976
448 Mitgliedsschulen
1979
Modellprojekt „Instrumentalspiel
mit Behinderten“
1990
Nach der Integration
von über 150 Musikschulen
in den neuen
Bundesländern über
1.000 Mitgliedsschulen
1991
Übernahme des
„Rundfunk-Musikschulorchesters“,
eines
hochqualifizierten
Streicherensembles der
ehemaligen DDR, als
„Deutsches Musikschulorchester“
(DMO)
heute:
„Deutsche Streicherphilharmonie“
1997
Erstmalige Verleihung
des Medienpreises
„Leopold“
2009
20. Musikschulkongress
(in Berlin)
8
Musikschulen und der musikalischen Bildung“ in den
Mittelpunkt seiner begeistert aufgenommenen Rede. Er
beleuchtete die Arbeit der Musikschulen unter den drei
Begriffen Unterricht – Erziehung – Bildung und deutete die
Wesensunterschiede in der knappen Formulierung an:
„Unterricht wird erteilt. Erziehung wird angestrebt. Bildung
erwächst.“
Musikunterricht vermittelt:
Fertigkeiten – Fähigkeiten – Kenntnisse – Einsichten,
z. B. Singen, Notenlesen, Instrumentaltechnik, Harmonielehre.
Musikalische Erziehung entwickelt:
z. B. Liebe zur Musik, Ausdrucksfähigkeit, Leistungsbereitschaft,
Kontinuität und Zielstrebigkeit.
Bildung strebt vertieftes Wissen und Kenntnisse, Wahrnehmungsfähigkeit,
im weitesten Sinne Weltverständnis
und ein System von Wertvorstellungen an.
Eindringlich forderte Prof. Reinhart von Gutzeit, dass
die Musikschulen auch in neuen Aufgabenstellungen,
z. B. in Kooperationen mit allgemein bildenden Schulen,
niemals ihre Kernkompetenz, nämlich „die Weiterführung
aus einem schon im Nukleus künstlerisch angelegten
Anfangsunterricht zu anspruchsvolleren Ebenen bis
hin zur erfolgreichen Auseinandersetzung mit komplexen
Kunstwerken“ aufgeben dürfe.
Die Deutsche Streicherphilharmonie unter Michael Sanderling
Aktuelles
Zum Ende seines Vortrages – den der interessierte Leser
auf der Homepage des Musikschulverbandes www.
musikschulen.de ungekürzt findet – schaut er in eine ferne
Zukunft und die sich weiter verändernde, automatisierte
Arbeitswelt, die nach einem Mehr an „körperlicher und
geistiger Beweglichkeit“ verlangt, und zieht daraus den
Schluss: „Darum brauchen wir in den kommenden Jahrzehnten
nicht weniger, sondern deutlich mehr Musikschule.“
Neben den Arbeitsgruppen zu neuen pädagogischen
Ansätzen, Projekten wie „JeKi“ (Jedem Kind ein Instrument)
oder „JEKISS“ (Jedem Kind seine Stimme), Ausstellungen
von Noten und Instrumenten faszinierten wie
immer die vielfältigen Konzerte mit Ensembles aus dem
gastgebenden Bundesland.
Höhepunkt der Konzerte war sicherlich der schon
traditionelle Auftritt der wieder einmal phänomenal
aufspielenden „Deutschen Streicherphilharmonie“
unter Michael Sanderling. Im recht ungewöhnlichen
Programm folgte auf die hochromantische „English
Suite“ von Hubert Parry das Cellokonzert von Robert
Schumann mit dem jungen Solisten Benedict Klöckner
und nach der Pause das 1. Klavierkonzert von Frédéric
Chopin mit der Schweizer Pianistin Giulietta Koch. Beide
Solokonzerte wurden in der eher ungewohnten Fassung
für reines Streichorchester gespielt und begeisterten gleichermaßen
durch Virtuosität und Musikalität der Solisten
wie durch das sensible Spiel des Orchesters.