Wien wird zum

PROGRAMM
Predicting Memories
Erinnerungen im Zeichen neuer
Geschichts- und Zukunftsbilder
AUSSTELLUNG
»Predicting Memories«
Kuratiert von Robert Punkenhofer
und Ursula Maria Probst
19. November–25. November 2012
Ehemaliges K. K. Telegrafenamt,
Börseplatz 1, 1010 Wien
Eröffnung: Montag, 19. November 2012,
18.00 Uhr
Eine internationale Gruppenausstellung mit:
Horst Ademeit, Julieta Aranda, Anna Artaker,
Jennifer Baichwal, Wojciech Ba¸ kowski,
Christian Boltanski, Sophie Calle, Doug
Fishbone, Agnes Fuchs, D-Fuse, Terence
Gower, Fariba Hajamadi, Yao Jui-Chung,
Klub Zwei, Rosmarie Lukasser, Anja
Manfredi, Christian Mayer, Jakob
Neulinger, Hans Op de Beeck, Patricia
Reinhart, Simona Rota, Maria Serebriakova,
Ekaterina Shapiro-Obermair, Fiona Tan,
Joëlle Tuerlinckx, Kara Walker, Ai Weiwei,
Sislej Xhafa u.a.
Mit Performances von: Doug Fishbone,
Anna Mitterer & Katherina Olschbaur,
Lilo Nein und Suzie Léger
Kuratorische Assistenz und Ausstellungsorganisation:
Angelika Lienhart
Für weitere Informationen: www.viennaartweek.at
Die Ausstellungslocation wird mit freundlicher
Unterstützung von IMMOVATE und Herbert Buhl
Immobilien GmbH zur Verfügung gestellt.
Text von Robert Punkenhofer
und Ursula Maria Probst
Eigentlich liegt es fast auf der Hand, sich
im Jahr 2012 mit dem Verhältnis zwischen
Erinnerungen und Zukunftsprognosen auseinanderzusetzen.
Obwohl wir heute wissen,
dass es sich bei der Prophezeiung des für
den 21. Dezember 2012 angekündigten
Weltunterganges um die Fehlinterpretation
eines alten Maya-Kalenders handelt, scheint
der Countdown zu laufen. Bewegen wir uns
einem Ende der Geschichte entgegen oder
beginnt eine neue Dekade? Und wie sehr
wirken Endzeitszenarien als symbolische
Zusammenfassung unserer gegenwärtigen
krisengeschüttelten Epoche?
Angesichts dieses umfangreichen Themenkomplexes
wirft die Ausstellung »Predicting
Memories« die Forderung nach jenem
Augenblick von Freiheit auf, durch den sich
unser Bewusstsein der Frage der Gedächtnisproduktion
stellt. Als internationale Gruppenausstellung
der VIENNA ART WEEK richtet
»Predicting Memories« den Fokus auf einen
Querschnitt des Konzeptes Erinnerung und
der »Vorwegnahme von Erinnerungskonstrukten«
in der zeitgenössischen Kunst.
Die an der Ausstellung teilnehmenden Künstlerinnen
und Künstler formulieren durch
ihre Brechung gegenwärtiger realpolitischer
Geschehnisse eine brisante, teils ironisierende
Bildsprache. Diktaturen, nationalistische
Rhetoriken, religiöser Fundamentalismus,
die Omnipotenz der Global Players und die
Kommerzialisierung der Mainstream-Medien
lassen die Gefahr einer zunehmenden Einschränkung
der Rede- und Meinungsfreiheit
und damit in Zusammenhang stehender
Geschichtsproduktionen weltweit wachsen.
Masterpläne, die sich über städtebauliche
Strukturen stülpen, bringen organisch
entstandene Gedächtnisräume zum Verschwinden
oder lassen sie gar nicht erst zu.
Weltweit reagieren Künstler und Künstlerinnen
auf diese Prozesse des drohenden
Verlusts individueller und kollektiver biografischer
Epen, indem sie diese zum integralen
Bestandteil ihrer ästhetischen Arbeit
machen. Wie sich in verschiedenen Werken
zeigt, kommt es dadurch zu einer ständigen
Neufiguration von Erinnerung, auch vor dem
Hintergrund der Feststellung, dass die historische
Erfahrung geschichtlicher Traumata
den Rahmen jeder Darstellbarkeit überschreitet.
Das manipulierende Moment von durch
Ideologien besetzten Geschichtsbildern und
deren Fragwürdigkeit wird einer Analyse unterzogen.
Der zur Diskussion gestellte identitätspolitische
Authentizitätsbeweis wirft eindringlich
die zunächst banal klingende Frage auf:
Woher kommen wir, und wohin gehen wir?
Die massive Zunahme an Wissen, die unser
Informations- und Internetzeitalter kennzeichnet,
bewahrt nicht vor dem Vergessen
und Vergessen-Werden. Der Kulturtheoretiker
Ernst von Alphen beschreibt die Gefahr eines
© Yao Jui-Chung, Longlive, 2011
langsamen Auslöschens der großen Erinnerungen
unserer Zeit als Übergang in eine
Gesellschaft der kollektiven Amnesie. Die
letzte digitale Technologiewelle durch Smartphones
und Tablets treibt jenen Prozess
voran, der unser Erinnerungsvermögen verkehrt
proportional zur Speicherkapazität der
Memory Sticks unserer Geräte funktionieren
lässt. Gedächtnisleistung misst man heute
in Gigabyte statt in IQ, Google, Yahoo und
Co. ersetzen das menschliche Gehirn. Die
fortschreitende Vergesslichkeit ist zum Thema
der Kunst geworden, ebenso wie die damit in
Zusammenhang stehenden neuronalen Fehlsteuerungen,
die im statistischen Anstieg von
Demenzerkrankungen Niederschlag finden.
Die Kunst nimmt eine Gegenposition ein,
ruft die Erinnerung an eine früh entwickelte
kulturelle Praxis wach. Seit Platon wissen
wir, dass jede Kultur auf Erinnerung basiert.
Die sich verdichtende Vielschichtigkeit und
Speicherkapazität der Kunst kommt einer
Antwort auf alles Flüchtige gleich. Worauf
es in der kulturellen und künstlerischen
Praxis heute ankommt, ist, dass sie mögliche
Zukünfte voraussetzt, dass sie darauf spekuliert,
eine Reihe von kritischen Philosophien,
Theorien und Praktiken real machen zu
können, die für unsere Gesellschaft vorläufig
noch zu abstrakt sind. Um im gegenwärtigen
gesellschaftspolitischen Klima einen Funken
von Optimismus zu bewahren, gilt es Bereiche
zu schaffen, die es ermöglichen, jede
Schwarzmalerei zu überwinden, ein Kompetenz-Universum,
in dem man als souveränes
Individuum zu existieren vermag.
Robert Punkenhofer ist Grenzgänger zwischen Kunst, Architektur,
Design und internationaler Wirtschaft. Er zeichnet für mehr als
100 Ausstellungen auf drei Kontinenten, darunter die ersten
Einzelausstellungen von Künstlern wie Santiago Sierra, ebenso
verantwortlich wie für die Murinsel mit Vito Acconci in Graz und
die Beteiligungen Österreichs an den Weltausstellungen in Aichi
05, Zaragossa 08 und Shanghai 10. Punkenhofer ist Gastprofessor
an der New York University und Mitglied im International
Advisory Council der Princeton University/PLAS. Mehr Infos unter:
www.art-idea.com
Ursula Maria Probst lebt und arbeitet als Kunsthistorikerin,
Unilektorin, Kunstkritikerin, Kuratorin und Künstlerin in Wien.
Studium der Kunstgeschichte an der Universität Wien, wissenschaftliches
und künstlerisches Arbeiten über und mit Louise
Bourgeois in New York. Sie ist Mitinitiatorin des Performancekollektivs
Female Obsession.
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