Rozhlasový podzim - Český rozhlas

15| 10| Pá 19.30| Betlémská kaple
15| 10| Fri 7.30 pm| Bethlehem Chapel
Antonín Rejcha (1770–1836) patří nejen k uznávaným skladatelům, kteří často hledali novou podobu vytvářené
hudby, ale také k nejvýznamnějším teoretikům a pedagogům své doby. Na pařížské konzervatoři byli
jeho žáky Hector Berlioz, César Franck, Charles Gounod, soukromým žákem byl Ferenc Liszt. Řada jeho teoretických
spisů o harmonii, melodii, kontrapunktu patřila léta ke stěžejním pracím ve svém oboru a dodnes jsou
tyto spisy studovány. Z jeho kompozičního odkazu žije nejvíce řada dechových kvintet a cyklus 36 fug, který
znamenal takovou revoluci v pojetí této formy, že skladatel považoval za nutné doprovodit skladbu vysvětlujícím
spisem. I dnes uváděná Předehra D dur je dílem experimentujícím. Na půdorysu obvyklé sonátové formy
je zde exponována hudba v 5/8 taktu, v době vzniku zcela nezvyklém.
Antonio Vivaldi (1678–1741) byl ve své době velmi uznávanou autoritou. Jeho hudba zněla po celém
evropském kontinentu, jeho kompoziční technika patřila ke vzorům. Jeho díla studoval a opisoval si
J. S. Bach. Ke konci Vivaldiho života však došlo ke stylové změně, hlásil se nastupující klasicismus a skladatelovo
obrovité dílo upadlo zcela do zapomnění. Teprve konec 20. století přinesl oživení zájmu o jeho tvorbu,
a to jak v oblasti operní, tak koncertní. Vivaldiho Čtvero ročních dob patří dnes k nejpopulárnějším titulům
vážné hudby. Z nepřehledného množství koncertů pro nejrůznější nástroje dnes uslyšíte Koncert pro kytaru
a smyčcový orchestr D dur. Toto dílo psané s alternativní verzí pro loutnu vykazuje všechny znaky Vivaldiho hudby,
pro které je tak dnes oblíbena: přehledná stavba i faktura, jednoduchá, lehce zapamatovatelná melodika.
Koncert pro housle a orchestr a moll Johanna Sebastiana Bacha (1685–1750) ve své třívěté podobě
s větami rychle – pomalu - rychle navazuje na vivaldiovskou tradici koncertantních skladeb. Hudebním
obsahem je ovšem mnohem složitější jak užitím kontrapunktické sazby, tak umnější stavbou užitých
melodických prvků. Dílo vytvořil skladatel během svého působení v Köthenu, malém městečku západně
od Výmaru, kde působil na knížecím dvoře. Zde vytvořil většinu svých světských děl. Houslový koncert
a moll později přepracoval též v cembalový koncert g moll.
Podobně jako badatelé považují Bachovo köthenské údobí za nejšťastnější v jeho životě, je i doba, kdy vznikla
velká série klavírních koncertů Wolfganga Amadea Mozarta (1756–1791), považována za nejšťastnější léta
tohoto skladatele. Mozart se za cenu konfliktu vyvázal z arcibiskupské služby a stal se řečeno dnešní terminologií
„svobodným umělcem“. Jeho hodiny klavíru patřily k těm nejvyhledávanějším, skladatelské zakázky se
jen hrnuly. Pro svá koncertní vystoupení si pak Mozart psal klavírní koncerty, z nichž velká řada patří dodnes
k základnímu repertoáru symfonické hudby. Koncert pro klavír a orchestr č. 23 A dur (v Köchlově seznamu pod
číslem 488) patří právě k těmto kompozicím. Geniální invence, umná stavba plná netypických řešení, muzikantský
temperament, nádherná lyrická místa, vybroušenost výrazu – to jsou znaky této věčné hudby.
Na 104 symfoniích Josepha Haydna (1732–1809) lze ukazovat zrod a vyvrcholení klasicismu. Jejich
celek tvoří ohromný oblouk od nevelkých, víceméně zábavných kompozic k dílům téměř beethovenovské
závažnosti. Mezi těmito symfoniemi má Symfonie č. 45 fis moll zvláštní postavení pro užití vtipu
v závěru díla: Po obvyklé rychlé 4. větě následuje překvapivě pomalá 5. věta, v jejímž průběhu mají až na
dva houslisty hráči postupně opouštět pódium. Podle legendy prý takto jemně naznačil skladatel panu knížeti
Esterházymu, že by orchestr šel už rád na dovolenou.
Antonín Rejcha (1770–1836) is not only one of the accomplished composers who often looked for a new
face of the music they created, but also one of the most important theorists and teachers of his time. His students
at the Paris Conservatory were Hector Berlioz, César Franck, and Charles Gounod, and his private student
was Ferenc Liszt. A lot of his theoretical treatises on harmony, melody and counterpoint belonged among the
principal works in their field for many years and they are still studied today. His legacy as a composer lives on
52