La era de la degradación del arte y de la política cultural ... - Kulturklik

también han mostrado, ha supuesto una mayor aceptación por parte de los artistas y gestores
del restringido y corrosivo marco institucional a la hora de desplegar las investigaciones y de
buscar las fuentes de financiación, además de favorecer el silencio y la autocensura de
gestores, artistas e intelectuales, incapaces de o desinteresados por cuestionar los
mecanismos y condiciones que rigen su propia práctica profesional.
Los parámetros de eficiencia fijados por los nuevos operarios del mercado institucional no
tratan, en último lugar, de someter a los creadores al efecto mercancía, sino de someterlos a
una dinámica competitiva, precisamente gracias a los procedimientos administrativos que,
desde hace años, pasan por la meta de la internacionalización, eufemismo para referirse a la
espectacularización y mercantilización. No solo es que se apueste por el mercado, sino que se
hace con la intención de que los creadores se den cuenta de que solo son mercado.
Hiperinflación versus realidad: Barcelona y el circuito de arte contemporáneo
Barcelona no es una ciudad grande y tiene que importar una buena parte de lo que tiene. Aun
así, vive con el permanente deseo de verse como gran capital cultural. Todo, cualquier
pequeño festival, feria de vídeo, etc., siempre es catalogado como el más importante del
mundo. Pero en la mayoría de los ámbitos de la cultura esto es un espejismo evidente, a no ser
que entendamos como un éxito cultural que nuestro museo más visitado sea el del Barça o que
la Noche de los Museos reúna a un montón de gente. Y es que competir por ser capital cultural
es imposible sin atraer creadores de fuera ni cuidar el tejido local de base. Ningún artista que
decida desarrollar su trabajo creativo en Barcelona lo hace por las oportunidades profesionales
que ofrece la ciudad o por las facilidades que recibe de los organismos públicos. La percepción
en este sentido es más bien la de vivir en una pequeña isla y con claros signos de
desertificación, y los motivos de la elección a menudo estarán mucho más vinculados a ciertas
dinámicas sociales que no son, precisamente, muy bien vistas por las administraciones.
La ciudad se ofrece como terreno abonado para la cultura, pero lo cierto es que no lo es más
que en el sentido de espectáculo de la cultura. La necesidad que las administraciones señalan
constantemente de internacionalizar la cultura catalana responde, además de contrarrestar la
sensación de país pequeño y de servir de tractor del turismo, al abandono político hacia los
diversos tejidos locales. Internacionalizar la cultura, con todo lo que puede tener de positivo en
términos de intercambios de información y experiencias, esconde en este caso la voluntad de
convertir determinados productos culturales locales en logos que den una determinada imagen
de la ciudad en clave culturalista, pero sin responder a toda la pluralidad de experiencias
culturales.
Las administraciones celebran los nombres capitales del arte catalán: Miró, Dalí, Picasso,
Tàpies…, cuando muchos de ellos tuvieron que vivir fuera, atraídos por focos mucho más
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