un mago de la batuta - Diverdi

En pie de guerra
A diferencia de otros, lo que puede ofrecer este
programa es una visión de conjunto. No sólo porque
Anthony Fiumara –a quien cabe señalar como
responsable último de esta grabación– sabe que
el minimalismo no se agota en Estados Unidos,
sino porque la programación incluye tanto obras
clásicas y legendarias (como In C) como otras más
nuevas y desconocidas (como Sunken City). Esto
es, prima aquí la voluntad de poner en perspectiva
una corriente sin la cual hoy no podríamos
entender plenamente el fenómeno mismo de la
percepción musical y que ha roto la crisálida de la
“privatización” culterana para convertirse en un
fenómeno mediático de proporciones globales. A
esta edición sólo le basta con dos discos y ¡seis! piezas,
representativas de una u otra modalidad “minimal”,
para documentar las líneas maestras de esta
estética, y acercársela tanto al oyente “que está de
paso” como a los más educados en su historia y circunstancia.
Nótese que los de Mode intitulan el
disco, persuadidos de su sintética exhaustividad,
Los minimalistas y no Minimalistas; pero, como es
evidente, no están todos los que son. En este sentido
hay dos omisiones flagrantes, y se diría que
injustificadas: las de Philip Glass y LaMonte Young.
Pero a falta de esos minimalismos fundamentales,
y por la necesidad que impone todo programa
esquemático, los otros, acaso más inespecíficos,
tenían que desaparecer del mapa (Nyman,
Harrison, Kilar, Pärt, Ten Holt...). Ése sería el único
reparo que podríamos ponerle a una grabación
que bien podría encartarse en cualquier manual
sobre el tema.
Por otro lado, hay que señalar que no en todos
los casos estamos ante las versiones originales de
las obras, sino que, como es el caso de City Life
(1995) de Reich y Short Ride in a Fast Machine
(1986) de John Adams, éstas se nos presentan en
reducción camerística (cortesía de Fiumara), hechas
a medida de la talla “m” de la Orkest de Volharding
(algo así como la Orquesta de la Persistencia – De
Volharding fue la pieza con la que Andriessen puso
a flote el minimalismo holandés). Pero ni la pieza
de Reich de 1995 –sublimación de su sonido metropolitano,
ritmada con los “sampleos” originales–
siglos XX & XXI 191 / abril 2010
Mode reúne en un doble CD a la flor y nata (con alguna notable
ausencia) de la escuela minimalista
David Rodríguez Cerdán
“Prima aquí la voluntad
de poner en
perspectiva una
corriente sin la cual
hoy no podríamos
entender plenamente
el fenómeno mismo de
la percepción
musical.”
ni la neominimalista y neofuturista Short Ride...
de Adams –en la que el traqueteo de un Wynton
Flyer troca en el ritmo supersónico de un reactor–,
acusan en modo alguno la dieta de adelgazamiento.
Se nota que el arreglista conoce el medio
y sabe quitarles la chicha sin que sus respectivos
conceptos queden desnaturalizados. Logradísima
resulta también la luenga y procelosa In C (1964)
de Riley, piedra miliar y paradigma del minimalismo
modular, aquí en una versión que roza la hora
y que los músicos defienden con una coordinación
olímpica. Hay también una pieza ad hoc, el concierto
para piano e instrumentos de viento Sunken
City (1997) de Kyle Gann, cuyo programa está
(casi) absolutamente determinado por la tradición
jazzística de Nueva Orleans. No es el suyo un minimalismo
al uso (¿lo es en cualquier caso?), sino
una derivación libre de las condiciones que históricamente
lo hacen posible: la vuelta a la consonancia,
la tonalidad y el ritmo estable sin procedimientos,
cálculos ni estrategias. De ahí que la pieza se
quede un poco en tierra de nadie, salvo por ciertos
pasajes para piano en los que se pretende cuartear
la armonía con unos microtonos imposibles,
al estilo de David Lang. Y de Lang, el compositor
neoyorquino de moda es, precisamente, la más
totalista que minimalista Street (1993), superación
del repetitivismo reichiano y de sus urbes musicales.
Insuperable, por último, se nos antoja la lectura
que el muy entonado director Jussi Jaatinen
y los suyos hacen de una de las piezas maestras
del minimalismo europeo, la sindical Workers Union
(1975) de Andriessen, donde el holandés transforma
la orquesta en un gran martillo neumático y, por
extensión filosófica, en una crítica del materialismo
a base de unos recalcitrantes ritmos sincopados
que suenan a cadena de montaje.
LOS MINIMALISTAS: Obras de Reich, Riley, Adams,
Andriessen, Lang y Gann
Geoffrey Douglas Madge, piano. Orkest de Volharding. Jussi
Jaatinen, director / MODE / Ref.: MODE 214/215 (2 CD) D10
x 2
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