108 - CUANDO LAS ACTITUDES DEVIENEN NORMAEn este sentido el texto <strong>de</strong> Ameller supone un verda<strong>de</strong>ro punto focal en elque todas las experiencias <strong>de</strong> este tipo quedan resumidas <strong>de</strong> una forma bastanteclara con sus análisis estadísticos y su presentación <strong>de</strong> las diferentes i<strong>de</strong>asy etapas. Obviamente el texto, al concentrarse en el término creación vi<strong>de</strong>ográficay al focalizar este concepto en la i<strong>de</strong>a <strong>de</strong> “libertad personal”, <strong>de</strong>ja <strong>de</strong> ladotoda una corriente colectiva y colectivizadora en don<strong>de</strong> la distinción propiamentevanguardista se <strong>de</strong>jaba <strong>de</strong> lado en favor <strong>de</strong> un consciente populismo que pretendíala integración <strong>de</strong> los medios tecnológicos en las clases más popularespara que fuera empleado como herramienta <strong>de</strong> representación política. De estamanera el texto se convierte en una especie <strong>de</strong> resumen <strong>de</strong> activida<strong>de</strong>s que finalmente<strong>de</strong>viene en punto y a parte <strong>de</strong> las producciones críticas sobre el tema:poco <strong>de</strong>spués el giro político se dirigirá hacia posicionamientos relacionadoscon el arte público, la exposición Monocanal <strong>de</strong>sarrollará una nueva escenografía<strong>de</strong>l ví<strong>de</strong>o español que algunos han entendido como verda<strong>de</strong>ro “punto ya parte” que revelaba la conversión <strong>de</strong>l ví<strong>de</strong>o en una herramienta más <strong>de</strong>ntro<strong>de</strong>l utillaje propio <strong>de</strong>l taller.1. Gabriel Villota: “Notas <strong>de</strong>s<strong>de</strong> ambos lados <strong>de</strong> la trinchera (acerca <strong>de</strong> la evolución <strong>de</strong>l audiovisual artístico españolen la década <strong>de</strong> los 90)”, en Martí Perán y Gloria Picazo (eds.): Impasse 5: la dècada equívoca, el rerefons <strong>de</strong> l’art contemporariespanyol als 90, <strong>Centro</strong> <strong>de</strong> <strong>Arte</strong> La Panera, Lérida, 2005, pp. 169-287.2. Rosalind Krauss: “Two moments from the postmedium condition”, October, nº 116, 2006, pp. 55-62.3. Peter Drahos y John Braithwaite: Information Feudalism. Who Owns the Knowledge Economy?, WW Norton& Company, Nueva York, 2002.4. Martha Rosler: “Vi<strong>de</strong>o: Shedding the Utopian Moment”, en Doug Hall y Sally Jo Fifer: Illuminating Vi<strong>de</strong>o: AnEssential Gui<strong>de</strong> to Vi<strong>de</strong>o Art, Aperture, Nueva York, 1991, pp. 31-50. Originalmente presentado en una conferencia enMontreal en 1984.5. Este <strong>de</strong>bate probablemente tuvo su punto álgido con los textos <strong>de</strong> Manuel Palacio: “El ví<strong>de</strong>o español es el mejorví<strong>de</strong>o <strong>de</strong>l mundo”, y Eugeni Bonet: “El ví<strong>de</strong>o español, el mejor ví<strong>de</strong>o <strong>de</strong> España” ambos en el catálogo <strong>de</strong> Bi<strong>de</strong>oaldia’89, Bosgarren Kolektiboa, Tolosa, 1989, pp. 100-101 y p. 115 respectivamente.6. Manuel Palacio: Historia <strong>de</strong> la Televisión en España, Gedisa, Barcelona, 2001, minimiza el hecho <strong>de</strong> que la televisión–tal y como la conocemos hoy día– tuviera su aparición bajo el régimen franquista puesto que es un hecho que,para el autor no enriquece las lecturas sobre el tema y tampoco ofrece una visión <strong>de</strong> cierta novedad. Ello probablementese <strong>de</strong>ba a que la reflexión acerca <strong>de</strong> la TV en España haya estado muy influída por Manuel Vázquez Montalbán: El librogris <strong>de</strong> Televisión Española, Edición 99, Madrid, 1973, que en su crítica al discurso informativo franquista no oculta sufiliación a las posturas frankfurtianas y althusserianas. Otra <strong>de</strong> las críticas a esta ten<strong>de</strong>ncia sería también la contenidaen César Alonso <strong>de</strong> los Ríos (ed.): Cultura y nuevas tecnologías, Ministerio <strong>de</strong> Cultura y CARS, Madrid, 1986, especialmentela introducción.7. Así, p.e. Francesc Torres y Antonio Muntadas tienen textos traducidos al inglés en una <strong>de</strong> las publicaciones másimportantes sobre ví<strong>de</strong>o a nivel internacional como es Doug Hall y Sally Jo Fifer: Illuminating Vi<strong>de</strong>o: An Essential Gui<strong>de</strong>to Vi<strong>de</strong>o Art, op. cit.8. Obviamente habría que tener en cuenta excepciones que por su rareza <strong>de</strong>ben ser mencionados como por ejemploBi<strong>de</strong>oaldia ’89 (Bosgarren Kolektiboa, Tolosa, 1989) que se atrevía a editar en aquélla época un catálogo a través <strong>de</strong>cuyos artículos se podía seguir la evolución <strong>de</strong>l ví<strong>de</strong>o en diferentes regiones <strong>de</strong> la geografía nacional (Galicia, País Vascoy Canarias principalmente).9. No todas las obras <strong>de</strong>l catálogo estuvieron presentes en la muestra puesto que como hemos podido saber se trataba<strong>de</strong>l catálogo editado para otra edición <strong>de</strong>l festival en otro país diferente, lo cual según nos parece agrava aún más lasituación. Como se pue<strong>de</strong> ver en la entrevista a Eugeni Bonet “El Encuentro” <strong>de</strong> Glusberg era una convocatoria itineranteque pasaba por diversas ciuda<strong>de</strong>s europeas. De ahí que el Encuentro fuera el número VII sin que antes se hubieran producidoen Barcelona Encuentro alguno <strong>de</strong> similares consecuencias. El catálogo que se presentó para la ocasión fue el correspondienteal número IV realizado en el propio <strong>Centro</strong> <strong>de</strong> <strong>Arte</strong> y Comunicación <strong>de</strong> Buenos Aires en noviembre <strong>de</strong> 1975.10. Vid bibliografía al respecto.11. Eugeni Bonet, Joaquim Dols y Antoni Merca<strong>de</strong>r: “Polémica sobre el festival <strong>de</strong> ví<strong>de</strong>o”, Diario <strong>de</strong> Barcelona, 4-3-77.12. Michael Warner: Publics and Counterpublics, Zone Books, Nueva York, 2002.13. An<strong>de</strong>r González Antona: El ví<strong>de</strong>o en el País Vasco (1972-1992): reflexiones en torno a una práctica artística <strong>de</strong>lví<strong>de</strong>o, (Tesis doctoral), Servicio Editorial <strong>de</strong> la Universidad <strong>de</strong>l País Vasco, Vizcaya, 1995, p. 258 y ss.14. Como se podrá ver en el texto se hace explícitamente referencia al texto fundamental en lo referente a la culturavisual, Hal Foster (ed.): Vision and Visuality, The New Press, Nueva York, 1988.15. Ibid.16. Probablemente también antecedido por textos como Javier Co<strong>de</strong>sal: “¿Qué hacemos con el ví<strong>de</strong>o?”, Contracampo,nº 39, 1985, pp. 43-53.
ANOTACIONES EN TORNO A VÍDEO Y FEMINISMO EN EL ESTADO ESPAÑOL - 109Anotaciones en torno a ví<strong>de</strong>oy feminismo en el Estado españolSUSANA BLASDes<strong>de</strong> el historicismo feminista, sabemos que durante mucho tiempo fue difícilreconocernos. La nueva i<strong>de</strong>ntidad histórica <strong>de</strong> la mujer, cuestión que sobretodocobra importancia a partir <strong>de</strong> los años setenta, sigue todavía sin haberseescrito en muchos campos o sin ocupar el lugar a<strong>de</strong>cuado. Incluso a nosotrasmismas nos ha costado dar por hecho, y con orgullo, qué hemos sido en elterreno <strong>de</strong>l arte. Todavía hoy tenemos dificulta<strong>de</strong>s para encontrar las representaciones<strong>de</strong>l arte feminista, al menos en la reciente historia <strong>de</strong> nuestra culturacontemporánea, especialmente al concerniente a la cultura latina, es <strong>de</strong>cir,toda aquella que se produce en la transnacionalidad <strong>de</strong> nuestro idioma. Paramí el ‘arte feminista’ es el transito inevitable que hicimos muchas mujeres paraalcanzar nuestro verda<strong>de</strong>ro espacio, es <strong>de</strong>cir “otro” más igualitario y diferente.CECILIA BARRIGA 1Este ensayo solo aspira a compartir una investigación abierta que arroja más preguntasque aclaraciones en relación al <strong>de</strong>sarrollo <strong>de</strong>l ví<strong>de</strong>o feminista en el Estadoespañol. Las razones <strong>de</strong> esta “dispersión <strong>de</strong> datos” son múltiples, algunas propias<strong>de</strong> las circunstancias <strong>de</strong> la materia <strong>de</strong> estudio que se está procesando conescaso apoyo <strong>de</strong>l contexto <strong>de</strong>l arte español, incluso <strong>de</strong>l académico; otras <strong>de</strong>bidasa las propias peculiarida<strong>de</strong>s <strong>de</strong>l medio. El ví<strong>de</strong>o lleva incorporado a las artesplásticas cuatro décadas y no <strong>de</strong>ja <strong>de</strong> re-escribir su historia; el carácter combativo<strong>de</strong> esta práctica en sus comienzos, su permeabilidad lingüística y política,y su vocación contraria a las catalogaciones, dificulta “historiarlo” <strong>de</strong> un modotradicional, e incluso en ocasiones se hace <strong>de</strong>seable para no violar su espíritu.Algunas consi<strong>de</strong>raciones iniciales1. Sin entrar todavía en la cuestión feminista, el impulso por nadar a contracorriente<strong>de</strong> su primer periodo dificulta introducir el ví<strong>de</strong>o en un discurso tradicional,por una parte por este posicionamiento crítico, anti-sistema, clave en sumomento fundacional; y por otra, por su naturaleza híbrida que le hace participar<strong>de</strong> territorios movedizos y compartir <strong>de</strong>bates con el cine experimental, elaccionismo, el arte efímero, y las artes plásticas más tradicionales… por lo queseguirle la pista supone tirar <strong>de</strong> <strong>de</strong>masiadas ma<strong>de</strong>jas a la vez, frecuentementeenredadas.2. El hecho <strong>de</strong> que las producciones vi<strong>de</strong>ográficas compartan una historia <strong>de</strong>amor y <strong>de</strong>samor con el cine primero, y con la televisión <strong>de</strong>spués, y que se entremezclencon los géneros tradicionales, terminó relegando su estudio a un terreno<strong>de</strong> nadie, eximiendo a los programas tanto <strong>de</strong> los <strong>de</strong>partamentos <strong>de</strong> arte como <strong>de</strong>cine a incluirlo hasta muy recientemente.3. También hay que asumir que el medio ha experimentado, en mi opinión,a lo largo <strong>de</strong> sus cuatro décadas <strong>de</strong> historia, una transformación <strong>de</strong> “una perversión”sin igual, tanto en su recepción como en el uso por parte <strong>de</strong> los artis-