antologia de teatro latinomericano 1

ANTOLOGÍA DE TEATRO LATINOAMERICANO - TOMO 1 (1950 - 2007) 348
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ANTOLOGÍA DE TEATRO LATINOAMERICANO - TOMO 1 (1950 - 2007)
(1977), Flor de nene (1978), Gran valor (1979). Paralelamente a su labor en cine y teatro, continuó
escribiendo guiones televisivos.
Publicación de sus obras: La fiaca (Talía, 1967), Cien veces no debo (Talía,
1972), El avión negro (Talía, 1970; La Habana, 1970), La fiaca y Cien veces no debo
(Canadá, Girol Books, 1980)
Recibio los siguientes premios: Argentores Mejor Comedia por La fiaca, y mención
especial Premio Casa de las Américas; Argentores: Mejor comedia por Los japoneses no
esperan, Argentores: Mejor Comedia cinematográfica por Cien veces no debo, Argentores:
Mejor Comedia cinematográfica por La guita, Premio de la Asociación de Cronistas
Cinematográficos de la Argentina, Mejor película de comedia por Las venganzas de Beto
Sánchez, Argentores: Mejor Comedia cinematográfica por Yo también tengo fiaca, Premio
de Honor Teatro 2002- Argentores.
La obra de Ricardo Talesnik tiene una importancia relevante para la evolución del realismo
reflexivo en la transición entre el período de ruptura y la polémica al intercambio de
procedimientos. Sus textos introducen una serie de procedimientos que dinamiza las
convenciones dentro del subsistema, determinando el nacimiento de la segunda versión del
realismo reflexivo.
El avión negro
y alta. El fantasma de Perón es ambivalente: es el objeto de deseo de Lucho y de la murga
popular, ya que para ellos significa la justicia social y la venganza, pero al mismo tiempo un
oponente a estos hechos, por sus actitudes pendulares y su idea bonapartista del poder. Es
evidente que los autores del texto manejaban la teoría de “los dos Perón”, que ya había visualizado
la revista Contorno: el líder de una masa popular que deseaba cambios en las relaciones
de poder, y el político burgués que quería que “algo cambiara para que todo siguiera igual”.
Roberto Cossa, Germán Rozenmacher, Ricardo Talesnik y Carlos Somigliana –integrantes
de la generación del sesenta y autores de los textos paradigmáticos de la primera fase
del realismo reflexivo– intentaban con El avión negro modificar al espectador, volverlo políticamente
activo, participante en un proceso de transformación de la realidad que potencia al
teatro como práctica social. El teatro paródico al intertexto político –al que pertenece esta
obra– fue una corriente romántica y mesiánica e intentaba rectificar la historia oficial. En realidad,
procuraba convertir al dramaturgo en un “historiador”, en un “irradiador” de verdades
más o menos acalladas. Era contenidista, se atenía más al mensaje que a la estructuración
de un discurso dramático. Se planteaba la parodia como una sátira con propósitos didácticos
o moralizantes. Se oponía a los valores criticados y proponía un sistema “coherente” de contravalores.
Fue una tendencia reformista, moderna, por esa razón tomaba partido por “lo
nuevo”: la parodia no alcanzaba al pueblo peronista ni a los militantes de izquierda. Planteaba
un compromiso político.
El avión negro forma parte del denominado “teatro paródico al intertexto político”,
que fue una forma muy peculiar de realismo reflexivo como modelo en variación, que incluye
textos dados a conocer entre 1970 y 1972, con una relación intensa con el campo intelectual
y el contexto social de ese tiempo. Se trata de la revalorización revisionista del peronismo
histórico desde la “nueva” izquierda y de un cuestionamiento creciente del autoritarismo del
gobierno militar. Y, más que nada, de un sentimiento, de la creencia de que la denominada
“liberación nacional” estaba cercana. Su vigencia se estableció con el fracaso y caída del gobierno
de Juan Carlos Onganía en 1969, y terminó con el advenimiento del peronismo al poder
y su progresiva derechización.
A partir del estreno de esta obra, en la que se hacía aparecer en escena a la masa
peronista, cobijada bajo el objeto (que da título a la obra) que tantas veces se tomara como
metáfora del retorno de su líder, comenzó a darse en la década de los setenta una serie de
textos concretados alrededor de la alegoría, con clara intertextualidad brechtiana, expresionista
y del café concert, practicando una suerte de revisionismo histórico de la realidad nacional
de los últimos años, desde el prisma deformante de la parodia.
El avión negro propone la novedad de un modelo con actancias que incluyen en el
sujeto a un grupo o sector social, la masa peronista –Lucho, la murga– y en el papel de oponentes
a factores de poder –los políticos liberales y peronistas, los sindicalistas, las clases media
Teatro: Teoría y práctica. Nº 022
Teatro: Teoría y práctica. Nº 022