Adobe Acrobat PDF complet (18 MB) - La Scena Musicale

L’édition 2010 du
Festival Montréal
Baroque arrive à
grands pas. On ne
sera donc pas surpris
de voir arriver
une nouvelle parution
signée par la
Bande Montréal
Baroque. Le sujet
de cette compilation de musique baroque
italienne est celui des marchands de Venise,
en particulier ceux d’origine juive. Au
programme, donc, de la musique vénitienne,
mais intimiste. Peu de flamboiement, et
guère d’artifices spectaculaires comme les
aimaient les Italiens du 17 e siècle. Plutôt, des
œuvres introspectives, qui dénotent une
attention particulière portée à la spiritualité
et à l’introspection d’une classe marchande
peut-être active, mais consciente de la
fragilité de son existence et de sa survie. Eric
Milne est attentif au dépouillement expressif
des œuvres, mais sait bien magnifier leur
force spirituelle.
FC
Transformation: Stravinski, Scarlatti, Brahms et Ravel
Yuja Wang, piano
Deutsche Grammophon B0014108-02 (58 min 27 s)
★★★★✩✩ $$
La carrière de la jeune Yuja Wang évolue
comme elle a commencé : avec une sublime
inégalité. Son sens de la couleur ne fait plus
de doute, ses programmes
sont
relativement bien
pensés et sa technique
impressionne.
Certes,
pareilles œuvres à
pareils tempi ne
sauraient se passer
de quelques menues
erreurs, rapidement pardonnées vu la grande
précision d’ensemble. Par contre, cette
dernière lui joue des tours dans les Scarlatti,
franchement trop métronomiques. Son
manque de maturité lui fait également
échapper les mystères de la grande forme et
de l’articulation de certains motifs, comme
en témoignent son Stravinsky et la toute fin
de son Ravel (autrement extraordinaire, il
faut le dire). Voilà pourquoi les Variations de
Brahms lui vont si bien : les exigences de la
partition sont claires et parfaitement
adaptées aux forces d’une pianiste de plus en
plus intéressante.
RB
Two Roads to Exile - Busch: String Sextet;
Braunfels: String Quintet
ARC/Artists of the Royal Conservatory (Marie Bérard,
Benjamin Bowman, violon; Steven Dann, Carolyn Blackwell,
alto; Bryan Epperson, David Hetherington, violoncelle)
RCA Red Seal 88697 64490 2 (66 min)
★★★★✩✩ $$$$
Voici une très belle exploration du thème de
l’exil, vécu de deux
façons tout à fait
différentes par deux
compositeurs
ostracisés par le
déploiement de la
haine nazie au siècle
dernier. Adolf Busch
(1891-1952) émigra
aux États-Unis et
eut une carrière de violoniste reconnue et
respectée des mélomanes. On oublie par
contre qu’il composa plusieurs œuvres, dont
ce Sextuor op. 40, éminemment redevable à
Brahms, avec une petite touche de Reger et
Hindemith ici et là. On sent à travers
l’écriture de Busch la nostalgie d’un monde
musical révolu, pas encore touché par les
horreurs du 20 e siècle. Walter Braunfels
(1882-1954), quant à lui, vécut son exil «de
l’intérieur», puisqu’il demeura en Allemagne
pendant la Deuxième Guerre mondiale.
Écarté de la vie culturelle allemande, il se
retira à la campagne et composa. Bien qu’il
passât près d’être déporté en camp de
concentration, son statut de «demi-juif» le
sauva probablement d’une mort atroce. Son
Quintette en fa dièse mineur, op .63, est dense
et sérieux. Tonal lui aussi, son écriture est
néanmoins beaucoup plus concentrée que
celle de Busch. On dirait parfois le
Schoenberg présériel. Deux redécouvertes
fort stimulantes pour le mélomane curieux. FC
Juin 2010 June 27