QS Juin 17

nommer que deux, j'ai été marquée
par la collaboration artistique
de Shary Boyle (Toronto),
et de l’artiste inuite Shuvinai
Ashoona. Aussi, mon intérêt pour
les formes d’art produites par
les communautés traditionnelles
est essentiel : des fétiches vaudous
d’Afrique de l’Ouest aux
masques animaux des communautés
indigènes du Mexique,
en passant par les peintures corporelles
des peuples de l’Omo
(Éthiopie), ces formes d’art sont
de véritables témoins des relations
singulières que ces communautés
entretiennent avec
leur environnement et révèlent
des imaginaires fertiles.
Les eaux du fleuve troublent de drôles d'histoires (pour Allison du
Nord au Nord), 2017, encre et acrylique sur papier vélin, 75x100 cm,
crédit photo: Étienne Boucher
Si vous n’aviez aucune limite de budget et d’espace
pour créer une œuvre, quel serait votre projet de rêve ?
Récemment, j’ai eu plusieurs fois l’occasion de présenter mon
travail dans le cadre de projets collectifs. Cela m’a permis de développer
de nouvelles stratégies de présentation à petite échelle,
combinant mes œuvres en 2D (peintures et dessins) et 3D (sculptures
céramiques) : fabriquer mes socles, les dessiner, peindre les
murs sur lesquels je présente mes dessins... Mon but à présent
serait de développer mes trouvailles au cœur d’une installation
solo immersive de grande envergure. Si je n’avais aucune limite
de budget, je pourrais me consacrer à ce projet à temps plein!
Petite reine amazoniaque, 2016,
acrylique sur toile, 180 x 170 cm,
crédit photo Étienne Boucher
Nommez une de vos
œuvres qui a une grande
importance pour vous.
Ma production récente de sculptures
céramiques, mes dessins
noirs et blancs et mes grands
tableaux totémiques nourrissent
ma production actuelle de façon
complémentaire. La réalisation
de l’un appelle le besoin
de poursuivre l’autre et ainsi de
suite. Dans cette effervescence,
je me considère chanceuse de
ne plus produire mes œuvres à
la pièce mais d’être entrée dans
un cycle de création dont je ne
sens pas la fin venir et dans lequel
il me semble que je pourrai
être heureuse en production indéfiniment!
Les poupées (sirènes), 2017, céramiques, engobes et glaçures,
environ 27 x 7 x 8 cm chaque pièce, crédit photo: Isabel Trépanier
Où peut-on se procurer vos œuvres ?
Vous pouvez retrouver mes œuvres et mes actualités sur mon
site Web : wwww.fannymesnard.com
À la rentrée prochaine, j’exposerai mon travail à la bibliothèque
Gabrielle Roy à Québec, du 23 septembre au 17 octobre 2017 :
Secrets de bestiaire.
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