Settembre 2010 - Universitinforma

time out
INFORMA 25
ra il Grande Fratello. Nel caso
della storia di Manuela io la vedo
più come la favola metropolitana
di una ragazzina un po’ annoiata
che un giorno s’inventa
un diversivo che cambia la sua
vita».
Il film è prodotto dalla tua Rosetta
film. Qual è la situazione
del cinema indipendente?
«Nella mia carriera ho lavorato
con tutti: produzioni piccole e
grandi, ad esempio l’ultimo film
che ho fatto era targato Cattleya,
dunque ho un’esperienza a
360 gradi. Poi però ho deciso
che era arrivato il momento di
produrmi da me e realizzare i
progetti di quei giovani registi
che non avrebbero altrimenti
spazio. Il perché di questa scelta?
Volevo godere di una libertà
che ho avuto raramente nel mio
lavoro. È davvero difficile incontrare
un produttore che riesca
davvero a sposare un progetto e
renderlo al meglio. In passato
ho sofferto molto perché, realizzando
dei prodotti molto differenti
rispetto allo scenario normale
del cinema italiano, non ho
mai trovato un produttore-anima
gemella. Alla fine ho voluto
fare da me. Per “I baci mai dati”
non ho avuto grosse difficoltà,
la collaborazione tra Rosetta
film e la Nuvola di Amedeo Bacigalupo
è stata davvero produttiva,
così come quella con Adriana
Chiesa, che ci ha messo tutta
la sua esperienza. Poi sul piano
economico devo molto alla Sicilia
che ha dato l’input per la realizzazione
di questa storia».
Le piccole produzioni troveranno
un futuro nel web?
"Sì, credo molto a questa strada
anche, il cinema in senso classico
è destinato a una fine
senza ritorno. Il fatto è che
le grandi produzioni privilegiano
uno modello troppo
noto: stessi attori, storie che
terminano tutte allo stesso
modo, standard produttivo.
In Italia il cinema è popolato
dalle grandi famiglie che difficilmente
lasciano spazio a
chi non è inserito in certi percorsi.
Io invece credo nell'autoproduzione
però non intesa come
produzione improvvisata, ma
come cinema nuovo e originale».
I miracoli di Manuela diventeranno
anche un libro…
«Sì, me l’ha proposto di scriverlo
Cristina Dalai della Tartaruga.
Credo che continuerò la storia
di Manuela però ampliandola,
avevo pensato a una sorta di
diario di una ragazzina di tredici
anni alle prese con il suo
mondo: la religione, il sesso, i
problemi. Insomma tutti quegli
aspetti che non ho potuto approfondire
nel film». Ui
CINEMA / Si è conclusa a Viagrande la terza
edizione di State aKorti. Primo premio
a Simone Baldini con “A tutti i costi”
Un festival di corti
tutti da ridere
di Rosa Corallo
Ironia e comicità. È il must di “State aKorti”, festival internazionale
del cortometraggio di genere comico-umoristico
giunto alla terza edizione che si è svolto ad agosto a Viagrande,
a Villa Di Bella. Giunti in finale 25 cortometraggi, realizzati
da registi italiani e spagnoli, selezionati per l’assegnazione
del primo e secondo premio da una giuria d’eccezione. A vincere
il festival per il miglior cortometraggio, con “A tutti i costi”
(foto in alto), Simone Baldini: romano, classe ‘84, laureato all’Accademia
di Belle Arti a Frosinone e alle spalle un corso di
Media, Arte e Regia. «Ho voluto trattare questo tema scottante
in maniera ironica - spiega Baldini - nell’intento di far riflettere,
ma con i toni della commedia all’italiana».
Secondo classificato il cortometraggio
“Gps”, dello spagnolo Diego Sanchidrián,
di Madrid, classe 1977.
Un Gps diventa l’alter ego del suo
stesso proprietario, guidandolo in
tutte le scelte, incluso indicargli il
percorso della destinazione finale,
tre metri sotto terra. A “Pet” del
trevigiano Giacomo Livotto, è andato
invece il premio per la migliore
colonna sonora, con musiche originali dei gruppi
musicali Vulsor, Pied d'nez, Ehma e Zam’s. Lo stesso corto si
è classificato terzo per numero di voti.
Giuria composta da trentotto giurati, tra esperti, critici cinematografici
e giornalisti presieduta dai registi Carlo Lo Giudice e
Giovanna Brogna. Presenti, tra gli altri, Giusy Balsamo, responsabile
della Catania Film Commission; Sebastiano Gesù, docente
di Storia e Critica del Cinema all’Università di Catania; Maria
Lombardo, caposervizio Cultura e Spettacolo del quotidiano La
Sicilia. Il concorso, presentato da Carla Condorelli, ha avuto la
partnership di Ustation, media social network universitario, all’interno
del quale alla fine del concorso si potranno votare i
corti in gara; AperitivoCorto, primo circuito nazionale di cortometraggi
che darà visibilità sul territorio nazionale ai migliori
cortometraggi che hanno partecipato al festival; Radio Zammù,
web radio dell’Università di Catania e Radio Sis. Anche quest’anno
è stata ospitata la Fondazione Angelo D’Arrigo, che si muove
a fini umanitari. Ui
✎ CINECLUB
L’Odeon ha messo su
un Cineforum per il mese di ottobre/novembre:
in rassegna alcune
pellicole cult come “Blade
Runner” e “Rocky Horror Picture
Show”. L’abbonamento costa
10 euro per 5 film, il primo appuntamento
(4 ottobre) con “Allarme
a New York: arrivano i
Beatles” è a ingresso gratuito.
✎ TEATRO
/
35 mm
/
Presentazione
dei laboratori
di Molo 2
Lunedì 4 ottobre alle 20 sarà
presentato il programma della
trentesima edizione dei laboratori
annuali del Teatro del Molo
2, che vantano, tra gli altri, allievi
come l’attrice Donatella
Finocchiaro e l’attore Giovanni
Calcagno. L’appuntamento è per
un incontro gratuito nella sede
di Molo 2, in via Empedocle 108
a Catania.
Il laboratorio di creazione teatrale,
diretto da Gioacchino Palumbo
(nella foto), si terrà ogni
lunedì e mercoledì da ottobre a
giugno, dalle 20 alle 22.
Il programma prevede la sperimentazione
di tecniche di recitazione
teatrale e cinematografica
(esercitazioni di tecniche
vocali, esercizi di gestualità e
movimento scenico, dizione,
analisi del testo drammaturgico,
drammatizzazioni e improvvisazione,
tecniche di recitazione,
processi di
creazione del
personaggio).
Per
quanto riguarda
le
tecniche vocali,
gestuali
e di movimento
espressivo si
farà riferimento al metodo di allenamento
dell’attore di Grotowski.
Per lo studio e la creazione
del personaggio si utilizzeranno
tecniche recitative ispirate
al metodo di Stanislavskij.
Nei mesi conclusivi del laboratorio
avrà luogo l’elaborazione
collettiva di uno spettacolo teatrale,
che prevede l’applicazione
delle tecniche recitative per
la creazione del personaggio, le
prove di messa in scena, l’elaborazione
degli aspetti scenografici,
dei costumi, delle musiche,
prova luci, prova costume,
prova generale e infine la rappresentazione
dello spettacolo.