ELEzioNi oRgaNi DiRigENTi - Circolo Dozza ATC

arte e cultura
Q
uesta mostra è un omaggio
dovuto a Mario Fiumi (1924-
2003), un uomo che ha affrontato
una vita di antiche miserie con la fatica
e l'onestà del lavoro, quasi risalendo
l'aspro pendio esistenziale sollecitato da
forti sentimenti, irrobustiti sempre più
da un'attenzione vivissima verso l'arte.
Gradualmente, egli matura e perfezione
una sensibilità espressiva, consolidandola
poi con lo studio, sottraendo ore al
sonno e al riposo e dedicandosi, dopo il
lavoro, alI'apprendimento della tecnica
pittorica, ad un accostamento difficile
ma per lui appassionante della storia
dell'arte, e alla stesura di lavori che
cominciano a prendere forma di opere
compiute.
Non più dunque quegli schizzi ed immagini
che fin da bambino già andava
realizzando con una pur efficace originalità,
ma estesi paesaggi, nature morte,
scene di vita contadina ed urbana: e,
oltre le immagini, i silenzi, le emozioni,
i trasalimenti che l'artista riesce a trasmettere
mediante le situazioni che va
esponendo.
Un continuo affinarsi, quindi, un procedere,
con l'occhio attento e la mente
esercitata alla riflessione, entro i meandri
della ricerca artistica, leggendo i
maestri antichi e moderni, e cogliendo
spunti di qualità per rielaborarli nel fervore
urgente della creatività e dell'invenzione.
Molto figurativo, svolte ardite e brevissime
nel campo dell'informale, accostamenti,
specialmente nell'ultimo periodo
di vita, ad equilibrate composizioni
cubiste, citazioni di Braque e Picasso,
composizioni di spazi e di volumi alleggerite
da teneri colori, tinte sfuse
di gian luigi zucchini
moSTre
Un omaggio a mario Fiumi
Il 10 aprIle 2010 alle ore 17:00 preSSo la gallerIa
"iL PUnTo" DI VIa SaN FelIce (BologNa) SI è INauguraTa
la moSTra DI pITTura "Le oRigini" IN rIcorDo
DI maRio fiUmi (1924-2003). la moSTra è STaTa alleSTITa
Dalla FIglIa lIVIaNa FIumI, Dall'archITeTTo
marco garDeSaNI e preSeNTaTa
Dal proFeSSor ZucchINI che ScrIVe DI luI
nella delicatezza cromatica dell'acquerello,
raffinate incrostature inventive tra
soffici ombre sottratte al colore. E poi
campagne e colline sfuse in lontananze
di nebbiose imprecisioni e scene di vita
popolare di quartieri cittadini.
Si risentono echi e trapelano citazioni
vagamente impressioniste o meglio,
macchiaiole; talvolta sono luci crepuscolari,
una ripresa in chiave nostrana
Sopra, il ritratto “mio nipote”, un bambino
nel pieno del sonno tra pochi tocchi di colore.
di quell'emozione naturalistica che fu
la scuola di Barbizon; altre volte nature
morte in un silenzio astratto e velato,
che il ricordo sembra accostare, più
che a Morandi, alle creazioni di Norma
Mascellani, appena avvertite tra dissolvenze
di colore: infine, un realismo
domestico e affettivo, che riempie non
poche scene di una genuinità popolare,
in cui si sente anche pulsare vivamente
la natura dell'artista, nato e cresciuto tra
gente semplice, abituata alla dura fatica
del vivere, partecipe alle lotte per la
dignità sociale ed etica del lavoro. Un
realismo che, in alcuni dipinti di campagne
e di lavoro agricolo, evoca talune
scene di forte spessore del romagnolo
Anacleto Margotti o del giovane Borgonzoni,
ma sempre enunciate in Fiumi
con una propria sensibilità, un proprio
sentimento e una personale forza evocativa,
così in queste come in tutte le altre
opere presenti nell'attuale mostra e nelle
molte altre non esposte, che la figlia ha
intenzione di presentare volta a volta,
per far meglio conoscere un artista il
quale, per il lungo corso di una vita, si
è sempre più immerso nella pittura, fino
a farne elemento prioritario di un modo
più intimo e sentito di comunicare e di
esprimersi. Ma, tra i tanti dipinti, piace
soprattutto ricordarne due.
Uno è “Il ballo”, in una periferia anni
'60, dove una povera orchestrina suona e
giovani coppie ballano alla luce sfuocata
dei lampioni: un moderno e ancor più
popolare “Bal au Moulin de la Galette”,
dove l'emozione del passato, della giovinezza
che vive uno spazio breve di serenità
viene rappresentata nell'avvolgente
morbidezza del colore, in una notte tiepida
appena offuscata da riverberi opachi;
e poi il dolcissimo ritratto di “Mio
nipote”: un bambino che dorme del quale
si vede soltanto il viso immerso nel
sonno tra pochi tocchi di colore, quasi
un “non finito”.
Spadini, o Signorini, o chi altro? Tutti
e nessuno: impasto creativo di Mario
Fiumi, che ha dipinto il quadro usando
il pennello intinto nella dolcezza dell'affetto,
nello stupefatto attimo il cui il
cuore parla alla mente e le impone di
carpire quel fuggente attimo che, sulla
tela, si realizza poi nella verità dell'arte.
14 n u o v oinformatore N. 5 I maggio I 2010