HØSTEN 2008 - Nationaltheatret
HØSTEN 2008 - Nationaltheatret
HØSTEN 2008 - Nationaltheatret
Create successful ePaper yourself
Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.
34 35 SPILLER FORTSATT<br />
Spilles på Torshovteatret fra<br />
11. SEPTEMBER<br />
VOLPONE<br />
EN KOMEDIE UTEN KJÆRLIGHET<br />
Av Ben Jonson.<br />
Stefan Zweigs versjon bearbeidet av<br />
Runar Hodne og Olav Torbjørn Skare,<br />
oversatt av Barbara Ring.<br />
«Volpone på Torshovteatret er hysterisk<br />
morsom.» NRK P2<br />
«En fulltreffer.» Dagsavisen<br />
Volpone har funnet snarveien til rikdom.<br />
Han har nylig kommet til Venezia, men har<br />
allerede rukket å innbille alle han møter at<br />
han er styrtrik, ensom og dødssyk. En uslåelig<br />
kombinasjon! Da tar det ikke lang tid før<br />
de rike strømmer til med bestikkelser av<br />
ymse slag for å bli Volpones beste venn,<br />
og sikre seg en plass i testamentet.<br />
Bare Volpones tjener Mosca vet at herren<br />
hans både er frisk og at han ikke er en spesielt<br />
velstående familiefar. Men hvor lenge<br />
klarer de å holde på hemmeligheten?<br />
Volpone ble skrevet av Ben Jonson<br />
(1572-1637) – en mann som blant annet var<br />
soldat, skuespiller og morder før han slo<br />
gjennom som dramatiker. Tidløs tematikk<br />
og klassiske komediekarakterer gjør Volpone<br />
til et skuespill som utfordrer publikums<br />
oppfatning av rett og galt.<br />
Regi: Runar Hodne.<br />
Scenograf: Christina Lindgren.<br />
Lyssetting: Jan Harald Jensen.<br />
Maskør: Hege Ramstad.<br />
Dramaturg: Olav Torbjørn Skare.<br />
Med: Ole Johan Skjelbred, Henrik Rafaelsen,<br />
Gisken Armand, Jan Sælid, Marte<br />
Engebrigtsen, Finn Schau og Christian<br />
Greger Strøm.<br />
Spilles på Amfi scenen fra<br />
12. SEPTEMBER<br />
HEDDA GABLER<br />
Av Henrik Ibsen.<br />
«Stubø är en bildmakare som får mig att<br />
minnas Bergmans berömda uppsättning av<br />
Hedda Gabler på Dramaten 1964»<br />
Leif Zern, Dagens Nyheter<br />
«Farlig god modernisering i teatersjef Eirik<br />
Stubøs stramme og smarte iscenesettelse»<br />
Aftenposten<br />
«...stilsikker moderne Heddaversjon»<br />
Dagbladet<br />
Hedda Tesman er en av verdenslitteraturens<br />
mest sammensatte karakterer. Den<br />
kompromissløse generaldatteren inngår<br />
et skjebnesvangert kompromiss: Hun går<br />
inn i et kjærlighetsløst ekteskap, og velger<br />
døden, både for seg selv og mannen hun<br />
virkelig elsker.<br />
Hedda Gabler i Eirik Stubøs regi går inn<br />
i sin andre Ibsenfestival. Den nedskårne og<br />
fortettede iscenesettelsen hadde premiere<br />
i august 2006 og har siden vært en del av<br />
repertoaret på Amfi scenen.<br />
Hedda Gabler hadde premiere på Amfi -<br />
scenen 25. august 2006. Den har spilt over<br />
hundre forestillinger og gjestet Katona<br />
József Theatre, Budapest i 2007.<br />
Regi: Eirik Stubø.<br />
Scenografi og kostymer: Kari Gravklev.<br />
Lysdesign: Ellen Ruge.<br />
Maskør: Greta Bremseth.<br />
Dramaturg: Hege Randi Tørressen.<br />
Med: Erland Bakker, Petronella Barker,<br />
Trine Wiggen, Bjørn Floberg og Eindride<br />
Eidsvold.<br />
Spilles på Torshovteatret fra<br />
24. SEPTEMBER<br />
VERDILØSE MENN<br />
En musikal basert på Joachim<br />
Nielsens tekst og musikk. musikk<br />
Av Christopher Nielsen.<br />
«Verdiløse menn på teaterscenen er helt<br />
genialt … Det er en prestasjon å spille en<br />
gjeng rusmisbrukere så uhyggelig troverdig»<br />
Morgenbladet<br />
Goggen sitter aleine hjemme, er selskapssjuk<br />
og konstaterer at gamle kompiser har<br />
fått seg jobb eller dame. Kleggen er imidlertid<br />
ledig, og dukker etterhvert opp med<br />
en six-pack med øl, og med litt av en nyhet.<br />
Slik åpner Verdiløse menn, Christopher<br />
Nielsens musikal hvor låtene til Joachim<br />
Nielsen fl ettes inn i historier om damer og<br />
dop, tigging og øl, døde venner og udødelig<br />
kameratskap. Stort lengre off Broadway<br />
går det neppe an å komme!<br />
Regissør Anders T. Andersen har det siste<br />
året først og fremst gjort seg bemerket som<br />
regissør av tv-serien Berlinerpoplene etter<br />
Anne B. Ragdes roman. Verdiløse menn er<br />
hans debut som teaterregissør.<br />
Regi: Anders T. Andersen.<br />
Scenografi sk assistanse: Christopher<br />
Nielsen.<br />
Lyssetting: Ole Christian Rønningen.<br />
Musikalsk innstudering: Per Christian<br />
Revholt.<br />
Maskør: Birgit Haugå.<br />
Dramaturg: Olav Torbjørn Skare.<br />
Musikere: Petter Pogo, Petter Baarli og<br />
Runar «Kula» Johannessen.<br />
Med: Jan Sælid, Gard B. Eidsvold, Kim Sørensen,<br />
Finn Schau og Marte Engebrigtsen.<br />
Spilles på Amfi scenen fra<br />
16. OKTOBER<br />
NÅ<br />
HANS BØRLI MED KVINNEHÅND<br />
En forestilling basert på Hans Børlis<br />
tekster, bearbeidet av Anne Marit<br />
Jacobsen.<br />
«Glimrende Anne Marit Jacobsen gir Hans<br />
Børlis dikt sceneliv» Aftenposten<br />
«Det er noe med Anne Marit Jacobsen.<br />
I så mye av det hun gjør utstråler hun en<br />
kolossal varme og følelse for stoffet hun<br />
fremfører. Og i NÅ... formelig strutter hun<br />
av formidlingsglede...» Dagbladet<br />
«Tre kvinner gir nytt liv til Hans Børlis dikt.»<br />
Klassekampen<br />
Skuespilleren Anne Marit Jacobsen har hatt<br />
et nært forhold til Hans Børlis tekster i en årrekke.<br />
Da musikerne Kristin Skaare og Åsne<br />
Valland Nordli tok kontakt fordi de ønsket<br />
å jobbe med henne, var valget enkelt:<br />
Det måtte bli Børli.<br />
Hans Børli (1918-1989) levde hele sitt liv<br />
i Eidskog, sør i Hedmark. Ved siden av forfatterskapet<br />
jobbet han som tømmerhogger.<br />
Han er ofte blitt kalt «skogens dikter»,<br />
en betegnelse han både likte og mislikte.<br />
Her er enkle naturstemninger og konkrete<br />
skildringer av livet til en skogsarbeider.<br />
Men også eksistensielle temaer som<br />
ensomhet, angst og død.<br />
Idé og opplegg: Anne Marit Jacobsen.<br />
Musikalsk ledelse: Kristin Skaare.<br />
Vokal: Åsne Valland Nordli.<br />
Spilles på Bakscenen fra<br />
27. OKTOBER<br />
NEGER OG HUNDER<br />
I KAMP<br />
Av Bernard-Marie Koltès.<br />
Oversatt av Thomas Lundbo.<br />
«Briljante skuespillere i Eirik Stubøs sobre<br />
regi gjør Neger og hunder i kamp til lavmælt,<br />
men intenst teater.» VG<br />
«Noen ganger forstår du hva som er virkelig<br />
godt teater.» Morgenbladet<br />
«Stringent og sjelfull Koltès – nok en gang<br />
fengsles jeg av hvilken rikdom og variasjon<br />
Stubø får fram i et minimalistisk teateruttrykk.»<br />
Klassekampen<br />
På en øde anleggsplass i en avkrok av Afrika<br />
er det bare to hvite menn igjen: Den eldre<br />
anleggsjefen Horn og ingeniøren Cal, som<br />
opprettholder siste rest av fransk kolonialisme.<br />
En svart arbeider er drept, og Alboury,<br />
som sier han er den avdødes bror, krever<br />
liket utlevert. Men ett problem kan ikke<br />
løses: Liket fi nnes ikke mer. Det tok Bernard-<br />
Marie Koltès ti år å skrive Neger og hunder<br />
i kamp. Dramatikeren, som døde i 1989<br />
bare 41 år gammel, regnes i dag som en av<br />
Europas mest originale og betydningsfulle<br />
etterkrigsdramatikere.<br />
Forestillingen er en samproduksjon mellom<br />
<strong>Nationaltheatret</strong> og Det Norske Teatret.<br />
Regi: Eirik Stubø.<br />
Scenografi og kostymer: Kari Gravklev.<br />
Lysdesign: Ellen Ruge.<br />
Maskør: Eva Sharp.<br />
Dramaturg: Olav Torbjørn Skare.<br />
Med: Bjørn Floberg, Björn Bengtsson,<br />
Petronella Barker og Issaka Sawadogo.<br />
Spilles på Amfi scenen fra<br />
5. DESEMBER<br />
EN LYKKENS MANN<br />
Av Rauni Magga Lukkari.<br />
Oversatt fra samisk av Johannes<br />
Lukkari.<br />
«Oftebro tegner en sjelden tafatt, rørende<br />
og morsbunden mann.» Aftenposten<br />
«Nils Ole Oftebros nærvær fyller scenen,<br />
hans skildring av den naive og godtroende<br />
mannen er nyansert, detaljrik og overbevisende,<br />
utleverende morsom til tider, mot<br />
slutten også gripende.» Klassekampen<br />
«...en lykkelig time på teater» Vårt land<br />
Vi møter en nordsamisk mann som i hele sitt<br />
60-årige liv har blitt underkuet av sin mor.<br />
Når hun nå er gått bort, gir han seg til å<br />
fabulere over sitt liv. I usentimentale vendinger<br />
forteller han om en familie der kvinnene<br />
herser med mennene, om samer som kjører<br />
slalåm mellom norsk og fi nsk kultur, og om<br />
hvor mye seigere fi nner er til å holde ut<br />
mygg på fi sketur enn nordmenn. Før hun<br />
dør lar hun ham til og med få vite noe som<br />
snur hans liv opp-ned: Han ble kastrert<br />
som spedbarn for at han skulle bli værende<br />
hjemme og ta vare på henne.<br />
En lykkens mann hadde urpremiere på<br />
<strong>Nationaltheatret</strong> 29. september 2007.<br />
Forestillingen er en samproduksjon mellom<br />
<strong>Nationaltheatret</strong> og Norsk Dramatikkfestival.<br />
Regi: Piotr Cholodzinski.<br />
Scenografi : Dagny Drage Kleiva.<br />
Dramaturg: Hege Randi Tørressen.<br />
Med: Nils Ole Oftebro og Inga-Maarit<br />
Gaup-Juuso.