26.07.2013 Views

HØSTEN 2008 - Nationaltheatret

HØSTEN 2008 - Nationaltheatret

HØSTEN 2008 - Nationaltheatret

SHOW MORE
SHOW LESS

Create successful ePaper yourself

Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.

34 35 SPILLER FORTSATT<br />

Spilles på Torshovteatret fra<br />

11. SEPTEMBER<br />

VOLPONE<br />

EN KOMEDIE UTEN KJÆRLIGHET<br />

Av Ben Jonson.<br />

Stefan Zweigs versjon bearbeidet av<br />

Runar Hodne og Olav Torbjørn Skare,<br />

oversatt av Barbara Ring.<br />

«Volpone på Torshovteatret er hysterisk<br />

morsom.» NRK P2<br />

«En fulltreffer.» Dagsavisen<br />

Volpone har funnet snarveien til rikdom.<br />

Han har nylig kommet til Venezia, men har<br />

allerede rukket å innbille alle han møter at<br />

han er styrtrik, ensom og dødssyk. En uslåelig<br />

kombinasjon! Da tar det ikke lang tid før<br />

de rike strømmer til med bestikkelser av<br />

ymse slag for å bli Volpones beste venn,<br />

og sikre seg en plass i testamentet.<br />

Bare Volpones tjener Mosca vet at herren<br />

hans både er frisk og at han ikke er en spesielt<br />

velstående familiefar. Men hvor lenge<br />

klarer de å holde på hemmeligheten?<br />

Volpone ble skrevet av Ben Jonson<br />

(1572-1637) – en mann som blant annet var<br />

soldat, skuespiller og morder før han slo<br />

gjennom som dramatiker. Tidløs tematikk<br />

og klassiske komediekarakterer gjør Volpone<br />

til et skuespill som utfordrer publikums<br />

oppfatning av rett og galt.<br />

Regi: Runar Hodne.<br />

Scenograf: Christina Lindgren.<br />

Lyssetting: Jan Harald Jensen.<br />

Maskør: Hege Ramstad.<br />

Dramaturg: Olav Torbjørn Skare.<br />

Med: Ole Johan Skjelbred, Henrik Rafaelsen,<br />

Gisken Armand, Jan Sælid, Marte<br />

Engebrigtsen, Finn Schau og Christian<br />

Greger Strøm.<br />

Spilles på Amfi scenen fra<br />

12. SEPTEMBER<br />

HEDDA GABLER<br />

Av Henrik Ibsen.<br />

«Stubø är en bildmakare som får mig att<br />

minnas Bergmans berömda uppsättning av<br />

Hedda Gabler på Dramaten 1964»<br />

Leif Zern, Dagens Nyheter<br />

«Farlig god modernisering i teatersjef Eirik<br />

Stubøs stramme og smarte iscenesettelse»<br />

Aftenposten<br />

«...stilsikker moderne Heddaversjon»<br />

Dagbladet<br />

Hedda Tesman er en av verdenslitteraturens<br />

mest sammensatte karakterer. Den<br />

kompromissløse generaldatteren inngår<br />

et skjebnesvangert kompromiss: Hun går<br />

inn i et kjærlighetsløst ekteskap, og velger<br />

døden, både for seg selv og mannen hun<br />

virkelig elsker.<br />

Hedda Gabler i Eirik Stubøs regi går inn<br />

i sin andre Ibsenfestival. Den nedskårne og<br />

fortettede iscenesettelsen hadde premiere<br />

i august 2006 og har siden vært en del av<br />

repertoaret på Amfi scenen.<br />

Hedda Gabler hadde premiere på Amfi -<br />

scenen 25. august 2006. Den har spilt over<br />

hundre forestillinger og gjestet Katona<br />

József Theatre, Budapest i 2007.<br />

Regi: Eirik Stubø.<br />

Scenografi og kostymer: Kari Gravklev.<br />

Lysdesign: Ellen Ruge.<br />

Maskør: Greta Bremseth.<br />

Dramaturg: Hege Randi Tørressen.<br />

Med: Erland Bakker, Petronella Barker,<br />

Trine Wiggen, Bjørn Floberg og Eindride<br />

Eidsvold.<br />

Spilles på Torshovteatret fra<br />

24. SEPTEMBER<br />

VERDILØSE MENN<br />

En musikal basert på Joachim<br />

Nielsens tekst og musikk. musikk<br />

Av Christopher Nielsen.<br />

«Verdiløse menn på teaterscenen er helt<br />

genialt … Det er en prestasjon å spille en<br />

gjeng rusmisbrukere så uhyggelig troverdig»<br />

Morgenbladet<br />

Goggen sitter aleine hjemme, er selskapssjuk<br />

og konstaterer at gamle kompiser har<br />

fått seg jobb eller dame. Kleggen er imidlertid<br />

ledig, og dukker etterhvert opp med<br />

en six-pack med øl, og med litt av en nyhet.<br />

Slik åpner Verdiløse menn, Christopher<br />

Nielsens musikal hvor låtene til Joachim<br />

Nielsen fl ettes inn i historier om damer og<br />

dop, tigging og øl, døde venner og udødelig<br />

kameratskap. Stort lengre off Broadway<br />

går det neppe an å komme!<br />

Regissør Anders T. Andersen har det siste<br />

året først og fremst gjort seg bemerket som<br />

regissør av tv-serien Berlinerpoplene etter<br />

Anne B. Ragdes roman. Verdiløse menn er<br />

hans debut som teaterregissør.<br />

Regi: Anders T. Andersen.<br />

Scenografi sk assistanse: Christopher<br />

Nielsen.<br />

Lyssetting: Ole Christian Rønningen.<br />

Musikalsk innstudering: Per Christian<br />

Revholt.<br />

Maskør: Birgit Haugå.<br />

Dramaturg: Olav Torbjørn Skare.<br />

Musikere: Petter Pogo, Petter Baarli og<br />

Runar «Kula» Johannessen.<br />

Med: Jan Sælid, Gard B. Eidsvold, Kim Sørensen,<br />

Finn Schau og Marte Engebrigtsen.<br />

Spilles på Amfi scenen fra<br />

16. OKTOBER<br />

NÅ<br />

HANS BØRLI MED KVINNEHÅND<br />

En forestilling basert på Hans Børlis<br />

tekster, bearbeidet av Anne Marit<br />

Jacobsen.<br />

«Glimrende Anne Marit Jacobsen gir Hans<br />

Børlis dikt sceneliv» Aftenposten<br />

«Det er noe med Anne Marit Jacobsen.<br />

I så mye av det hun gjør utstråler hun en<br />

kolossal varme og følelse for stoffet hun<br />

fremfører. Og i NÅ... formelig strutter hun<br />

av formidlingsglede...» Dagbladet<br />

«Tre kvinner gir nytt liv til Hans Børlis dikt.»<br />

Klassekampen<br />

Skuespilleren Anne Marit Jacobsen har hatt<br />

et nært forhold til Hans Børlis tekster i en årrekke.<br />

Da musikerne Kristin Skaare og Åsne<br />

Valland Nordli tok kontakt fordi de ønsket<br />

å jobbe med henne, var valget enkelt:<br />

Det måtte bli Børli.<br />

Hans Børli (1918-1989) levde hele sitt liv<br />

i Eidskog, sør i Hedmark. Ved siden av forfatterskapet<br />

jobbet han som tømmerhogger.<br />

Han er ofte blitt kalt «skogens dikter»,<br />

en betegnelse han både likte og mislikte.<br />

Her er enkle naturstemninger og konkrete<br />

skildringer av livet til en skogsarbeider.<br />

Men også eksistensielle temaer som<br />

ensomhet, angst og død.<br />

Idé og opplegg: Anne Marit Jacobsen.<br />

Musikalsk ledelse: Kristin Skaare.<br />

Vokal: Åsne Valland Nordli.<br />

Spilles på Bakscenen fra<br />

27. OKTOBER<br />

NEGER OG HUNDER<br />

I KAMP<br />

Av Bernard-Marie Koltès.<br />

Oversatt av Thomas Lundbo.<br />

«Briljante skuespillere i Eirik Stubøs sobre<br />

regi gjør Neger og hunder i kamp til lavmælt,<br />

men intenst teater.» VG<br />

«Noen ganger forstår du hva som er virkelig<br />

godt teater.» Morgenbladet<br />

«Stringent og sjelfull Koltès – nok en gang<br />

fengsles jeg av hvilken rikdom og variasjon<br />

Stubø får fram i et minimalistisk teateruttrykk.»<br />

Klassekampen<br />

På en øde anleggsplass i en avkrok av Afrika<br />

er det bare to hvite menn igjen: Den eldre<br />

anleggsjefen Horn og ingeniøren Cal, som<br />

opprettholder siste rest av fransk kolonialisme.<br />

En svart arbeider er drept, og Alboury,<br />

som sier han er den avdødes bror, krever<br />

liket utlevert. Men ett problem kan ikke<br />

løses: Liket fi nnes ikke mer. Det tok Bernard-<br />

Marie Koltès ti år å skrive Neger og hunder<br />

i kamp. Dramatikeren, som døde i 1989<br />

bare 41 år gammel, regnes i dag som en av<br />

Europas mest originale og betydningsfulle<br />

etterkrigsdramatikere.<br />

Forestillingen er en samproduksjon mellom<br />

<strong>Nationaltheatret</strong> og Det Norske Teatret.<br />

Regi: Eirik Stubø.<br />

Scenografi og kostymer: Kari Gravklev.<br />

Lysdesign: Ellen Ruge.<br />

Maskør: Eva Sharp.<br />

Dramaturg: Olav Torbjørn Skare.<br />

Med: Bjørn Floberg, Björn Bengtsson,<br />

Petronella Barker og Issaka Sawadogo.<br />

Spilles på Amfi scenen fra<br />

5. DESEMBER<br />

EN LYKKENS MANN<br />

Av Rauni Magga Lukkari.<br />

Oversatt fra samisk av Johannes<br />

Lukkari.<br />

«Oftebro tegner en sjelden tafatt, rørende<br />

og morsbunden mann.» Aftenposten<br />

«Nils Ole Oftebros nærvær fyller scenen,<br />

hans skildring av den naive og godtroende<br />

mannen er nyansert, detaljrik og overbevisende,<br />

utleverende morsom til tider, mot<br />

slutten også gripende.» Klassekampen<br />

«...en lykkelig time på teater» Vårt land<br />

Vi møter en nordsamisk mann som i hele sitt<br />

60-årige liv har blitt underkuet av sin mor.<br />

Når hun nå er gått bort, gir han seg til å<br />

fabulere over sitt liv. I usentimentale vendinger<br />

forteller han om en familie der kvinnene<br />

herser med mennene, om samer som kjører<br />

slalåm mellom norsk og fi nsk kultur, og om<br />

hvor mye seigere fi nner er til å holde ut<br />

mygg på fi sketur enn nordmenn. Før hun<br />

dør lar hun ham til og med få vite noe som<br />

snur hans liv opp-ned: Han ble kastrert<br />

som spedbarn for at han skulle bli værende<br />

hjemme og ta vare på henne.<br />

En lykkens mann hadde urpremiere på<br />

<strong>Nationaltheatret</strong> 29. september 2007.<br />

Forestillingen er en samproduksjon mellom<br />

<strong>Nationaltheatret</strong> og Norsk Dramatikkfestival.<br />

Regi: Piotr Cholodzinski.<br />

Scenografi : Dagny Drage Kleiva.<br />

Dramaturg: Hege Randi Tørressen.<br />

Med: Nils Ole Oftebro og Inga-Maarit<br />

Gaup-Juuso.

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!