Program koncertowy miesięczny - Agape
Program koncertowy miesięczny - Agape
Program koncertowy miesięczny - Agape
Create successful ePaper yourself
Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.
13 maja 2010 / czwartek / 19.00 • Sala Koncertowa<br />
Sojusz północno-wschodni<br />
Współczesna muzyka skandynawska zrobiła furorę wśród ambitnej<br />
polskiej publiczności za sprawą pamiętnej „Warszawskiej Jesieni<br />
Północnej” z 1998 r. Wówczas to rozsmakowaliśmy się w chłodnym<br />
neoimpresjonizmie Finki Kaiji Saariaho, „boschowskim” sonoryzmie<br />
Duńczyka Benta Sorensena, / ale też naznaczonym szamańską głębią<br />
folkloryzmie Karin Rehnqvist. Awangarda zagościła jednak pod kołem<br />
biegunowym o wiele wcześniej – podobnie jak u nas: w latach<br />
pięćdziesiątych. I choć początkowo nakierowana była na imitowanie<br />
stereotypów intelektualnej moderny francuskiej spod znaku Pierre’a<br />
Bouleza, szybko wydała przynajmniej dwie samodzielne, a z perspektywy<br />
czasu także wybitne, osobowości. Mowa o „Lutosławskim Danii” Peru<br />
Norgardzie / ° oraz Arne Nordheimie, sprawującym dziś nieoficjalnie<br />
funkcję narodowego kompozytora Królestwa Szwecji.<br />
Ten ostatni był też jednym z pionierów północno-wschodniego<br />
sojuszu. Już w połowie lat 60. rozpoczęła się jego wyjątkowo owocna<br />
współpraca ze słynnym Studiem Eksperymentalnym Polskiego Radia.<br />
Elektroniczne arcydzieła Nordheima, jak Solitaire czy Warszawa, wydane<br />
zostały po latach w albumie Electric (1998) przez niezależną wytwórnię<br />
Rune Grammofon, budząc entuzjazm miłośników oraz twórców muzyki<br />
alternatywnej. Remiksy oryginalnych kompozycji zrealizowane wówczas<br />
przez Geira Jenssena – guru stylu ambient ukrywającego się pod<br />
pseudonimem Biosphere – potwierdziły aktualność pionierskich<br />
poszukiwań szwedzkiego mistrza.<br />
Co ciekawe, studyjne doświadczenia wywarły na instrumentalną<br />
muzykę Nordheima podobny wpływ, co na legendarne „dźwiękowe<br />
plakaty” Pendereckiego oraz innych protagonistów szkoły polskiej.<br />
Klasyczne orkiestrowe dzieła Szweda z lat 70., jak Greening czy Floating,<br />
skomponowane zostały wokół rozległych przestrzeni brzmieniowych<br />
opartych na konsekwentnej grze czystych jakości kolorystycznych<br />
– nie tak radykalnej i drapieżnej jak w dziełach naszych sonorystów, ale<br />
równie wizjonerskiej. Z kolei koncert fletowy Tractatus, napisany w 1987 r.<br />
na zamówienie kanadyjskich New Music Concerts, wyznacza już inną,<br />
bardziej klasyczną i syntetyczną fazę w rozwoju Nordheima. Dawne<br />
misterne kompozycje płynących niespiesznie obłoków zastąpił w partii<br />
zespołu skondensowany grad dźwięków o perkusyjnej proweniencji,<br />
a często także genezie. Zazwyczaj stanowią one po prostu odległe echo<br />
czy też zdeformowany cień nie mniej dynamicznej partii solowej. Zawiła,<br />
SEZON ARTYSTYCZNY Lasse Thoresen<br />
2009/10 41