20:00 - Netzwerk für zeitgenössische Musik in Hamburg

Rautavaara war der Sohn eines Opernsängers und kam so
schon von Geburt an mit Musik in Berührung. Beide Eltern
starben früh, der Junge wurde von einer Tante großgezogen.
Er studierte in Turku Klavier und nach dem Abitur
in Helsinki an der Jean-Sibelius-Akademie Musikwissenschaft
und Komposition bei Aarre Merikanto. Jean Sibelius
ließ Rautavaara 1955 ein Stipendium zukommen, das
die Koussevitsky-Stiftung dem Neunzigjährigen zuerkannt
hatte. Rautavaara konnte so an der Juilliard School of Music
in New York bei Vincent Persichetti und am Tanglewood
Music Center bei Roger Sessions und Aaron Copland studieren.
Rautavaara begann in den 1950er Jahren neoklassisch in
der Nachfolge Anton Bruckners, komponierte dann in den
1960er Jahren seriell, schlug 1969 im ersten Klavierkonzert
neoromantische Töne an. Eine Reihe von Stücken der
1970er Jahre, so vor allem Cantus Arcticus, das berühmte
Konzert für Orchester und Bandaufnahmen von Vogelstimmen,
muten mystisch an. Seit den 1980ern Jahren verbindet
Rautavaara postmodern alle Stilarten der Musik, die
er beherrscht. Das Reihenverfahren der Zwölftontechnik
verbindet er mit Dreiklang-Elementen.
Grieg sagte einmal: „Meine Musik wird zweifellos in hundert
Jahren in Vergessenheit geraten sein; und doch meine
ich, ich habe meine Zeit nicht für eine Musik verschwendet,
die Millionen von Menschen in allen aufgeklärten Ländern
erfreut hat. ...“
Über die Aktualität seines Werkes kann man sich mehrmals
an diesem Abend überzeugen.