Die Rezeption der „Winterreise“ von Franz Schubert in der Moderne ...

MAGISTERARBEIT –ZENDERS WINTERREISE– JANINE CHRISTGEN
- JANINE CHRISTGEN
defekten Tonträger vermittelt.“ 257 Die emphatische Wirkung des aufwärtsstrebenden
Dreiklangs wird somit, ebenso wie der Mut des stürmenden und drängenden Subjekts,
gebrochen. So verfährt Zender in der Gestaltungsweise nur folgerichtig, wenn er das Lied im
Sturm verwehen lässt, die Melodieelemente des Schubertschen Nachspiels aufbricht und, sie
in col legno- und pizzicato-Klängen auflösend, der revolutionären Textaussage ihre
Illusionshaftigkeit vor Augen führt. Die beständigen Taktbrüche tun hierzu ihr Übriges.
Der Leiermann
Zender formuliert die Intention seiner Interpretation des „Leiermanns“ wie folgt:
„Wird bei Schubert die Winterreise im zweiten Teil zunehmend zu einer Auseinandersetzung mit dem
Tod, der Abschied von der Geliebten zu einem Abschied vom Leben überhaupt, so zwang dies zu einer
besonderen Strategie in der Gestaltung des Schlusses. Die am Anfang trotz aller Verfremdung noch
eindeutige Beziehung zum historischen Original wird in meiner Bearbeitung immer labiler, die `heile
Welt´ der Tradition verschwindet immer mehr in eine nicht rückholbare Ferne. [...] Beim `Leiermann`
endlich verschwindet außer der zeitlich metrischen Orientierung auch noch die harmonisch-räumliche
Stabilität, indem durch immer neu hinzugefügte Unterquinten (abgeleitet aus dem 4. Takt des Schubert-
Liedes) die Gestalten ihre Standfestigkeit verlieren und am Schluss gleichsam `in die Erde sinken`.“ 258
Konnte man diese tendenziell sich steigernde Zergliederung der Schubertschen Vorlage schon
in den Liedern 18, 19 und 22 wahrnehmen, so lässt Zender den Zyklus in Leere und
Vereinsamung enden. Der Klang erstirbt, entzieht sich optisch (Abgang der Musiker) und
akustisch (Ausdünnung des Satzes). Dies wird durch die Rücktransposition in die
Originaltonart h-Moll unterstützt, die sich von der Ausgangstonart d-Moll uneinholbar
entfernt (vgl. Kapitel VI.3.A. – Zyklusbildung und Tonartendisposition) und somit die
zyklische in eine Spiralgestalt umgebogen hat (vgl. Kapitel II.3.C. – Sinn und
Zielkonfiguration). „Abgeleitet aus den leeren Quinten des Schubert-Lieds baut Zender ein
aus hoher Lage absteigendes Quintfeld von gis´´´(Picc) bis zum Kontra d (Fag) mit h als
Mittelpunkt auf.“ 259 Dieses Quintfeld findet sich erneut im von Zender frei hinzugefügten
Nachspiel, wo es aber „alle chromatischen Töne enthält und so ein gespreiztes Cluster
bildet,“ 260 der sich durch die Abgänge der Musiker und das Ausdünnen des Satzes allmählich
auflöst, den Wanderer ebenso im Nichts verschwinden lässt wie er zu Beginn aus dem Nichts
erschienen war. Die Konturen, die sich anfänglich verschärften, verblassen nun.
Die volkstümliche Instrumentenauswahl, die den Gesang zunächst begleitet und sich auf
Klarinette, Sopransaxophon, Akkordeon, Gitarre, Violinen und Bratschen beschränkt,
257 Gruhn, Wilfried: Auf der Suche nach der verlorenen Wärme, S. 152.
258 Zender, Hans: Notizen zu meiner komponierten Interpretation von Schuberts Winterreise, S. 222-223.
259 Gruhn, Wilfried: Auf der Suche nach der verlorenen Wärme?, S. 149.
260 Gruhn, Wilfried: Auf der Suche nach der verlorenen Wärme?, S. 149.
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