1 Beate Reese Zur Stellung und Bedeutung von ... - Stadt Würzburg

entstammen. Während sich Maurers oder auch Dicks Umgang mit der Fotografie
ideengeschichtlich aus ihrem Werk zur konkreten Kunst herleiten, stehen die
Arbeiten von Fuss, Neusüss, Keetman und auch die der generativen Fotografen in
einem fotogeschichtlichen Zusammenhang, der sich in der Auseinandersetzung mit
den gestalterischen Möglichkeiten mit Licht bis in die 1920er Jahre zurückverfolgen
lässt.
II. Zum Begriff des Konkreten in der Fotografie
Mit der Erweiterung der konkreten Kunst um Fotografie hat die Sammlung ein Terrain
betreten, das bis heute theoretisch und wissenschaftlich kaum erschlossen ist. Als
schwierig erweist sich zunächst die Abgrenzung gegen andere, nicht unumstrittene
Begrifflichkeiten wie experimentelle, ungegenständliche, abstrakte oder konstruktive
Fotografie, wobei unter letzterem sowohl die Luminogramme Mächlers als auch die
generative Fotografie firmierten. Versteht man Konstruktion als eine auf einzelnen
Handlungsschritten aufbauende Methode, erscheint dieser Begriff durchaus
sprechend. Ein neuerer Begriff ist der der neuen Reduktion, der von der Fotografie
als einem Informations- und Kommunikationsmedium ausgeht. 24 Dabei geht es im
wesentlich darum, im Verfahren der Reduktion die reine Form des Mediums im
Endergebnis freizulegen. 25 Vorgestellt wurden in der Grazer Ausstellung u.a. auch
die auf reine Farbentwicklungsprozesse konzentrierten „Acrylics“ von Robert Davies,
der von Jäger auch als konkret arbeitender Künstler betrachtet wird.
Bis auf Dóra Maurer waren die in der Sammlung vertretenen Fotografen in
Ausstellungen zur ungegenständlichen oder abstrakten Fotografie zu sehen.
Mächler, Humbert, Keetman, Heidersberger wurden 1960 in der Basler Ausstellung
„ungegenständliche Fotografie“ vorgestellt. Diese versammelte Fotografen, die in
Kenntnis der fotografischen Mittel mittels der Kamera neue Wege in der Gestaltung
ungegenständlicher fotografischer Ausdruckswerte beschritten. (Vorwort zur
Ausstellung). Das, was in dieser Ausstellung als ungegenständlich galt, summiert
Jäger in seiner zuletzt herausgegebenen Publikation „Abstrakte Fotografie“ unter den
Sammelbegriff der abstrakten Fotografie, da diese Fotografie vom Gegenstand
abstrahiere, diesen verfremde und es dabei letztlich auch um die Genese „nichtgegenständlicher
fotografischer Bildstrukturen“ gehe. 26 Jäger unterscheidet hier
zwischen verschiedenen Gruppen ungegenständlicher Fotografie. Die konkrete oder
absolute Fotografie fasst er als Untergruppe, aber auch Erweiterung abstrakter
Fotografie, insofern sich hier, so seine Begründung, die Fotografie mit sich selbst
befasst, mit ihren eigenen technischen Mitteln z. B. mit dem Fotoprozess und sich
“von einer fotografischen, bildaufzeichnenden, zu einer fotogenen, bilderzeugenden
Kunstform (Hervorhebungen des Verfassers)“ wandele. In diesem Sinne könne die
generative Fotografie auch als konkret oder absolut bezeichnet werden. 27 Im
Unterschied zu 1960 verlagert sich der Akzent von den fotografischer Mitteln hin zum
Entstehungsprozess des fotografischen Bildes, auf die Interaktion von Licht und
Papier, Papieren und chemischer Substanz.
24 Rethinking Photography I. Narration und neue Reduktion in der Fotografie. Ausstellung Forum Stadtpark
Graz 2002, s.a. die gleichnamige Publikation. Hrsg. v. Ruth Horak, Salzburg 2003 (fotohof edition
Band 3).
25 Boris Groys im Faltblatt zur Ausstellung „Rethinking Photography I.
26 Gottfried Jäger, Die Kunst der abstrakten Fotografie, in: derselbe (Hrsg.): Die Kunst der abstrakten
Fotografie, Stuttgart 2002, S. 11-72, S. 11. Vgl. hierzu auch die Kritik des renommierten Fotohistorikers Herbert
Molderings an der Begrifflichkeit, ebd., S. 268f.
27 Ebd. S.13.
9