Ferienmagazin Deutschland 2016

Henri Matisse - Pablo Picasso Museum/Münster
Bucerius Kunst Forum - Hamburg
Florenz der Medici“. Die herausragenden
Maler des Florentiner Manierismus werden
hier erstmalig in Deutschland präsentiert. Die
Ausstellung spannt einen historischen Bogen
von der Rückkehr der Medici nach Florenz und
den ersten künstlerischen Gehversuchen der
neuen Generation bis hin zu den Viten des Vasari.
„Georg Baselitz – die Helden“ (30.6.-
23.10.2016) zeigt die kraftvolle Werkgruppe
der Helden und Neuen Typen, die heute als
Schlüsselwerk der deutschen Kunst in den
1960er Jahren gilt. Die Ausstellung „Antoine
Watteau. Zeichnungen“ (19.10.2016-
15.1.2017) stellt die Werke des französischen
Meisters der Zeichnung in den Mittelpunkt.
Die Thüringer Landesausstellung (24.4-
28.8.2016) legt ihren Fokus auf „Die Ernestiner.
Eine Dynastie prägt Europa“. Über vier
Jahrhunderte thüringischer und europäischer
Geschichte sind in den ehemaligen Residenzen
Weimar und Gotha zugänglich. Das protestantische
Fürstenhaus der Ernestiner prägte
das Land entscheidend und hinterließ eindrucksvolle
Schätze und Errungenschaften.
Zu ihrem Erbe zählen Schlösser und Parks,
Kunstsammlungen, sowie eine einzigartige
Musik-, Kunst-, Literatur- und Theaterlandschaft.
Noch heute regieren Mitglieder des
Hauses in Belgien und Großbritannien, inzwischen
allerdings unter dem Namen Windsor.
Im Herzen der Münsteraner Altstadt liegt
das Pablo Picasso Museum Münster, das dem
Schweizer Künstler Le Corbusier eine Ausstellung
mit dem Titel „Zeichnen als Spiel“ widmet
(13.2.-24.4.2016). Die Retrospektive unterstreicht
die bedeutende Rolle des Zeichners
im Bereich der Bildenden Kunst der Moderne.
Ein weiteres künstlerisches Jahreshighlight des
Museums ist die große Ausstellung „Henri
Matisse – die Hand zum Singen bringen“
(28.10.2016-29.1.2017). Im Mittelpunkt steht
Deutschlands größte Matisse-Sammlung, die
seit 2015 im Picasso-Museum beheimatet ist
und rund 50 Jahre aus dem Schaffen des Franzosen
dokumentiert. Das LWL-Museum in
Münster stellt zum Ende des Jahres Werke des
als „Picasso der Skulptur“ verehrten Henry
Moore aus. Die Ausstellung „Henry Moore.
Impuls für Europa“ (11.11.2016-19.3.2017)
geht vor allem der Frage nach, warum der Brite
sowohl national wie auch international als
Inspiration für eine Vielzahl von Künstlern galt.
Neben Werken von Moore selbst werden Arbeiten
von Künstlern wie Pablo Picasso und
Joseph Schärl gezeigt.
Eine große Retrospektive widmet das Museum
Kunstpalast in Düsseldorf dem Schweizer
„Jean Tinguely. Super Meta Maxi“ (23.4.-
14.8.2016) und zeigt, wie es dem Künstler mit
seinen kinetischen Objekten immer wieder
aufs Neue gelang, die musealen Grenzen in
der Kunst zu überwinden. Tinguely prägte damit
die Kunstwelt nach dem zweiten Weltkrieg
entscheidend mit. Das NRW-Forum Düsseldorf
präsentiert eine Fotoschau des bedeutendsten
Modefotografen des 20. Jahrhunderts.
„Horst: Photographer of Style“ (11.2.-
22.5.2016) zeigt berühmte
Werke des Fotokünstlers
Horst P. Horst. Über 250 Bilder
aus 60 Jahren Schaffenszeit,
darunter seine berühmten
Arbeiten als
Vogue-Fotograf und Portraits
von Stars wie Marlene
Dietrich und Rita Hayworth.
Auf Spurensuche nach
„Max und Lotte Pechsteins
Reise in der Südsee“ begibt
sich das Max-Pechstein-Museum
in Zwickau
(8.7.-3.10.2016). Werke aus
Pechsteins Palau-Kunst werden
hier mit autobiografischen
Erzeugnissen in Beziehung
gesetzt. Der besondere
Reiz liegt darin,
dass nur wenige der auf der Hinfahrt und vor
Ort entstandenen Aquarelle und Zeichnungen
erhalten geblieben sind.
Unweit von Dresden ragt der Coselturm
(oder Johannisturm) der Burg Stolpen in den
Himmel. Jener Ort, an dem Anna Constantia,
Reichsgräfin von Cosel, ab 1716 rund fünfzig
Jahre in Gefangenschaft verbrachte. Nun, genau
300 Jahre nach ihrer Ankunft, können Interessierte
die Welt der Gräfin neu entdecken
und einen Blick hinter den Mythos zu werfen.
Die Ausstellung „Lebenslänglich Stolpen.
Der Mythos Cosel“ beleuchtet das schicksalhafte
Leben, den Aufstieg und rasanten Fall
der Anna Constantia.
Horst: Photographer of Style - NRW-Forum Düsseldorf
Gustav Hermann Krumbiegel (1865-1956)
wurde im Alter von 27 Jahren zum „Superintendent
of Government Gardens“ nach Indien
berufen. Seine floralen Inszenierungen
und ideenreichen Pflanzungen begeistern bis
heute. Die Ausstellung „Der Gärtner des Maharadschas.
Ein Sachse bezaubert Indien“
(30.4.-1.11.2016) im Neuen Palais, sowie eine
indische Blumeninszenierung im Pillnitzer
Schlosspark sind dem Gärtner gewidmet.
Der Sport feierte seinen Einzug in die deutsche
Kunstszene vor über 100 Jahren. Max Liebermann
war der erste deutsche Künstler, der
sich mit diesem Thema intensiv auseinander
setzte. Die Bilderschau „Max Liebermann –
Reiten, Tennis, Polo“ (22.10.2016-26.2.2017),
in der Kunsthalle Bremen zeigt seinen Blick auf
den Sport und zugleich dessen Geschichte in
der Kunst. Neben Werken des Deutschen wie
„Reiter am Strand“ und „Tennisspiel am Meer“
verdeutlichen Bilder von Edgar Degas, Edouard
Manets und anderen Künstlern Liebermanns
Inspiration. Das Übersee-Museum widmet
den Riesen der Weltmeere eine eigene
Ausstellung: „Faszination Wale – Mensch. Wal.
Pazifik“ ist noch bis zum 24. April zu sehen. Ab
November öffnet dann die neu konzipierte
Dauerausstellung zum Thema Amerika. Neben
einem großen präkolumbischen Goldschatz
findet sich ein reich gedeckter „Thanksgiving“-
Tisch und ein lebensgroßer Bison.
In Hamburg zeigt das Bucerius Kunst Forum
gleich zwei besondere Ausstellungen:
„Joseph Beuys. Die Plastischen Bilder“ (4.6.-
11.9.2016) präsentiert einen weithin unbekannten
Werkkomplex aus dem Schaffen des
deutschen Künstlers. Mit seinen plastischen
Bildern legte Beuys von 1957 bis 1964 einen
wichtigen Grundstein für seine späteren Arbeiten.
Von Februar bis zum 16. Mai widmet
das Kunst Forum Pablo Picasso eine Sonderausstellung.
Das Motiv der „Fenster zur
Welt“ zieht sich durch das gesamte Schaffen
des Ausnahmekünstlers. Verschiedene Leihgaben
aus dem Museu Picasso, Barcelona,
dem Museo Picasso, Málaga, dem Musée national
Picasso, Paris, sowie der Tate, London,
dem Centre Pompidou, Paris, und dem Museum
of Modern Art, New York, verdeutlichen,
welche Bedeutung das Motiv als
Schnittstelle zwischen Künstler und Welt für
den spanischen Maler hatte.
68 Kunst, Kultur und Festspiele