Musiker Magazin 3/2018

STORIES 29
ERIC
CLAPTON
THE GOLDEN
SOUND
irgendwie mit Rockmusik in Berührung gekommen
ist, hat den Namen Clapton gehört. Clapton-
Wer
Hits wie „Layla“, „I Shot the Sheriff“, „Cocaine“, „Wonderful
Tonight“ und „Tears In Heaven“ gehören zum Kanon der
zeitgenössischen Musik, genauso Cream-Klassiker wie
„Badge“, „Sunshine Of Your Love“ und „White Room“, die
bereits 50 Jahre alt sind, aber heute noch als originelle und
frische Stücke wahrgenommen werden. Solcherlei einzigartige
Songs scheinen frei von Alterserscheinungen zu sein.
Auch Claptons Spitzname Slowhand wird geläufig sein,
den der frühere Yardbirds-Manager Girogio Gomelsky dem
an sich schnellen Gitarristen als Wortspiel gab. Und wenn die
Sprache auf die besten Gitarristen kommt (womöglich auch
mit dem zweifelhaften Zusatz „aller Zeiten“), fällt wie selbst -
verständlich der Name des 17-fachen Grammy-Gewinners,
der durch seine beispiellose Karriere gleich dreimal in die
Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen wurde: 1992
und 1993 als Mitglied der Yardbirds und von Cream, 2000
dann als Solo-Künstler, der Gitarre wie kein anderer spielt
und besonders artikuliert singt.
Begonnen hatte Claptons professionelle Laufbahn 1963
bei der Band The Roosters, die Anfang der 1970er-Jahre in
einer Solokarriere mündete. In deren Verlauf wurde er 1992
durch sein populäres MTV-Unplugged-Album zum internationalen
Superstar, der den von ihm geliebten Blues live
akustisch wie elektrisch mit einer unglaublichen Intensität
spielt, ohne Show-Effekte zu bemühen. Auf seinen Kon -
zerten geht es dem sensiblen, einfühlsamen Musiker offensichtlich
um die Musik, sodass er nicht viel mehr Worte
macht als „Thank You“ und mit sehr wenigen Ansagen auskommt.
Dafür lässt er seine Gitarre singen und überrascht
seine Zuhörer mit abwechslungsreichen Soli und Phrasie -
rungen, die stets dem Song dienen. Deswegen sind Claptons
Konzerte ein besonderes emotionales Erlebnis, wie jüngst
dasjenige am 3. Juli 2018 in der Hamburger Barclaycard
Arena, nachdem er am Vortage in der Kölner Lanxess Arena
gespielt hatte. Da dies die beiden einzigen Auftritte seiner
diesjährigen Tournee auf dem europäischen Festland waren,
waren Clapton-Verehrer aus ganz Europa angereist, viele
aus Portugal und Spanien, um den mittlerweile 73 Jahre
alten Meistergitarristen (geboren 1945), der mit einer hochkarätigen
Band angereist war, unbedingt noch einmal live zu
erleben. So mancher trug ein T-Shirt mit dem „Clapton Is
God“-Graffiti von 1967, bei dem der Sprayer „God“ versehentlich
statt „Good“ auf die Wand gebracht haben will.
Clapton selbst hält das Ganze ohnehin für einen Werbegag,
mit dem er nichts zu tun gehabt habe.
Eric Clapton and His Band nennt man sich schlicht und
hat den Schneid, den Trauersong „Tears In Heaven“ mit dem
Abstand der Jahre nun in einer gelösten Reggae-Version
zu spielen. Doch das geht genauso unter die Haut. Ganz
im Kontrast dazu das lang ausgespielte fulminante Stück
„Got to Get Better In A Little While“, das die Band geradezu
völlig entfesselt auf die Bühne bringt mit erregenden
Gitarren-Duellen von Clapton und seinem bewährten zweiten
Gitarristen Doyle Bramhall II. Das Hamburger Konzert
zeigt, dass eine tief empfundene Musik, die durch die heutigen
hervorragenden Verstärker- und Lautsprecher anlagen
natürlich wunderbar zur Geltung kommt, es nicht nötig hat,
musikalischen Modeströmungen zu folgen. Können, Em -
pathie, Wollen und musikalische Spannkraft sind die entscheidenden
Ingredienzen, Showeffekte sind dafür überflüssig.
Ob es noch viele Auftritte dieser besonderen Art
geben wird, wird sich an Claptons Gesundheit entscheiden,
die bedauerlicherweise seit 2013 angeschlagen ist.
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3/2018 musiker Magazin